PI Çaykovski Keman ve Orkestrası Konçertosu
Pyotr Ilyich Tchaikovsky, çalışmaları yalnızca Rus’u değil, aynı zamanda tüm dünya müzik kültürünü zenginleştiren parlak bir Rus bestecidir. Bestecinin görkemli eserlerinin büyük çeşitliliği arasında, özel ilgiyi hak eden bir makale var - bu Keman ve Orkestra Konçertosu. Olağanüstü ustalığıyla etkilenen eserin en güzel müziğinde hafif uçuş, zarif lütuf, mizaç ve renk zenginliği organik olarak birleştirilmiştir. Bununla birlikte, makaledeki en değerli şey, içindeki en yüksek ruhsal uyumu canlı bir şekilde yansıtan Çaykovski'nin, bir insanın yaşamın tüm sorunlarına rağmen mutlu olabileceğini göstermesidir.
Yaratılışın tarihi
1877, Pyotr Ilyich Tchaikovsky'nin hayatında çok zordu. Besteci Antonina Milyukova'yla yapılan başarısız evliliğin ardından, kendisini intihar hakkında düşünmeye iten bir depresyon durumunda olan acilen Rusya'yı terk etmeye karar verdi. Şiddetli bir zihinsel krizin üstesinden gelmek isteyen doktorlar, Eylül ayında doktorların tavsiyesi üzerine İtalya'ya gitti ve daha sonra Şubat ayında İsviçre'ye taşındı. Küçük Claran köyüne yerleşen besteci, kendisini sabahları çalışmaya zorladı ve daha sonra düzenli olarak Cenevre Gölü çevresini hayranlıkla gezmeye devam etti. Yavaş yavaş, Pyotr Ilyich'in kasvetli havası gelişmeye başladı ve sakinleşti. Arkadaşlar ayrıca maestroyu da dikkatsizce bırakmadı, örneğin, bir kez Çaykovski'nin bir zamanlar teorik disiplinler öğrettiği bir kemancı olan Iosif Kotek'i ziyarete geldi. Öğretmenini ve arkadaşını biraz eğlendirmek için Kotek, beraberinde, maestro'nun Fransız Edouard Lalo'yu beslemede özel bir ilgi gösterdiği bir senfoni orkestrasının eşlik ettiği en son keman eserlerini not etti. Keman konçertosu, Çaykovski'ye aynı işi yaratması için bir ilham kaynağı oldu.
Konserin yaratılışında Pyotr Ilyich, sadece bir ay kaldı, 1678'de Mart 1878'in başlarında çalışmaya başladı. Ardından, çok başarılı olmadığını düşündüğü ikinci kısmı yeniden yazdıktan sonra, 20 Nisan'a kadar yeni yaratılışının enstrümantasyonunu tamamladı. Parça ilk defa dar bir arkadaş ve tanıdık çevresi olarak geliyordu. Joseph Kotek kemanın solisti ve yazarın kendisi piyanoda ona eşlik ediyordu. Büyük sahnede konserin prömiyer performansı 1881 Aralık başında Viyana'da yapıldı. Yetenekli kemancı Adolf Brodsky solist olarak sahne aldı.
İlginç gerçekler
- Pyotr Ilyich Tchaikovsky'nin keman ve orkestra konçertosunun gerçekleştirilmesi oldukça zor bir eser için müzisyenlerin kompozisyonuna dayanıyor. Bu nedenle, dünyaca ünlü ünlü kemancıların çoğu, bu bestenin repertuarlarında büyük ustalar tarafından yapılmasının prestijli olduğunu düşünüyor. Ayrıca, en yoğun final turunda "keman" yılı aday göstermesinde Çaykovski Yarışması'na katılanlar için konserin zorunlu olduğu unutulmamalıdır.
- “Konserin” özveriyle, özel ilgiyi hak eden çok ilginç bir hikaye oluştu. Başlangıçta Çaykovski, arkadaşı Iosif Kotek'e adamak istedi, çünkü maestroya bu şaheseri yazması için ilham verdi. Ancak, arkadaşları arasındaki sık sık anlaşmazlıklar nedeniyle, Peter Ilyich fikrini değiştirdi. Özveri için ikinci yarışmacı ünlü kemancı Leopold Auer oldu. Ama burada bir olay oldu. Leopold Semenovich, adının zaten başlık sayfasında basıldığı bir eser aldı, müzikal malzeme ile tanıştı ve keman bölümünün performans için uygun olmadığı için düzenleme gerektirdiği varsayımını dile getirdi. Büyük chagrin gibi garip bir reddetme ile karşılaştıktan sonra, Çaykovski daha sonra özveri değişikliği yaptı. Konserin izleyen basımları, yalnızca Rusya'da değil aynı zamanda Avrupa'da da işin ilk sanatçısı olan Adolf Brodsky adıyla yayınlandı.
