Alexander Glazunov
Tarih, yaratıcılığıyla birlikte dünya müzik kültürünün gelişimine paha biçilemez bir katkı yapan birçok Rus besteciyi tanır. Bunlardan biri, çalışmaları Rus demokratik sanatının ilerici geleneklerini içeren seçkin bir müzisyen olan Alexander Konstantinovich Glazunov'du. Yaratıcının kendisi tarafından kutsanmış, şanslı ve kaderin sevgilisi olarak adlandırılmıştır. Alışılmadık yeteneklerle yetenekli, sevinçli, aydınlık ve uyumlu bir müzik yarattı ve beğeniye layık bir müzik yarattı ve hiçbir şey için Liszt ve Wagner ile karşılaştırıldı ve bunun dışında Çaykovski'nin yaratıcı halefi olarak kabul edildi.
Alexander Glazunov'un kısa bir biyografisi ve besteciyle ilgili birçok ilginç gerçekler sayfamızda bulunabilir.
Glazunov'un kısa biyografisi
29 Temmuz 1865'te St. Petersburg K.I.'de ünlü bir yayıncı ailesinde Glazunov'un neşeli olayı yaşandı: ilk doğan, mutlu ebeveynlerinin Alexander adında doğduğu doğdu. Bebeğin babası Konstantin Aleksandrovich, piyano ve kemanı coşkuyla çalan, çok eğitimli bir adamdı. Çocuğun annesi Elena Pavlovna, yine de bir çocuk yatılı evde yetişirken, orada piyano çalmayı özenle öğreniyordu. Müziğe ilgisi o kadar büyüktü ki evlendikten sonra çalışmalarına devam etti ve ailenin mali durumu çok iyi olduğundan Elena Pavlovna Konservatuar profesörü T. Lescheitsky gibi önde gelen St. ünlü besteci M. Balakirev.
Glazunovların evindeki müzik sürekli ses çıkardı ve bu nedenle küçük Sasha sadece hayırsever değil, aynı zamanda yaratıcı bir atmosferle sarıldı. Çocuğun olağanüstü yetenekleri kendilerini oldukça erken göstermeye başladı. Bunu farkeden ebeveynler her yönden onları geliştirmeye çalıştı, eğitimi için iki hükümet tuttu: bir Alman kadın ve bir Fransız kadın. Glazunov biyografisine göre, dokuz yaşında, iyi bir işitme ve müzikal hafızaya sahip yetenekli Sashenka, kentteki en iyi öğretmenlerin rehberliğinde piyano çalmayı öğretti: ilk N.G. Kholodkova ve sonra N.N. Elenkovskogo. Ancak genç müzisyen, diğer keman ve viyolonselde ustalaşarak diğer müzik aletlerine de ilgi gösterdi. Onbir yaşındayken, Sasha ilk önce bir şey bestelemeye çalıştı ve on dört yaşındayken, çocuklarla tanışan, hala taklit edici olan ve genç bir müzisyenin kompozisyonlarını içine alan, istisnai bir yetenek kıvılcımına işaret eden ve derhal çalışmaya başvurması için çağrıda bulunan M. Balakirev ile tanıştı. kompozisyonun temeli N.A. Rimsky-Korsakov.
Alexander, iyi bir geliri olan ebeveynlerinin, böyle olağanüstü bir maestroyla oğlunun özel derslerini ödeyebileceği için şanslıydı. Genç adam, büyük bir ilgiyle ilgiliydi, öğretmen tarafından kendisine sağlanan tüm materyalleri hevesle emiyordu. Çalışkan bir çalışma sonucunda, müzik teorisi, uyum, enstrümantasyon ve genellikle 5-7 yıl çalışma için hesaplanan formların analizi, bir buçuk yılda Sasha Glazunov tarafından öğretildi. Nikolai Andreevich, faydalanıcılarından o kadar memnun kaldı ki, onu "genç profesör" den başka hiçbir şey olarak nitelendirmedi ve kısa süre sonra, ona öğrencisi olarak davranmayı amaçlamadığını, ancak ona sürekli olarak arkadaşça tavsiyelerde bulunmaya hazır olduğunu açıkladı.
Müzikaliye ek olarak, 1877'den İskender İkinci St. Petersburg Real School'da eğitim gördü, ancak bu çalışmayı yeterince ciddiye almadı ve dersten sonra eve dönen her gün tamamen yaratıcılığa yöneldi: piyanoya oturacak, bir şeyler yazacak ya da yeni bir parça öğrenecekti. Ayrıca, genç adam senfonik müzik konserlerine katılmaktan ve bir kez de orkestranın provası sırasında N.А. Rimsky - Korsakov, Sasha'yı ünlü müzik eleştirmeni V.V'ye sundu. Stasov. Harika bir erkekle tanışmak, genç erkek üzerinde kendisiyle daha fazla iletişim kurmak istediği için çok büyük bir etki yarattı. Bu sebeple, Alexander Vladimir Vasilievich'in çalıştığı Halk Kütüphanesini sık sık ziyaret etmeye başladı ve kısa sürede yaş farkına rağmen yakın arkadaş oldular. Üstelik, Alexander’ın ilginç insanlarla sosyal çevresi sürekli genişliyordu: A. Lyadov’un yanı sıra A. Borodin ve Ts Cui’nin “Mighty Handful” topluluğunun üyeleriyle tanıştı.
