A. Glazunov "Senfoni No. 1": tarih, video, ilginç gerçekler, dinle

A. Glazunov "1 numaralı senfoni"

Alexander Glazunov, dünya müziğinin hazinesine önemli bir katkı yapan olağanüstü Rus bestecilerin Pleiad'ının önde gelen bir temsilcisidir. Özel bir yerin anıtsal, yani senfonik eserler tarafından işgal edildiği, gelecek nesiller için zengin bir miras bıraktı. Bestecinin yaratıcı imajı en açık şekilde ifade edilir, eserlerinin destansı genişliği, müzik dilin plastisitesi ve melodik çizgilerin zarafeti sunulur. Olağanüstü ustaların eserleri arasında özel bir yer, on altı yaşındaymış gibi yazılmış olan İlk Senfonisidir, ancak genç Glazunov'un en parlak bestecisi yeteneğinin tezahürünün ikna edici bir örneğidir.

Yaratılışın tarihi

Prömiyer performansından hemen sonra A. Glazunov'u meşhur eden İlk Senfoninin tarihi oldukça ilginçti. Her şey, 1879'da Sasha'nın ailesiyle birlikte yaz tatiline çıktığı ve tatil köyünde günde iki kez çalan bir senfoni orkestrasıyla tanışma fırsatını yakaladığı Alman Bad Kissingen'de başladı. Çocuk o kadar ilgiliydi ki, sadece konsere değil, grubun provalarına da katıldı. Müzisyenler, görüşmeler sırasında her zaman enstrümanlarını coşkuyla sordukları meraklı genç adamı gerçekten sevdiler. O sırada Sasha orkestraya aşık oldu ve gelecekte besteci olmayı hayal etti.

Gelecek 1880 yazında, bu hikaye devam etti, ama zaten ünlü Druskiniki beldesinde. L. Beethoven’ın Pastoral Senfoni’nin yerel orkestra tarafından duyduğu izlenim çok etkileyiciydi. İlk başta, Sasha “Slavic” senfonisini aramaya ve öğretmenlerinin M.A. Balakirev ve N.A. Rimsky-Korsakov. Ancak, bir süre sonra, Alexander bu isimden kaçındı ve karar verdi: başkalarının izleyeceği için sadece “İlk” olsun.

Yaz sonunda, eve döndükten sonra Sasha, her şeyden önce Balakirev ve Rimsky-Korsakov'a deneyimsiz bir müzisyen için iddialı planlarını anlattı ve bunun yanı sıra tematikliği onları fethettiği bir senfoni taslağını gösterdi. Mentorlar sadece öğrencilerinin planlarını onaylamakla kalmadı, daha sonra her şekilde ona yardım ettiler, çünkü bu çalışmanın yetenekli Glazunov'un bir çeşit vade belgesi olduğuna inanıyorlardı. Örneğin Miliy Alekseevich, birçok sayfanın düzenlenmesine yardım etti ve aynı zamanda genç bestecinin elde edemediği final kodunun bitmesine de yardımcı oldu. İlkbahar itibariyle, topun senfonisi tamamlandı ve galası 17 Mayıs 1882'de Noble Assembly Hall'da gerçekleştirildi. Orkestra Balakirev tarafından yapıldı. Aniden izleyicinin eseri sevdiği belli oldu, alkış her bölümden sonra yoğunlaştı. Yazar çağrıldığında, on altı yıl büyük zorluklarla verilebilecek utangaç bir çocuk biçiminde utangaç bir çocuk ortaya çıktığında halkın şaşkınlığı neydi? İzleyicilerin sürprizi o kadar güçlüydü ki genç yazar sahnedeki uzun bir süre boyunca serbest bırakılmadı. Aynı yılın Ağustos ayında, senfoninin başarısı tekrarlandı, Moskova'da Tüm Rusya Sergisinde yapıldı, ancak bu kez çalışma Rimsky-Korsakov tarafından yapıldı.

