George Gershwin: biyografi, ilginç gerçekler, yaratıcılık

George Gershwin

George Gershwin ünlü bir Amerikalı besteci ve piyanist. En popüler eserleri Mavi Rhapsody ve opera Porgy ve Bess. Müzisyenin yaratıcı yükselişi geçen yüzyılın 20-30 yılına düştü, Amerika'da ise "caz dönemi" olarak adlandırıldı. Bu müzik tarzı, müziğin yardımıyla modernitenin ruhunu ve sıradan Amerikalıların yaşam tarzını ifade etmeye çalışan Gershwin'i çok etkiledi. Besteci, cazın, ulusal yaşam dürtüsünü ve ABD yaşamının kaynar nehrini duyduğu insanların müziği olduğunu defalarca dile getirdi. Müzikal ve halk figürü V. Damrosh, birçok bestecinin etkilendiğini, ancak aynı zamanda cazdan korktuğunu, bu yüzden bu tarzda çalışmaya cesaret edemediklerini yazdı. George Gershwin gerçek bir müzik devrimi yaptı. Eleştirmen, Sindirella'yı elinden alan ve şimdi gerçek bir prenses olduğunu tüm dünyaya ilan eden adamı prens ile karşılaştırdı. Maestro'nun biyografisinde birçok şaşırtıcı iniş var ve daha az iddialı bir düşüş yok, tüm hayatı Amerikan rüyasını somutlaştırıyor gibi görünüyor. Gershwin herşeyi çok çalışarak başardı, mesleğini buldu ve hayatta düşünülemez doruklara ve dünya şöhretine ulaştı.

George Gershwin'in kısa bir biyografisi ve besteciyle ilgili birçok ilginç gerçekler sayfamızda bulunabilir.

Gershwin'in kısa biyografisi

Gelecek virtüözü Amerikalı piyanist ve besteci George Gershwin 26 Eylül 1898'de New York'un Brooklyn bölgesinde doğdu. Başlangıçta oğlan Jacob seçildi. Ebeveynlerinin Yahudi kökleri vardı ve çocuklarının doğumundan önce bile Amerika Birleşik Devletleri'nde yaşamaya başladılar. Besteci babası Moishe Gershovits, 1890'da St. Petersburg'dan ayrıldı, daha sonra adını Morris Gershwin olarak değiştirdi ve tüm hayatı boyunca bir ayakkabı fabrikasında çalıştı. Anne - Rosa Bruskina Odessa'da doğdu, Amerika Birleşik Devletleri'ne gelecekteki kocasından biraz daha erken gitti. Gershwins, George'un ikinci olduğu dört çocuğunu büyüttü, ayrıca Ira ve Arthur ile kız kardeşi Frances'in kardeşleri vardı.

Ailenin büyük bir zenginliği yoktu ve küçük bir ahşap dairede toplanıyordu. George, erkek ve kız kardeşlerinin aksine, çok kaprisli ve karmaşık bir karaktere sahipti. Okulda, Gül'ü çok üzen, çocuklarının iyi çalışacağını ve öğretmen olabileceğini hayal eden, çalışma konusundaki özel isteklerinde farklılık yoktu. Ancak George paten yapmakta başarılı oldu ve hatta sokak şampiyonu ünvanını kazandı. Çocukluktan itibaren oğlanın arkadaşları bir süre boyunca tamamen kendine çekilebileceğini ve etrafındaki dünyaya dikkat edemeyeceğini fark etti. Hepsinin nedeni müzikti. Gelecekteki besteci güzel melodiler duyduğunda, dondu ve dünyadaki her şeyi unuttu.

