Shostakovich'in Hazırlıkları
Dmitry Shostakovich'in piyano eserleri, sonsuz profesyonel bir müzik okyanusu. Kompozisyonlarında alışılmadık modern çözümler ve klasik modeller duyabilir. Döngüleri op preludes. 2, 34 ve 87 özel bir piyano minyatür fonu yaratıyor. İlginç gerçekleri öğrenin, yaratılışın tarihçesi hakkında bilgi edinin, içeriği ve döngüleri tanıma konusunda bilgi edininiz.
Yaratılışın tarihi
Piyano Preludes op. 2 Dmitri Shostakovich, 14 yaşındayken 1920'de yazdı. Daha sonra, diğer müzisyenler Georgi Klementz ve Pavel Feldt ile birlikte, 24 preludes ve fugulardan oluşan bir döngü oluşturmaya karar verdiler. Kompozisyonun doğal yeteneği, Dmitry'in, beşi özel olarak beslediği, beşi ve üçünü daha önce yazdığı 8 ön elemeden oluşan kendi mini döngüsünü yaratmasına izin verdi. Besteci her zaman kendi eserini eleştirdiği için prelüdleri yayınlamak istemedi. Mucizevi bir şekilde, eserler Shostakovich’in sınıf arkadaşı Gavril Yudin’e yatırıldı. Sadece 40 yıl sonra kompozisyonlar özveriyle yayınlandı:
- 1 muhteşem ve yetenekli sanatçı B.М. Kustodiev;
- 4 preludes - her zaman erkek kardeşinin yaratıcılığını destekleyen Masha'nın kız kardeşinin onuruna;
- 3 deneme harfleri N. N. ile işaretlenmiştir.
Gizemli NK, Natasha Kuba'nın kısaltmasıdır. Genç Shostakovich bu kıza aşıktı, bu yüzden ona kendi bestelerini adadı.
Neredeyse 12 yıl sonra, besteci uzun süredir devam eden bir plan uygulamaya karar verdi - modern bir CTC oluşturmak için. Şimdi göreve çok sorumlu ve ciddi bir şekilde yaklaştı. Ancak, yirmi dört preludes ve fugues op. 34 en kısa sürede Shostakovich tarafından yazılmıştır - sadece 2 ayda! 1932'nin sonunda döngü üzerinde çalışmaya başladı ve Ocak ayının sonunda minyatürleri tamamladı. Döngünün ortaya çıkışı, öncelikle stil ve tekniklerin yenilenmesi ile ilişkili, yeni bir yaşam ve yaratıcılık döneminin başlangıcı ile işaretlenir.
1950'de bütün kültür dünyası, büyük Johann Sebastian Bach'ın ölümünün iki yüzyıllık yıldönümünü kutladı. En ünlü müzisyenler, müzik programlarının performansıyla yarışmaya katılmak için Alman kasabasına geldi. Yarışma jürisine Dmitry Dmitrievich Shostakovich davet edildi. Besteci ayrıca, Bach'ın yaratıcı eserinin rolünü açıkladığı ve izleyiciyle kendi tutumunu paylaştığı bir müzikolojik makale verdi. Bir müzik festivalini ziyareti sırasında besteci bir kez daha bu kadar büyük ölçekli bir koleksiyon yaratmak için ilham aldı. Diğer Avrupalı besteciler ile uygulama olasılığını açıkça tartıştı, ancak fikir hakkında çok şüpheci davrandılar.
Kendi SSCB'sine vardıktan sonra, Dmitri Dmitrievich hemen bir denemeye başladı. Sadece birkaç ay süren aktif çalışma ve modern HTK tamamen hazırdı. Nisan 1951'de, Merkez Kuruluna 24 preludes ve fugu sunuldu. Besteci çok gergindeydi, çok solgundu. Havada gerginlik vardı. Komisyon baştan sona kadar her şeyi dinledi. Son akor çalındığında ve Shostakovich piyanonun arkasından kalktığında ölümcül bir sessizlik oldu. Yavaşça kalktı, odanın içinde yürüdü ve oturdu. Kimse ona yaklaşmadı. Sadece komisyon kendi aralarındaki işleri şiddetle tartışıyordu. Her şey bir mahkeme gibiydi. Birkaç dakika sonra Shostakovich yeniden biçimcilikle suçlandı. “Bu müzik insanlar için faydalı olabilir mi? Bunu kimin için yazdın?” - Komisyon üyeleri tek tek sordu. Besteciler Marian Koval ve Dmitry Kabalevsky kınamada aktif rol aldı. Bestecinin kendisi komisyonun yanlış anlaşılmasından dolayı çok üzülmüştü, ancak saldırılar yetenekli piyanistlerin böyle parlak bir iş döngüsü gerçekleştirmesini engellemedi. Birkaç ay içinde, sanatçı Tatyana Nikolaeva kendi repertuarına müzik ekledi ve gerçek müzikal ustaları arasında çok popüler olan birkaç konser verdi.
