Müzik notalarının temellerini öğrenmek

Müzikal notasyonun temelleri, ciddi müzik derslerinin nasıl başladığıdır. Bu kısa makalede, gereksiz hiçbir şey olmayacak, sadece notaların basit temelleri.

Sadece yedi not var, isimleri çocukluğundan beri herkese tanıdık geliyor: mi tuzu. Bu yedi temel nota dizisi, doğrudan veya ters yönde, herhangi bir yönde tekrarlanarak sürdürülebilir. Bu serinin her yeni tekrarı çağrılacak oktav.

Müziğin var olduğu en önemli iki boyut - uzay ve zaman. Bu tam olarak müzikal notada yansıtılan şeydir: mekanın bileşeni - pitch, zaman bileşeni - ritim.

Notlar, elipsler (ovaller) şeklinde özel simgelerle kaydedilir. Kullanılan sesin perdesini görüntülemek için notonosets: nota ne kadar yüksek olursa, taşıyıcı olmayanın cetvelleri üzerindeki (veya cetveller arasındaki) konumu o kadar yüksektir. Tüketmek beş çizgidenaşağıdan yukarıya kabul edilir.

Notlar, notların tam aralığını kaydetmek için kullanılır. tuşları - bir not plakasındaki yer işaretlerini gösteren özel işaretler. Örneğin:

Tiz nota anahtarı ikinci cetveli işgal eden ilk oktavın tuzunun referans noktası olarak alındığı anlamına gelir.

Bas nota anahtarı referans noktasının arkasında, dördüncü cetvelde kaydedilen küçük bir oktavın fa'sının bir notu olduğu anlamına gelir.

Alto anahtar ilk oktav için notun üçüncü cetvelde kaydedildiği anlamına gelir.

Tenor anahtarı ilk oktavın notunun dördüncü satırda kaydedildiğini söylüyor.

Bunlar müzik pratiğinde en yaygın kullanılan anahtarlardır - her müzisyen tüm bu anahtarlardaki notları özgürce okuyamaz, çoğu zaman ortalama müzisyenin iki veya üç tuşa sahiptir. Tüm alıştırmalarda çalıştıktan sonra somut sonuçlar veren özel eğitimden tiz ve bas notalarındaki notaları nasıl ezberleyeceğiniz hakkında daha fazla bilgi edinebilirsiniz. Okumak için tıklayın.

Kural olarak, müzik notasyonunun temelleri tiz nota anahtarı örneğinde açıklanmıştır. Nasıl göründüğünü görün ve devam edin.

Müzikte süre saniye cinsinden değil, hisseleribununla birlikte, hareketlerinde eşit bir şekilde dönüşümlü olarak yaptıkları gibi, nabız veya zilin bile atmasıyla saniyeler geçtikten sonra karşılaştırılabilirler. Vardiyaların hızı veya yavaşlığı, adı verilen müziğin genel hızı ile belirlenir. hız. Saniyedeki her atımın süresi, bir kum saati veya kronometre kullanılarak ampirik olarak hesaplanabilir ve metronom - Dakikada tam olarak aynı vuruş-kesir sayısını veren özel bir cihaz.

Notlardaki ritmi kaydetmek için görüntülenir. süre Her nota. Sürenin grafik ifadesi, simgenin görünümündeki değişiklikleri ifade eder - üzerine boyanabilir veya üzerine boyanabilir, bir sakin (değnek) veya kuyruğu olabilir. Her süre belirli sayıda hisse veya parçalarını alır:

Daha önce de belirtildiği gibi, ritimler müzikal zamanı düzenler, ancak tüm ritimler bu süreçte aynı rolü oynamaz. Geniş anlamda, hisseler ayrılır güçlü (ağır) ve zayıf (Akciğer). Güçlü vuruşlar, kelimelerdeki stres ve zayıf vuruşlar, sırasıyla vurgulanmamış hecelerle karşılaştırılabilir. Ve ilginç olan ne! Müzikte, vurgulu ve vurgusuz heceler (vuruşlar) şiirsel boyutlarda olduğu gibi değişmektedir. Ve bu değişimin kendisine bile başka bir şey denmiyor boyut, sadece sürümde boyut hücresine ayak denir ve müzikte - incelik.

Böylece, dövmek - Bu sefer bir güçlü hisse senedinden bir sonraki güçlü hisse senedine. Vuruşun büyüklüğü, "pay" ve "payda" nın ölçüm parametrelerini göstereceği bir kesriye benzeyen sayısal bir ifadeye sahiptir: pay - pay, payda, payın ne kadar olduğuna göre ölçülür.

Ölçü büyüklüğü tuşlardan sonra parçanın başında bir kez gösterilir. Boyutları basit ve karmaşık. Doğal olarak, müzik okuryazarlığının temellerini öğrenmeye başlayanlar, her şeyden önce basit boyutlarla tanışırlar. Basit boyutlar iki ve üç parçadır, karmaşık olanlar iki veya daha fazla basit olanlardan (örneğin, dört parça veya altı parça) oluşan (katlanmış) miktarlardır.

Anlamak için önemli olan nedir? Boyutun, bir ölçüde "tıkılıp kalabilecek" müziğin kesin "kısmını" belirlediğini anlamak önemlidir (en fazla ve daha az değil). Eğer vuruş 2/4 ise, o zaman bu sadece iki çeyrek notun vuruşa sığacağı anlamına gelir. Başka bir şey, bu çeyreklerin sekizinci ve on altıncı notalara bölünebileceği veya yarım süreye birleştirilebileceğidir (ve sonra bir yarım not tüm atımı alır).

Bu, bugün için yeterli. Bu, tüm müzikal notasyon değil, gerçekten iyi bir temeldir. Aşağıdaki makalelerde, örneğin keskin ve düz, ses ve enstrümantal müzik kayıtları arasındaki farkın ne olduğu, “ünlü” Am ve Em akorlarının nasıl çözüldüğü gibi birçok yeni şey öğreneceksiniz. Genel olarak, bizi izlemeye devam edin, sorularınızı yorumlara yazın, temasta olan arkadaşlarınızla materyal paylaşın (sayfanın altındaki sosyal düğmeleri kullanın).

yukarı

Yorumunuzu Bırakın