F. Schubert "Bitmemiş Senfoni": tarih, ilginç gerçekler, içerik, video

Franz Schubert "Bitmemiş Senfoni"

Çok az insan biliyor, ama Schubert'in en tanınmış eserlerinden biri yaşamı boyunca tanınmadı. Denemenin müzik metninde, romantik dönemin en karakteristik özellikleri şifrelenmiştir. Şaşırtıcı tat müzikten ayrılır. İçinde bir gizem var, çünkü standartlara uymuyordu. Sayfayı okuduktan sonra herkes ilginç gerçekleri, tarihi ve içeriği öğrenebilecek ve güzel performansın tadını çıkarabilecek.

Yaratılışın tarihi

Besteci, 1822'den 1823'e kadar eser üzerinde aktif olarak çalıştı. İlk önce, piyano versiyonu bestelendi, sonra üç bölümden ikisi düzenlendi. Scherzo anahatta kaldı. Müzikologlar, yazarın düşüncelerin sürekliliğinin yedekli olacağı ve ideolojik içerik kaybına yol açacağı kararını öne sürmektedir, ancak bu gerçek doğrulanmamıştır. Şimdiye kadar, hiç kimse neden klasik formu terketmek zorunda kaldığını bilmiyor.

Bununla birlikte, kompozisyonun tamamlanmadığı gerçeği tamamen çürütülmüştür, çünkü iş bittikten sonra Schubert aktif olarak diğer projelere dahil olmuştur. Arkadaşlarının belirttiği gibi, eskisini bitirene kadar yeni işlere devam etmedi. Ayrıca, senfoni türünde uzmanlığı olan ve oldukça tanınmış bir müzisyen olan Anselm Hüttenbrenner'e bir puan verdi. Fakat bir arkadaşının utanacağından korktuğu için skoru göz ardı etti. Yakında ve Franz kendi çalışmalarını unuttular.

Schubert'in ölümünden sonra bile, el yazması Huttenbrenner'den toz topluyordu. 1865'in güzel bir günü, Avusturyalı şef Gerbek, yayımlanmamış notlar aldı. Geçmişin Viyana müziğine adanmış bir konser için ilginç eserler arıyordu. Yani kayıt hala bilinmiyordu. Aynı yıl, prömiyer yapıldı, bu halkla birlikte büyük bir başarıydı.

Bir yıl sonra, senfoni basıldı ve dünya çapında yapılmaya başladı. Böylece dahinin görkemi Franz Schubert'e geldi.

İlginç gerçekler

• III. Ve IV. Bölümlerin kaybedildiğine dair bir versiyon var, çünkü yazarın sıklıkla kendi yarattıklarını gösterdiği yakın arkadaşlarla tutulmuyorlardı.
• Senfoniyi ilk yapan Orkestra şefi Johann Gerbeck, kazayla tamamen keşfetti.
• Schubert sürekli olarak kendi eserlerini unuttu. Böylece saatlerce doğaçlama yapabilir, gerçek şaheserler yaratır. Franz eserlerinin notlarını getirdiğinde, her zaman aynı şeyi söyledi: “Ne harika bir şey! Ve yazar kim?”
• Bazı müzisyenler bitirmeyi bitirmeye çalıştı. Bunlar arasında İngiliz müzikolog Brian Newbould ve Rus bilim adamı Anton Safronov var.
• Ek olarak ilk performansta “Üçüncü Senfoni” den final yapıldı.
• Bu kesinlikle bitmiş bir iştir, çünkü senfoni yaratılmasından bu yana iki yıl geçti, ancak senfoniyi en yakın arkadaşına göstermeye karar verdiğinde.
• Sunum ilk romantik ölümünden sadece kırk yıl sonra gerçekleşti.
• Yayımlanmamış müzik notaları Scherzo'nun eskizlerinde bulundu.
• Arkadaşlar Schubert açıkçası kompozisyonda kendisine büyük bir form verilmediğine inanıyordu. Tam bir senfonik döngü yaratma girişimleri için Franz'a genellikle güldüler.
• Yazarın, elbette ki bir efsane olan ölüm nedeniyle kompozisyonu tamamlamak için zamanı olmadığı düşünülmektedir.

iletkenler

Müzik çevrelerinde kompozisyonun oldukça ünlü olduğu bir sır değil. Büyük sahnede en iyi senfoni orkestraları tarafından gerçekleştirilir. Ancak herkes, dinleyiciyi, o dönemin gerçek ses tonu karakteristiğine yaklaştırmayı başaramaz.

