Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov: biyografi, ilginç gerçekler, iş

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov

Tüm Rus besteciler arasında en popüler olanı, bugün hala talep gören besteci okulunun kurucusu, konservatuvar eğitimi olmayan konservatuvar profesörü, ülkesinin yerel kültürünün yurtseveri Nikolai Andreyeviç Rimsky-Korsakov. Teknik ilerleme ve görkemli devlet dönüşümleri çağında, çağın ortasında, ilham kaynağı gücünü medeniyetten ya da insan tutkusundan değil, Rus doğasından, anavatanının ezgileri, basit destanlar, efsaneler ve masal çocukluklarından beri bilinen masallarından aldı. Yaratıcı mirası gerçekten paha biçilemez, yüz yıl sonra bile dinleyicileri sadece ülkemizde değil aynı zamanda sınırlarının ötesinde memnun etmeye devam ediyor.

Nikolai Andreyevich Rimsky-Korsakov'un kısa biyografisi ve besteci hakkında birçok ilginç gerçekler sayfamızda bulunabilir.

Rimsky-Korsakov'un kısa biyografisi

Tikhvin şehri, belki de iki olay olan Leningrad bölgesi dışında bilinir: 14. yüzyılda, Tikhvin Ana Tanrı'nın simgesi burada ortaya çıktı ve 18 Mart 1844'te 60 yaşındaki emekli memur Andrei Petrovich Rimsky-Korsakov'un oğlu ve 41 yaşındaki eşi Sofia Vasilyevna doğdu. , kim Nicholas seçildi. Çocuk, erken çocukluktan itibaren müzik incelemeye başladı, ama onun hayalini değil, denizin hayalini kurdu: ağabeyi filonun bir subaydı ve Nick, evde çağırdıkları gibi onun gibi olmak istedi. Bu nedenle, 12 yaşındayken başkent Naval Cadet Corps'a girdi. Petersburg'da genç bir adam MA ile buluşuyor Balakirev ve TSA ile birlikte besteci çemberinin "Mighty Handful" üyesi oldu. Cui, A.P. Borodin ve M.P. Mussorgsky. Ama zorlukla 17'yi geçti!

1862'de, orta komutan Rimsky-Korsakov donanmada hizmet vermeye başladı. Üç yıl içinde bir gemide birkaç kıtayı ziyaret etmiş, kıyıda hizmet vermeye devam etmekte ve aynı zamanda gerçek mesleği olan müzik yazmaya da devam etmektedir. 1871’de Rimsky-Korsakov’un biyografisine göre, kendi kendini yetiştiren besteci St. Petersburg Konservatuvarı’nda ders vermeye davet edildi. Yeterli pratik tecrübesine rağmen gerekli teorik eğitime sahip olmadığını kabul ederek kabul eder. Ve müziğin akademik temellerini incelemek için öğrencileriyle aynı masada oturuyor. 1872'de Nikolai Andreevich, piyanist Nadezhda Nikolaevna Purgold ile evlenir. Evli 7 çocuktu.

Bestecinin halka açık faaliyetleri daha da yoğunlaşıyor: Biri orkestra şefinin standında yer aldığı konserler sırasında Ücretsiz Müzik Okulu'nu yönetiyor ve 12 yıldır Court Singing Chapel'de çalışıyor ve Belyaev grubunun lideri. 1905 olayları muhafazakar çevrelerde bir cevap buldu: öğrenciler konservatuarın liderliğinin istifasını istedi, Rimsky-Korsakov da dahil olmak üzere önde gelen öğretim personeli eğitim kurumundan ayrıldı. Sadece yılın sonunda, besteci AK'nin öğrencisi müdür olarak atandı. Glazunov, kendi duvarlarına döndü.

Hayatının sonunda, Rimsky-Korsakov, Paris Büyük Opera'daki Rus Tarihi Konserlerinde besteci ve orkestra şefi olarak sahne aldı. Konserleri, öğrencisi SP tarafından düzenlendi Diaghilev. Kompozisyon profesörü olarak I.F. gibi önde gelen birçok müzisyenin danışmanı oldu. Stravinsky ve S.S. Prokofiev. 1908 baharında, Nikolai Andreevich'in kalp hastalığı sert bir şekilde kötüleşti. Yine de bir günlüğüne işten ayrılmadı. Geçen yaz Pskov'da kendi malikanesinde tanıştı. 8 Haziran 1908 besteci gitmişti.

