Edward Grieg "Dağ Kralının Mağarasında"
Üstün besteci Edward Grieg'in ismi sadece Norveç'teki anavatanında değil, aynı zamanda sınırlarının çok ötesinde. Çeşitli türlerde bestelediği ustaların eserleri, dünyadaki klasik müzik severler arasında oldukça popülerdir. Ancak, Grieg'in zengin yaratıcı mirası arasında, en tanınmış orkestra eserlerinin sıralamasında güvenle ilk sırada yer alan bir çalışma vardır. Henrik Ibsen "Peer Gynt" adlı oyun için müzikal bir örnek olarak yazdığı "Dağın Mağarası İçinde" adlı bestecinin yaratıcılığından söz ediyoruz. Sadece iki buçuk dakika ses veren bu senfonik minyatür, gerçekten müzik sanatının şaheser koleksiyonunu içeren gerçek bir mücevher.
Edward Grieg'in eserinin yaratılışının tarihi "Dağ kralının mağarasında", ayrıca ilginç gerçekleri ve müzikal içeriği sayfamızdan okuyun.
Yaratılışın tarihi
“Dağ kralının mağarasında” adlı oyunun öyküsü, yaratılışla ayrılmaz bir şekilde bağlantılı. Edward Grieg tarafından Norveçli oyun yazarı Henrik Ibsen'in tiyatro oyununa müzik "Gunt Başına", beste zamanı 1874 - 1975’lerde düştü.
Edward, 1866'da, gelecekteki eşi Nina Hagerup ile birlikte, Kopenhag'dan ayrıldı ve o zamanlar Hıristiyanlık olarak adlandırılan Norveç'in başkentinde uzun bir süre yerleşti ve sadece yirminci yüzyılın başlarında Oslo olarak yeniden adlandırıldı. Gençler evlenmelerine karşı çıkan akrabaların baskısından bıktıkları için zorla yer değiştirdi.
Bestecinin Christiania ile ilişkili yaratıcı dönemi, biyografileri özellikle verimli olarak belirlenmiştir. 1874'te Grieg, Lyric Pieces'ın ilk defteri ve Second Violin Sonata'nın ünlü Piyano Konçertosu'nun yazarı oldu. Besteci olarak çalışmalarına ek olarak, Grieg ulusal kültürün gelişiminde aktif idi. Norveç Müzik Akademisi'nin açılışına ilham verdi ve Müzikal Toplumunun kuruluşunu teşvik etti. Bir şef olarak görev yapan besteci, İskandinav müziğini destekledi. Konser programlarına sadece seçkin ustaların çalışmalarını dahil etmedi Mozart, Schumann ve tabakaaynı zamanda genç yerli müzik yazarları. Böylesine güçlü bir yaratıcı girişimin sonucu, Norveç hükümetinin bir ömür boyu burslu Edward Grieg'e atanmasıydı; bu da orkestra şefini Filarmoni Topluluğuna şeflik görevinden bırakmasına ve besteci yaratıcılığıyla sınırlı kalmadan çalışmasına izin verdi.
Edward, Christiania'da yaşarken, ünlü arkadaşları: Bjørnstjern Bjørnson, Hans Christian Anderson ve Henrik Ibsen ile teması kopmadı. Bu yetenekli yazarların şiirsel metinleri birçok kez Grieg'in vokal eserlerinin temeli oldu. Böylece, 1874 Ocak'ında, Ibsen'in bestecisi, oyun yazarı "Peer Gynt" adlı oyununun tiyatro yapımı için müzik bestelemek istediği bir mektup aldı. Grieg'in uzun zamandır hikayesi veya destanı olacak olan ulusal bir opera oluşturma isteği vardı, bu yüzden bu öneri büyük bir coşkuyla karşılandı.
Edward’a büyük ilgi gösteren dramatik şiir "Peer Gynt" zaten büyük bir popülariteye sahipti, bu yüzden besteci görevle başa çıkamayacağından korkuyordu, böylece müzik performansla iyi bir uyum içinde olacaktı. Sürekli kendisini sıkı çerçevelerde tutmak ve Grieg'in telif hakkı talimatlarını sıkı bir şekilde takip etmek, yaratıcı kişiliği ile uyuşmadığı için zordu. Eserin yazımı yavaşça ilerledi. Toplamda, yukarıda sözü edilen "Dağ Kralının Mağarası" adlı eseri içeren 28 müzikal sayının yaratılması, Grieg'den neredeyse bir buçuk yıl sürdü. 1874 yılının başlarında Christiania'da çalışmaya başlayan Nisan 1875'te Leipzig'de bitirdi ve tamamlanan puanı hemen tiyatroya gönderdi. Prömiyer performansı "Peer Gynt" Şubat 1876'da gösterildi. Başarı tüm beklentileri aştı. On yıl sonra, oyun ilk önce Kopenhag'da gösterildi ve sonra Grieg'in müziğiyle, büyük Avrupa şehirlerinin tiyatrolarının sahnelerinde zaferle yürüdü. Oyundaki "dağ kralının mağarasında" kompozisyonu, ana karakter dağ kralının sarayına girdiğinde II. Yasanın altıncı sahnesini gösterir - Dovra dede. Grieg’in 1888’de bestelediği “Peer Gynt” adlı süitin ilk bölümünde, kompozisyon son oyundu.