Örnek performanslar şöyle kabul edilir:

• Nikolaus Harnoncourt şeffaflığı ve hafifliği vurguladı. Dinamik olarak doğru müzik, müziği daha sofistike ve zarif yaptı.
• Leonard Bernstein önceki müzisyenden farklı görüşlere sahip. Drama ve sıcaklık onun yorumunda esastır.
• Herbert von Karajan, onun için ana yeri tanımlayan giriş konusunu seçti.

İçerik

"Bitmemiş" senfoni tamamlandı, içerik diyor. Besteci, insanın kaderi hakkında sonsuz sorular ortaya çıkarır. İki bölüm döngüsünde, soru umutsuzca soruluyormuş gibi: “Kurgu ile hayal arasındaki gerçekliğin sınırlarını nerede bulabilirim?”

Senfoni, birbirlerine karşı değil, birbirini tamamlayan iki bölümden oluşuyor. Belirtilmesi gereken tek şey, sözlerin ruh halindeki fark:

• I. Lirik deneyimler.
• II. Tefekkür, aydınlanmış rüyalık.

boyunca Ben parçaları kahraman ideal arayışı içinde. Acele ediyor, ruhu belli belirsiz şüphelerle boğuşuyor, mutluluğu bulma inancını yitiriyor. Ayrıca, mutluluğun içeride olduğu, dünyada aranması gerekmediğine dair bir anlayış var. Sadece her gün yaşamak ve zevk almak zorundasın. Hayat tefekkürde çok güzel.

Döngü, romantizmin karakteristik görüntülerinin bütününü özetleyen kasvetli tanıtım tarafından açılır: sonsuzluk, kaygı, terörist. Melodi iniyor, gece yarısı sisinin lezzetini yaratıyor. Bu, her şeyin kaos içinde olduğu lirik kahramanın karanlık bilincidir. Girişin teması biçimlendirici bir rol oynar, aynı zamanda işin ana fikrini de taşır. Gelecekte, geliştirme ve kod önce görünecektir. Müzikal bölümün onu izleyen tonlama malzemesiyle zıtlık oluşturması dikkat çekicidir.

Ana partide kahramanın sesi geliyor. Bir obur içeren bir flütün kederli tınısındaki bu küçük şarkı teması, Schubert'in kompozisyon kişiliğinin parlak bir göstergesidir. Şarkının sözleri, tüm duygusal sıcaklığı ifade etmenizi sağlar. Karakteristik eşlik heyecan ve heyecan katıyor. Sarkaç sallanmaya başlar. Ruh, zarafet ve gece kuşlarıyla sınırlanır.

Yan oyunda daha aktif bir görüntü izlenir. Senkronize edilmiş bir ritim, basit bir harmonik havuz - hepsi bu da şarkı özellikleri, ancak karakter daha olumlu ve neşeli bir hale geldi. G major'daki tonalite üçüncül oranlarda, havayı mükemmel şekilde aktarıyor. Ayrıca, besteci aktif olarak partinin ruh hali ile oynayacak, sonra gölgede bırakacak, sonra tekrar enerjik hale getirecek.

Dinamikler yavaş yavaş artar, sonorite artar. Noktalı ritim düzensiz kalp atışlarını kişileştiriyor. Müzik, oynaklığı kaybeder ve trajedi ve drama atmosferine teslim olmaya başlar. Aniden, yeni bir bölüm C minor anahtarını işgal etti. Bu bir buluş. Genel duraklama. Başka kelime yok. Ama kalkman ve devam etmen gerekiyor. Yola devam etme kararlılığı forte dinamiğine yansır, ancak değişmiş subdominantın akoru trajik sembolü tarafından bastırılmıştır. Duygusal ünlemlerden sonra, İkincil Partinin malzemesi geri yüklenir.