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov hakkında ilginç gerçekler

• Nicholas, Deniz Hareketi Birliği'nde okurken, kardeşi Voin Andreevich, okul müdürü olarak atandı.

• Rimsky-Korsakov enstrüman olmadan müzik yazabiliyordu. Bu yüzden, operanın çoğu "Servilia", bestecinin karısı ile piyanonun müsait olmadığı zamanlarda dış gezisi sırasında yazıldı.
• "Güçlü avuç" 1874'te dağıldı. Dahası, üyelerinin yolları hem yaratıcı hem de kişisel olarak farklılaştı: Rimsky-Korsakov, Mussorgsky ile yakın iletişim kurmayı bıraktı ve Cui ve Balakirev ile olan ilişkiler düşmanlığı tamamlamak için sakinleşti.
• 1898'de, Rimsky-Korsakov'ların çifti Moskova'daki L.N.'nin evine davet edildi. Tolstoy. Yazar ve besteci arasında sanat hakkında sert bir tartışma vardı. Tolstoy, tüm müziğin zararlı ve utanç verici olduğunu savundu ve Nikolai Andreevich daha az sert bir şekilde ona karşı çıktı.
• Rimsky-Korsakov, dünyanın en başarılı 26. opera bestecisidir. Geçen sezon operalarının yapımları 650 defadan fazla gösterildi. En çok gerçekleştirilen çalışma “Çarın Gelini” dir, dünyanın en popüler yüz operasına dahil edilmiştir.
• St. Petersburg Konservatuvarı, N.A. Rimsky-Korsakov, şimdi adını taşıyor.

• "Çar'ın Gelini" nin üretimi, Moskova Özel Operasını tamamen yıkım ve çöküntüden kurtardı. SI O sırada mamut tutuklandı ve iflas ilan edildi.
• 1910'da, "Rus Mevsimleri" çerçevesinde Mikhail Fokin, "Scheherazade" balesini Rimsky-Korsakov'un Paris Grand Opera'sındaki süitinin müziğine soktu. 1993 yılında, balı, Rusya'dan 1994'ten beri - Mariinsky Tiyatrosu repertuarında devam etti.
• Büyük sevgi ve mutlak memnuniyetle, besteci sadece iki operasıyla ilgileniyordu - "Kar Kızlığı" ve "Çar'ın Gelini".
• Rimsky-Korsakov, Stravinsky ve Prokofiev'in en seçkin iki öğrencisi çalışmaları hakkında belirsizce konuştu. Igor Fedorovich öğretmenini insan olarak sevdi, ama müziğinde derinliği bulamadı ve ateist inançlarını paylaşmadı. Sergey Sergeevich, usta yüzeysel ile dersleri kabul etti, karşılıklı iletişimden yoksundu. Bu yüzden Prokofiev, kendisine Rimsky-Korsakov'un öğrencisi dedi. Aynı zamanda, “Tales…” ve “Snow Maiden” müzikleri genç besteciyi şok etti ve yaratıcı bir şekilde ilham verdi.

• Mariinsky Tiyatrosu, Rimsky-Korsakov'un eserleri ile tarihi bağları onurlandırıyor: Mevcut repertuarında besteci ve bale "Scheherazade" tarafından 8 opera var.
• Bestecinin soyundan gelen altıncı neslin 10 temsilcisinden sadece iki tanesi - Andrei Vladimirovich ve Alexander Vladimirovich soyadını taşıyor. Onlar üçüncü oğlu Vladimir Nikolayevich'in büyük-büyük torunlarıdır. N.A.’nın büyük büyük torunları arasında. Rimsky-Korsakova - Olga Favorskaya, şarkıcı ve besteci.

Yaratıcılık Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov

N.A.’nın en çarpıcı özelliklerinden biri. Rimsky-Korsakov, inanılmaz bir deneyimdi. Halk çalışmalarının - çalışmalarının temeli olduğuna inanılmaktadır. Bu doğrudur, ancak Balakirev'in fikirleri İlk Senfonisinde, ilk eserlerinde Liszt ve Schubert'in etkisiyle duyulmadı mı? "Görünmez Kitezh Şehri Efsanesi ..." "Rus" Parsifal "demiyorlar mı?

