Bar organı: ilginç gerçekler, video, tarih, fotoğraf, dinle

Namlu organı

Çocukluğumuzdaki birçoğumuz, dikkat çekici Fransız yazar G. Malo'nun "Ailesi Olmayan" eserini coşkuyla okuduk. Kimseyi kayıtsız bırakamayan bir hikaye. Zor yaşam koşullarında olan kahramanlara bu dokunuşlu anlatımda, ilginç bir konu hayatta kalmaya, mekanik bir müzik aleti olan varil organına yardım etti. Çalmak için, notaları öğrenmek ve hatta bilmek gerekli değildi, düğmeyi çevirin - melodi sesleri.

Şu anda varil organı zaten bir harikaydı. Gramofonlar ve gramofonlar, daha önce oyuncular ve teyplerden önceki dijital medyadan müzik dinliyoruz. Tüm bu teknolojinin öncüsü, varil organıydı, eski zamanlarda, çok büyük şairlerin şiirlerini adadığı kadar popülerdi.

ses

Namlu organın sesi monoton ve üzgün olarak tanımlanabilir. Enstrümanı çalmak için, organ öğütücü - enstrümandaki sanatçı tarafından yapılan enstrümanın tutamacını bükmeniz yeterlidir.

Bir varil organının sesi, akustik durumda bulunan borular yardımıyla oluşturulur. Takımdaki çok önemli bir eleman, içine gömülü saplamalar bulunan bir silindirdir. Çiviler, duymak istediğimiz tonlara karşılık gelen belirli bir sıraya yerleştirilir. Çivileri yeniden düzenlerseniz, müzik oldukça farklı olur. Enstrüman, basit bir mekanizma yerine hareket etmeye başlayan namlu organının çubuğunu döndürdüğünüzde çalmaya başlar.

fotoğraf:

İlginç gerçekler

  • Her ülkede, varil organının kendi adı vardır. Almanya'da - Leierkasten, İngiltere'de - Varil organı, Fransa'da - orgue de barbarie, İspanya'da - organillo ve İtalya - organistro, Bulgaristan'da - dış, Macaristan'da - kintorna.
  • Fransız “güneşin kralı” Louis XIV, namlu organını takdir eden ve cihaza modayı tanıtan ilk hükümdardı.
  • Bunların arasında birçok Rus şair, A. Vertinsky, A. Fet, P. Antokolsky, O. Mandelstam, I. Annensky, L. Semenov, M. Tsvetaeva, V. Bryusov, B. Okudzhava, kendi organlarını şiirlerine adamıştır.
  • Müzik aleti namlu organı, çocuk edebiyatında, örneğin H.K.'nin masallarında çok sık bulunur. Andersen'in "Swineherd", K. Collodi "Pinokyo", A.Tolstoy "Altın Anahtar veya Pinokyo'nun Maceraları", A. Kuprin "Beyaz Kaniş" in eserlerinde. OF Walton "Old Christie Bar organı", G. Küçük "Ailem olmadan".
  • Tüm dünyada, enstrüman büyük bir saygı ile ele alınır. İsviçre, Fransa, Finlandiya, Macaristan, Estonya, Almanya, Çek Cumhuriyeti gibi birçok Avrupa ülkesinde düzenli olarak uluslararası barbekü festivalleri düzenlenmektedir. Her yıl yüzün üzerinde sanatçı toplayan en büyük festival, genellikle Temmuz ayında Almanya'nın başkenti olan Berlin'de düzenleniyor. Antik kostümler giymiş organ yapımcılarının etkileyici alayı ünlü Kurfürstendamm Bulvarı'ndan geçmekte ve dikkat çekmekte ve sadece başkent sakinlerinin değil, aynı zamanda kentin konuklarının da ilgisini çekmektedir.
  • Brezilya'da namlu organının seslerine tango bile dans etti.
  • Danimarka'da, organ öğütücünün düğüne davet edilip edilmediği hâlâ düşünülüyor, yeni evliler hayatları boyunca mutlu olacaklar.
  • Viyana'nın başkenti Viyana'da, ana şehir katedralinin yakınındaki St. Stephen Meydanı'nda namlu organının sesi her zaman duyulabilir.
  • Prag'da organ öğütücüler, kentin başlıca tarihi mekanlarına yakındır - Charles Köprüsü ve Eski Şehir Meydanı.
  • Avustralya'da, her yıl çok çeşitli, bazen çok eksantrik ve eksantrik geçit törenleri ve festivaller düzenlenmektedir. Kural olarak, parlak ve ilginç, genellikle namlu organlarının sesleri eşlik eder.
  • Sokak organına ve sokak organına ait anıtlar dünyanın farklı şehirlerinde bulunabilir: Moskova (Rusya), St. Petersburg (Rusya), Kiev (Ukrayna), Gomel (Beyaz Rusya), Berlin (Almanya), Newport (ABD).
  • Rusça'da, aynı şey hakkında can sıkıcı bir şekilde konuşmak anlamına gelen "namlu organı yapmak" ifadesi vardır.
  • Günümüzde sokak organı bir çocuğun oyuncağı, bir çocuğun kaslarını ve parmak motorlarını geliştirmesinin yanı sıra sakinleştirici bir etkisi olduğu için çok popülerdir.
  • Sharmanka radyo amatörleri kendi radyo verici cihazlarını aradı.

