Alexander Scriabin: biyografi, ilginç gerçekler, yaratıcılık

Alexander Nikolaevich Scriabin

Babil Kulesi'nin İncil'in efsanesi, insanlar cennete ulaşmak istediklerinde ceza olarak parçalandıklarını söylüyor. İnsanlığı birleştirme ve evrensel özü anlama çabası Alexander Scriabin tarafından gerçekleştirildi, ancak birkaç gün içinde ölümcül bir kaza, yanan bir kuyrukluyıldıza benzer şekilde hayatını etkiledi. Rus besteci, sıra dışı bir kişiliğe sahip olan ve onun cesur yenilikçi fikirlerinin destekçisi olmayanların bile ustaca çağrıldığı bir şey. Sembolizmin temsilcisi ve renk tonu duruşmasına sahip olan, "hafif müzik" gibi bir konsept ortaya koyan ilk kişi oldu.

Alexander Scriabin kısa bir biyografisi ve besteci hakkında birçok ilginç gerçekler sayfamızda bulunabilir.

Scriabin kısa biyografisi

Alexander Nikolaevich Scriabin 25 Aralık 1871'de Moskova'da doğdu. Babası bir diplomattı, annesi bir piyanistti. Annesi Lyubov Petrovna, tüketimden vefat ettiğinde Shura bir yaşındaydı. Çocuğun ailesi, ilk müzik öğretmeni olan babasının büyükannesi ve halası Lyubov Aleksandrovna tarafından eğitildi.

Babasının sürekli yabancı diplomatik görevlerde çalışmasına rağmen, hayatı boyunca sıcak yazışmalar sürdürdüler ve Alexander Nikolayevich ilk fırsatta babasını hizmet yerinde ziyaret etmeye çalıştı. Scriabin biyografisinden, 5 yaşındayken, Shurinka'nın, sevgili akrabaları olarak adlandırdığı gibi, piyano çalmayı bildiğini öğrendik. 10 yaşındayken piyano derslerinden vazgeçmediği ve müzik teorisi çalıştığı Moskova Cadet Birliği'ne verildi.

Gelişmiş sınıflar sonuç verdi - Shura konservatuvara kompozisyon ve piyano dersleriyle girer, ancak ondan sadece bir piyanist olarak mezun olur. Nedeni basit - kompozisyon öğretmeninin karakteriyle iyi geçinemedi ve sınıfından atıldı. Bir piyanist olarak bir kariyer planlayan Scriabin çok fazla prova yapıyor, zor işleri üstleniyor ve sağ elini tekrar ediyor. SI Sasha Scriabin'i küçük yaşlardan beri tanıyan Taneyev, Almanya ve İsviçre'ye tedavi gezisi düzenlemeye yardımcı oldu. Gerçekten de el, enstrümanı çalmak için temel işlevleri geri kazandı. İyi tanrı Taneyev, bestecinin ilk bestelerini yayınlamasına yardımcı oldu. Ayrıca, Scriabin'i en büyük hayırseverlerden biri olan M.P. Çalışmalarından kesinlikle memnun olan Belyaev, seçkin yayıncısı oldu ve genç adama etkileyici bir ücret verdi.

1897'de Alexander Nikolaevich, piyanist Vera Ivanovna Isakovich ile evlendi. 1897/98 kışında gençler, Scriabin'in kompozisyonlarını konserlerde yazdığı ve gerçekleştirdiği yurtdışında geçirdi. 1898'de, ilk kızları Rimma, önümüzdeki 4 yıl boyunca doğdu - iki kız ve bir oğul. O zamandan beri, Scriabin - Moskova Konservatuvarı Profesörü.

En küçük oğlu, Scriabin, Tatyana Fyodorovna Schlozer uğruna aileden ayrıldığı zaman ancak bir yaşındaydı. İkinci birliğin yaşamının sonuna kadar sürmesine rağmen, Vera Ivanovna kocasına boşanma yapmadı ve Schlozer'den üç çocuk annenin soyadını aldı. 1903'ten 1909'a kadar Scriabin ailesiyle birlikte İtalya ve İsviçre'de yaşadı, sonra Moskova'ya döndü. Besteci, başarısız bir şekilde açılan kaynatmadan kan zehirlenmesi geliştiğinde 43 yaşındaydı. Bir hafta sonra, 14 Nisan 1915'te Alexander Nikolaevich öldü.

