Franz Liszt "Macar Rhapsodies": tarih, içerik, ilginç gerçekler, dinle

Franz Liszt "Macar Rhapsodies"

Macaristan, parlak bir kültürel tada sahip bir ülkedir. Ulusal müzik kontrastlarla doludur ve Avrupa klasiğinden çok farklıdır. Macar rhapdies, Ferenc Liszt ülke kültürünün tüm güzelliğini somutlaştırmayı başardı.

Klasik müzik şaheserleri hakkında bilgi sahibi olmak ve bu sayfadaki ünlü eserleri dinlemek için, bu türdeki bestecinin çalışmaları hakkında ilginç gerçekleri öğrenin.

Yaratılışın tarihi

Liszt'in bu türün kurucusu olduğuna inanılıyor. Bununla birlikte, ondan önce ünlü Çek besteci Tomashek kendi eserlerinden bazılarını çağırdı. Türün yaratılması Liszt'e atfedilir, çünkü yalnızca muhaliflerin belirli bir yapısını yaratmayı değil, aynı zamanda eserlerin belirli özelliklerini de sınıflandırarak Tomashek bunlar arasında mantıksal bir temeli olmayan ve benzerliği olmayan basit eserlerdi.

Franz Liszt'in Macaristan'da yaşamadığı, kaderinin diğer Avrupa ülkeleriyle sıkı sıkıya bağlantılı olduğu belirtilmelidir. Ancak hayatı boyunca anavatanına saygı duydu. Roma halk şarkılarını saatlerce dinleyebildiği zaman çocukluğunu sürekli hatırladı.

Liszt’in haraplerinin yaratılışı, Macaristan’la bağlantılı tarihi bir olayla sonuçlandı. Besteci için anavatanında, Avusturya makamlarının feodal ev sahibi sistemine karşı bir devrim yaşandı. Ne yazık ki, isyan kazanamadı ve vahşice bastırıldı. Macaristan yine Avusturya'nın bir parçası oldu.

Bestecinin yurtsever ruhu bu durumdan derinden etkilendi. O zaman Macar halk ezgilerinde nalbazlar yaratmanın ilk fikirleri vardı.

Toplam besteci 19 eserden oluşuyor. İlk rhapsody 1851'de yazıldı, ikinci opus daha önce yapıldı. 1853 yılına kadar 13 deneme daha yapıldı. 1882'de, 16 muhalif gösterildi, üç yıl sonra, üç tane daha yazıldı. Gelecekte, besteci Doppler ile birlikte bazı sayılar için orkestra versiyonları oluşturacaktır.

Rhapsody'nin Liszt Tarafından Özellikleri

Franz Liszt'in eserlerinde Rhapsody, Macaristan'ın ulusal motiflerine ve ezgilerine dayanan bir piyano eseridir. Erdem tarafından belirlenen konser yazma.

  • Melodi homofonik-harmonik depo;
  • Çeşitli melodilerin bolluğu: forshlag, trill ve diğer müzikal süslerin kaldırılması.
  • "Mahmuzlu" cadence;
  • Noktalı eşlik;
  • Karakteristik perdeler;
  • Kompozisyon ücretsizdir;
  • Genel senkop;
  • Tonik ilahi;
  • Tonal planla ilişkili veya engarmonik olarak eşit anahtarlar limitinde.
  • Çingene (Macarca) ölçeği de dahil olmak üzere halk müziği modlarının kullanımı çift harmonik bir moddur.
  • Rhapsodies müzikal formunun yapısı - suite.

Rhapsodies orkestra sürümlerinde, Ferenc Liszt ziller, gitarlar, yaylı ve yaylı gibi müzik aletleri kullandı. Müziğin tüm rengini ve güzelliğini ifade etmenizi sağlayan bu müzikal kompozisyondur.

Bu türdeki her çalışmanın temelinin, doğrulanmış bir aritmetik şema olduğuna dikkat edilmelidir. Prensip olarak, parça sayısı eşit olmalıdır. Parçalar birbirleriyle zıt, genellikle yavaş ve dans.

Bazı müzikologlar Macar Rhapsodies piyano senfonileridir.

