Maurice Ravel: biyografi, ilginç gerçekler, videolar, yaratıcılık.

Maurice Ravel

Garip bir şekilde, ancak ressamların veya yazarların aksine, Fransız bestecilerin dünya sanatına olan katkısı çok mütevazıydı. Yine de, onlardan birinin eşsiz yeteneği 20. yüzyılın bir sembolü haline geldi ve yeni dönemdeki birçok müzisyenin yaratıcı gelişimine ivme kazandırdı. Bu en büyük klasik müzik reformcularının adı Maurice Ravel. Avrupa müziğini büyük ölçüde zenginleştiren ve gelecek nesil bestecileri etkileyen üstün yetenekli bir besteci olan empresyonizmin temsilcisi, eserleri ile dünya müzik kültürünün hazinesine paha biçilemez bir katkı yaptı.

Maurice Ravel'in kısa bir biyografisini ve besteci hakkında sayfamızdaki birçok ilginç gerçekleri okuyun.

Ravel'in kısa biyografisi

7 Mart 1875'te Maurice Ravel, Atlantik kıyılarındaki küçük Cibur kasabasında doğdu. Babası bir İsviçreli idi, annesi bu bölgede eskiden beri - Fransa'nın güney-batı sınırında İspanya ile birlikte yaşamış olan Basklar milletine aitti. Maurice, her iki ebeveyne ait kültürel özellikleri şaşırtıcı bir şekilde emmiştir. Babam bir demiryolu mühendisi olarak çalıştı, ama o evde bilerek sadece teknik bilgiye değil, aynı zamanda bir flüt ve pipoya sahip olan bir müzisyendi. Annesi sayesinde çocuk, yankıları birçok eserinde duyulan Bask folklorunun melodileri arasında büyüdü.

Bununla birlikte, Ravel kendisini muhtemelen Sibiryalılardan ziyade bir Parisli olarak görüyordu - sonuçta ailesi yalnızca birkaç aylıkken başkentine taşındı. Yedi yaşından itibaren çocuk müzik okumaya başladı ve 14 yaşındayken Paris Konservatuvarı'na girdi. Ravel'in biyografisine göre, 6 yıl sonra piyanoda mezun oldu. Diploma diploması alma isteği, uzun yıllar süren dramatik olaylarla sonuçlandı. 1895 yılında, iki yıl sonra konservatuardan atıldı - restore edildi. Üstün yetenekli öğrenci, Ravel'in yeteneğinin ortaya çıkmaya başlamasıyla ünlü besteci Gabriel Faure'in sorumluluğunu üstlenir. Bir başka ünlü besteci, Andre Zhedalj, Maris'e kontrpuanda özel dersler veriyor. Ancak, eşsiz müzik tarzı ve Maurice'in yargılarının bağımsızlığı, yönetmeni Theodore Dubois de dahil olmak üzere konservatuarda bir anlayış bulamıyor. 1900’de, Ravel, Fore’deki derslere gönüllü olarak katılma hakkını koruyarak, alı materyalden yeniden çıkarıldı.

1901'den 1905'e kadar dört kez Ravel, iki yıl boyunca devletin pahasına alıcıları İtalyan başkentine denetimli olarak gönderilen prestijli Roma Ödülü'nün bilgisini almaya çalıştı. Ancak, Ravel’in çalışmaları üç kez başkalarının gölgesinde kalıyorsa, şimdi neredeyse bilinmiyorsa, adaylığı, resmi bahaneye atıfta bulunarak en son düşünülmediği zamandı. Fransa'nın resmi müzik çevrelerinin, bestecinin hızla popülerlik kazanan “müzik karşıtı” eserine verdiği tepki buydu. Basında Ravel'e karşı muhafazakar keyfi davranmaya karşı bir kampanya başlatıldı ve Roma Ödülü liderliği tarafından verilen karar yürütme başkanlığına Dubois'a mal oldu. 15 yıl daha sürecek, Ravel'e Onur Lejyonu Nişanı'na üyelik teklif edilecek ve Fransız Enstitüsünde ulusal tanınmayı her iki sembolü de reddedecek.