Scriabin hakkında ilginç gerçekler

  • Besteci, yaratıcı tür denilen şeylerin kişileşmesiydi - pratik ve dikkatsiz. Kompozisyonlarının notalarının piyanodaki doğruluğunu kontrol ederek, iç kulağın kendisine verdiği, müzik metindeki tutarsızlıklara dikkat etmeyen müzik çaldı. Besteci, A.K. Liadov. Paris’teki Scriabin’de pek çok konser, sözleşmeden doğan sorunları çözemediği için gerçekleşmedi. Ve aşk mektuplarına komplo kurmak için, Tatiana Schlötzer damgaları yapıştırmayı unuttu, böylece kız akrabaları evli bir adamla olan ilişkisini onaylamayan için aldılar ve ödediler.
  • 1890'ların sonlarından itibaren Scriabin, filozof S.N.'ye yakın oldu. Dünya görüşü tamamen bölen Trubetskoy. Tek istisna - Trubetskoy, aşkın - her yerde olduğunu ve her şeyin temeli olduğuna ("Tanrı sevgidir") ve Scriabin - sanatın böyle olduğuna inanıyordu.
  • Bir noktada, Scriabin onun Mesih olduğunu fark etti, sanat yoluyla insanlığı kurtarmak için özel bir yol için hazırlandı. Bu kısmen doğum tarihine katkıda bulundu - 25 Aralık.
  • Arbat Scriabin'de daire kiralamaya ilişkin anlaşma üç yıl sürdü. Terim 14 Nisan 1915'te ölümünün yapıldığı gün sona erdi.

  • Yedinci Sonatın finalinde, besteci 25 sesli bir akor yerleştirmiştir. Doğru oynayabilmek için üç piyaniste ihtiyacın var.
  • Prometheus, 6 Kasım 1918'de devrimin birinci yıldönümüne adanmış bir konserde sahne almak için seçildi.
  • Bestecinin 1962’deki müziğine göre, Bolşoy Tiyatrosu’ndaki Kasian Goleizovsky bale Scriabinian’a bale yaptı.

Müzik filozofunun iki karısı

Scriabin'in kişisel hayatı oldukça çarpıcıydı - ilk aşkının ebeveynleri, Natalia Sekirina, evlenmelerine izin vermedi. Aynı ikinci gelini ile oldu. Besteci, Vera Ivanovna Isakovich ile tanıştığında bu ilişkilerde derin bir mola verdi. Biyografi Scriabin, 1897'de evlendiklerini, üç kız çocuğunun ve bir evliliğin evlilikte doğduğunu söylüyor. Karısı sadık arkadaşı ve çalışmalarının sürekli destekçisi oldu, ancak bestecinin kendisi için romantik bir duyguları yoktu. Aniden, 19 yaşındaki öğrencisi Tatiana Fedorovna Schlozer'a, ona tapıyorlardı ve Avrupa seyahatleri sırasında alevlendiler. Scriabin ve ailesi İsviçre'ye taşındığında, karısını terk etmeye karar vermişti ve hatta Schlozer için yakındaki bir villayı kiralamıştı. İkincisi günlerini harcadı ve Vera Ivanovna'yı incitmek için her şekilde denedi. Aşk üçgeni dramının ortaya çıktığı Scriabin ortamı, bestecinin yeni tutkusunu reddetti. Son görüşme Scriabinler arasında gerçekleşti ve Alexander Nikolaevich karısını terk etti.

Çiftin aslen yerleştiği Paris, kısa sürede araçlarının ötesine geçti ve demiryolu yakınlarındaki bir evde üç oda kiraladıkları İtalyan şehri Bolyasco'ya taşındılar. Petersburg hayırseverlerinin avansları ve primleri ilk ailenin bakımına neredeyse tamamen harcanmıştı. Öyle oldu, çift iki kişilik bir akşam yemeği sipariş etti. Yakında Tatyana Feodorovna hamile kaldı, Scriabin terk edilmiş karısını da bilgilendirdi. 1905 yazında ilk kaybına uğradı - 7 yaşındaki kızı Rimma öldü. Yas tutan baba cenaze töreni için İsviçre'ye gider ve kıskanç Schlötzer kendisine mektuplar atar, sağlığı hakkında şikayet eder ve geri dönmesi için yalvarır. Yaşamında, kederin eski eşleri bir araya getireceği korkusu. Bu olmadı, Scriabin sonbaharda Ariadne'nin kızı olduğu Bolyasco'ya geri döndü.