İlginç gerçekler

  • Rhapsody №2, 2000 yılında ortaya çıkan ünlü bilgisayar oyunu Monster Muppets'in Maceraları'nda oynandı.
  • Bestecinin milliyetten Macarca olmasına rağmen, ana dilini bilmiyordu ve sadece Almanca biliyordu.
  • 15. ayın sonunda besteci Macar devrimci şarkısı "Rakoczy March" ı verdi. Bu makale bir fiil tarzı üzerine bir örnektir.
  • Budapeşte'de besteci, Ulusal Müzik Akademisi'nin ilk başkanı oldu.
  • Özellikle sevilen Franz Liszt 12 ve 14.
  • İkinci rhapsody, ünlü animasyon filmi "Tom and Jerry" de geliyor.
  • Franz Doppler ile birlikte, besteci, kendi rhapsodies altısını düzenledi. Bunlar arasında ikinci, beşinci, altıncı, dokuzuncu, onikinci ve on dördüncü olanlar yer almaktadır.
  • Macar Rhapsodies'e ek olarak, Ferenc İspanya ulusal teması üzerine bir başka eser daha besteledi.
  • Besteci Macar Çingeneler hakkında, ulusal kültürleri ve müzikleri hakkında bir kitap yazdı.
  • İlk tereddüt herkesin önünde başlatılmış, ancak ikinci tereddüt yazdıktan sonra bitmiş olması dikkat çekicidir. Besteci kompozisyonu çalışmak için uzun zaman harcadı.
  • Rhapsody, sanatta destansı bir türe işaret ediyor.
  • Rhapsody'nin en iyi sanatçılarından biri Macar piyanist György Nigra.
  • Tarzın kültürü, askere yönelik bakım müziğine benzer bir müziktir. Bu, eserlerin gururlu, kahramanca ruh halini açıklar.
  • Türün adı rhapsodistin konuşmasına dayanıyor. Rhapsody, akordeonun yabancı bir analoğudur, tarihi olaylar hakkında bir hikaye anlatıcısıdır.

Liszt'in en ünlü ressamı

Hayaletlerin her biri dikkati hak ediyor, ancak Ferenc Lisz’in eserlerinin örnekleri hala 2.6 ve 12 numaralı haraplardır.

İkinci Macar Rhapsody

Bu türdeki en karakteristik eser, en ünlü ve gerçekleştirilen.

Yapı, suit prensibi üzerine inşa edilmiş olan tanıtım ile iki bölümden oluşmaktadır.

Yavaş intro, konuşma rhpsodasını üretir. Doğaçlama, dinleyiciyi Macaristan'ın ulusal yaşamının dünyasına tanıtır. Akor eşliği, öncelikle Macar müziğinin karakteristik forshlagami ve melism özellikleri ile doludur, bu ülkenin yaylı halk çalgıları üzerindeki performansı yeniden üretir.

İlk hareket, yavaş şarkı söyleyen halk şarkısı Lashan'a dayanıyor. Parçanın noktalı uçları sayesinde belirgin bir Macar tadı var. Ayrıca tema değişecektir. Besteci melodik gelişiminin karakteristiğini, yani çok sayıda bölümün dahil edilmesini kullanır.

İkinci tema daha yüksek kayıtlarda tanımlanmıştır ve bir dans karakterine sahiptir. Yaylı enstrümanların oyununa benzeyen malzemenin tanıtımı sayesinde, kolay bir görüntü oluşturulur. Konu aktif olarak gelişiyor ve ilk iki konunun, yani giriş ve ana konunun geri dönüşünü sağlıyor. İlk bölümün çeşitli bölümlerden oluşan üç bölümlü bir form olduğunu söyleyebiliriz.

II. Bölüm bir danstır, temel ulusal frishkadır.

Phrishka, ünlü Chardash dansının ikinci kısmı. Verbunkosh sayesinde popülerdi. Freebies'in temel özellikleri canlılık ve hızlılıktır. Dans, ulusal tatil eğlencesinin bir resmini görüntülemenizi sağlar. Yavaş yavaş, doku karmaşık ve konu sınırına kadar hızlanır. Dalga benzeri dinamikler, dinleyiciyi olayların merkez üssünden alır ve dağıtır.

Bestecinin en karakteristik armoniyi, yani tonik ve baskın olanı kullanması dikkat çekicidir. Müzik konulu çok sayıda değişiklik nedeniyle monoton hale gelmez. Büyük bir doruktan sonra, hareket yavaşlamaya başlar. Özel bir teatralite bir kod yapısı ekler. Yazı, dinleyiciyi çeşitli müzikal temalar ile fetheder.