İlginç gerçekler
- Edward Grieg'in "Dağ Kralının mağarasında" bileşimi ve "Bumblebee Uçuşu" ile birlikte NA Rimsky-Korsakov ve "Ah, servet!" Carla Orff en tanınmış klasik eserlerdir.
- "Dağ Kralının Mağarası" adlı oyun, genellikle çeşitli müzik türlerinde çalışan müzisyenlerin dikkatini çekti. Çalışmanın konusu üzerine, popüler Amerikan şarkıcı ve söz yazarı Candice Knight gibi bir düzineden daha fazla tedavi yapıldı; şarkıyı şarkının müziğine besteledi. İngiliz-Amerikan rock grubu "Rainbow" tarafından gerçekleştirilen şarkı, 1995 yılında çıkan "Stranger in Us All" grubunun sekizinci albümünde yer aldı.
- İlk defa “Dağın Mağarası” adlı oyunun caz yorumunun, 1941'de Alvino Rey orkestrası tarafından sunulduğu düşünülmektedir. Daha sonra Amerikan bas trombonu oyuncusu George Roberts, 1959'da bas trombonunda melodi çalarak bu parçanın caz versiyonunu kaydetti.
- "In the Mountain King's Cave" nin rock versiyonu İngiliz rock grubu "The Who", Amerikan rock grubu "Savatage", İngiliz rock grubu "Marillion", Amerikan rock grubu "Kamelot" ve Hollandalı grup tarafından duyulabilir. Senfonik metal tarzında müzik yapan "Epica"
- Film yapımcıları ayrıca eserin sesini filmlerinin müziklerini de eklerler. Örneğin, D.V. Griffith, "Bir Milletin Doğuşu" filminde (1915), Fritz Lang "M - şehir bir katili arıyor" (1931), Jerry Zucker - "Sıçan Yarışı" (2001), Tim Burton - "Gelinin Korusu" (2005), Shaun Levy - "Müzede Bir Gece-2" (2006), Michael Haneke - "Komik Oyunlar" (2007), Harry Winnick - "Gelinlerin Savaşı" (2009).
- Edvard Grieg'in çalışmalarının özel popülaritesi, genellikle reklamlarda, video oyunlarında ve animasyon filmlerde kullanılmasından kaynaklanmaktadır.
İçerik
"Dağ kralının mağarasında", oyundaki muhteşem karaktere sahip renkli bir oyundur "Peer Gynt", kahramanın Dovre dede sarayına girdiği sahneyi gösterir - orman pisliğinin krallığı: cadılar, troller, kobollar ve leshi.
B minor'un anahtarında yazılmış olan eser, karmaşık bir motifin eski bir İskoç tonuna benzeyen, bir temanın tekrarlanan tekrarına dayanan basit ama tuhaf bir yapıya sahiptir. Tema her zaman yeni figürlerle birlikte ortaya çıktı, sadece tuhaflığını değil, aynı zamanda dinamiklerini de arttırdı. Tüm bunlar, besteci tarafından tasarlanan imgeye tekabül ediyor: dağ canavarlarının düzensiz dansı, artan hubbub, sonunda operasyona dönüşüyor.
Kompozisyon mistik bir çağrı başlar Kornalarbundan sonra pianissimo'daki ana konu gerçekleştirildi fagot, çello ve çift basDüşük metin olarak Yavaş yavaş dikkatli ve gizemli - fantastik ses dönüştürülür ve daha doygun hale gelir. Pizzicato temasını çalan kemanlar ve viyolalar ön plana çıktıkça melodi daha yüksek bir sicile giriyor, sonra da copları obua ve klarnetlere iletiyorlar. Hız yavaş yavaş hızlanır, dinamikler artar. Aktif olarak değişen eşliklerin daha kısa süreleriyle ortaya çıkan karışıklık ortaya çıkar. Tüm yeni ve yeni enstrümanlar sese katılır. Yaklaşmakta olan bir kasırga hissi yaratır.
Böyle yoğun bir gelişme, tüm orkestra kompozisyonunun, sesinin gücüyle etkilediği bir doruğa neden olur. Orkestrasyondaki özel değer vurmalı çalgılara bağlıdır. Sadece ritmik bir temeli değil, aynı zamanda dinamik bir büyüme yaratıyorlar. Çalkantılı prestij, "karanlık" krallığın fantastik sakinlerinin döndüğü dönen bir kasırga sergiliyor.
Aniden orkestranın sesi aniden kesiliyor. Melody birkaç kez geri dönmeye çalışır, ancak inatçı akorlar çırpınan forshlagami ile, mağara lordunun zorlu emirleri gibi ses çıkarırken, karanlık güçlerin cennetini keser.
"Dağ kralının mağarasında"- bu küçük ama hayranlık uyandıran eser, yaratıcısının dünya şöhretine katkıda bulundu. Kimseyi kayıtsız bırakamayacak kadar canlı ve akılda kalıcı geliyor, bu yüzden popüler kültürde yaygın ve başarılı bir şekilde kullanılıyor. Tüm zamanlar böyle bir onurla onurlandırılır.
Yorumunuzu Bırakın