Vera İvanovna, rakip bir çocuğun doğumundan sonra bile, Tatyana Fyodorovna'yı ve çocuklarını çirkin ve skandal bir varoluşa kınayan, boşanmayı reddetti. Ayrıca, Scriabina aktif bir konsere ve öğretim faaliyetine başlayarak mesleğine geri döndü. Scriabin müziğini sık sık çaldı ve her zaman karısı olduğunu, bestecinin kendisi de dahil olmak üzere bu aile savaşındaki tüm katılımcıların son derece hassas olduğunu vurguladı.

1908'de Julian'ın oğlu doğdu ve 1910'da bestecinin en büyük oğlu, yedi yaşındaki Leo öldü. Bu sefer bile, her ikisinin de Moskova'da yaşadığı gerçeğine rağmen, eski eşle tanışmak için bir neden olmadı. 1911'de bir kızı Marina doğdu. Evde her zaman yeterli para yoktu, Scriabin bir şekilde piyano parçalarını bir şekilde sona erdirmek için yazdı, eş notları yeniden yazdı. Ani ölüm Scriabin aileyi finansal bir çöküşün önüne koydu. Ölümünün arifesinde yaptığı son şey, imparatora, ikinci bir evliliğin evlat edinilmesiyle ilgili bir dilekçeyi imzalamaktı. Vera Ivanovna bunu engellemedi. Böylece, 1915'te, üçünün de babasının soyadına sahip olma hakkı vardı. Tatyana Fedorovna bu izni endişelendirmedi.

Julian çok müzikal yetenekli bir çocuktu ve anne onu babasının işinin yaratıcı mirasçısı ve halefi yapmaya çalıştı. Moskova'da, çocuk müzik okulunda okudu, daha sonra 10 yaşındayken Kiev Konservatuvarı'na girdi. Sadece bir kursu bitirmeyi başardı, 1919 yazında, Julian Dinyeper'da boğuldu. Kederle ezilen Tatyana Fyodorovna, 1922'de oğlunu sadece 3 yıl yaşadı ve beyin iltihabı nedeniyle öldü.

Ariadne'nin kızı 4 çocuğu doğurdu, İkinci Dünya Savaşı sırasında Fransız direnişine katıldı ve 1944'te Nazi işgali altındaki Toulouse'da bir katılımla öldü. Kızı Mary ünlü bir tiyatro oyuncusu oldu.

Yaratıcılık Alexander Scriabin

Dünyada Scriabin’in eserlerini icra etmeyecek bir piyanist yok. Bestecinin cilt mirası - 10 sonatas, 100'den fazla piyano prelüdü, gece, şiir, 5 senfoni.

Scriabin'in biyografisine göre, konservatuvardan mezuniyet sırasında, genç bestecinin yaratıcı listesinde zaten iki düzine eser vardı. Bugünün en popülerlerinden biri C Sharp Minor'da Etüt. 90'lı yılların ortaları sağdaki sorunların üstesinden gelmekle ilişkilendirildi. Bu dönemde, böyle eşsiz eserler olarak doğar Sol el için Prelude ve Nocturne. Aynı zamanda, bestecinin yaratıcı inancı formüle edildi - insanın yaratıcısının birliği ve evrenin ruhu, sanatın insanları dönüştürme ihtimaline olan inanç. Bu preludes zamanı. Besteci, her tuşa preludes yazma fikrini verdi. Sonunda, 47 toplandılar. 1897'de Belyaev yayınevine çıktılar. 3 Ocak 1896'da Alexander Nikolayevich, yazarın ilk yurtdışı konserini verdi - Paris'te, birkaç gün sonra Brüksel, Berlin, Amsterdam, Lahey ve Köln onu bekliyordu. Seyirci yeni yazarı coşkuyla kabul etti ve eleştirilerin incelemeleri onaylamakla patlak verdi - Scriabin'in sıra dışı yeteneği ilginçti. 19. yüzyılın sonunda, Scriabin’in çalışmaları ülkenin önde gelen piyanistlerinin repertuarına dahil edildi. onun Üçüncü Sonata Yaratıcı aktivitenin ilk aşamasını özetler. Yetenek gelişimi daha fazla kendini ifade etmeyi gerektirir. Böylece, yeni yüzyıl ile birlikte bestecinin eserlerinde senfonik dönem de başlar.

