S. Prokofiev "Alexander Nevsky": tarih, video, ilginç gerçekler, dinle

S. Prokofiev cantata "Alexander Nevsky"

Tarihsel tema, Sovyet besteci Sergei Sergeyevich Prokofiev'in eserlerinde özel ve önemli bir yer tuttu. Kota, mezzo-soprano ve orkestra için yazılan cantata "Alexander Nevsky" konulu eserleri arasında dikkat çekiyor. İçinde besteci operalardan gelen gelenekleri sürdürüyor "Ruslan ve Lyudmila"M. Glinka ve"Prens Igor"A. Borodin.

Yaratılışın tarihi

1938'de ünlü Sovyet yönetmeni Sergei Eisenstein döndü Prokofiev Alexander Nevsky'e adanmış yeni filmi için müzik yazma önerisiyle. Haçlıların Teutonik şövalyelerine karşı savaşan Rus prens ve kahramanlarının kahramanca featini gösterdi. Besteci, bu teklifi memnuniyetle kabul etti, çünkü özellikle Sergey Sergeyevich uzun süredir Eisenstein'ın yönetmenlik yeteneğinin hayranıydı ve böyle bir kişiyle çalışmak onun için daha zevkliydi. Prokofiev, emri yerine getirmek için, filmlerin müzikal tasarımının tüm nüanslarını tanımak için Hollywood'a bile gitti. Orada ünlü sinema yönetmenleri: Mamoulian ve Disney ile bir araya geldi ve aynı zamanda deneyim kazanıp ses sineması olanakları hakkındaki anlayışını genişletti. Bu arada, bu Prokofiev'in ilk çalışması değil, çünkü daha önce "Teğmen Kizhe" filmi için müzik besteledi.

Besteci Rusya'ya döndüğünde derhal çalışmaya başladı ve sürekli Eisenstein ile istişare etti ve çalıştı. Genelde yönetmen Prokofiev'e küçük bir görüntü parçası gösterdi, böylece onun için müzik yaptı. Ancak bazen Sergey Sergeevich zaten müzik bölümünü besteledi ve Eisenstein daha sonra müziği ayarlayarak görsel çizgiyi kurdu. Prokofiev, çoğu zaman bütün gününü, çekimin sürecin içinde yer almak için gerçekleştiği Potylikh'deki stüdyoda geçirmek zorunda kaldı. Bu kadar yakın işbirliği sayesinde, çalışma oldukça hızlı bir şekilde devam etti. Kantanın metinleri şair Vladimir Lugovsky'ye verildi, ancak bazıları bestecinin kendisi tarafından yazılmıştı.

Eserin teması, bu olayla ilgili tüm materyallerin detaylı bir incelemesinin yanı sıra, Eski Rusya'nın müziği ve Ortaçağ'ın Katolik ilahileri ile tanışmayı gerektiriyordu. Sergey Sergeevich, yenilikçi davranmaya ve müzikal versiyonunu Buz Katliamı sırasında olabileceği biçimde değil, modern versiyonunda sunmaya karar verdi. Aynısı Rus şarkısı için de geçerliydi. Prokofiev, bu müzik 700 yıl önce çaldığı için ayrıntılara girmedi, ancak modernize etti.

Sergey Sergeyevich yaz aylarında Kuzey Kafkasya'da dinlenmeye gitti, ancak orada "Alexander Nevsky" nin skoru üzerinde çalışmaya devam etti, sonbaharda başkente geri döndü, müzik bölümünü başarıyla tamamladı. Zaten 1 Aralık 1938'de, Prokofiev'in dehası müziğiyle birlikte filmin prömiyeri, halkın sevgisini hemen kazandı. Besteci bu başarıdan çok ilham aldı ve filmin müzikal bölümünü temel alan bir kanta oluşturmaya karar verdi. Önümüzdeki birkaç ay iş üzerinde çok çalıştı. Besteci, kendisinin gerçekte her şeyin ilk bakışta göründüğü kadar basit olmadığını ortaya koydu. Prokofiev, yeni bir eser bestelemesinin, paket icat etmekten daha kolay olduğunu belirtti. Skorun bazı kısımları değişmedi - bu, "Alexander Nevsky Şarkısı" ve "Rus Halkı Ayağa Çıkıyor" un girişiydi, ancak kalan kısımları önemli ölçüde hassaslaştırmak ve Prens’in Teutonic Master’la düello müziği gibi bazı parçaları silmek zorunda kaldı.

Ve eski sürüm konser salonundaki performans için tamamen uygun olmadığından ve deneysel efektler oluşturmak için tasarlandığından, skorun kendisi için düzenleme gerekiyordu. Ek olarak, ayrı bölümlerden oluşan tüm puan birleştirilmeli ve ses-senfonik döngünün yasalarına tabi tutulmalıdır. Toplamda, kantata yedi farklı bölümden oluşur ve her biri ismini almıştır.

