Rumba - Küba dansı özgürlüğün ruhunu aşıyor
Rumba flört ve tutku dolu orijinal hareketlerle dikkat çekiyor. Ancak iki sevgili sınırsız duyguları gerçekten bu dansın temelini oluşturuyor mu? Tarzın tarihi, şu an öğrenmeyi önerdiğimiz ilginç anlarla doludur.
Rumba nedir, dansın ayırt edici özellikleri
Rumba çok kültürlü bir fenomendir. Modern dilde konuşan bu adamlar, hippiler, vb. Gibi ayrı bir alt kültürdür. Bu müzik ve dansın birliği hakkında bir konuşma, melodi dansçılar için ritmi ayarlar.
Bu dans stiline pek aşina olmayanlar bunun bir sevgi ve tutku dansı olduğu izlenimini edinebilirler. Ama öyle değil. Gerçek Küba rumba bir kutlama, neşe ve hayattan zevk alma arzusudur. Şarkı sözleri iki tema etrafında döner: politika ve sosyal düzen. Burada çok az sevgi var, ancak birçok enerjik hareket ve Afrika davullarının belirlediği çılgınca bir ritim.
Dansın çarpık algısı nereden geldi? Stil uluslararası statü ataması sayesinde. Balo salonu rumba daha sakin, daha romantik bir müzik eşliğinde ve daha zarif koreografi ile ayırt edilir. Sahnede flört eden dansçıları izlerken, istemsiz bir şekilde üzüntü ve geçmiş bir aşk için özlem hissi duyulur.
Fakat bu bile rumbaya son vermiyor. Küba yönü, her biri belirli özelliklere sahip olan üç türe ayrılmıştır.
Guaguanko - en yaygın rumba. İki ortak arasında flört ettiğini hatırlıyor. Bu durumda, adam ortağına mendille dokunmaya çalışır ve kalçalarıyla güzel hareketler gerçekleştirerek kendini etkili bir şekilde savunur.
Yamba, bir ortağın partneriyle flört etmesinin de ön plana çıktığı en eski rumbadır. Fakat her şey daha yumuşak ve guaguanko'daki kadar cüretkar değil.
Kolombiya. Önceki çeşitlerin aksine, bu rumba, Küba'nın kırsal alanlarından geliyordu. Stil, erkek dansçı-solistin hızlı tempolu, enerjik ve zorunlu varlığı ile ayırt edilir.
Genel olarak rhumba:
çift dansı;
kalça, vücut ve ellerin muhteşem hareketleri;
Okyanusta dinlenmek ve mutluluk vermek zorunda olan tropiklerin özel atmosferi.
Rumba'nın tarihi
Küba, bu dans türünün doğduğu yer olarak kabul edilir. Güneşin sıcak ışınlarının altında, Özgürlük adasını kavurmak ve dünyadaki milyonlarca insanın kalbini fethetmek üzere olan rumba ortaya çıktı.
Her şey, XIX. Yüzyılın 60'larında, kölelikten kurtulan siyahların Küba'nın doğu banliyölerinden büyük şehirlere: Havana ve Matanzas'a döküldüğü zaman başladı. İki yüzyıl önce Özgürlük topraklarına getirilen binlerce Afrikalı, kültürlerini yerel halk arasında yaymaya başladı. Eski köleler, işçi sınıfı mahallelerini Avrupa'dan gelen göçmenlerin yanına yerleştirdiler ve hayatı Afrika ritimleri ve danslarıyla doldurdular.
Rumba'nın merkezinde sadece Afrika gelenekleri değil, aynı zamanda bireysel Afrika halklarının kültürleri olduğu dikkat çekici. Kesin olarak, bunlar Bantu kabileleri. Havana'yı yerleşen ve dansın öncüsü olan onlardı. İlginçtir ki, Bantu dansları laiktir, yani çeşitli festivallerde yapıldı. Ritüel kökler onlarda izlenir, ancak temel değildir.
Birçoğu İspanyol olan Avrupalılar ve Rumanlar kavşağında doğdukları kavşağında iki kültür. İspanyollardan, stil, şarkıların şiirsel boyutunu ve ses stilini, Afrikalılardan devraldı - davul sesi ve enerjisi.