Gershwin'in Biyografisi, 8 yaşındayken, George'un müziğe Mark Rosenzweig'in "Humoresque" adlı müzik oyunuyla yaptığı bir okul konserine gittiğini söylüyor. Çocuk, kemancının performansından o kadar etkilendi ki, yağmur yağarken bir buçuk saat boyunca onu bekliyordu. Ve Mark'ın acil durum girişinden geçtiğini öğrendiğinde doğruca evine gitti. Gershwin Rosenzweig ile ortak bir dil buldu ve sık sık onu ziyarete gitti. Evde kemancının piyano vardı ve bir oğlanı çağırıyor gibiydi. Küçük George’a harika sanat dünyasını gösteren ve onu mükemmel müzik eserleriyle tanıştıran Mark’dı. Gelecekteki besteci ilk profesyonel dersleri almaya başladı ve tanıdık melodileri kulak tarafından çoğaltmaya çalıştı. O zaman bile, George Ira'nın ağabeyi bir müzisyen olmayı hayal ediyor ve uzman bir okula giriyordu; ebeveynleri, küçük oğullarının hiçbir yardımı olmadan piyanoya hakim olmaları ve erkek kardeşini devralmaları beni çok şaşırttı. Morris ve Rosa, çocuğun da profesyonellerin eline verilmesi gerektiğini fark ettiler.

Bir müzik kariyeri başlatmak

Müzik okuluyla, genç George'un işleri bir şekilde işe yaramadı. Sıkıcı ölçekler, solfejler ve normal sınıfların incelenmesi çocuğun özlemini yaptı. Gershwin birkaç yerde eğitildi - ilk önce yaşlı öğretmenler onunla çalıştı ve öğretmenlerden biri özel bir öğretim tekniğine bile sahipti ve çocuk zar zor piyano çaldı. George'un hiç mezun olduğu müzik okullarının hiçbiri. Ebeveynler oğullarını bir tüccar olarak görüyorlardı ama hayat onun için tamamen farklı bir yol seçti.

1915'te genç bir adamın hayatındaki en önemli olaylardan biri oldu - anında arkadaş olduğu müzisyen Charles Hambitzer ile tanıştı. Şef, ona çok değerli tavsiye ve fikirler verdi ve ayrıca mükemmel öğretmenler önerdi. Onyedi yaşındayken, George, müzik sanatında ustalaştı, zekice piyanoya sahipti ve ilk eserlerini yazdı. Özenle klasik motifler okudu ama özellikle popüler müzik tarzını sevdi. Genç yaşına rağmen, Gershwin piyanist-popülerleştirici konumunda olduğu müzik yayıncılığı Jerome Remik'te bir iş buldu. Genç müzisyen restoranlarda yarı zamanlı çalıştı ve çok sayıda kompozisyon yazdı. 1926'da George, halka arzında "İstediğin zaman" başlıklı ilk "müzik kreasyonlarından" birini sundu. Kompozisyonun çok popüler olmamasına rağmen, Gershwin'in yardımıyla Broadway'den yönetmenlerin dikkatini çekmeyi başardı. Şarkı, o günlerde ünlü şarkıcı tarafından çok beğenildi - Sophie Tucker. Muhteşem performansının ardından George, Broadway'de tanındı. Adı, basında sık sık görünmeye başladı ve Macar besteci Sigmund Romberg, kompozisyonlarını onun devirlerinde aldı. Daha sonra Broadway'in yönetmenleri Gershwin’in müziğiyle birkaç müzikal çaldı ve en ünlü Amerikalı bestecilerden biri George’un bir deha kıvılcımının olduğunu söyledi.

Yaratıcı bir şekilde

1918'den bu yana, bir adam yarı zamanlı çalışmayı ve bireysel dersler vermeyi bıraktı - şimdi en sevdiği işe tam olarak katılabilir ve bunun için düzenli bir miktar alabilir. George, Broadway'de sahne performansları için besteler yazdı ve Paul Whiteman caz grubunda yazar olarak çalıştı. Sadece bir yılda, tüm Amerika'yı dinleyen müziği ile 10 müzikaleri “canlandırdı”. 1924'te çok sayıda seçkin misafir "Blues Tones'daki Rhapsody" galasına geldi - ilk sırada mükemmel müzisyenler Rachmaninoff, Godovsky ve Stravinsky vardı. Müzikal çok başarılı oldu ve George gerçek bir tanınma aldı. Şöhretinin ardından maddi zenginlik getirdi. Besteci beş katlı bir bina satın aldı ve üç yıl boyunca Avrupa'yı dolaştı. Adam kişisel olarak İngiltere ve Fransa ile başlayan ve Avusturya'da sona eren güzergahı oluşturdu. Gershwin Amerika’ya döndüğünde halka halka “Paris’te bir Amerikalı” gibi bir senfonik şiir sundu. Çalışmanın başarısı çok büyüktü ve sonrasında birçok grup bunu yapmaya başladı. George Gershwin'in müziği tamamen farklı müzik türlerinin bir karışımıydı. Aynı zamanda klasik, en yeni Negro ritimleri, folklor motifleriydi.

abartılı melodiler. Bütün bunlar inanılmaz bir ifade ve cesur ritimlerle doluydu.

