NA Rimsky-Korsakov "Scheherazade" (Scheherazade): tarih, video, içerik

NA Rimsky-Korsakov "Scheherazade" (Scheherazade)

N. Rimsky-Korsakov "Scheherazade" nin senfonik grubu, oryantal ve XIX yüzyılın sonundaki güzel eserlerin listesini oryantal temalara dayanarak oluşturuyor. Bunlar arasında Mussorgsky'nin "Khovanshchina", "Ruslan ve Lyudmila" Glinka ve "Prens Igor" Borodin ve daha birçok oda-vokal ve senfonik kompozisyon bulunmaktadır. Bu süre zarfında, Rus besteciler gizemli Doğu'nun amaçlarını özellikle çekti ve isteyerek kendi eserlerine dahil ettiler. Ancak Rimsky-Korsakov bu temayı en derinden hissedebiliyor ve zarif nüanslarını odasına yerleştirebiliyordu.

Yaratılışın tarihi

Glazunov'un yakın bir dostuna yazdığı mektuplarda Nikolai Andreyevich Rimsky-Korsakov, "1000 ve 1 Gece" masalına dayanan bir orkestra süiti fikrinin uzun zaman önce doğduğunu kabul etti, ancak sadece 1888'de başlatmaya karar verdi. Bu sırada, besteci, akrabaları ile birlikte, St. Petersburg yakınlarındaki yakın bir dostun mülkünde idi. Yazara göre, ilk çubuklar ona büyük zorluklarla verildi, fakat çok geçmeden aklında ne olduğunu anlamaya başladı. Bu yazı yazma faaliyeti son zamanlarda arka plana solmuş olan Nikolai Andreevich’i sevinmedi.

1980'lerde Rimsky-Korsakov, en güvenilir ve aranan müzik figürlerinden birinin yerini aldı. Omuzlarında konservatuvar profesörünün çalışmalarını ve Mahkeme Şan Şapelinin yönetimine katılımını ve yayıncı milletvekiliyle işbirliğini yaptı. Belyaev. Ayrıca pek çok arkadaşı, müzisyeni bitmemiş eserleri göz ardı edemedi ve yazmalarını bitirdi.

Kendi yaratıcılık için her zaman yeterli zaman yoktu, ancak yine de süit bir aydan daha kısa bir sürede başarıyla başlatıldı ve tamamlandı. Puanda yazarın belirttiği tarihlerle tespit etmek kolaydır: sırasıyla 1 kısım - 4 Temmuz, 2 kısım - 11 Temmuz, 3 ve 4 - 16 ve 26 Temmuz. Başlangıçta, her bölümün içeriğini kısmen ortaya çıkaran bir başlığı vardı, ancak ilk baskıda başlıklar bestecinin talebi üzerine kayboldu. Bu nedenle, hala Scheherazade'nin masallarının hangi bölümünün altında durduğunu tam olarak hala belirsizliğini korumaktadır.

İlk defa, Sheherazade, 1888 Ekim'inde ilk Rus senfoni konserinde halka sunuldu. Orkestra bestecinin kendisi tarafından yapıldı.

