Opera "Tristan ve Isolde": içerik, ilginç gerçekler, video, tarih

R. Wagner operası "Tristan ve Isolde"

"Tristan ve Isolde" operası, Alman bestecinin en büyük eseri olarak kabul edilir. Richard Wagner - anlaşılması kolaydır, ancak inanılmaz bir sanatsal bütünlüğe sahiptir. Eserin temeli, bestecinin çeşitli sahnelere uyan eski bir efsaneydi. Çok sayıda drama katılımcısı iki ana karakter ve birkaç ek karakterin yerini aldı. Çalışmada, Wagner ruhsal dürtülere özellikle dikkat etti - aşk, çekim, bağlılık, acı, umutsuzluk, ölüm arzusu, zevk. İnsan ruhunun bütün bu notları, müziğe parlak ve cömert bir yansımasını aldı.

Wagner Operası'nın özetiTristan ve Isolde"ve bu çalışma hakkında birçok ilginç gerçekler sayfamızı okudum.

Tristan ve Isolde'nin özeti

Tristan, Kral Mark - Isolde'nin gelini deniz yoluyla Cornwall'a götürür. Prensesin nişanlısıyla çok şanslı olduğuna inanan hizmetçisi Brangen, hostesin neden bu kadar kötü ve üzgün olduğunu merak ediyor. Isolde'nin emrindeki Brangen, Kral Tristan'ın yeğenini çağırıyor ama konuşmaktan kaçınıyor. Uzun süredir arkadaşı ve Squire Courvenal, Tristan’ın yakında yasal bir eş olacak bir kadınla konuşmamasının hiçbir nedeni olmadığını söylüyor. Isolde, Tristan'ın bir zamanlar nişanlısını öldürdüğünü Brangena ile paylaşıyor, ancak onu affedebiliyor ve tehlikeli bir sakatlıktan sonra ayrılıyordu. Şövalye ona sadık bir şekilde hizmet etmeye yemin etti ama sonra eski amcası Mark'a götürmek için rehin alındı. Çaresizlikten sonra, Isolde şaraba zehir eklemeye ve Tristan ile içmeye karar verdi. Ancak, zehirli şarap yerine Brangen, Tristan ve Isolde'ye bir aşk iksiri getiriyor. Tristan, Isolde'nin niyetlerini tahmin ediyor ve bir içki içer. Ölüm beklentisiyle, bir erkek ve bir kadın şefkatli duygularını kabul eder. Tam o anda denizciler onlara geminin Cornwall'a ulaştığını söyler.

Isolde sevgili şövalyesini görmek için anı dört gözle bekliyor. Brangen konukçuyu uyarmaya çalışıyor çünkü Meloth Tristan'ı izliyor. Fakat Isolde hiç endişelenmez, çünkü şövalye Meloth ve Tristan yakın arkadaşlardır ve o da onların tarafındadır. Toplantı üzerine, çift, Brangen'i görmezden gelerek, şafağın gelmek üzere olduğunu söyleyerek gece ve ölüm tarihlerini söylüyor. Ardından, Kurvenal karesi acele eder ve arkadaşının ayağını kaldırabilmesi için bağırır, ancak Kral derhal kendisiyle birlikte gelir. Eriyik genç bir adama ihanet eder, Kral yeğeninin küstahlığına kızar. Tristan sevgili ile hayatını onunla paylaşmaya davet ediyor. Eriyik bir adama saldırır ve ona ağır bir yara verir.

Sadık karen Kurvenal, Tristan'ı Bretoni'deki kaleye teslim etti. Cesur şövalye çocukluğunu sürekli hatırlar. Çocuk henüz doğmadığında babası vefat etti. Zor doğumda anne öldü. Çobanın hüzünlü şarkısı, Tristan'ın doğuştan beri onu rahatsız eden ölüm hakkında ciddi düşünmesini sağlar. Kurwenal, bir arkadaşına Isolde'nin tehlikeli bir yarayı iyileştirmek için yakında geleceğini söyledi. Tristan sevgili özlüyor ve onu bekliyor, ama geminin geldiği anda ölür. Isolde, sevgilisinin artık olmadığı fikrini yenemez. Eski Kral ve onun mezunu ortaya çıkıyor. Mark'ın neden geldiğini bilmeyen Kurwenall, Meloth'u öldürür ve kendini öldürür. Kralı Kareol'u ziyaret etmeye ikna eden Brangen, Mark'ın yeğenini affettiğini ve sevgilisini kutsadığını söyledi. Isolde sevgilisi olmadan yaşayamaz ve bu dünyayı Tristan'dan sonra terk eder.