Modern görünümde, Rimsky-Korsakov öncelikle birçok popüler operanın yazarıdır. Ancak "Mighty Handful" un oluşmasından ve 19. yüzyılın 80'li yıllarının sonuna kadar, çağdaşları onun içinde öncelikle bir senfonist gördü. Bu, 80'li yıllardan sonra bestecinin tamamen ameliyat türüne odaklandığı bakış açısından doğrudur. Ve ondan önce - birkaç büyük senfoni eseri yarattı. İlk senfonisini (1862-1865) bütün diğer Kruchkistlerinden önce yazdı. Rus besteciler tarafından yazılmış ikinci senfoni oldu. Ancak, C. Cui, ilk gerçekten Rusça. Ulusal müziğin uyumunu izler ve bölümlerinden biri bir halk şarkısı teması üzerine yazılır. Aşağıdaki senfonik eserlerde besteci, Slav melodilerinin gelişimini sürdürmüştür.

1867'de Rimsky-Korsakov, eski Rus epik şarkısı "Sadko" nun konusuna döndü - aynı ismin senfonik resmi yazıldı. Ondan sonra, İkinci Senfoni ile ilgili çalışmalar başladı. Arsa bir peri masalı görevi gördü - bestecinin bir başka yaratıcı sembolü. Yıllar sonra beynini çocukluğunu bir senfonik odaya dönüştürecek "Antar". 1870'lerin başında, Üçüncü Senfoni çok başarılı değildi ve 80'lerin ortalarında tamamen elden geçirildi.

1873 yılında bestecinin ilk operasının prömiyeri gerçekleşti - "Pskov Maid“Bununla birlikte, çalışmalarının sonucundan pek memnun değildi ve neredeyse 20 yıl boyunca ona geri döndü, bazı parçaları yeniden yazdı. Ve 1897'de“ Pskovytinka'nın provası ”olan“ Boyaryn Vera Sheloga ”yı yarattı. opera bestecisi bağımsız yazar. "Mayıs gecesi", 1880'de yayınlanan Rimsky-Korsakov'un çalışmalarında yeni bir aşama başlattı. Konservatuar dersleri boşuna değildi - tezgâhta ustalaştı, orkestrasyon prensiplerini daha iyi anlamaya başladı, halk şarkıları alanındaki bilgileri genişletti.Kar kızlık"- A.N. Ostrovsky'nin masalına dayanan bir opera. Nikolai Andreevich şahsen libretto için arsalarını kullanma konusundaki oyun yazısıyla şahsen hemfikir. Opera yaz aylarında Stelevo köyünde yazılmıştı. Besteci doğadan, sade yaşamdan ve çevreden ilham almıştı. Muhtemelen bu yüzden" "sadece 2,5 ayda yazılmıştır. 10 Şubat 1881’in başlarında, prömiyeri Mariinsky Tiyatrosu’nda gerçekleşti;

Bir sonraki on yıl, en meşhurları olan senfonik eserler üzerinde çalışarak geçti.İspanyol capriccio"Ve"Sheherazade"ve ayrıca - arkadaşlarının son operaları: MP Mussorgsky'nin" Khovanshchina "ve AP Borodin'in" Prens Igor "ölümünden sonra bitmeden kaldılar. Mussorgsky ve Borodin Pazar Pazar Orkestrası Overture'ye ithaf etti Besteci aynı zamanda erken eserlerini yeniden yapmakla da ilgileniyor: “The Snow Maiden” dan sadece 8 yıl sonra adı prömiyer posterlerinde tekrar beliriyor: opera balesiMlada".

Yüzyılın başında, Rimsky-Korsakov operalarının çoğunu yaratır. 1895 yılında piyasaya sürüldü "Noel arifesi“Gogol'un arsası, 20 yıl önce PI Çaykovski tarafından“ The Blacksmith Vakula ”operasında kullanıldı (işlemden sonra -“ Cherevichki ”), aynı zamanda Rimsky-Korsakov da onunla ilgilenmeye başladı. Anlaşmazlığa yol açmamak için bu hikayeyi ele geçirmek, Pyotr Ilyich'in ani ölümünden sonra hemen işe koyuldu. Çağdaşlar, Noel öncesi Havva'yı önceki operaları ve ne yazık ki lehine değil, önceki operaları ile karşılaştırdı.