Bugün, Dmitri Shostakovich'in preludes ve fuguları 20. yüzyılın klasikleridir.
İlginç gerçekler
- Ocak 1962'de, prömiyerden sadece 10 yıl sonra, döngünün ilk kaydı kaydedildi. Sahne sanatçısı, aynı zamanda prömiyerde çalışmalar yapan ünlü piyanist Tatiana Nikolaeva idi.
- İlk opus sayısı 2, yazmadan neredeyse kırk yıl sonra, sadece 1960'da yayınlandı. Koleksiyon ünlü şef ve muhafazakar arkadaşı Dmitry Shostakovich Gavril Yakovlevich Yudin tarafından yayınlandı.
- Preludes ve fugularda Rus halk kutsal müziğinin karakteristik olduğu bir ölçek sunulmaktadır.
- Shostakovich her gün büyük besteci Johann Sebastian Bach'ın CTC'sinden bir parça oynayarak başladı.
- Shostakovich her zaman belirli bir makamda ne tür bir boya verebileceğini merak ediyordu. Yani, op döngüsünün oluşturulmasına öncüsü. Sekizinci yıldan başlayarak, sicim oranına ve ayrıca Çocuk Defterine göre düzenlenmiş 15 telli dörtlü gibi 87 çelik iş.
- 24 preludes ve fugu için Shostakovich bir kez daha biçimsel görüşlerle suçlandı.
İçerik
Sekiz opel. 2
Bestecinin ilk müzikal yaratıcılığı, her şeyden önce hafif ve pozitif dolu, yaşamı güzelleştiren bir müziktir. A minor ve F minor minör prelüdler gibi minör kompozisyonlar bile özel bir parlak atmosfere sahiptir.
İlk kompozisyon a-moll anahtarında yazılmıştır. Hafif, lirik müziğin mizah ve dikkatsizlik hissi vardır. Her ses parıldıyor ve parlıyor. Melodik yapının çok yönlülüğü, dikkatlice dinlemenizi sağlar ve tamamen çocukluğun büyülü dünyasına daldırır. Dinleyicinin dikkatine layık saf ve zarif kompozisyon.
Parlak kontrast küçük bir deneme oluşturur. Dramatik karakter ve sıradışı uyum, eseri birbirinden ayırır. Renkli müziği tanımlamak için epitel seçmek zor. Birçoğu, zamanla, kıyaslanamaz koşusuyla karşılaştırın.
G major'da Prelude, parlak bir orkestra sese sahiptir. Onun epik karakteri, gücü ve ciddiyeti inanılmaz vatansever görüntüler.
Sekiz preludes döngüsü, besteci sadece kendi bireysel stilini ararken, küçük müzikal deneyler topluluğudur.
24 ön hazırlık op. 34
Bir müzik galerisi 24 preludes bir döngü olarak kabul edilebilir. Preludlerin quint oranındaki tutarlılıkları kontrast prensibine göre düzenlenmiştir. Bestecinin göze çarpan büyümesini izleyebilmek, bu işte.
Frédéric Chopin ve Scriabin’in erken eserleri de dahil olmak üzere romantik bestecilerin etkilerini birçok yönden izleyebiliriz. Döngü parlak kontrastlardan oluşur: derinlik ve özlülük, neşelilik ve felsefi düşünceli olma, drama ve mizah.
Döngü arsa birlik oluşturan 24 farklı bileşimleri içerir:
- İlk başlangıç, farklı doğaçlama deposudur. Hafif, havadar müzik sizi gerçeklikten uzak tutar, sizi hayallerin ve fantezilerin sınırsız dünyasına dalmaya zorlar.
- İkinci deneme bizi İspanya'ya gönderiyor. Heyecan verici ve ritmik gitar aramalarıyla ülkenin halk müziğini net bir şekilde duyabilirsiniz.
- Bir sonraki kompozisyonun türü romantizmdi. Melodi bir vokal depo var ve kolayca hatırlanır.
- Entelektüel ve odaklanmış fugato, dinleyicinin ebedi hakkında düşünmesini sağlar.