George fazla popülerlik kazanınca, kardeş Aire ile çalışmaya başladı. Adam daha sonra kendisine Arthur Francis (küçük kardeşlerinin isimleri) adını verdi, çünkü müzik dünyasında Gershwin adının benzersiz ve benzersiz olması gerektiğinden emindi. İki kardeşin yaratıcı birliği büyük bir başarıydı, birlikte Broadway gösterileri ve filmler için onlarca kompozisyon hazırladılar. O günlerde gerçekten aranan bir düet oldu. “Lady, Be Good” adlı müzikal, George ve Arthur'un en başarılı eseri oldu. Şarkılarından biri, geçen yüzyılın en iyi aşk şarkısı olarak kabul edildi.

Hayatın son yılları

Gershwin'in 1936'daki biyografisine göre, besteci, zamanın popüler aktörlerinin yer aldığı Shall We Dance (Let's Dance) filmi için müzik yazmaya başlamak için Hollywood'a gitti. Bale ve cazı birleştiren müzisyenin eserleri, yaklaşık bir saatlik film izler. Tamamen farklı stillerin kusursuz birleşimini oluşturmak için, George birkaç ay boyunca kompozisyonlar yazdı ve düzenledi. 1937'nin kaderinin başlangıcında, Gershwin, Fransız usta Pierre Monte tarafından yönetilen bir senfoni orkestrasıyla birlikte eşsiz bir müzikal konser verdi. Sahnede, adam "müzikal kesintileri" izlemeye başladı. Haziran ayında, Gershwin düzenli bir konuşma sırasında düştü ve artık onu kurtaramazlardı. İki kardeş George ve Ira'nın iyi koordine çalışması, refah, şöhret - her şey bir anda, trajik ve beklenmedik bir şekilde çöktü. George efsanevi operasında çok çalıştı, çok güçlü bir sinir krizi geçirdi ve tamamen tükendi. Sonuç olarak, iştahı ve normal uykusu gitmişti. Doktorlar, bestecinin daha elverişli iklim koşullarına geçtiği ve bir süre çalışmaları unuttuğu konusunda ısrar etti. Gershwin ilk tavsiyeyi aldı, ancak müzikten çıkamadı.

Dışarıdan, adam değişmedi, ama ahlaki olarak çok yorgundu ve çok bunalmıştı. 1937'de doktorlar kanserde ortaya çıkan bestecide semptomlar buldular. Bir tıbbi muayeneden sonra, bir beyin tümörü teşhisi kondu. Uzmanlar popüler bir müzisyenin hayatını kurtarmak için her şeyi yaptılar, en iyi Amerikan kliniklerinden birinde kötü huylu bir oluşum ortadan kalktı. Ne yazık ki, tüm doktorların çabaları boşuna idi ve George, 11 Temmuz 1937'de ameliyat masasında öldü. Gershwin 39'u görmek için yaşamadı ve hayata geçirmeyi başaramadığı kadar çok iddialı planı ve fikri vardı.