dizayn

Namlu organın yapısı göründüğü kadar basit değildir. Yaka, kürk haznesi, pim, ses silindiri, pimler, kollar, sazlar, vanalar ve borular adı verilen bir tutamaçtan oluşur.
Namlu organın sapı pimi ve sonik silindiri hareket ettirir. Bir pim kullanılarak hava, aletin altındaki kürk haznesine pompalanır. Ses silindiri üzerinde, kolların yükselip alçaldığı temasta olan saplamalar bulunur. Kollar, sırayla, sesleri tekrar üreten, borulara hava akışını kontrol eden valfleri hareket ettirmek, açmak ve kapatmak için zorlar.

öykü

Namlu organı bir zamanlar o kadar popülerdi ki, birçok Avrupa ülkesi: Fransa, Hollanda, İsviçre ve İtalya, namlu organının ilk hangi ülkede doğduğuna dair kanıtlar aramaya devam ediyor. Ancak, enstrüman tarihi eski zamanlarda kaybolur. Bir namlu organında ses oluşturmaya yarayan kam cihazlarının, eski zamanlardan beri biliniyor. O zaman bile çeşitli eğlence mekanizmalarının yapımında kullanılıyorlardı. Örneğin, eski Yunanistan'da, android olarak adlandırılan ve mekanik yollarla çıkarılan seslerin eşliğinde taşınan, kendinden tahrikli figürleri temsil eden tiyatrolar vardı. M.Ö. 6. yüzyılda, bir hafta boyunca kesintisiz olarak yaşayan tanınmış bir Çinli filozof Konfüçyüs, "kaplan kaburga" adı verilen bir cihazdan çıkarılan melodilerin sesini dinledi ve farklı yüksekliklerde sesler çıkaran plakalardan oluştu. Belki de bu müzikal mekanizma, varil organının atasıydı. Ve ünlü antik Yunan mucit Ktezibiy tarafından Mesih'in doğumundan önceki III. Yüzyılda icat edilen pnömatik organ bile dolaylı olarak namlu organının görünümü ile ilgiliydi.

Rönesans'ta ses çıkarma mekanizmaları geliştirilmeye devam edildi ve soyluların sevinci için melodileri üreten mekanik müzik aletleri yaratıldı: namlu organları, müzik kutuları ve enfiye kutuları.

Korunup bize ulaşan ilk enstrüman, 17. yüzyılda Fransa'da oluşturulan ilkel bir kopyaydı. Sadece bir melodi çalabildi ve şarkı söyleyen kuşlar yetiştirmeye çalıştı ve bu nedenle "kuş organı" olarak adlandırıldı. Sokak organı çok hızlı bir şekilde serseri oyuncuları benimsedi, çünkü tek bir notayı bile bilmeden melodileri çalmak mümkündü, sadece cihazın sapını çevirmek gerekliydi. Örneğin, Fransa'nın güney-doğusundaki Alpler'in eteklerinde yer alan bir bölge olan Savoie'nin sakinleri, kıtlık dönemlerinde, çocukların bağımsız olarak kendi yiyeceklerini kazanmalarına izin verdi. Dört ayaklı evcil hayvan hayvanlarının katılımıyla büyük şehirlere, sokak organlarının seslerine giden çocuklar, çeşitli sokak performansları düzenledi. Bu konuşmalardan birinin izlenimi altında, dünyaca ünlü "Marmot" şarkısı, ünlü Alman şairi I.V. Goethe ve müzik L.V. Beethoven.