Geliştirme iki bölümden oluşmaktadır. Teması, eşlik etmenin arka planına karşı temkinli şarkı söylemeye dönüşen tanıtım materyali tarafından gelir. Tema akor dokusundaki doruk noktasında geliyor. Bütün sorgulayıcı tonlamaları tüketti, olumlu yönde görünüyor. Anlamsal bir metamorfoz meydana geldi. Tema düşünceden gerçeğe dönüştürüldü. Çatışma dönüşüm yoluyla açıldı.

Bir alıntıda, dramatik bir çarpışma olmayacak, her şey oldu. Kod, bir kemer izlenimi yaratan girişin tonlanmasına odaklanmıştır.

II bölüm. Andante con moto üzücü ayrılma kişileştirmesidir. Nazik ahenkli renkler olağandışı ton geçişlerine sahiptir. Büyük ve küçüklerin değişimi, lirik kahramanın hayatındaki değişiklikler fikrine yol açar. Rüzgar enstrümanları ile birlikte çoğunlukla parlak sondaj ipi grubu. Bu düzenleme yöntemi, doğada olmakla ilişkili şiir ve tefekkür ruh halini ifade etmemizi sağlar. Lirik kahraman nihayet kendisine barış ve denge sağlayan güvenli sığınağını buldu. Daha fazla rahatsız edici bir şey yok, fikrini karartmıyor. Kahraman özgür oldu.

Çalışma bu türde yenilikçi oldu ve Romantizm döneminin bir modeli oldu. Yeni zamanın karakteristik özellikleri aşağıdaki nitelikleri içerir:

• Drama gelişimi;
• Çatışmanın yapısı üzerinde bir başkasının ortaya çıkışı;
• Karakter ayrımı;
• Programa;
• Farklı bir görünüm;
• Yeni stil;
• İç ve dış ölçek değişimi;
• İfadelerin şeklini arttırın;
• Döngüsel bir yapının reddi;
• Güncelleme kompozisyonu.

Schubert'in eserlerinin geniş bir biçimde ana özelliği, geleneksel yapının tematizmde ciddi değişikliklerle dışsal korunmasıdır. Romantikler çağında, kendi duygularını gizlemek alışılmış değildi, artık klasisizm standartlarına uymuyorlardı.

Kişi bu senfonik eserin sanatsal önemini küçümsememelidir. Besteci sayesinde enstrümantal müzikte yeni bir lirik ve dramatik bir senfoni ortaya çıktı. Gelecekte, birçok dahi, çalışmayı doğru dramaturjik çizgiyi oluşturmak için bir model olarak kullandı.

Sinemada "Bitmemiş Senfoni"

8 numaralı senfoni - olağan olanlara romantik bakış örneği. Birçok film yapımcısı atmosferi ve havayı iletmek için kendi filmlerinde müzik kullandı.

• Ormanda Mozart (2015)
• Aşk mükemmel bir suçtur (2013)
• Sicilyalı akor (2012)
• Amerikan Babası (2010)
• Agnès kıyıları (2008)
• Öğlen Kefaret (2005)
• Casper ve Wendy'in Hayalet Maceraları (2002)
• Foyle Savaşı (2002)
• Azınlık Raporu (2002)
• Yaramaz Anime (1993)
• Senin için çok güzel (1989)
• Pingu (1986)
• Dedektif (1985)
• Doktor Kim (1981)

Franz Schubert'in müziği sadece yukarıda belirtilen filmleri süslemekle kalmadı, aynı zamanda en büyük sinema arenasına filmler getirdi. Filmler müzikal düzenleme için ödüller aldı.

Schubert'in Sekizinci Senfonisi kaybolmuyor, yaşla birlikte açan güzellik. Lirik tonlama, büyülü ses, yenilikle birlikte uyum - dinleyicinin sınırsız takdir edeceği şey budur.