İlginç gerçekler

  • Müzisyen, New York banliyösünde bulunan Westchester Hills mezarlığına gömüldü.
  • Gershwin hiç evlenmedi, çocuk sahibi olamadı. George iradesini yazmadı, bu yüzden mülkü annesine gitti. Uzun süredir varisler, müzik eserlerinin telif haklarından kar elde ediyorlar. Ancak, müzisyenin ölümünden bu yana 70 yıl geçtiğinde, 2007'de güçlerini kaybettiler. 2005 yılında gazeteciler bir soruşturma yaptı ve Gershwin'in dünyanın en zengin bestecilerinden biri olduğu sonucuna vardı.
  • Gershwin, 1937'de Akademi Ödülüne, erkek kardeşiyle birlikte Shall We Dance (Let's Dance) filmi için yazdığı “Benden Uzaklaşamazlar” (benden alınamayacaklar) şarkısı için onurlandırıldı. ). Ölümcül efsanevi heykelciği ödüllendirildi, George filmin galasından birkaç ay sonra gitti.
  • Gershwin'in müzik dili, mizah dokunuşu ile kendiliğinden, renkli olarak tanımlanabilir. Yaratıcı kariyerindeki ana yer, sevdiği ve tüm ruhunu harcadığı müzikalleri aldı.
  • Bestecinin tüm müzikal şaheserlerinde kendine özgü bir form, sahne durumlarının ve yüzleşmelerin gerçekliği, senaryonun enerjik gelişimi, trajik ve komedi filmlerinden bir düet var.
  • 1918-1919'da Gershwin'in müziği Broadway sahnesinde çoktan çalkalanıyordu. Al Johnson'ın Sinbad şovuna kattığı "Swanee" şarkısı gerçek bir başarıydı. Sonuç olarak, şarkıcı birkaç defa kayıtlara kaydetti ve filmlerde defalarca şarkı söyledi.

  • Gershwin'in ilk öğretmeni Joseph Schillinger, müzik besteleme konusundaki benzersiz yaklaşımıyla ünlüydü - besteci yaratıcı süreci matematiksel bir bakış açısıyla algıladı ve evrensel bir müzikal algoritma bulmaya çalıştı.
  • Gershwin resim ve edebiyata çok düşkündü.
  • George'un ağabeyi ve ortak yazarı Ira Gershwin, abisinin ve kız kardeşinin isimlerinden oluşan Arthur Francis adlı sahne adını aldı.
  • 1945'te besteciye adanmış bir resim ekranlarda göründü. Film “Blues tonlarında Rhapsody” olarak adlandırıldı.

  • Gershwin'in prototipi, popüler TV dizisi "The Young Indiana Jones'un Chronicles" dizisinde de kullanıldı. Besteci, oyuncu Tom Beckett tarafından çalındı.
  • Bestecinin en etkileyici bileşimi “Porgy and Bess” operasıydı. Edebi kaynağın yazarı şahsen bir şaheser yazma sürecine şahsen katıldı.
  • New York'ta iki kardeşin müthiş yaratıcı birliği - George Gershwin ve Francis Arthur'un adını taşıyan bir tiyatro var.

Kişisel yaşam

Uluslararası tanınmaya rağmen, George normal bir müzik eğitimi alamadığı için çok endişeliydi. Bu utancıyı doldurmak için haftada birkaç kez piyano üzerinde çalıştı. Ayrıca George’un sık sık sinir krizi ve mide rahatsızlıkları nedeniyle işkence gördüğü de bilinmektedir. Müzisyen sürekli olarak dengeli bir diyet üzerine kurulu sıkı bir diyet uyguluyordu. Ayrıca, adam genellikle kişisel deneyimlerle başa çıkmasına yardımcı olan psikanalist oturumlarına katıldı.

Hastalığa ve düzenli depresyona rağmen besteci her zaman suramadı. Komik toplantıları severdi ve anında dikkatini çeken yeni fikirlere kapıldı. Hayatı hep kaynıyor ve anahtarı kırıyordu. Gershwin kadınların dikkatini topladı, çünkü zengin, güzel bir görünüme ve iyi bir figüre sahipti. Genellikle kendilerine asılan kadınlardan yeteri kadar yoktu ve daha sonra genelevlere geldi. Bir gün, George, bir kadını bakım için almak için ne kadar para vermesi gerektiğini arkadaşına sormaktan utanmıyordu. Ancak şok edici bir cevap olarak duyduktan sonra kendime böyle bir soru sormadım.

Hayatı boyunca, besteci aşk işleri ile ünlüydü, o dönemin en güzel kadınlarıyla romantizmi bağladı. Özellikle güçlü bir şekilde George, öğrencisi Alexandra Belykh'e âşıktı. Gershwin’in, müzik hakkında değerli tavsiyeler veren besteci Kay Swift ile on yıllık ilişkisi de yaygın olarak bilinmektedir. Ne yazık ki, sevgili Kay uğruna kocası James Warburg'u terk etmesine rağmen, asla yasal eşler olmadılar. Swift’in torunu Catherine Weber, molalarının başlamasının, bir Yahudi’yi kayınvalidesi olarak görmek isteyen Gershwin’in annesi olduğuna inanıyor. Birincisine adanmış adam, onuruna verdiği “Oh, Kay” şarkısını seçti. Bestecinin ölümünden sonra Swift, birkaç şarkısı için düzenlemeler yazdı ve arka arkaya kardeşi Ayr ile birlikte çalıştı. George, gerçek bir Lovelace ve kalp kırıcı ününe sahipti. Hayatında çok fazla parlak aşk ve yüksek sesli romanlar vardı. Ancak, Gershwin müzik kadar güzel sevgililerinden hiç birine aşık olamazdı.