Birinci Dünya Savaşı'nın başlangıcında Ravel, en ünlü Fransız bestecilerden biriydi, eserleri başarılıydı, adı C. Debussy ile birlikte, yeni yüzyılın ilerici yaratıcılığının bir sembolü haline geldi. Savaşın başlangıcı haberi onu şok etti, ancak ince yapısı nedeniyle tıbbi bir bağlantı kurmasına rağmen orduya kaydolma görevini üstlendi. Üç yıldan fazla bir süredir, 20. yüzyılın en önemli yeteneklerinden biri, çeşitli raflara sahip bir kamyon şoförü olarak hizmet etti. 1918'deki sağlık durumu onu ordudan çıkarmaya zorladı - birkaç yıl boyunca bağırsaklar, bacakların donması ve sevgili annesinin ölümüyle ilgili bir operasyonda hayatta kaldı.

SP ile savaş sonrası işbirliği Dyagilev ve ABD'deki konserler, bestecinin mali durumunu önemli ölçüde iyileştirdi ve Paris yakınlarındaki Monfor-l'Amori kasabasında yeni edinilen evdeki rahatsız edici dikkatten kaçmasına izin verdi. 1933 yılında, bir trafik kazası geçiren Ravel, başından yaralandı. Şiddetli nörolojik hastalık onun çalışmaya devam etmesini engelledi. Hayatının son dört yılında besteci tek satır yazmamış. 28 Aralık 1937, beyin ameliyatından sonra vefat etti.

Maurice Ravel hakkında ilginç gerçekler

  • Biyografi Ravel, bestecinin piyano çalmayı gerçekten sevmediğini söylüyor. Zamanının en seçkin piyanistlerinden biri olan arkadaşı Vin Vines, Maurice'in müziği piyanodan çok daha fazla sevdiğini fark etti.
  • Ravel'in en sevdiği besteci Mozart'tı.
  • 1895'te Fransa'nın başkentinde düzenlenen Dünya Sergisi'nde besteci Rus müzik konserine katıldı ve şefi N.A. Rimsky-Korsakov.
  • Ravel, prömiyer sezonunda gerçekleşen "Pellias and Melisande" C. Debussy'nin 29 performansını ziyaret etti.
  • Varlığının ilk 24 yılında, İspanyol Saati Paris'te sadece 6 kez yapıldı.

  • Maurice Ravel, kişisel yaşamı mutlak bir sır olarak kalmış birkaç ünlüden biridir. Hiç çocuğu olmadı, hiç evlenmedi, tarihte ortaklarının veya metreslerinin isimleri hakkında hiçbir iz yok.
  • Opera Mussorgsky "Khovanshchina" 1913 yılında Paris'te yapıldı. Dygilev, M. Ravel ve I.F. Stravinsky yeni orkestrasyonunu yaptı.
  • "Bolero" nun yürütülmesi 17 dakika sürer.
  • 2010'dan beri İspanyol Saati, Rusça Mariinsky Tiyatrosu'nda gerçekleştirildi.

Ravel'in yaratıcılığı

Piyanist Ravel'in bu enstrüman için bestelerinin çoğunu yazması şaşırtıcı değildir. Orkestra çalışmalarında neredeyse bir düzine, iki opera, üç bale ve solo iplerle birkaç eseri vardır. Maurice Ravel'in hayatta kalan yazılarından ilki, 1888 tarihli, sonuncusu - 1933, hastalığın başlangıcı. Bununla opuses sayısı 85yani, ortalama olarak, bestecinin kaleminden yılda en fazla iki eser çıkar. Muhtemelen, ilham kaynağı kendisi kadar seçici idi - kendisi hakkında seçici. Her parça dikkatlice düşünülmüş ve ayrıntılı bir şekilde kusursuzlaştırılmıştır - bu mükemmeliyetçilik bu kadar ılımlı bir makale listesi açıklar.

1895 yılında Ravel çalışmalarını ilk kez yayınladı. "Eski Minuet"Aynı zamanda, İspanyolca konular üzerine yazmaya başladı - ilki"habanera"İki piyano için R. Vinyes ile birlikte performans için yazılmışlar. Foret'le yaptığı çalışmalar sayesinde genç bestecinin tarzı daha derin ve olgunlaşıyor. 1898'de ilk orkestra çalışmasını yazdı"Sheherazade"bir yıl sonra Fransa Ulusal Müzik Topluluğu'ndaki konserde şef olarak görücüye çıkacak.