Gerileme rağmen, besteci ona zaten aşina olduğu epik hikayeyi alıyor - "Sadko". Bu sefer bir libret yaratmak, V.I.'ye emanet edildi. Önceki operada çalıştıkları Belsky. Bu yaratıcı ikili gelecekte devam edecek. "Sadko" ilham ile yazılmıştı, Rimsky-Korsakov'ların yaz için çekim yaptığı Pskov'daki bir malikane olan Vechash'ta başlatıldı. Bu yerlerin güzelliği sadece yaratıcılığa sahipti. 1896 sonbaharında, opera tamamlandı ve yayınlandı. Ancak Mariinsky Tiyatrosu kurmayı reddetti - bu İmparator II. Nicholas'ın kendisinin kararıydı. Ancak besteci, büyük bir sanayici ve hayırsever olan S.I. Moskova'da kendi operasına sahip olan Mamontov. Mamutlar, sanatının hayranı oldu ve 1898'in başlarında Sadko'yu kurdular. Prömiyer büyük bir başarıydı. Gösterinin sanatçısı K.A. Korovin ve Varyazh konuğunun bir parçası F.I. Chaliapin.

Mamontov karşısında destek bulmuş olan Rimsky-Korsakov tek kişilik bir opera yaratıyor "Mozart ve Salieri"Puşkin'in komplosundaÇar'ın gelini"LA May'ın dramasına göre. Bu gerçekçi bir arsaya dayanan birkaç operadan biri. 10 ay ve bir yıldan kısa bir süre sonra yazılmış, 1899'un sonunda, MA Vrubel'in setlerinde Moskova özel Rus operası tarafından sahnelenmiştir. Ustanın yeni eseri diğerlerinden çok farklıydı, “Mighty Handful” ilkelerinden sapmak ve cantilena ve arias ile geleneksel ameliyat formuna geri dönmekle suçlanıyordu, ancak Nikolai Andreyevich bu hikayeyi şarkı söyleyen monologlar ve tam ses toplulukları ile görmek istedi. Uzlaşmaz arasında eşinin bile operanın eleştirmeni olduğu ortaya çıktı, ancak halk Çarın Gelini'ni önceki çalışmalarından daha iyi kabul etti ve lirik melodilerin güzelliği popülerliğini ve tanınmasını sağladı.

A.S. doğumunun yüzüncü yılında Puşkin'in bestecisi Belsky işbirliğiyle yazılmış ve "The Snow Maiden" tarafından başlatılan bir dizi masal planına devam eden "Çar Saltan'ın Masalı" zamanını aldı. Opera parlak ve neşeli olduğu ortaya çıktı, halk tarafından iyi karşılandı ve yazarın favorileri arasındaydı. 1900'de Moskova özel operası tarafından sahnelenmiştir. Müteakip iş - "Servilia"Ve"Pan Voyevoda"Rimsky-Korsakov'un sözleriyle kendisininkiler çok ortalamaydı. Ama kaderdi"Ölümsüz Kashchei“- gerçekten dramatik. Operanın besteci için çok karakteristik olmayan bir arsada operanın Moskova prömiyeri, iyi karşısında kötü zaferlerin halk tarafından sıcak bir şekilde karşılandığı, konservatuvar öğrencileri tarafından sahnelenen Petersburg, 27 Mart 1905'te 9 Mart'ta yetkililerin eylemlerine karşı siyasi bir manifestoya dönüştü. bestecinin eserlerinin çoğu yürütme için yasaklandı.

Üç operanın oluşumuna rağmen, 1900'lerin başındaki dönem ana etkinlikle belirlendi - yazmaya hazırlık "Görünmez Kitezh Şehri ve Kızlık Fevronia'nın Masalları"Libretto 1903 yılına kadar tamamlandı. Bir yıldan biraz daha fazla bir süre sonra yazı yazdı ve düzenlediler. Prömiyer, 7 Şubat 1907'de Mariinsky Tiyatrosu'nda gerçekleşti. Çeşitli tarihi kaynaklar, büyük tepkiden şaşkınlığa, aşırı ciddiyet ve telaşsız tempo hakkında kamuoyu tepkisi hakkında zıt görüşler verdi arsa gelişimi.Van Belsky'nin librettosunun müzikal tiyatro için bağımsız bir edebi eserin eşsiz bir örneği olduğu oybirliğiyle not edildi: Birçok eleştirmen bunu Rus müziğinin en iyisi olarak adlandırıyor. Sağdaki üst yaratıcı besteci ve 20. yüzyılın en ünlü operalarından biri olarak kabul edilir.