İlginç gerçekler

• Suite "Scheherazade", 1910'da Rus bale okulunun "Paris Mevsiminde" sunulan çalışmalardan biri haline geldi. Performans, Fransız uzmanlarını hem müzik sistemi hem de L. Bakst'ın kıyafetlerinin yardımı ile mükemmel bir şekilde aktarılan oryantal lezzet ile fethetti.
• 1911’in “Paris sezonunda” Rimsky-Korsakov müziğine "Scheherazade" balesinin ikinci prodüksiyonundan sonra, V.A. Serov daha sonraki performanslarda 12 ile 12 metre arasında değişen inanılmaz büyük bir perde yarattı.
• Bale üretimi 1994 yılında Andris Liepa'nın hafif eliyle ikinci bir hayat kazandı. Sadece M.Fokin'in koreografisi tamamen yeniden yaratılmadı, aynı zamanda kahramanların kostümleri de L. Bakst’ın çizimlerine göre yeniden dikildi. O zamandan beri, Scheherazade, Mariinsky Tiyatrosu ve dünyanın diğer önde gelen tiyatroları sahnesinde düzenli olarak yer aldı.
• Oryantal motifler "Scheherazade" XX-XXI yüzyılda müzisyenlerin kafasını heyecanlandırdı: onlardan alıntıların işlenmesi için çeşitli seçenekler var. Örneğin, 1968'de, efsanevi grubu Deep Purple, albümlerinden birinde, ilk bölümün elektronik organdaki performansının bir versiyonunu sundu. 1971'de, süitin işlenmiş versiyonu Collegium Musicum grubu tarafından albümün bir parçası olarak piyasaya sürüldü. 2005 yılında Scheherazade, rüzgar enstrümanlarına uyarlandı ve bu formda M. Patterson Orkestrası tarafından sunuldu. 2010 yılında, Scheherazade XXI, Moskova'daki caz festivalinde seslendi. I. ve Butman ve N. Levinovsky.
• Hindistan, İran ve Arap halklarının halk masallarına dayanan Arap edebiyatının bir anıtı olan "Scheherazade" hikayesinin kaynağı XVII. Yüzyılda yaygın olarak bilinir. Rusçada, "1000 ve 1 gece", 1760'larda - 1770'lerde Fransızca'dan çevrildi. Rimsky-Korsakov bu komploya dönmekten korkmayan ilk besteci oldu - bazı bölümlerde zulüm ve aşırı dürüstlüğü ile çok korktu.
• Rimsky-Korsakov, dünya çapında seyahate katılan bir katılımcıydı ve bu onun su elementinin görüntüsünü müzikal araçlarla yaratmada ustalaşmasına izin verdi. Scheherazade'de bu aynı zamanda onun eşsiz bir yeteneğidir.
• Başlangıçta, Scheherazade, her bölümün kendi programatik yorumunu ve ünvanını aldığı için, yazarın kalemi altında klasik bir süit biçimini aldı. Ancak besteci, parçaları basit numaralandırma lehine çevirmeyi reddettikten sonra, iş daha çok bir senfoni haline geldi. Dolayısıyla şu anki tam adı "Sheherazade" - bir senfonik süit.
• Soçi'deki Olimpiyat Parkı'nda "Scheherazade" müziğine dans eden fıskiyelerin bir gösterisini görebilirsiniz. Bu süitin bir parçası da 2014 Kış Olimpiyatları'nın kapanış töreninde dile getirildi.
• Prokofiev'in yaratıcı mirasında, öğretmeni Rimsky-Korsakov'un çalışmalarına dayanarak oluşturulan “Scheherazade konulu bir fantezi” var.
• Maurice Ravel, her zaman gururla, referans kitabının sık sık enstrümantasyonu öğrendiği Rimsky-Korsakov'un Scheherazade puanı olduğunu söyledi. 1903'te ses ve orkestra için üç şiir vokal döngüsü olan "Scheherazade" ı yazdı.
• 1907'de Alman astronom A. Kopff "Scheherazade" adı verilen bir asteroit keşfetti.

İçerik

Süit, tamamen ayrı bölümler olan ancak bazı leitmotiflerle birleştirilen dört bölümden oluşmaktadır. Örneğin, adlandırıldığı gibi, Sultan Şahriar teması, pirinç ve telli çalgıların keskin tehditkar birleşimi ile temsil edilir. Scheherazade teması, tam tersine, arp eşliğinde solo bir kemanla seslendirilir - büyür ve oryantal ses karmaşasını dinlemeye zorlar. Her iki tema arsa sırasında değiştirilecek, ancak sonunda Şeriat'ın kalbi pianissimo'ya geçen iplerle birlikte yumuşadığı zaman bile tanınmaya devam edecektir.

İlk bölüm "Deniz ve Sinbad Gemisi" nin yazarı seçildi. Giriş Şeriat'ın ve daha sonra da anlatıcı Scheherezada'nın ortaya çıkışıyla dikkat çekiyor. Sonra deniz temasının dönüşü geliyor - ipler, dalgaların topaklarını ileten rüzgar akorları ile tamamlanıyor ve ardından yumuşak flüt, geminin denizden geçmesini sağlıyor. Fırtına, fırtına kargaşasında bir dizi tema kargaşası, rüzgârın daha keskin kırışıklıkları, temaların karışıklığı sesi geliştirir. Ancak yakında barışçıl barış döner.

