Bugün müzik, hayatımızın tüm alanlarına nüfuz ediyor. Aksine, müziğin ses çıkardığı böyle bir alan olmadığını söyleyebiliriz. Doğal olarak, bu tamamen sinema için geçerlidir. Bir zamanlar, filmlerin yalnızca sinemalarda gösterildiği ve piyanist-illüstratör, sahnesinde olanları oyunuyla tamamladı.
Sessiz filmler yerini ses filmleri aldı, sonra stereo sesi öğrendik ve sonra 3D görüntü yaygınlaştı. Tüm bu zaman boyunca, filmlerdeki müzik sürekli olarak mevcuttu ve gerekli bir unsurdu.
Ancak filmin komplolarında emilen sinemaseverler her zaman şu soruyu düşünmezler: ve film müziği yaratma kim yapıyor. Ve daha da ilginç bir soru var: Dün, bugün ve yarın çok fazla film varsa, o zaman dramaları, komedili trajedileri ve diğer tüm filmleri kapsayacak kadar çok müziği nereden bulabilirsin?
Sinema bestecileri çalışmaları hakkında
Kaç film - çok fazla müzik ve bununla tartışamazsınız. Bu yüzden, müziğin herhangi bir filmin müziğinde bestelenmesi, yapılması ve kaydedilmesi gerekir. Ancak ses mühendisi ses kaydetmeye başlamadan önce, birisinin müziği bestelemesi gerekir. İşte film bestecilerin yaptığı tam da bu.
Yine de, film müziği türlerini belirlemeye çalışmanız gerekir:
- açıklayıcı, olayları, eylemleri vurgulamak ve aslında - en basiti;
- Zaten ünlü, bir zamanlar kulağa genellikle klasik (belki popüler) geliyordu;
- Belirli bir film için özel olarak yazılmış müzikler, canlandırma anları, bireysel araç temaları ve sayıları, şarkıları vb. içerebilir.
Ancak tüm bu türlerin ortak özelliği, filmlerdeki müziğin en önemli yeri işgal etmemesidir.
Ve böylece sinema bestecisi, komplo, olaylar, kahramanlar ve film (ve televizyon) izleyicisini gördüğü her şeyin "hizmetçisi" olmaya zorlanır.
Bu bestecilere, sinema bestecisinin zorluğunu ve belirli sanatsal bağımlılığını kanıtlamak ve vurgulamak için ihtiyaç duyuldu.
Ve daha sonra, bestecinin dehası olan yetenek ölçeği belli oluyor Alfred SchnittkeÖnce sinema bestecisi olarak yaptığı çalışmalarla kendisini tam sesle ilan etmeyi başardı.
Schnittka'nın neden film müziğine ihtiyacı vardı?
Bir yandan, cevap basit: konservatuvar ve yüksek lisans okulunda, eğitim tamamlandı (1958-61), öğretim çalışmaları henüz yaratıcılık değil. Kimse genç besteci Alfred Schnittke'nin müziğini sipariş etmek ve icra etmek için acele etmedi.
Sonra bir şey kalır: filmler için müzik yazmak ve kendi dilini ve tarzını geliştirmek. Neyse ki film müziğine olan ihtiyaç her zaman orada.
Daha sonra, bestecinin kendisi, 60'ların başından itibaren "20 yıl boyunca film müziği yazmaya zorlanacağını" söyleyecektir. Bu bestecinin "ekmek almak" için temel çalışması ve araştırma ve deneme için mükemmel bir fırsat.
Schnitke, yapımcının yapısının ötesine geçmeyi ve aynı zamanda sadece "uygulamalı" müzik yaratmayı başaramayan bestecilerden biri. Bunun nedeni - ustanın dehası ve muazzam bir performans.
1961'den 1998'e (ölüm yılı), 80'den fazla filme ve çizgi filme müzik yazılmıştır. Schnittke'nin müziğine sahip film türleri oldukça çeşitlidir: yüksek trajediden komediye, farslara ve sporla ilgili filmlere. Schnittke'nin film çalışmalarındaki tarzı ve müzikal dili son derece çeşitli ve zıt. Müzik eleştirmenleri, (A. Schnittke) 'nin ihtiyaç duyduğu her şeyi kapsadığını, kendisinden önce icat edilmiş (müzikte) her şeyi kullandığını yazacaktır.
Böylece Alfred Schnittke'nin film müziğinin, ciddi akademik türlerde yarattığı müziğini anlamanın anahtarı olduğu ortaya çıktı.