İlginç gerçekler:

  • Kantata, ayrı sayılardan ve parçalardan oluşan bir vokal-enstrümantal kompozisyondur. Hepsi anlamlarla ilişkilidir. Cantata kelimesi, İtalyan "cantara" kelimesinden türetilmiştir ve şarkı söyleme anlamına gelir.
  • Hollywood ziyareti sırasında Prokofiev, en büyük Amerikan şirketinden film müziği yaratmak için çok iyi bir teklif aldı, ayda 10.000 dolarlık bir maaş sözü verildi. Ancak besteci, Moskova'daki ağır iş yükünü öne sürerek cömert bir teklifi reddetti. Aslında ailesini ve vatanını terk etmek istemedi.
  • Prokofiev, film müziği üzerinde çalışırken bir tür ses mühendisliği çalışması da dahil olmak üzere tüm ayrıntılara dikkat etti. Tam olarak mikrofona yönlendirilen bu sesin veya tınıyla nasıl renkleneceğini fark etti. Böylece, güçlü bir doğrudan ses filmi travmatize edebilir ve oldukça keskin bir tını üretebilir. Ardından, düşman kampını karakterize eden müzik kaydetmek için bu özelliği kullanma fikri vardı. Bu tını, Haçlıların imajı için en uygun olanı. Bunun için besteci, müzisyenlerden mikrofona çok yakın hayran temaları oynamasını istedi.
  • Bir sinema müziği yaratan besteci, orijinal efektleri bulmak için "ters" orkestrasyon deneylerini yapmak zorundaydı.

İçerik

Klasik müzikte, film müziğinden doğan bu kadar önemli bir eseri hayal etmek zor. Kantanın tüm yapısı, iç kısımların katı mantığıyla yedi kısım halinde tasarlanmıştır. Araştırmacılar, bir sonata formunun özelliklerinin çalışmalarındaki varlığına dikkat çekiyor. Ve Prokofiev, sonat döngüsünün açık kalıplarından kaçınarak, birbiriyle çelişen iki görüntüyü karşılaştırarak ve geliştirerek oldukça ustaca yapıyor. Genel olarak, sinemanın prensipleri, hızlı montaj gelişimi ile, kantata üzerinde büyük bir etkiye sahipti. Buna ek olarak, Prokofiev, ses yazma ilkesini yaygın olarak uygular ve müziğinde bir karga kıskacı, askeri sinyaller, atların komşuları, buz çatırtıları açıkça duyulur.

"Moğol boyunduruğu altında Rusya" - Kantanın ilk kısmı. Araştırmacılar, bunun en özlü ve gelişmemiş olduğunu belirtiyorlar. Bu, tüm döngünün bir tür tanıtımıdır. Müzik çok canlı bir şekilde çöl alanını taşıyarak kederli bir ruh hali yaratır. Prokofiev, ustaca ses veren, çok yüksek ve çok düşük seslerin bir birleşimini kullanarak zaman ve boşluk hissini vurgulamayı başardı. Yabani bir uzaylı Moğolca teması, geniş nefesin hüzünlü tonlarıyla birlikte düzenlenir.

"Alexander Nevsky'nin Şarkısı" - çok önemli olan ikinci kısım. Yenilmez gücünü ifade eden "Rus Temasını" sembolize ediyor. Koro, Rus destanlarına çok yakın bir melodi icra ediyor. Ancak, bu ayar Prokofiev dönüştü, ona dinamik ve enerji kattı. Özel bir epik depo, arp sesini taklit ederek arp sesi çıkarır.

"Alexander Nevsky'nin Şarkısı" - dinle

"Pskov'da Haçlılar" - üçüncü kısım, korku ve keder dolu bir atmosferle doludur. Bu bölümün uç kısımları düşman görüntülerini ve ortayı - mağlup olmuş insanların derin acısını çekiyor. Bu bölümde Prokofiev, Latince'deki koro tarafından gerçekleştirilen Katolik koral temasını uygulamaktadır. Sert, uyumsuz ses bu konunun etkisini artırır ve Rus ilahisinin geri döndüğü orta bölümü vurgular, yalnızca içinde popüler ağıt iletilir. Bu bölümde iki savaş kampı ilk kez çarpışıyor.

İnternethaber.com "Kalk Rus halkı!" - Kantanın dördüncü kısmı. Bu koro kahramanca depo kadro şarkısının tarzında gerçekleştirilir. Sadece koronun ortasında lirik ve destansı bir tema beliriyor: “Rusya'da anavatanım düşmana olmayacak” gibi görünüyordu.