fotoğraf:

İlginç gerçekler

• Wagner "Tristan ve Isolde" yi Rio de Janeiro'da İtalyancaya koymak istedim, ancak siyasi nedenlerden dolayı bunu reddedildi.
• Prömiyerde şef, sadık bir Wagner hayranı olan Hans von Bülow'du. Gösteriden kısa bir süre önce Hans, ana karakterinden sonra ismini verdiği bir kızı vardı. Adam karısının Richard'dan bir bebek doğurduğunun farkında değildi. Daha sonra, Cosima von Bülow, Hans'ı terk etmeden ve maestro ile evlenmeden önce iki çocuğu daha besteci doğurdu.
• Efsaneye göre Isolde, güçlü bir şifacının kızı olan İrlanda'dan bir prensesdi. Bitkileri, ilaçları çok iyi anladı ve insanlara iyi davrandı.
• Yazara göre, operada doğadan ayrı bir şekilde yaşayamayacak olan “gerçek adamı” aktarmaya çalıştı. Bu yüzden Richard izleyicinin dikkatini doğa resimlerine ve resimsel eskizlere çekiyor.
• Zamanın bestecileri arasında, aklından duyuların serbest bırakılmasının bir sembolü olarak eserlerinde "gece romantizmi" yazan Wagner vardı. Opera operasyonu esas olarak gece ve akşam saatlerinde gerçekleşir.
• Romantik ikili Isolde ve Tristan besteci, ormanda yürüyüşler sırasında hatırlanan dev bir orman melodisi olarak tanımlandı.

• Opera operasyonu sırasında en az on iletken kalp krizi geçirdi. 1911'de Avusturyalı şef Felix Motl bir konuşma sırasında kalp krizi geçirdi ve 11 gün sonra bir adam öldü. 1968'de Alman şef Joseph Kilbert sahnede öldü.
• Wagner çalışmayı yarattığında, zengin tüccar Otto Wesendonka'nın evinde Zürih'te yaşadı ve genç karısı Matilda'ya delice aşıktı.
• Viyana Mahkemesi Operası'ndaki başarısız üretimden önce, aktörlerle 20'den fazla prova gerçekleşti.
• "Tristan ve Isolde" operası, Wagner'in en etkisiz çalışması olarak adlandırılan hiçbir şey için değildir. Besteci kasıtlı olarak karakterlerin psikolojik durumlarına yer açmak için olay ve eylem sayısını azaltmıştır.
• Efsanelerden birine göre, kral sevgilisini şapelin yanında iki mezara gömdü. Genç adamın mezarında Isolde'nin mezarına geçen güçlü karaçalı büyüdü. Kasaba halkı çalıyı birkaç kez kestiler, ancak ertesi gün tekrar büyüdü.
• Rus seyirciler ilk kez 1899'da Mariinsky Tiyatrosu'nda operayı duydular. Ershov ve Litvin ana parçaların sanatçıları seçildi.
• Yazara göre, Isolde ve Tristan aşkı, sadece bir erkek ve bir kadın arasındaki duygu değildir. Ana karakterler birbirlerini tanrılar gibi sever, insanlar gibi değil.
• Efsanevi opera ile ilgili görüşler en başından günümüze kadar belirsizdir. Bu yüzden prömiyerden sonra Friedrich Nietzsche, Wagner'in ve eserlerinin sıradanlığını açıkça vurguladığı bir makale yazdı. Öte yandan, birçok ünlü besteci (Rimsky-Korsakov, Debussy, Strauss, vb.) Bestecinin yaratılışı ile sevindi.
• Moskova tiyatrosunda "Novaya Opera" da müzisyenin 200. yıldönümünde oyunun galası "Tristan ve Isolda" gerçekleşti.