Müzikli en iyi filmler hakkında Schnittke
Tabii ki, hepsinin dikkatini hakediyorlar, ama hepsinden bahsetmek zor, bu yüzden - sadece bir kaçını belirtmeniz gerekiyor
- "Komisyon Üyesi" (dir. A. Askoldov) - 20 yıldan uzun bir süredir ideolojik nedenlerle yasaklandı, ancak seyirci filmi izledi;
- "Belarus İstasyonu" - özellikle B. Okudzhava'nın filmi için, bir yürüyüş gibi ses çıkaran bir şarkı bestelendi (orkestrasyon ve müziğin geri kalanı A. Schnittke'ye ait);
- "Spor, spor, spor" (dir. E.Klimov);
- "Vanya Amca" (dir. A. Mikhalkov-Konchalovsky);
- "Acı" (dir. E.Klimov) - ana karakter - G.Rasputin;
- "Beyaz gemi" - Ch.Aitmatov'un hikayesine dayanarak;
- "Çar Peter arapının nasıl evlendiğine dair bir hikaye" (dir. A. Mitta) - A. Puşkin'in Çar Peter hakkındaki çalışmalarına dayanarak;
- "Küçük Trajediler" (M. Schweizer'ın yönettiği) - A. Pushkin'in çalışmalarına dayanarak;
- "Gezme Masalı" (A. Mitta'nın yönettiği);
- “Ölü Ruhlar” (M. Schweizer'ın yönettiği) - film müziğinin yanı sıra, Taganka'da “Tagliza” adlı oyun için bir “Gogol Süiti” var;
- "Usta ve Margarita" (yönetmen J. Kara) - filmin kaderi ve izleyiciye giden yol zor ve tartışmalıydı, ancak web üzerindeki film versiyonu bugün bulunabilir.
Başlıklar, temalar ve konular hakkında fikir verir. Daha zeki okuyucular, birçok tanınmış ve önemli olanın müdürlerinin isimlerine dikkat edecektir.
Ayrıca, "Cam Armonika" gibi çizgi film müzikleri de var. Çocukların türü ve A. Schnittke'nin müziği aracılığıyla, yönetmen A. Khrzhanovsky görsel sanatların şaheserleri hakkında bir konuşma başlattı.
Ancak arkadaşları film müziği hakkında en iyisini söyleyeceklerdir. A. Schnittke: yönetmenler, sanatçılar, besteciler.
Schnittke'deki müzik ve politikacılıkların ulusal kökeni hakkında
Bu genellikle milliyet, aile gelenekleri, belirli bir manevi kültüre ait olma duygusuyla ilişkilidir.
Alman, Yahudi ve Rus başlangıçları Schnittke'de bir araya geldi. Zor, sıradışı, sıradışı, ancak aynı zamanda basit ve yetenekli, bu nasıl mükemmel bir yaratıcı-müzisyeni bir araya getirebilir?
terim poli (çoklu) - olarak çevrildi çok fazla. Schnittke'nin müziğine atfen bu, çeşitli stillerin, türlerin ve trendlerin yansıtıldığı ve gösterildiği anlamına gelir: klasik, avangard, eski korolar ve manevi ilahiler, günlük valsler, polka'lar, yürüyüşler, şarkılar, gitar müziği, caz, vb.
Besteci, bir tür “enstrümantal tiyatro” (özgüllük ve canlı tanımlı tireler) yanı sıra polististik ve kolaj tekniklerini kullandı. Doğru ses dengesi ve mantıksal drama hedef yönelimi sağlar ve orijinal ve çevre arasında ayrım yapan ve nihayetinde yüksek pozitif bir ideal öne süren son derece alacalı malzeme gelişimini düzenler.
Ana ve önemli hakkında
Fikirleri formüle ediyoruz:
- Film olayı, film alegorisi, Alfred Schnittke'nin müziği, bir insanın bir bireyin, toplumun, milletin hayatındaki önemli, ana şey hakkında düşünmesini sağlar;
- Schnittke bir keresinde, müziğin “zamanın duyduğu kulak misafiri” olduğunu söyledi. Ve ne söylendiğinin önemi yok. Üstadın anlayabilmesi, açıklaması ve çağdaşlarının “bağırışları, uluşları, sözleri ve fısıltılarını” müzikal seslere çevirmesi çok daha önemlidir. Böylece çağdaşlar ve soyundan gelenler ruhlarımızda neyin duyulduğunu duyacaklar;
- Schnittke dinleyicisiyle müzik dilinde önemli şeyler hakkında konuşuyor. Ancak bu dilin anlaşılması için öğrenilmesi gerekir, ancak daha sonra bestecinin düşüncelerinin anlaşılması gelir;
- Schnittke film müziği - anlamada yardımcı olabilir, çünkü bir video dizisi var, çünkü aynı anda dinlemek ve izlemek biraz daha kolay.
Ve sonra - 20. yüzyılın 2. yarısının dehası olan Alfred Schnittke'nin müziği ile buluşma. Hiç kimse bunun kolay olacağını vaat etmiyor, ancak hayatta en önemli şeyin ne olduğunu anlamak için kendinizde bir insan bulmak gerekiyor.
Yorumunuzu Bırakın