Müzik Aleti: Kaydedici

Müzik Aleti: Kaydedici

Nazik ve asil bir sesle ayırt edilen Barok dönem enstrümanlarının etkileyici olanakları, modern dinleyiciler arasında büyük ilgi çekmektedir. Ancak ülkemizde kayıt cihazı olarak adlandırılan enstrüman özel dikkat çekmektedir. Bir zamanlar birçok ülkenin müzik kültüründe önemli bir yer işgal etti ve kralların ve sıradan insanların gözdesiydi. Aracı dolaşan sanatçıların dolaşırken sürekli bir arkadaştı. Romantik ve kadifemsi bir ses olmadan tek bir kutlama tamamlanmadı: kaydedici hem solo hem de topluluklarda, şarkı söylemeye, dans etmeye ve ciddi alaylara eşlik ediyordu. Şimdi enstrümanın rolü daha mütevazı: erken müzik konserlerinde zorunlu bir katılımcı ve aynı zamanda ilk müzik eğitimine de yardımcı oluyor.

ses

Olukların sesi her zaman büyülü olarak kabul edildi. Ünlü operanın V.A. bölgesini hatırlaması yeterlidir. Mozart veya Gamel sıçan avcısı efsanesi. Ancak bir kayıt cihazının sesi ve bunun enine karşıt tarafı önemli ölçüde farklıdır. Böylece, tını yumuşak ve ipek olarak tanımlanabilir. Sesi öylesine kibardır ki, kuşlara şarkı söylemeyi hatırlatır, çünkü barok bestecilerin pastoral sahnelerde kayıt seslerini kullandıkları hiçbir şey değildi. Bu enstrüman sadece çok melodik değil, aynı zamanda teknik de olmak üzere çeşitli performans görevlerine tabidir.

Ses kaydedici - cihazdaki hava kolonundaki dalgalanmaların sonucu. aralığı iki oktav yapar: bir nottan ikinci oktava, dördüncü bir nota.

Görünüm:

İlginç gerçekler

  • Farklı dillerde, kaydedici farklı olarak adlandırılır. Almanlar buna blokflote diyor, bu da blokla flüt demek. İtalyanlar - flauto dolce - "nazik flüt". Fransız - bir flüt - "ağızlıklı flüt", Amerikalılar ve İngiliz - kaydedici - "kaydedici".
  • Castelvecchio kalesinin binasında bulunan Verona şehir müzesinde, eski bas kayıt cihazının bir kopyası var. Takım uzunluğu 2,85 metredir.
  • Kaydedici koleksiyonları Paris'teki Müzik Müzesi'nde, Viyana'daki Sanat Tarihi Müzesi'nde, İtalyan Brescia'da özel bir koleksiyonda, Metropolitan New York Müzesi'nde (ABD) saklanmaktadır.
  • Acımasızlığıyla ayırt edilen İngiliz kralı Henry VIII, harika bir müzik aşığıydı ve 76 enstrümandan oluşan bir kayıt cihazına sahipti.
  • Ünlü Alman besteci Karl Orff - Almanya'daki müzik eğitimi reformcusu, kayıt cihazını okul programlarında kullanmak için popüler hale getirdi.
  • Besteci I. Stravinsky ilk kez kaydedici gösterildiğinde eski klarnet türlerinden biri olarak algıladı. Bu, Rusya’da geçen yüzyılın başında kaydedicinin çok nadir bir araç olduğunun kanıtı.
  • Büyük İngiliz oyun yazarı W. Shakespeare, kayıt cihazını Hamlet ve Midsummer Night's Dream gibi ünlü eserlere not eder.
  • Üstün İngiliz şair John Milton, epik şiirinde "Lost Paradise" adlı bir kayıt cihazından da bahseder.
  • Ünlü bir Rönesans bankacısı olan Alman Kont Fugger von Glott, harika bir müzik aşığıydı ve 111'i kaydedilen 507 nüshalık geniş bir müzik enstrümanları koleksiyonuna sahipti.
  • Müzik kompozisyonlarını dekore etmek için Kaydedici "Rollling Stones", "Beatles", "Jethro Tull", "Alan Parsons Projesi", "Led Zeppelin", "King Crimson" gibi ünlü grupları kullandı.
  • Tanınmış müzisyenler kayıt cihazını çaldılar: Paul McCartney, Ian MacDonald, Bruce Spingsteen, Ian Anderson, Jimi Hendrix, David Bowie ve Lou Reed.
  • Quentin Tarantino filmi "To Kill Bill" filminde ve Peter Jackson'ın "Yüzüklerin Efendisi" adlı filminde bir kayıt cihazının sesini duyuyoruz.
  • Şimdiye kadar yapılmış en büyük tam özellikli kayıt cihazı özel işlem görmüş çam ağacından yapıldı. Uzunluğunda, bir zürafa büyümesine eşittir 5 metre idi. Her enstrüman ses deliğinin genişliği 8,5 cm idi.
  • 1939'da, bugün ülke genelinde, Kanada'da ve dünyadaki diğer 30 ülkede şubeleri bulunan Amerikan Bloterler Birliği kuruldu. Orada müzisyenler tanışır, not paylaşır ve performans gösterme becerilerini paylaşır. Amerikan toplumunun misyonu, müzisyenler ve kaydediciler için kariyer fırsatlarını arttırmaktır.
  • Kayıt cihazlarının şu andaki popülerliği o kadar büyük ki, üreticiler her yıl 3.5 milyon adet sadece plastik kayıt cihazı üretiyorlar.
  • Halen 50 veya 60 müzisyenin dokuz farklı kayıt cihazı çaldığı büyük orkestralar var.