Küba'da köleliğin kaldırılması, siyahlar için sessiz bir yaşamın başlangıcı anlamına gelmiyordu. Zor iş, ayrımcılığın yanı sıra kaybolmadı. ABD'nin aksine, Özgürlük adasında, siyah nüfus daha kolay yaşadı: Afrikalılara beyazların hakları verildi. Fakat aynı zamanda, mühendis veya doktor pozisyonunu işgal etmeleri ve ulusal enstrümanlar çalmalarını ve davul çalmalarını yasakladılar. Polis, müzisyenlerin, insanların toplandığı yerlerde tumbadors veya kahonakh çaldığını görürse, derhal onlara el koydu.
İnsanları rumba ritimleriyle dolu yapmak, müziksiz ve danssız yaşamak imkansızdır. Esprili Kübalılar dudaklarında "Rumba de Bemba" yapmak için icat etti. Aslında, yetkilileri kafa karışıklığına sürükleyerek ağız ve dudak yardımı ile ses çıkardılar. Böylece, stil 20. yüzyılın başında yaşamaya devam etti.
50'lerde, rumba performansı sadece kentsel güneşlerde görülebiliyordu. İç avluları çevreleyen yaşam alanlarını temsil ettiler. Ayrıca dans enerjisi, işçilere şeker rafinerilerinde ve yerel tavernalarda eşlik etti. Birbirlerini iyi tanıyan insanlar bu yerlerde toplandılar. Bu nedenle, gündelik hayatlarını unutabilmek için kendilerini sevinçle müzik ve dansa verdiler.
Rumba’nın Küba’nın fakir insanlarında doğuştan bir tür olduğu ortaya çıktı. Ancak 1952 civarında, stil, “yer altı” ndan, Solares'in arka bahçesinden tiyatro sahnelerine kadar ortaya çıkmaya başladı. Entelektüeller arasındaki görünüşü, Rumbu Topluluğu "Guaguanco Matansero" yu kurmaya karar veren bir grup arkadaşıyla bağlantılı. Onlar için ilham kaynağı, “Horoz” tavernasında yöre halkı toplantılarına eşlik eden rumba kayıtlarıydı.
Yeni çıkan ekip, çeşitli tatil programlarında aktif olarak konuşmaya, çeşitli televizyon programlarına ve radyoya katılmaya başladı. 2 yıl sonra, "Guaguanko Matansero", ulusal bir hit haline gelen ve hala Matanzas eyaletinde doğmuş olan karakteristik bir rumba tarzı olarak algılanan "Bebekler" ("Los Muñequitos") rekoruyla ilk rekoru yayınladı.
60'lara daha yakın, Küba hükümeti rumba için "alındı". Tarz siyasallaşıyor. Kültür Bakanlığı, “halk” ve profesyonel dansçıların gelişiminde yer almak ve çeşitli etkinliklerde tarzı aktif olarak tanıtmak için dans öğretmeye adanmış organizasyonlar oluşturmaya başlar.
İktidar saflarının bu ilgisine ne neden oldu? İnsanların değerlerini değiştirme arzusu. Sonuçta, rumba'nın tarihi her şeyden önce koyu tenli Kübalıların tarihidir. Hükümet bu dansa sadık kalırsa, tüm ırksal önyargılar geçmişte kaldı. Rumba'nın siyasallaşması toplumsal önyargıları değiştirme girişimidir.
Bugün rumbaya ne oluyor? Dans hiçbir yerde kaybolmadı. Dahası, Latin Amerika balo salonu dans programına, samba, cha-cha, pasodoblom ve jive ile birlikte verilmiştir.
Küba dışında
ABD'de, 1914'te nüfustan rumba duyuldu. Fakat dans pek zevk uyandırmadı. Tarzın “Amerikan Rumba” adında yeni bir form bulması yaklaşık 20 yıl sürdü. Cazın etkisinde türün kendine özgü bir yozlaşması oldu - koreografi daha basit rakamlarla ve adımların net bir ritmiyle doluydu.