Macar Rhapsody 2 numara (dinle)

Altıncı Macar Rhapsody yapının farklı sıradışı yapısı. Eser 4 zıt bölümden oluşuyor:

  • Ayrıldım Macar yürüyüşü.
  • II bölüm Scherzo.
  • III bölüm. Rhapsody'nin Efsanesi.
  • Bölüm IV Ulusal bayramın resminin düzenlemesi.

İlk bölüm, yürüyüşün ritminde, bazen geleneksel Macar dansı "Pallatas" olarak adlandırılan ciddi bir alayı. Dansın ana özelliği dvuhdolnost. İnanılmaz derecede güzel bir pasajın bir parçası.

İkinci kısım Presto'da hızlı bir şekilde yazılmıştır. Senkoplar kompozisyonu her dördüncü ölçümde canlandırmakta ve bu da insanların neşeli bir şekilde tezahür etmesini göstermektedir.

Üçüncü bölüm, hikaye anlatıcısı-rhapsodist'in anlatımıdır. Bazı Çingene-Macar süslemelerinde doğaçlama sürdürülmektedir. Anlatı serbest ritim ile vurgulanır. Bir fermatın varlığı, tarihin zamanının Macar halk enstrümanları ve rhapsodist sesin sesiyle durduğunu göstermektedir.

Halkın neşesi ve zaferi son kısmı çizer. Son bölümdeki virtüözlük, yani geniş sıçramalar, oktav hareketinin kullanımı dokuyu renkli ile doldurur. Halk enstrümanı - Repulcimer oynamaya taklit taklit.

Macar Rhapsody №6 (dinle)

Onikinci Macar Rhapsody

Bu eser özellikle şiirleri ve lirik imgeleriyle Liszt tarafından sevildi.

Yazı kesinlikle iki bölüme ayrılmıştır:

  1. Ayrıldım Ulusal portreler
  2. II bölüm Czardas.

İlk bölüm çeşitli bölümlerden oluşan üç bölüm halinde yazılmıştır. Kahraman ve efsanelerle ilgili muhalif hikayesi hikayesiyle başlar, ancak şarkı temasının tanıtılmasıyla kesintiye uğratılır. Şarkı Macar perdesinin karakteristik özelliği ile uzun saniye doludur. Aralarında dolaşmak müziği zorlaştırır ve daha doygun hale getirir.

Orta bölümde erkek başlıkları gelir - bu adalet ve özgürlük için savaşan bir kahramanın görüntüsüdür. Anlatıcı'nın temaları tekrar geri döndü. Hikaye devam ediyor, bu zafer ve özgürlüğe götürür.

İkinci bölüm kazanan insanların tatilini göstermektedir. Besteci, Chardash ulusal dansını temel alır.

Liszt'in onikinci Rhapsody, bestecinin eserinde çarpıcı bir örnektir.

Macar Rhapsody 12 numara (dinle)

Filmlerde Rhapsody

Birçok yönetmen Franz Liszt'in eserlerine yönelir, onun ressamı birçok modern film ve TV şovunda dinlenebilir:

ürün film
Macar Rhapsody №1 "Altın Küpe" (1947)
Macar Rhapsody №2 "Ulusal Adalet" (2017)
"Florence Foster Jenkins" (2016)
"Neptün Kuşları" (2015)
"Beyaz Tanrı" (2014)
"Aşama Korkusu" (2014)
"Yeraltı İmparatorluğu" (2011)
"Cumhuriyet" (2010)
"Görkemli" (2001)
"Parıltı" (1996)
"Roger Rabbit'i Kim Çerçeveledi" (1988)
Yabancı (1982)
Macar Rhapsody №5 "Robinson Crusoe: Büyük Blitzkrieg" (2008)
Macar Rhapsody №6 "Pelikan" (1992)
"Mutlu zamanlar" (1952)
"Nereye giderse gitsin" (1951)
Macar Rhapsody №12 "Macabra Patikası (1963)
Macar Rhapsody №14 "İyi Kalp" (2009)
Wacco'nun Arzuları (1999)
"Listomania" (1975)

Liszt'in eserindeki Macar rhapsodies sadece ulusal geleneklere olan derin saygıdan ibaret değil, aynı zamanda Anavatanın yüceltilmesinin bir ifadesidir. Her parça, sadece Macaristan'ın sahip olabileceği sıradışı renklerle doludur.

Yorumunuzu Bırakın