İnternethaber.com "Kalk Rus halkı!" - dinle

"Buz Savaşı" - Kantata en merkezi ve iddialı olan beşinci resim. Bu konuda iki güç çarpıştı, iki karşıt imge. Bu bölümün başında, sessizliği yalnızca kargaların uğursuz kargaları tarafından kırılan Peipsi Gölü'ndeki kış manzarası gösterilir. Uzaktan, Haçlıların tanıdık sinyali, yaklaşan düşman yaklaşımından bahseden duyuldu. Teutonic Şövalyelerinin atlayışlarının bölümü, "Domuzların Umudu" olarak adlandırılan (inşaatlarının özelliğinden dolayı) çok canlı bir şekilde gösterilir. Çok kesin bir şekilde, Prokofiev düşmanlarına göstermek için yabancı bir ses almayı başardı, kendisini Rus adamın kulağı için pek hoş karşılamadığını söyledi. Beşinci bölüm, ihale bir “şafak” sesi elde etmek için “Rusya'da Anavatan, Düşmana Olmaz” başlığıyla bitiyor.

"Ölü Tarla" - altıncı bölüm. Bu, ulusal ağlamanın özelliklerini taşıyan gerçek bir solo alandır. Kesintisiz sürekli melodi, derinlik ve samimi duygular bu müziği karakterize eder. Besteci, bu kısımda Anavatan'ın kendisinin düşmüş kahramanlar hakkındaki kedisini iletmek istedi, en sonunda topraklarını savunan cesur kahramanların yasını tutan bir kızın (gelin) görüntüsünde somutlaştırılması şans eseri değil.

"Alexander'ın Pskov'a girişi" - son koro olan yedinci bölüm. Bu bölümde, muzaffer Rus yüceltilir ve ikinci, dördüncü ve beşinci kısımların parlak temaları da geçer. Genel olarak, bu koro, sağlam sesi ve dört bölümlü sunumu nedeniyle ilahi bir karaktere sahiptir.

"Alexander'ın Pskov'a girişi" - dinle

Sergei Prokofiev kantatalarından gelen müzikler de diğer yönetmenlerin filmlerine yansıyor:

  • Matthew'in Müjdesi (1964)
  • Lokum Bahçesi (1970)
  • Don Giovanni (1970)
  • Aşk ve Ölüm (1975)
  • Winstanley (1975)
  • Ben kalenin efendisiydim (1989)
  • Stalin (1992)
  • Devrimin Çocukları (1996)
  • J.V. tarafından Kiss (1997)
  • Anna Karenina (1997)
  • Ayrıldı (2015)

Ayrıca, cantata müziği "The Simpsons" adlı animasyon serisinde (2016), bilgisayar video oyunu LittleBigPlanet, televizyon dizisi "Monty Python's Flying Circus" (1972) 'da bulunabilir.

Kantata "Alexander Nevsky" Rus klasiğinin gelenekleri ile yakın bir ilişki içindedir. Bu, tüm arsanın genel yönü, ulusal temalar, manzaraları boyayan ses kayıt araçlarının kullanımıdır. Doğanın resimlerine özel bir rol verilmiştir, çünkü bunlar bütün sahnelerde kelimenin tam anlamıyla işaretlenmiştir - bu aynı zamanda harap bir ülkenin üzücü bir resmidir, savaştan önce soğuk bir sabah, “Ölü Alan” da kasvetli ana hatlarıyla. Yazar, çok özel bir yaratıcılık ve parlak bir orkestra paleti ile ayırt edildiğinden, skor üzerinde çok fazla çalışma yaptı. Besteci cesurca yeni numaralar kullanır, ek tiryateler çeker. Koro kısmı, çok çeşitli tınılı derecelendirmelerin not edilebildiği ayrıntılı olarak işlendi. Ayrı ayrı, Alexander Nevsky kantatasındaki doğallık anlayışı dikkat çekiyor. XIII. Yüzyılın bütün imgeleri, eserde gösterilmiştir. Prokofiev otuzlu yılların olaylarının prizması ile çoğaltılmıştır. "Gelecekteki geçmiş" - bu sözlerle, kantata gösterilenleri karakterize etmek mümkün, çünkü besteci halkının faşist istilacılara karşı kazandığı zaferi çok hassas bir şekilde tahmin ediyordu. Rus halkının cesaretini zalimce ve adil bir şekilde yabancı düşmanlara karşı mücadele ederek, terör ekerek ve kendi topraklarında acı çekerek gösterdi. Bu, insanlığın zulmüne karşı kazandığı gerçek bir zaferdir.

Yorumunuzu Bırakın