Halk arasında çok popüler olan araç, sürekli gelişti. Farklı ülkelerden gelen ustalar onu sürekli geliştirdi. İtalyan D. Barbieri, Fransız J. Waqson ve Swiss A. Favre, varil organ tasarımında çok önemli değişiklikler yapan mekanik ve mucitler. Cihaz, klavyesiz küçük bir mekanik organ haline geldi - ses tüplerinin, kürklerin ve küçük çıkıntıların bulunduğu bir minderin - pimlerin sıralara yerleştirildiği bir kutu. Daha önce olduğu gibi namlu organında sadece bir melodi çalmak mümkün değildi, altı ya da sekiz ya da daha fazla, çünkü silindir bağımsız olarak çekilebildi ve böylece cihazın repertuarını değiştirdi. Namlu organının kapsamı oldukça genişledi. Örneğin, İngiliz kiliselerinde ilahiler ve zebur sesleri çıkarmak için kullanılmıştır.

Rusya'da, enstrüman 18. yüzyılın sonunda Polonya'dan ortaya çıktı ve çadırın sirk sanatçılarının yanı sıra müzisyenler de dolaşarak hızla ustalaştı. Namlu organının performansında ilk kez Rusların duyduğu melodi, Fransızca'da "Carmant Katarina" adı verilen bir şarkının melodisi idi. Ülkemizde böyle bir isim aldıklarına dair bir isim var - böyle bir alışılmadık isim - bir namlu organı, bazen de “catarinka”. Ayrıca enstrüman adının menşeinin bir başka çeşidi de dikkate alınmaktadır. Belki de başlangıçta, gösteriler sırasında kapama arkasında çalışan kuklalarla bir araya gelen performansları sırasında enstrümandaki oyuncular sık ​​sık birleştiği için katlama ekranından bir shirmanka olarak adlandırıldı.

Organ değirmenleri sayesinde, enstrümanın Rusya'daki popülaritesi çok hızlı bir şekilde arttı. Yemek yeme, başıboş müzisyenler, bazen zavallı bir sesle şarkı söyleyen yetimler eşliğinde evden eve yürüdü. Gösterilerindeki organ öğütücüleri, yüzleri inşa eden, fırlatıp hatta daire içine alan, dans eden küçük maymunları ve namlu organının seslerine büyük papağanları da içeriyordu. Kuşlar, geleceğe dair öngörülerin yazıldığı toplanmış kağıtlardan çıkarıldı.

Namlu organı, çok popüler olan, sürekli değiştirildi. 19. ve 20. yüzyılın başında, birkaç farklı türde alet yaratıldı. Silindirler, delikli kurdeleler ile değiştirildi, her biri belirli bir sese karşılık geldi. Bu, enstrüman ve kaydetme olanaklarını büyük ölçüde arttırdı, sadece popüler şarkıları ve dansları değil, aynı zamanda operalardan alıntıları da kaydetti. Bu enstrümanlara ariston denir. Bu şekilde bile, varil organları geçen yüzyılın 30'lu yıllarına kadar hayatta kaldı ve daha sofistike ses çalma araçlarının ortaya çıkmasından sonra: fonograflar, gramofonlar, elektrikli oynatıcılar, ses kayıt cihazları tamamen sulandı ve gitti.

Şu anda, varil organı, müzede sokakta sesini duymaktan daha sık görülebilecek bir mucizedir. Doğru, Paris, Viyana, Berlin, Amsterdam ve dünyadaki bazı diğer şehir sakinleri hala hatırlıyor, çünkü orada yalnız oynayan organ kurucuları bulabilirsiniz. Zamanın sınavını geçen namlu organına haraç ödemek, günümüzde oldukça gelişmiş olan eski bir enstrümanın katılımıyla çeşitli bayramlar ve festivaller düzenlenmektedir.

Yorumunuzu Bırakın