Son operası The Golden Cockerel, Nikolai Andreevich sahnede hiç görmedi. Librettodaki çok keskin politik hiciv, sansür yasağının üstesinden gelme fırsatı vermedi. Ölümünden iki gün önce, besteci İmparatorluk Tiyatroları Müdürlüğünden prodüksiyonun reddedilmesi ile ilgili resmi bir mektup aldı. Sadece 1909'da bu nadiren güzel hiciv operası Moskova'da Rimsky-Korsakov'un asla rıza göstermeyeceği notlarla gösterildi. Büyük bestecinin yaratıcı mirası, büyük formların eserlerine ek olarak, vokal besteleri, Rus şarkıları ve kitap koleksiyonları içerir.

Sinemada Rimsky-Korsakov Müziği

N.A.'nın ana melodileri Sinemanın talep ettiği Rimsky-Korsakov - "Sadko" adlı "Çar Saltan'ın Masalı" operasından "Bumblebee Uçuşu" ve "Sadko" dan "Hint Konuk Aria". Bestecinin müziği, en dikkat çekici olan, yüz elli filmden fazladır.

• Yaşasın Sezar! (2016)
• 1+1 (2011)
• Brokeback Dağı (2005)
• Parlaklık (1996)
• Kumarhane (1995)
• Sinir krizi eşiğinde kadınlar (1988)
• Bir Clockwork Orange (1971)

TV şovları

• Büyük Patlama Kuramı (2007'den beri)
• Annenle nasıl tanıştım (2005-2014)
• Master ve Margarita (2005)
• Kolombo (1971-2003)
• Muppet Gösterisi (1976-1981)

1953 "Rimsky-Korsakov" un Sovyet filmi - Büyük bestecinin hayatı hakkında tek biyografik. Lenfilm stüdyosunda Rimsky-Korsak'ın biyografisi üzerine Gennady Kazan ve Grigory Roshal tarafından vuruldu. Baş rol, Grigory Belov tarafından oynandı, rollerinin geri kalanında, zamanının önde gelen sanatçıları vuruldu - N. Cherkasov, A. Borisov, L. Gritsenko, L. Sukharevskaya. Film, bestecinin hayatının ikinci yarısını anlatıyor, müzik için ayrılan birçok ekran süresi - en büyük opera sahneleri gösteriliyor. Ne yazık ki, senaryo politik konjonktürden kaçmadı - 1905'teki devrimci ruh hallerine ve olaylarına çok dikkat edildi ve Mamut ve Dyagilev işadamları olumsuz bir ışıkla resmedildi.

Operaların ekran görüntüleri neredeyse hiç besteci yok. 1950'lerde, “Yılbaşı Öncesi Gece” ve “Kar Kızlığı” adlı animasyon filmlerinin yanı sıra, aynı isimdeki opera müziğinin seslendiği A. Ptushko “Sadko” adlı uzun metrajlı filmin yapımcılığını da yaptı. 1960'larda, yönetmen Vladimir Gorikker iki film operası yayınladı: "Mozart ve Salieri" ve "Çar'ın Gelini". Tiyatro yapımlarının birkaç DVD versiyonu da var: Mariinsky ve Bolşoy Tiyatrosu'ndan "Sadko", Alman Devlet Operası ve diğerlerinden "Çar'ın Gelini".

NA Rimsky-Korsakov Prens Igor'u ya da Mussorgsky ve Dargomyzhsky'nin eserlerinin bir bölümünü tanımadığımız kimseler değil, yalnızca özgün bir yaratıcı değil, aynı zamanda bir orkestrasyon ustasıydı. Günlerinin sonuna kadar Rus müzik anlayışına sadık kaldı ve 19. yüzyılın büyük Rus müzik kültürünün son temsilcilerinden biri oldu.