senfoni Scriabin sadece müzik değil, sembolizm ve felsefedir. 1900'den 1903'e kadar besteci 3 senfoni yazdı. İlki - benzersiz bir Scriabin tarzı oluşturdu - ayrıntıların hassas bir şekilde hazırlanması, tüm parçaların tematik bağlantısı. İlk defa bu yazı tam olarak gerçekleştirilmedi, çünkü metin yazarın kendisi tarafından yazılmış, karmaşık bir koro kısmı vardı. İkinci Senfoni N.A.'nın notlarının yayınlanmasından sonra. Rimsky-Korsakov, Scriabin'e “büyük bir yetenek” dedi. Üçüncü Senfoni, "başlıklıİlahi şiir"Bestecinin yaratıcılığının zirvesi olarak kabul edilir. İnsan ruhunun gelişimini anlatan eserin programı T. Schloeser tarafından yazılmıştır. Senfoninin prömiyeri 1905 yılında Paris'te yapıldı.

Üçüncü Senfoni'nin yazılı notlarını bir yayınevine verir vermez, Scriabin bir sonraki çalışma fikrine ilgi duymaya başladı - "Ecstasy şiiri"Bu eser, bestecinin hayatının en dramatik döneminde, bu müzikte duyulan aşk, tutku ve erotik izlenimlerle gerçekleşti. Bu eser aynı zamanda yazarın ayetli metnine de sahip. aylar sonra, takip eden yıllar konser çalışmasıyla doluydu, besteci göreceli olarak çok az besteledi, bir sonraki büyük ölçekli çalışmaya hazırlandı - senfonik bir şiir "Prometheus"(Ateş Şiiri).

Prometheus'un efsanesi, Scriabin ideolojik kavramına, ateşin üstesinden geldiği gibi, karanlığın üstesinden gelen insan güçlerinin büyüklüğü hakkında uygun olamazdı. Prometheus bir program makalesi değil, bir resim şiiri. Scriabin, renk ve ses ilişkisi teorisini formüle etti ve son senfonik kompozisyonunda somutlaştırdı. "Poems of Fire" skorunda, Luce enstrümanı için ek bir not satırı bulunmaktadır. Onun yanında, performans org ve solo piyano ile büyük bir orkestra ve kelimeler olmadan bir koro şarkı içeriyordu. Prömiyer 1911'de Moskova'da gerçekleşti, ancak oda enstrümanı büyük salon için çalışmadığı için ışık eşliğinde değildi. 1915'te New York'ta Prometheus, teknik zorluklar olmasa da, izleyiciyi biraz hayal kırıklığına uğrattı, ancak istediği gibi oynadı.

Ustanın son eserlerinden iki sonata dikkat edin - Yedinci ("Beyaz Kütle") ve Dokuzuncu ("Siyah Kütle"). Sonuncusu infernal imgeler ve ölüm teması ile geçirilir. Hayatının sonuna doğru, Scriabin üzerinde çalışıyor "gizem“- Orkestra, ışık ve 7000 şarkıcı için eşsiz bir çok kültürlü etkinlik.“ Gizem ”, Hindistan'ın Ganj kıyılarında özel olarak inşa edilmiş bir tapınakta düzenlenecekti.

Sinemada Müzik Scriabin

Scriabin'inki gibi bu kadar parlak bir biyografi seyrek ve sinematik ifadesini almaya layıktır. Ancak, bestecinin ölümünden bu yana geçen yüz yıldan fazla bir süredir, onun hakkında tek bir biyopik yapılmamıştır. Öte yandan, Scriabin adı zaten sonsuzluğa aittir, dolayısıyla gelecek nesiller sinema dilinde inanılmaz yeteneğinin dünyasını ifade edebilecektir.

Film müziği olarak, bestecinin müziği, en ünlüleri olan birkaç filmde kullanıldı: Çikolata için Teşekkürler (2000), Madame Suzacka (1988), Pian (1987).

Yaratıcı dünyada çağdaşları ve meslektaşlarını dahi olarak adlandıracak çok az insan var. Scriabin onlardan biriydi. Yazılarının dehası estetiğini anlamayanlar tarafından bile tanındı. Besteci bir sembolist olarak adlandırıldı, ancak yaşamının kendisi ortak yerin üstünde bir yükseliş sembolü haline geldi ve nesirinde yüksek şiirsel görüntüler bulmaya başladı.

Yorumunuzu Bırakın