İlginç gerçekler

  • İlk Senfonisine büyük saygı göstergesi olan genç Sasha Glazunov, N.A. Rimsky - Korsakov. Çalışmanın puanı üzerine yazdığı öğretmene derin şükran sözleri.
  • Birinci Senfoninin notunu inceledikten sonra, Glazunov'a teorik disiplinler ve kompozisyon öğreten Rimsky-Korsakov, öğrencinin artık bir öğretmene ihtiyacı olmadığını söyledi.
  • Yurtdışında Glazunov'un İlk Senfonisi, Mayıs 1884'te Weimar Festivali'nde izleyicilere sunuldu. Gösteriyi başlatan kişi, kendini çalışmaya aşina olan ve ona olumlu bir değerlendirme yapan Franz Liszt'ti. Samimi bir karşılama ve Glazunov'un gösterdiği ilgiden dolayı şükran belirtisi olarak, İkinci Senfonisini maalesef kompozisyon zamanında ölen büyük Macar bestecinin anısına adadı.
  • Sasha Glazunov'un İlk Senfonisi'nin başlangıçta sadece dinleyiciler tarafından değil, eleştirmenler tarafından başarılı bir şekilde karşılanmasına rağmen, genç bestecinin yetersiz tecrübesi nedeniyle, şüphesiz bir kaç farklı eksiklik ve pürüzlülük yaşadı ve bu yüzden besteci hayatında bir kereden fazla düzenlemeye geri döndü. Örneğin, 1885'te ve daha sonra 1929'da yayınlanmadan önce eserin üzerinde bir düzenleme yaptı. Ne yazık ki, yazarın bu makaleye gösterdiği dikkat nedeniyle, 1881-1882 tarihli orijinal baskısı korunmamıştır.
  • Daha sonra, Glazunov, ilk Senfoninin tümüne “Mighty Handful” bestecilerinin etkisine izin verildiğini anlamıştı. Öğretmenlerinin yalnızca orkestrasyon stilini benimsemekle kalmadı, bunun yanı sıra, ilk anıtsal eserinde Sasha, özürlülerin eserlerinin yankılarını açıkça duydu.
  • A. Glazunov’un İlk Senfonisi’nin esası, genç bestecinin bu eserinin N.A. Rimsky-Korsakov ve PI Çaykovski.
  • Çalışmanın prömiyer performansının büyük başarısına rağmen, senfoninin genç erkeğin zengin ebeveynlerinin ünlü öğretmenleri tarafından emriyle yazıldığına dair söylentileri yayan “iyi dilekler” vardı: M. Balakirev ve N.А. Rimsky - Korsakov. Ayrıca basında Sasha Glazunov'u bebek şeklinde tasvir eden ve ellerinde notlar bulunan karikatürler yer aldı.
  • Birinci Senfoni provası sırasında önemli bir olay meydana geldi: Sasha, daha sonra bestecinin hayatında önemli bir rol oynayan en zengin hayırsever olan M. Belyaev ile tanıştı. Genç bir müzisyenin yeteneğine hemen aşık olan müthiş bir müzik uzmanı, Sasha Glazunov'a Avrupa'ya yaratıcı bir gezi yaptı ve ardından koğuşunun kompozisyonlarını basmak için Almanya'da kendi müzik yayınevini kurdu.

İçerik

İlk senfoni, Alexander Glazunov'un yaratıcı yolunun ilk aşamasında çok önemli bir eser. Bu kompozisyonun saf olmasına ve yeterince mükemmel olmamasına rağmen, yine de, ünlü Glazunov senfonisinin karakteristik özelliklerini, yani coşkulu şenliği, tekrarı ve neşeli tutumu tanımladı. Ayrıca, genç yazarın yaratılması, müzikal sunumun büyüklüğü, ihtişamı ve genişliği ile dikkat çekicidir.

Senfoninin müziği parlak neşeli ve hatta biraz pastoral tonlarda boyanmıştır, çünkü yaz tatilinde gençlerin aldığı izlenimlere dayanarak yaratılmıştır ve bu nedenle yaz doğasının güzelliği ve kırsal yaşamın tüm zevkleri çalışmanın figüratif içeriğinde yansıtılmaktadır. Eserin tematizminde, halk müziğinin motifleri ustaca kullanılır, ancak aynı zamanda bestecinin doğasında bulunan melodik armağan canlı olarak sergilenir.

"E-dur" senfonisi dört bölümden oluşmaktadır:

  1. allegro
  2. canlı çalınan bölüm
  3. ağır olarak
  4. final
  • "Allegro". Sergi, hareketli bir dans şarkısı ve melodiyi birleştiren hafif, senkronize edilmiş ana dans partisiyle başlar. Bu temayı ücretsiz trias dizileri ile basit triyalarla uyumlu hale getiren besteci, ona ilginç bir halk aroması getiriyor. Dahası, neşeli güdü, bahar doğası resmini resmeden şeffaf ve düşünceli bir ahşap nefesli çalgılarla değiştirilir, ancak yakında her şey genç, canlı bir tavır yansıtan parlak ve neşeli renklerle boyanır.
  • "Scherzo" bize tür bir resim gösteriyor: köy şenlikli eğlenceli. Her şey bas üzerine yerleştirilmiş basit ama komik klarnet ve alto stili ile bas tanıtımıyla başlar. Orta kısımda, besteci tematik bir materyal olarak halk müziği "Mikita" yı kullandı ve melodiyi daha parlak ve daha net hale getirmek ve tuhaf bir grotesk karakter elde etmek için onu alternatif - harmonik yer değiştirme yöntemini kullanarak harmonize etmek için kullandı.
  • "Adagio" - Bunlar melodik ve akıcı melodiler. Senfoninin bu kısmına zarafet denebilir, ancak içinde ne üzüntü ne de üzüntü yoktur, samimiyet ve sıcaklıkla tamamen iç içedir. Bununla birlikte, yazar hayati bir şey hakkında müzik yardımı ile yansıtır.
  • "Nihai" - Bu isyan dolu bir milli bayramın canlı bir resmi. Besteci, biri ritmik varyantlarında üç farklı melodiyi kullanarak, biri sürekli olarak değişen, ünlü Polonyalı “Muskovitler” şarkısı olan, güçlü zengin akorlarla biten, kontrol edilemeyen, neşesiz bir neşe çekiyor.

A. Glazunov'un ilk senfonisi, o zaman genç bestecinin dikkat çekici bir eseridir. Müzik tarihinde büyük öneme sahip bir eser olmamasına rağmen, gelecek vaat eden genç bir yeteneğin ortaya çıktığını açıkça belirtti.

Yorumunuzu Bırakın