dizayn

Kayıt cihazının tasarımı oldukça basittir ve üç bölüme ayrılabilir: ağızlık, ana kısım ve soket.

Cihazın ana kısmında, bir tanesi oktav valfini değiştiren arka tarafa yerleştirilmiş 8 adet boş delik bulunmaktadır. Bir yandan, kayıt cihazının kasası küçük bir korol şeklinde bir zil, diğer tarafında ise gaga şeklinde bir ağızlık ile sona ermektedir. Ağızlığa bir tıkaç yerleştirilir ve bu da sanatçıyı hava akımını üflemek için küçük bir delikle bırakır.

Kayıt cihazları, şimşir, armut, erik, akçaağaç, kingwood ve çeşitli abanoz ağacı türleri dahil olmak üzere çeşitli ahşap türlerinden yapılmıştır. Günümüzde çok pahalı olmayan plastik aletler yaygın olarak kullanılmaktadır.

tür

Kayıt cihazları boyuta ve perdeye bölünür, ancak temel yapı her zaman aynıdır. Konsorsiyum topluluklarında en çok kullanılan enstrümanlar beş türden oluşur: sopranino, soprano, alto, tenor, bas.

  • Sopranino, (dikiş "fa") - küçük boyutlu, enstrümanın uzunluğu 24 cm ve en yüksek ses. Sopranino aralığı - "fa" 2 oktavdan dördüncü "tuz" a kadar.
  • Soprano (“build up”) zarif, zarif bir sese sahip teknik olarak mobil bir cihazdır, çok yaygındır ve orijinal müzik eğitiminde çok geniş bir uygulama alanı bulur. Soprano aralığı dördüncü "ila" 2 oktav ila "re" dir.
  • alto, ("Fa" hikayesi) - orta hacimli bir enstrüman, en çok solo konser uygulamalarında kullanılan çok popüler. Alto aralığı - "fa" 1 oktavdan üçüncü "tuz" a kadar.
  • Tenor, (build up)) - yumuşak ve derin bir sese sahip bir enstrüman. Bu cihazın çalınması çok uygun değildir, çünkü geniş bir parmak uzatması gerektirir. Topluluk altos sesini destekliyor. Tenor aralığı - üçte birinin "ila" 1 oktav ila "re" si.
  • Bas ("fa") - kalın ve yoğun bir sese sahip bir araç. Toplulukta, harmonik bir temel işlevi görür, ritmi korur veya kendi melodik cümlelerini çalar. Aletin büyüklüğü nedeniyle uygulanması çok zordur ve çaba ve tecrübe gerektirir. Bas, küçük oktavın "fa" dan, ikinci oktavın "tuzuna" kadar değişmektedir.