"Tristan ve Isolde" nin yaratılış tarihi

Ortaçağ Avrupa'da yaygın olan Tristan ve Isolde efsaneleri İrlanda'da doğdu. Efsanenin birçok varyasyonu vardı ve ilk defa XII. Yüzyılda (Franco-Breton romanı) kağıt üzerinde tanımlandı. Zamanla, efsaneye çeşitli sanatsal unsurlar eklendi, ancak asıl nokta değişmedi - aşk her şeyden daha güçlü, hatta ölümden daha güçlü. Ancak, Wagner bu hikayeyi kendi yolunda yorumladığı ortaya çıktı - aklın, akrabalık ve görev duygusunun ötesinde koşulsuz, umutsuz bir tutku hakkında bir çalışma yazdı. Kahramanların eziyet dolu duyguları, alışılmış yaşam biçimlerini ve dünya hakkındaki fikirlerini kırıyor.

Besteci “beynini” çok sevdi ve Tristan ve Isolde'yi kariyerindeki en iyi eser olarak gördü. Opera'nın yazarı, yazarın kaderindeki son derece romantik sahne ile ilişkilidir - patronu ile evlenen Matilda Wesendonk'a olan aşkı. Kadın Wagner'e delice aşık olmasına rağmen, tutkusunu yenebildi ve meşru eşine ihanet etmedi. Richard için "Tristan" kendi bölünmemiş duygularının kişileşmesi oldu.

Wagner ilk olarak 1940'larda ünlü efsaneyi duydu ve 1854 sonbaharında bir opera yaratma fikrinden kurtulamadı. 1857 yazında, besteci kendini yeni projeye tamamen sokmak için Nibelung Ring üçlemesinden bile ayrıldı. Richard, çalışmanın metnini birkaç hafta içinde yazdı ve sonbaharda müzik yapmaya başladı.

Opera yapımları

"Tristan ve Isolde" prodüksiyon için çok zor bir operadır, dolayısıyla prömiyeri 1865 yazına ertelendi. İlk başta, besteci Paris Opera'sında sahneye çıkmayı planlıyordu, ancak operanın başarısızlığından dolayı Tannhäuser, Almanya'daki Baden Eyalet Tiyatrosu'nu seçti. Ancak, Wagner'e Viyana'da bir iş teklif edildi. Oyuncu seçimi birkaç yıl sürdü, ancak sonunda Viyana Operası opera vermeyi reddetti. Bavyera Kralı, Wagner'in yazılarına hayran olan Ludwig II, yapım için gerekli miktarı artırmaya yardım etse bile, asıl aktris hastalığı yüzünden orijinal yapım başarısız oldu.

Operanın uzun zamandır beklenen galası 10 Haziran 1865'te Münih Ulusal Tiyatrosu'nda yapıldı. Başlangıçta, eleştiriler fırtınası bestecinin eseri üzerine düştü ve her taraftan sözler ve suçlamalar duyuldu. Wagner, tutkulu tutku yüzünden kahramanların ölümünü gösteren ahlaksız bir çalışma yapmakla suçlandı. Ancak zaman içinde eleştirmenler ve seyirciler öfkelerini merhamete çevirdiler. O zamanların birçok ünlü bestecisi Wagner'in eserine hayran kaldı ve gerçek bir şaheser olarak nitelendirdi.

Operada sahne alan şarkıcılar ve orkestra için gerekenler olağandışıdır. Oyuncuların kahramanlarının duygularını olabildiğince parlak ve doğru keşfetmeleri gerekirken, izleyicilerin samimiyetlerini ve doğruluklarını hissetmeleri gerekir.

Modern opera evleri, besteci-reformcunun en büyük eserinin inanılmaz ve sıradışı yapımlarını düzenlemektedir. Metropolitan Opera'da "Tristan ve Isolde" nin galası 2016 yılında gerçekleştirildi. Seyirciler kasvetli deniz manzaralarının inanılmaz görüntü tasarımı, ölümcül görüşler ve gemideki metalik çevre ile hayran kaldılar.

Bu performanstaki oyuncuların kompozisyonu kusursuz bir şekilde eşleştirildi. İçten gelen vokalleriyle, şarkıcılar orkestranın gücünü ve solo enstrümanların hassasiyetini yakalayan bir güzellik ve şiir duygusu yaratabildiler. Çoban borusunu taklit eden İngiliz kornosu solosu özellikle canlıydı.