İkinci bölüm - "Çarevich Kalander'in Öyküsü" ana karakterin teması ile başlar ve yavaş yavaş parlak bir oryantal melodi haline dönüşür. Oldukça karmaşık - yazar, gergin ve büyüleyici bir anlatıyı taklit ederek tiryalarla oynuyor. Eserin ortasında, Şahriar temasına benzeyen ancak teması olmayan, savaş teması doğar. Efsanevi kuş Ruch'un uçuşu, bir piccolo flütünün sesi ile savaş sahnesinin arka planında belirir. Parçanın tamamlanması - savaşın temasından prens'in temasına geçiş, kadanslar tarafından kesintiye uğradı.

Üssünde üçüncü bölüm"Çarevich ve Prenses" adını taşıyan hikayenin ana karakterlerini karakterize eden iki tema var. Bunlardan biri, Tsarevich'in teması, daha lirik, melodik, ikincisi ise karmaşık ritmik kalıplarla eğlenceli tonlarla tamamlanıyor. Temalar birbirleriyle iç içe geçmiş, yeni parlak renkler elde edecek şekilde geliştirildi, ancak bir noktada keman soloları tarafından gerçekleştirilen Scheherazade temasıyla kesintiye uğradı.

Bölüm dörtbesteci "Bağdat Bayramı" denir. Gemi, Bronz Süvari ile bir kayaya bölünür ", süitin hemen hemen bütün ana temalarının bir önceki bölümlerden bir kombinasyonunu içerir. Burada fantazi iç içe geçmişler, yeni gölgelerle dolular ve çılgınca bir eğlence resmi yaratıyorlar. Tatil, Rimsky-Korsakov'un mükemmelliğe ulaştığı görüntüde bir deniz fırtınası ile değiştirildi. Sonuç olarak, Şahriar teması görünür, ancak açıkça başlangıçta olduğu kadar keskin ve sert değildir - korkunç Sultan hala güzel Şherezade'nin cazibesine kapılmıştı.

Sinemada müzik kullanımı

Rimsky-Korsakov'un bu gün oryantal güdülere gösterdiği muhteşem taklit, sinema yönetmenlerinin ana tema olarak gördüğü muhteşem müzik eserlerinden biri olmaya devam ediyor. Neredeyse her yerde, filme ya da tek bir bölüm derinliği ve bir tür belirsizlik vererek, oldukça uygun geliyor.

"Scheherazade" alıntılarını dinleyebileceğiniz filmlerin listesi:

• "El Baysano Jalil" - Meksika, 1942.
• "Haremde Kayıp" - ABD, 1944.
• "Scheherazade Şarkısı" - ABD, 1947
• "Mumya Mezarı Laneti" - İngiltere, 1964
• "Kafkas Esiri" - SSCB, 1967
• "Clockwork Orange" - Birleşik Krallık, 1971.
• "Nizhinsky" - Birleşik Devletler, 1980
• "Kırmızı ayakkabıdaki adam" - ABD, 1985.
• "Kadınlar, sinir krizi eşiğinde" - İspanya, 1988.
• "Gölge Dansları" - ABD, 1988
• "Tom Tumbas Thumbelina ile buluşuyor" - ABD, 1996
• "Vazlav Nijinsky Diaries" - Avustralya, 2001
• "Usta ve Margarita" - televizyon dizisi, Rusya, 2005.
• "Gradiva seni çağırıyor" - Fransa, 2006
• “Temiz Her Şeyi Atıyor” - Danimarka, 2006
• Troçki - Rusya, 2009
• "Son ana" - Almanya, 2008.

"Sheherazade" nin yaratılmasından önce Rimsky-Korsakov bir çeşit yaratıcı kriz yaşadı. Fakat bu, besteciyi engellemedi, aksine tam tersine bir güzelliğin yaratılmasına yardımcı oldu. Süit şu ana kadar sevilmeye ve dinlenmeye devam ediyor, birçok işlemden ve transkripsiyondan geçiyor ve bu daha da kötüleşmiyor. Halen Doğu'nun ritimleri ile büyülüyor ve büyüleyici bir hikaye anlatıcısının büyülü sesiyle dolu Scheherazade'ın, deniz unsurunun ve yıldızlı Arap gecesinin eşsiz güzel görüntülerini aklına getiriyor.