Efsanenin kökeni. "Porgy and Bess" yaratılış hikayesi

1926'da bir gece, George uyuyamadığında, DuBose Hayward'ın romanı Porgy'yi okumaya karar verdi. İş adamı çok etkiledi ve anında kafasında müzik melodileri icat etmeye başladı. Besteci, rüyayı unuttu ve sabaha kadar kitaptan uzaklaştıramadı ve daha sonra eserine bir opera yazmayı hayal ettiğini itiraf ettiği yazara bir mektup gönderdi. Duboz Hayward, bir müzisyenin önerisini nezaketle kabul etti, ancak opera Porgy ve Bess Gershwin'in müziği, diğer besteler ve orkestra şefi çalışmalarını yapmakla meşgul olduğu için, sadece 1934'te yazmaya başladı.

Gershwin'in biyografisinden George'un New York'tan ayrıldığını ve görkemli çalışmalar üzerindeki çalışmalara tamamen dalmak için Güney Carolina'nın uzak köyüne yerleştiğini öğreniyoruz. Genel olarak, müzisyen operayı oluşturmak için neredeyse 2 yıl harcadı. Uzun çalışma ödedi ve "Porgy and Bess" eseri, maestro'nun gerçekten önemli ve ünlü bir eseri oldu. George, caz fantezilerinin, folklor motiflerinin ve orkestra parçalarının kusursuzca bir araya geldiği çarpıcı bir başyapıt yarattı. Amerikalılar ilk operayı 1935’te Boston Colonial Theatre’da duydular. Seyirci galayı o kadar sevdi ki, 15 dakika boyunca coşkulu sözler alkışladı ve bağırdı. "Porgy ve Bess", Amerika'nın tarihine girdi; farklı ırklardan insanların gelebileceği ilk sunum. 1963 yılının başlarında, opera Amerika Birleşik Devletleri'nde turneye çıktı ve sadece 1945'ten sonra Avrupa'da ortaya çıktı.

Gershwin'in müziği filmlerde geliyor

ürünfilm
"Benden Alacaklar""Elli ton daha koyu" (2017)
"Sana Eziliyorum""Brooklyn'in Bankacısı" (2016)
"Yaz""Üzgün ​​olmak için doğmuş" (2015)
"Blues tarzında Rhapsody""Karmaşık olmayan kız" (2015)
"Benden Alacaklar""Büyük Gözler" (2014)
"Blues tarzında Rhapsody" "Bay Peabody ve Sherman'ın Maceraları" (2014)
"Büyük Gatsby" (2013)
“Cennete Merdiven Yapacağım”Aviator (2004)
"Sana Eziliyorum"Mona Lisa Gülüşü (2003)
"Hadi tüm şeyi arayalım""Sabrina küçük bir cadı" (2003)
"Seni kucaklayan""İki Yüzlü Adam" (1999)
"Ama Benim İçin Değil""Los Angeles'ın Sırları" (1997)
"Blues tarzında Rhapsody""Gremlinler 2: Yeni Parti" (1990)

George Gershwin Zamanının gerçek bir klasik haline geldi. Dahi bestecinin ölümünden sonra kalan en önemli şey şaşırtıcı müzik eserleridir. En popüler müzisyenler, ustalık eserlerini gerçekleştirmenin bir onur olduğunu düşünüyor. George Gershwin hayatı boyunca çarpıcı bir kariyer yapmayı başardı, halk tarafından beğenildi ve profesyonel eleştirmenler tarafından saygı duyuldu. Besteci, klasik ve popüler müzik trendleri arasındaki duvarı tahrip etti ve caz gelişimi üzerinde büyük bir etkisi oldu.

Yorumunuzu Bırakın