Ana yönetmen, seyircilere ana karakterlerin gün ışığına karşı bir aşk ilgisi, bir ölümcül susuzluk, gece karanlığı tercihini gösterdi. Oyunda Tristan ve Isolde fikirlerine, tutkularına ve sanrılarında tamamen kör olduğuna bağlı.

Rusya’da, Wagner’in yetenek hayranları, çalışmalarını Şubat 2015’te Novosibirsk Tiyatrosu’nun büyük ölçekli galasında değerlendirebiliyorlardı. Bu eser, “olağandan bir atılım” olarak tanımlanmıştı çünkü Tristan ve Isolde efsanesi müzik türünde sunuldu.

Gösterinin müzikal ve teknik tarafı halk rock tarzında yapıldı - sahnede klasik bir orkestra, elektronik ve halk enstrümanları vardı. Profesyonel koreograflar gerçek bir bale atmosferi yarattı ve ateşli İrlanda dansları bile kullandı.

Bir Fransız müzikal ve bir Rus oyunundan "dikilen" performans beklenmedik bir şekilde çok tamamlandı. Sahneleme, izleyiciyi final sahnesinde haykırtan büyüleyici bir hikaye gibi görünüyordu. Sonuçta ortaya çıkan performans şüphesiz benzersiz olarak adlandırılabilir - yabancı bir müzikalin kopyası değil, modern ve sıradışı sahne versiyonudur.

müzik

"Tristan ve Isolde" - Bir müzisyenin özgün ve olağanüstü eseri. Opera'da asgari düzeyde hareket ve hareket vardır, arsa ana karakterlerin zihinsel sıkıntıları, acı verici ve trajik tutkuları etrafında toplanmıştır.

Orkestra tanıtımları, tüm çalışmanın havasını tanımlar - yoğun, tutkulu, heyecan verici melodiler, tüm eylem boyunca sürekli olarak birbirinin yerine geçer. Üstün motifler, Tristan ve Isolde'nin içten kederli işkencelerini canlandırıyor, şarkı sahneleri izleyiciye fon oluşturuyor. İlk hareket, genç denizcinin şarkısını açar, akkapelno'yu çalar, sonra aktif, istekli Kurvenal şarkısı koroyu alır. Kahramanın ana tanımı, endişe ve kederin derhal hissedildiği dokunaklı hikayesinde gizlidir.

Bir sonraki bölümde, Brangens ve King Mark'ın performansıyla seyreltilen iki sevgili güzel aşk düetine asıl yer veriliyor. Sevgili toplantı sırasında müzik zıt ruhlarla doludur - başlangıcı istenen toplantıdan mutluluk gösterir, sonra ayrılma anlarındaki işkencelerin anılarını, gün ışığının lanetini ortaya çıkarır. Düet ana bölümü - yavaş ve ateşli melodiler, gece ve ölümü yücelten.

Üçüncü perdeye iki büyük monolog eşlik ediyor - yaralı Tristan ve solmakta olan Isolde. Orkestra introları, izleyiciye kahramanın dayanılmaz acısını ve dilini gösterir. Gerilim adım adım artar, Tristan'ın konuşmaları daha da umutsuzca çalar, ancak aniden yine özlemle değiştirilen sevinç ve vecdi vardır.

Isolde'nin ölümünün son sahnesinde, melodik melodiler çok hızlı bir şekilde parlıyor, bu da önceki eylemlerin kasvetli sesini dönüştürüyor ve aydınlatıyor gibi görünüyor. Bu sahnede, ikinci perdeden aşk dueti aydınlanmış bir ses çıkarır.

Opera "Tristan ve Isolde"Müziğin gücü, konuşma sanatı ve haklı olarak en büyük aşk tutkusu ilahisi olarak kabul edilen parlak bir eser. Bestecinin eseri sayesinde dünya ilk önce orkestranın ana rolü oynadığı müzikal drama ile tanıştı. Opera'da Wagner Sürekli melodi hakkındaki düşüncelerini somutlaştırdı, yeni ve sıradışı bir müzikal arya ve düet tarzı yarattı.