Esas olarak kullanılan ana cihazlara ek olarak, garklein, grandbasse, double bass, sub bass, subcontrabass gibi beş farklı kayıt cihazı türü olduğu da belirtilmelidir.

Başvuru ve Repertuar

Alışılmadık bir şekilde Rönesans'ta popüler olan, ancak daha sonra enine flüt tarafından desteklenmiş ve şu an için unutulmuş olan kayıt cihazı, bugün yine büyük talep görüyor.

Araç şu anda çok geniş bir uygulama buluyor. Otantik müzik, etno, rock, pop, blues - bu sadece kayıt cihazının aktif olarak kullanıldığı müzik tarzlarının küçük bir listesidir.

Öğrenmesi kolay, müzik eğitimine başlamak için mükemmel bir hazırlık aracıdır.

Çalgı, düşük maliyetli olması nedeniyle, gitarla birlikte, gençler arasında çok popüler oldu.

Rönesans ve zamanımızdaki kaydedici, enstrüman için sadece solo değil, aynı zamanda topluluk eserleri için de bestecilerin dikkatini çekti ve çekiyor. Geçmişte böyle büyük bir usta, G. Telemann, A. Vivaldi, I.S. Bach, G. Purcell, G. Handel, J. Otteter, D. Loye, A. Marcello, D. Sammartini, I. Matteson, V. Schickard, I. Quanz, torunlarına zengin bir repertuar bıraktı. Kaydediciler için bibliyografyayı önemli ölçüde genişleten çağdaş besteciler arasında L. Berio, J. Baur, D. Tavener, P. Hindemith, F. Cucuca, M. Arnold, M. Tippet, B. Britten, L. Bernstein, E. Karkoshka, M. Kagel, G. Kochan, K. Serocki, G. Jacob, B. Hummel ve E. Rabbr.

sanatçılar

O zamanlar kralların kulaklarını memnun eden ve otantikist müzisyenlere göre gençler arasında şu anda büyük talep gören kaydedici, akademik müzisyenlerin dikkatini çekmiyor. Buna rağmen, ülkemizde ve yurtdışında, enstrüman popülaritesini korumak için çok şey yapan ve seyircileri memnun eden sanatlarıyla birçok harika sanatçı var. Bunlar arasında: E. Dryazzhina, F. Konrad, G. Linde, B. Krainis, F. Bryggen ve diğerleri. Ama özellikle şu tür müzisyenleri vurgulamak istiyorum:

  • M. Steiger, dünyanın en iyi performanslarından biri olan Almanya'dan bir virtüöz kayıt cihazıdır. Repertuvarı çeşitli dönem ve stillerden bestecilerin eserlerini içerir;
  • M. Petri, Avrupalı ​​bir dinleyiciyi solo sanatçı olarak ve aynı zamanda en büyük orkestra üyelerini fetheden bir Danimarkalı kaydedicidir;
  • I. Stevin, ücretsiz caz müziği konusunda uzmanlaşmış bir Çek müzisyenidir. Elindeki enstrüman alışılmadık derecede canlı ve gürültülü geliyor.