- Çaykovski'nin konserini yapan tüm kemancılar değil, bugün yazarın istediğinden tamamen farklı geldiğini biliyorlar. Bestecinin hayatı boyunca ilk baskısı yapıldı. İlk önce besteciden bir öneri alması için besteci tarafından bir teklif alan ünlü kemancı Leopold Auer, ilk başta reddetti, ancak daha sonra yine de oynadı, ancak keman bölümünde yaptığı önemli değişikliklerle zor yerlere büyük ölçüde rahatladı. Daha sonra, konserin içeriğini kendi tarzında düzenleyen seçkin Sovyet kemancısı David Oistrakh, eserin bir dizi kaydını yaptı ve daha sonra büyük maestro şaheserinin performansı için belli bir standart belirledi.
- Keman Konçertosu Müziği Pi Çaykovski sinemada oldukça sık kullanılıyor, ancak özellikle iki tam uzunlukta filmden bahsetmek istiyorum. Amerikalı yönetmen Charles Widor'un ilk filmi "Rhapsody" (1954), taklit edilemez Elizabeth Taylor ve ikincisi - Fransız yönetmen Radu Mihilyanu "Konser" (2009). İçinde, usta Rus bestecinin büyük eseri etrafında tüm çizgi çizgisinin bükülmüş olduğu merkezi bir pivot olarak kullanılır.
İçerik
Keman konçertosu Pyotr Ilyich Tchaikovsky'nin yaratılması sırasında yaratıcı güç ve ilhamın büyük bir dalgalanması hissettiğini söylemek güvenlidir. Duygusal yükselişi, uyumlu ve dengeli bir kompozisyon içinde oluşturduğu etkileyici melodik materyale canlı bir şekilde yansıdı.
Konser üç bölümden oluşuyor (ikincisi ve üçüncüsü genellikle kesintisiz yapılır).
Birinci bölüm (D-dur). Allegro moderato. Moderato Assai. Her şey parlak, lirik bir ruh hali yaratan küçük bir giriş ile başlar ve aynı zamanda görkemli bir şekilde güzel ve asil bir ana bölüme de yol açar. Gelişim sürecinde, çok yönlülüğünü ortaya çıkaran teması önemli ölçüde dönüştürülmekte ve yeni özellikler kazanmaktadır: daha enerjik ve istekli olur. Mütevazi bir ilahi zihniyetten yetişen takip eden parti, kadınsı hassasiyet ve yumuşak lirizmle ayırt edilir. İki oktav aralığında kademeli olarak genişleyen ve artan konu, etkileyici, plastik ve melodik olarak genişler. Daha sonra, ana ve ikincil partinin, birbirini tamamlayan kadar zıt olmayan nedenleri, gelişim içinde iç içe geçmiş durumda ve ayrıca, daha parlak ve daha güzel gelişiyorlar.
İkinci bölüm (G-moll). Canzonetta. Andante. Bu, kesinlikle “kelimeler olmadan şarkı” olarak adlandırılabilecek, minik bir rüya zarafetidir. Orta bölümün güzel yumuşak ve çok şehvetli melodik çizgisi, önceki bölümle belirgin bir kontrast oluşturmaz ve ışık idealleri için coşkulu bir hayranlık ve hayranlık gibi görünür.
Üçüncü bölüm. Finaller. Allegro vivacissimo. Son bölümde, Pyotr Ilyich'in eserlerinde kurulan geleneğe göre bir rondo-sonata şeklinde yazılmış, aceleci sivri dolu bir halk festivali sergileniyor. Ana parti, şımarık Rus halk dansları "Trepak" a çok benzeyen hızlı tempolu bir dans teması. Aktif olarak gelişen neşeli niyetim, giderek daha cesur bir karaktere bürünüyor, ancak daha sonra ikincil bir partiye yol açmak için aniden sona eriyor. Süpürme ve sert karakteriyle bir önceki konu ile çelişir, ayrıca gelişim sürecinde çokça değişir, melodik ve duygusal hale gelir. Çalışmanın finali, zindelik ve iyimserlik isteyen, önlenemez ve coşkulu bir zaferdir.
Keman ve Orkestra Konçertosu Peter Ilyich Tchaikovsky Dünya müzik sanatının hazinesinde değerli bir yere sahiptir. Büyük bestecinin dünyaya olağanüstü yaratımını sunduğundan bu yana yüz yıldan fazla bir süre geçti ve görünüşünden bu yana, parlaklığı, ışığı ve iyimserliği ile dinleyicileri memnun etmekten vazgeçmedi.
Yorumunuzu Bırakın