Avrupalılar, vatan dans öğretmeni Pierre Lavella'da rumba'nın ortaya çıkmasına mecburdurlar. Küba'ya seyahat ederken, ülkenin dans kültüründen o kadar ilham alıyordu ki, Londra'daki öğrencilerinin dikkatini çekmeden bırakamazdı. Tarz, iffetli İngilizler arasında hararetli tartışmalara neden oldu, ancak bu 1955'te standardizasyonunu engellemedi. Bu arada, rumba dışında, Lavell Eski Dünya kültürünü ve cha-cha-cha'yı zenginleştirdi.
İlginç gerçekler
Rumbayı icra etmek için kullanılan ana aletler kaideler, kiler ve kahon'dur. Hepsi davullara ait. Ancak Kübalılar için, kahonun görünümünün hikayesi özellikle dikkat çekicidir. Mevcut haliyle, bu araç müzisyenin oturduğu tahta bir kutu. Geçmişte kahonun rolü, balıkları İspanya'dan Küba'ya taşımak için kullanılan büyük tahta kutularla gerçekleştirildi. Kutular piyasaya sürüldükten sonra, düşük rumba sesleri çıkarmak için yerel müzik severler tarafından seçildi.
Rumba, Sovyet koreograflarının balo salonu dans programına dahil ettiği en son yabancı stil oldu. SSCB zamanlarının öğretmenleri, stilin kışkırtıcı doğası ile karıştırıldı.
Popüler kaset "Mask" (1994) sayesinde rumbaların sinemadaki performansına hayran kalacaksınız. Polisle olay yerinde Jim Carrey'in kışkırtıcı hareketleri, hareketsiz kalırken izlenemez. Omuzlar kendi başlarına hareket etmeye başlar.
Tarzın adının menşei ile ilgili birkaç versiyon vardır. Birincisi, "rumboso orquestra" teriminin özünde olduğunu söylüyor. XIX yüzyılın başında, müzisyenler denilen dans melodileri. İkincisi, “rumbo” kelimesinin “yol” anlamına kullanıldığı İspanya ile yakından ilgilidir.
Rumba ritimlerinde en iyi melodiler
"Guantanamera" - Rumba türünde yaratılmış en popüler şarkılardan biri. Görünüşünün kesin tarihi bilinmiyor. Şiirler, 1891'de José Martí tarafından yazılmıştır. Müzikal eşlik José Fernandez Diaz sayesinde neredeyse 40 yıl sonra ortaya çıktı. Şarkının konusu ne? Romantik bir ilişkiden sonra ana karakteri atan Guantanamo'lu bir kız hakkında.
"Guantanamera" (dinle)
"La Paloma" veya "Güvercin". İnanması zor, ama bu kompozisyon 150 yaşın üzerinde. İleri yaşına rağmen, ilk akorlardan tanınıyor. İspanyol besteci Sebastian Iraradière tarafından yazılmıştır. Bu şarkı hakkında başka neler dikkat çekici? Şu anda kayıtlarının sayısının 2000'deki işareti geçmesi. "La Paloma" şarkısını söyleyen ünlü sanatçılar arasında Elvis Presley, Julio Iglesias ve Mireille Mathieu yer alıyor.
"La Paloma" (dinle)
"Paxi Ni Ngongo" - Angola bir besteci Bonga tarafından gerçekleştirilen şehvetli ve duygusal bir şarkı. Bu şarkıcı Özgürlük Adasından çok doğmuş olsa da, Afrika motifleri ve bağımsızlık mücadelesi de eserinde izlenebilir. Ne de olsa, Güney Afrika'da bulunan Angola, Portekizlilerden özgürlük için savaştı.
"Paxi Ni Ngongo" (dinle)
"Cantinero de Küba" Küba şarkıcısı Velfo Gutierrez tarafından yapılmıştır. Şarkı tam anlamıyla tavernalarda rahatlamayı seven Küba halkının tarihine doygun. "Küba'da Tavern" - bu tam olarak şarkının hatırlanma şeklidir, hafif ve güzel bir melodi tarafından hatırlanır.
"Cantinero de Küba" (Dinleyin)
Rumba her zaman Küba ile ve Afrika ve İspanyol kökenli ilk dansçıların doldurduğu özgürlük ruhu ile ilişkilendirilecek. Bu ruh hala koyu tenli Kübalıların Afrika davullarının heyecan verici sesleriyle dans etmekten keyif aldığı Havana sokaklarında yaşıyor.
Yorumunuzu Bırakın