Ravel saf bir avangard veya müzikal bir "kabadayı" değildi, eserlerinin çoğu klasik kanonlara göre yaratıldı. Ancak, konservatuvardan ikinci çıkarıldıktan sonra, müzisyenler, şairler ve sanatçılar da dahil olmak üzere kendilerini aramışlar gibi düşünen bir grup insan olarak Apache veya Hooligans'ın kurucu ortağı oldu. Ravel'e ek olarak, ayrıca I. Stravinskyve M. de Falla ve R. Vinyes. "Apache" Ravel'in beş üyesi beş bölüme ayrıldı Sonata "Yansımalar"1906 yılında galasında, ikinci kısmı olan “Sad Birds” in adadığı R. Vinyes tarafından yapıldı.

Bestecinin orijinal eserlerinden biri, ses ve piyano için şarkıların döngüsü idi "Doğal hikayeler", 1906 yılında J. Renard tarafından hayvanlarla ilgili hiciv şiirleri üzerine yazılmış. Masum eseri derhal skandalla boğulmuş - gazete eleştirmenleri K in Debussy'nin eserlerinden birinde intihal suçlamaları ile kendisine saldırmıştır. Besteci, İspanyol Rhapsody orkestrası ile ilgili çalışmayı bitiren, dokunulmazdı galasında büyük bir başarı olan "Habanera" dan dünyanın en iyi orkestralarının repertuarına hızla girdi.

Ravel'in biyografisinden, 1909'da piyanist olarak ilk yabancı turlarının gerçekleştiğini - Londra'da, bu konserlerin besteciye mükemmel yorumlar getirdiğini ve uluslararası müzikal Olympus'taki konumunu güçlendirdiğini öğrendik. Paris'e döndükten sonra, Ravel, birkaç arkadaşı ile birlikte, amacı, yeni Fransız müziğinin geliştirilmesi olan Independent Musical Society'yi kurdu. Bu örgütün başkanı Fore olur. 20 Nisan 1910'da, ilk konser, Ravel'in döngü oyunlarını yürüttüğü toplumun himayesinde yapıldı. "Anne Kaz".

19 Mayıs 1911'de Paris Opera-Comique Tiyatrosu premiered operası Ravelİspanyol saati“M. Fran-Noen'in oyununa dayanarak. Besteci bu etkinliği üç yıl bekledi, çünkü 1907'de ABD tiyatrosu tarafından sipariş edilen opera tiyatro yönetimini memnun etmedi. İspanyol Saati, İtalya opera-buffasının en iyi geleneklerini izlese de yaratıldı. Başka bir opera etkilendim - MP Mussorgsky tarafından "Evlilik ".Ayrıca, besteci Mussorgsky'nin bağımsız bir libretto yokluğu hakkındaki fikrini de kullandı - operanın metni yazarın oyunun metnidir. Nuh.

İlk operanın ortaya çıkış hikayesi, Ravel'in Rus bestecilerin müziği hakkında iyi bir şekilde bilgi sahibi olduğunun kanıtı değildir. İlk temayı A.P.'nin ikinci senfonisinden yapmayı öneren oydu. Borodin. 1908 yılında Gaspard'ı Darkness piyano döngüsünden yazdı. Görünüşünden önce, piyanist için teknik olarak en zor olan oyun Islamey, MA idi. Balakirev. Ancak Ravel, daha da karmaşık bir müzikal nota oluşturma hedefini belirledi ve oldukça başarılı oldu.

Besteci operada özellikle başarılı olamadıysa, ikinci müzikal tiyatro türü olan bale, ona pek çok hoş anlar yaşattı. Balesi Ravel'in üçü de 1912'de serbest bırakıldı. "Anne Kaz"Paris ve Londra'da gösterildi, mükemmel eleştiriler aldı."Adelaide veya Çiçeklerin Dili"Çekirdeğinde piyano döngüsü vardı"Soylu ve duygusal valsler"1908'de yaratıldı. Ballerina N. Trukhanova bu müzikten etkilendi ve Ravel'i bale haline getirmeye davet etti. Paris'in galası 22 Nisan'da gerçekleşti, yazar orkestra şefinin arkasındaydı. Şimdi inanmak zor ama" Adelaide ... "çok daha başarılı oldu bestecinin bale sahnesinde üçüncü eserinden ziyade sahneleme. 8 Haziran'da, bir başka Rus yaratıcı ekibi, bu kez - S.P. Dyagileva, "Daphnis ve Chloe". Evreleme M. Fokin tarafından yapıldı, ana bölümleri T. Karsavina ve V. Nijinsky tarafından yapıldı.