- Beşinci oyunda, kendi tekniğinizi oynatabilir ve geliştirebilirsiniz. Tür temeli - etüt.
- Piyano kompozisyonu uyumsuzluk üzerine kuruludur ve orkestra oyuncularının sahte oyununa benzer.
- Sihirli yedinci başlangıç gece şarkısı.
- Sekizinci çeşitli tuhaf imgeleri boyayan bir fantezidir. Gökyüzündeki bulutlar kadar hızlı değişiyor.
- Bir kez daha, dinleyici müzik türlerini inceleyerek seyahat edebilir. Şimdi tarantella'nın karakteristik ritimleri açıkça duyulabilir.
- Bir ana öğütücü ana caddede oynar, namlu organı muhtemelen eskidir, ancak yine de, dinleyiciyi ilginç melodilerle şaşırtmaktan asla vazgeçmez.
- Scherzo küçük bir oyundur.
- Zarif ve zarif kompozisyon bir minuet veya cesur bir dansı andırıyor.
- Önceki sayının aksine - ayakkabılarda kaba dans.
- Her şey bulutlu. Sessizlik müzik sesleri, müzik yas tutmaktadır.
- Vals çalma müzik kutusunun ritminde.
- Pencerenin dışında genç askerler, gençliğin enerjisiyle dolu bir şekilde yürüyorlar.
- Bir kez daha, dinleyici odaya girer. Duygular ağırlaştırılır, duygusal vals motifleri duyulur.
- Her şey saf ve çocukça. Küçük bir scherzo buna ithaf edilmiştir.
- Hayaller bizi uzak İtalya'ya götürür. Venedik'te bir yerlerde güzel eski barcarol geliyor.
- Fakat biz zaten dalgalı geçişlerden uzaktayız. Dinleyici, konuşmacının acıklı konuşması ile kaplıdır.
- Yine, her şey tuhaf ve küçük bir kukla scherzo tarafından kesildi.
- Düşünceli zarafet zıt. Geçmişin anıları tarafından acele.
- Modern bir müzikal dilin unsurlarıyla alışılmadık aşağıdaki kompozisyondur.
- Hepsinin sonu neşeli bir gavotte olur.
Shostakovich’in müziği, sanatçının yorumuna bağlı olarak kendi içeriğini değiştirebilmesi nedeniyle olağandışıdır. Kompozisyonun bir programı olmadığı için herkes kendi resimlerini icat edebilir.
24 Preludes ve Fügatlar
Dmitri Dmitriyevich Shostakovich'in 24 preludes ve fugu döngüsü, polifonik eserler yazma sanatında yeni bir kelimedir. Kariyeri boyunca, besteci kendi niyetinin gerçekleştirilmesine gitti - her bir anahtarın olanaklarını göstermek için. Yazarın, kompozisyonların kompozisyon drama ile ilgisi olmadığını söylediği dikkat çekicidir. Ayrı bir makale, kendi çarpışmaları veya yokluğu ile küçük bir dünya.
Tüm preludes ve fugues aşağıdaki gruplara bölünmesi şarttır:
- Trajedi görüntüleri ön-hazırlıkların ve fugues b-moll, h-moll'un karakteristik özelliğidir. Bu yazılarda, kader, kader ya da olaylar tarafından kırılan bir kişinin acısı duyulabilir.
- As-dur ve fis-moll'un tonalitesindeki çalışmalara özgü mizahi gölge. İlk durumda, apaçık abartmalar ve grotesk görüntüler duyulabilir.
- Lirik dramatik karakter G minor'da bir fügda.
- Parlak Bach'ın eserleri de dahil olmak üzere barok müziği hatırlatan arkaik, tarihi tarz C major ve F major preludes'de duyulabilir.
Prelude Des-moll'u düşünmek ilginç. Çalışma kromatik hareketlerle dolu olduğundan, tonaliteyi belirlemek neredeyse imkansız.
Sinemada müzik kullanımı
- "Frank Lloyd Wright" (1998) - No. 12, 18, 21 op. 34.
- Smoke (1995) - # 1 op. 87.
- "Her Zaman Azalan Çemberler" (1984) - No. 15 op. 87.
Shostakovich'in piyano eserindeki preludes sadece minyatür değil, aynı zamanda farklı aktörlerin yer aldığı küçük performanslardır. Trajediyi veya komedi, drama veya kukla gösterisini duyabilirsiniz - bunların hepsi müziği seçen yönetmenin havasına bağlıdır. Bu makalenin okunmasının ilginç olacağını umuyoruz!
Yorumunuzu Bırakın