Tarihçesi

Kaydedici tarihinin başlangıcı, diğer birçok müzik enstrümanı gibi, yüzyıllar içinde kayboldu. İlk başta geliştiği zaman bilinmemektedir, çünkü cihaz hakkındaki ilk bilgi bize yalnızca Ortaçağ'dan beri ulaşmıştır. Bu arada, en eski görüntülerinin tarihlenmesi gerekiyor. Kaydediciler daha sonra bağımsız enstrümanlardı ve çoğunlukla şarkı söylemeye ve dans etmeye eşlik etmek üzere müzisyenleri dolaşarak kullanıldı. Yumuşak kadifemsi sesleri vardı, bu yüzden İtalya'da "yumuşak flüt" olarak adlandırıldı. XIV yüzyılda öğrenmesi kolay ve keyifli bir tını kayıt cihazına sahip olmak, ahşap grubunun ana rüzgar enstrümanları haline geliyor. XV. Yüzyılın resimlerindeki görüntüleri inceleyerek, profesyonel ustalar tarafından yapılan o dönemin kayıt cihazlarının farklı boyutlarda olduğu, ancak belirli bir tasarıma sahip olduğu ve konsor topluluklarında müzik çalmak için kullanıldığı sonucuna varabiliriz. XVI. Yüzyılda kaydedicinin gelişimi yoğun bir şekilde devam etmektedir. İlk müzikal baskılar ve ardından öğretici görünür. Şu anda oluk bir dizi yapısal değişikliğe uğrar. Koni şeklindeki alet gövdesi şimdi üç bölümden oluşuyor. Ses delikleri yaklaştı, arka tarafta ek bir delik belirdi. Kayıt cihazının tınısı daha parlak ve daha doygun hale geldi. O zaman, özellikle üç çeşit enstrüman kullanıldı: “Rafi”, “Ganassi” ve konsorsiyum flütleri.

Çiçekli kaydedicinin zirvesi 17. yüzyılda geliyor. Bu zamanda, G. Telemann, A. Vivaldi, I. gibi en büyük bestecilerdi. Bach, G. Purcell, G. Handel, J. Otteter, D. Loye, A. Marcello, D. Sammartini, I. Matteson, V. Shikkard, I. Quanz Çalgının repertuarı, müzikal edebiyat hazinesinde yer alan muhteşem eserlerle zenginleştirilmiştir. Kayıt cihazı o kadar talepliydi ki, parçaları daha sonra çapraz bir yive karşılık geliyordu.

17. yüzyılda, araç, şu anda var olana yavaş yavaş yaklaşarak hafifçe değiştirildi.

18. yüzyılın ikinci yarısından bu yana, kayıtsızlar için neşesiz zamanlar başladığından, enine flüt, daha parlak ve daha güçlü bir sese sahip, daha yüksek teknik özelliklere sahip bir araç olarak yerini alır. Ayrıca, enine flüt daha geniş bir menzile sahipti ve daha kararlı tonlama kullanıyordu.

XIX yüzyılın sonuna kadar, kaydedici tamamen unutuldu ve otantik müzik tutkusu doğduğunda hatırlandı ve eski enstrümanlardan oluşan topluluklar ortaya çıktı. Çünkü araç kendi Rönesansına başladı. Kayıt cihazının restorasyonundaki özel hak, müzikal ustalara aittir: İngiliz A. Dolmechu ve Alman P. Harlan. Geçen yüzyılın 20'li yıllarından bu yana, otantik sanat ve onunla birlikte kaydedicideki performans yoğun bir şekilde gelişti ve günümüze kadar gelişmeye devam ediyor.

Yüzyıllarca zengin bir tarihe sahip olan Blokleyta'nın hala çok sayıda hayranı var. Enine flüt gibi yoğun iyileştirmeler almadı ve basit ama melodik bir araç olarak kaldı. İnsanlar, kayıt cihazını, elinde bir parça geçmiş olduğundan ve kralların bile müzik çalmayı sevdiğinden şüphelenmeden oynatıyorlar.

Yorumunuzu Bırakın