Birinci Dünya Savaşı sırasında piyano süiti yazıldı. "Couperin Türbesi"ve şimdiden telaşsız bir şekilde müzik yazma hızından sonra, yılda bir kez tek bir işe yavaşladı. 1920'de Ravel arkadaşlar arasında yeni yazılmış Vals'i çaldı. Partide bulunan Dyagilev, bestecinin bir başyapıt yazdığını, ancak bale olmadığını söyledi. Ravel bununla tartışmadı, ancak girişimci ile işbirliğine devam etmedi ve Waltz orkestra için koreografik şiir ve bestecinin ikinci en popüler bestesi oldu.

Aynı 1920'de besteci, yazar Colette tarafından önerilen çocuk masallarının arsası olan ikinci operasını yarattı. Çalışma hemen opera değildi - ilk başta bir bale yazması planlanmıştı. "Çocuk ve büyü"1925'te başarıyla Monte-Carlo Opera Binası'nı sahneledi. 1926'da ilk Paris'te sahne aldılar"Madagaskar şarkıları"E. Parni'nin sözlerine. Onlar, organik olarak bir araya getirilmiş kelimeler ve müzik, teneffüs ve ahenk, ses ve orkestra, onlar kesinlikle bestecinin en iyi oda çalışmalarına aitler.

Yaratıcı hayatının günbatımında Ravel yazıyor "bolero"dansçı Ida Rubinstein tarafından kendi çıkar performansı için görevlendirildi. Ünlü dansçının kız kardeşi Bronislava Nizhinskaya, bale ustası oldu. 22 Kasım 1928'de dünya, ilk olarak, klasik müzikten bile uzak olan tüm büyük senfonik orkestraların repertuarında yer alan 20. yüzyılın en ikonik melodilerinden birini duydu. Bu kompozisyon, klarnet-piccolo, obua d'amur ve kesesi gibi nadiren de dahil olmak üzere, çeşitli solo enstrümanlar tarafından gerçekleştirilen tekrarlayan melodiler zincirinden oluşan, yapımında benzersizdir. ofon.

Fantastik "Bolero" dan sonra Maurice Ravel, piyano ve orkestra için iki konser yazdı. İlk konser Ravel’in 1932’de gerçekleştirdiği bir tur olan Avrupa’nın halkı tarafından sıcak bir şekilde karşılandı. "Sol El Konseri" başlıklı ikinci, 1930 yılında savaşta sağ elini kaybeden Avusturyalı piyanist Paul Wittgenstein için yazılmıştır.

Sinemada Müzik Ravel

"Bolero" - bu, Maurice Ravel'in mirasındaki sinemanın ana cazibesidir. Yüzlerce elliden fazla film bu manyetik melodiyi film müzikleriyle birleştirdi:

  • Gizli Ajan, 2016
  • "Eddie" Kartal ", 2016
  • "Ay Işığının Büyüsü", 2014
  • Manolya, 1999
  • "Stalker", 1979

Ancak, bestecinin diğer eserlerine dikkat çeken filmlerden bahsetmek haksızlık olur.

ürünfilm
"Daphnis ve Chloe""Z'nin Kayıp Şehri" (2016)
"Paris’teki Amerikan Kurt Adam" (1997)
Piyano Konseri №1"Sonsuzluk" (2016)
"Infanta'nın ölümüne Pavan""Kuş Adam" (2014)
"Kara Şövalye: Bir Efsanenin Restorasyonu" (2012)
"Annem Kazı""Ölümcül Tutku" (2013)

Bestecinin eserleri, Claude Saute's Ice Heart'ın müzik temelini oluşturdu. Ana karakter, kemancı Camilla, klasik aşk üçgeninin ince bir psikolojik dramının eşlik ettiği Ravel'in müziği için deliriyor.

İngiltere Kraliyet Filarmoni Derneği'nin onursal üyesi olan Oxford Üniversitesi onursal doktoru unvanı, Belçika'nın en yüksek devlet ödülü olan Leopold I'in emri - Maurice Ravel'in haklarının dünya kültürüne tanınması. Ve yıllarca yaptığı işi kendi vatanlarında reddetti. Bu muhteşem maestrosun iki yüzlü şanzımanı, misafirperver bir ev sahibi ve hiçbir zaman açıklanamayan kalp sırları ile yalnız bir keşiş.

Yorumunuzu Bırakın