İlk senfoni
Glazunov'un ilk büyük eseri, yetkili müşterileri N.A. Rimsky - Korsaki ve M. Balakirev, 1881'de yazılmış 1 numaralı senfoni oldu. Eserin zafer zaferi, 1882 Mart'ında St. Petersburg Asil Meclis Salonunda yapıldı. Senfoninin bitiminden sonra, yazar aradığında, 16 yaşında bir genç gerçek bir okul şeklinde göründüğünde, dinleyiciler hoş bir şekilde şok oldular. Herkese, yeni bir yıldızın yerel müzik ufkunda ateş yaktığı anlaşıldı. Bir kereste tüccarı, zengin bir adam ve büyük bir müzik aşığı olan Mitrofan Petrovich Belyaev, genç yazarın yeteneklerine çok hayran olan, daha sonra etkin bir şekilde eserlerini popüler hale getirmeye başlamış ve böylece bestecinin kaderinde önemli bir rol oynamış, bu konsere katılmıştır.
1883'te, gerçek bir okuldan mezun olduktan sonra, gönüllü olarak A. Glazunov, St. Petersburg Üniversitesi'nin tarih ve filoloji bölümüne katılmaya başladı. Ancak, böyle bir çalışma genç bestecinin ilgisini hiç çekmedi ve uzun sürmedi. Bir sonraki yılın şubat ayında konferanslara katılmayı bıraktı, ancak çello, klarnet, korna ve trombon çaldığı üniversite orkestrasına zevkle başladı. Ve 1884 Mayıs'ında İskender, M. Belyaev ile birlikte, Avrupa ülkelerine yaratıcı bir yolculuk yaptı. Almanya'da, genç bestecinin ilk senfonisini duyan bestecisine olumlu bir değerlendirme yapan F. Liszt ile bir toplantı yaptılar. Anavatanına döndükten sonra, A. Glazunov Belyaevsky Çemberine katıldı ve 1886'da tanıştı ve sonra büyük PI ile sıkı bir şekilde arkadaş oldu. Çaykovski. Genç ve saygın besteci arasında, doğada açık olan gizli yazışmalar yapıldı.
1887'de sadece Mighty Handful'u değil, St. Petersburg'un tüm müzikal topluluğu ağır bir zarara uğradı: Alexander Porfirievich Borodin zamansız öldü. Besteci, iki önemli eseri bitmemiş bıraktı: yirmi yıl boyunca çalıştığı opera prensı Igor Igor ve 3 numaralı Senfoni. Ölümünden kısa bir süre önce Borodin, bu kompozisyonların parçalarını meslektaşlarına kaybetti, ancak her şey taslak halindeydi. Bir arkadaşın anısına işleri bitirmek için N.A. Bu işe hemen katılan Rimsky-Korsakov, olağanüstü bir müzikal hatıra olan Glazunov. Sonuç olarak, her iki eser de sadece restore edilmedi, aynı zamanda A.P. Borodin.
1888 sonbaharında, Glazunov'un yaratıcı yaşamında önemli bir olay yaşandı: besteci, uzun süre tereddüt ettikten sonra nihayet kondüktörün konsolunun arkasında karar verdi ve durdu. Ve gelecek yılın yazında, Paris'teki Dünya Sergisinin bir parçası olarak, M. Belyaev'in düzenlediği konserlerde Glazunov, İkinci Senfonisini o kadar başarılı bir şekilde gerçekleştirdi ki, genç Rus besteciyi öven Fransız gazeteleri yurtdışındaki popülerliğine başladı.
Yaratıcı yıllar
Doksanların haklı olarak A. Glazunov'un yaratıcılığının tam çiçeklenme zamanı olarak adlandırılabilir. Bu dönemde, besteci tekniğinin yeteneğini ve ustalığını tamamen ortaya çıkaran eserler yarattı. “Deniz”, “Kremlin” ve “Bahar”, senfonik resimler, “Chopiniana”, üst düzey “Karnaval”, üçüncü, dördüncü, beşinci ve altıncı senfonilerin yanı sıra ünlü “Raymond” adlı bale de fantezisi. On yılın sonunda, 1899'da, bestecinin yeteneğinin doruklarına ulaştığında, bilgisini paylaşması ve St. Petersburg Konservatuarı'nda profesörün yerini alması teklif edildi. A. Glazunov'un hayatındaki aşağıdaki önemli değişiklikler üzücü bir olayla ilişkili: Ocak 1904'te büyük bir dost ve bestecinin desteği olan M. Belyaev öldü. Bu onarılamaz zarar sadece büyük ölçüde bulaşmış Glazunov'u değil, aynı zamanda sanatın müşterisinin vasiyeti ile bağlantılı birçok sorun da ekledi. M. Belyaev, ölümünden sonra Almanya'daki bir müzik ve yayıncılık şirketi de dahil olmak üzere tüm girişimlerinin kendilerine bir müzik ödülü vermesini emretti. MI Glinka ve "Rus Senfoni Konserleri" devam etmeli N.A. Rimsky-Korsakov, A. Glazunov ve A. Lyadov. Bu nedenle, Glazunov'un sosyal ve müziksel yaşamının yoğunluğu büyük ölçüde artmış ve bir besteci olarak eserinin verimli olması gözle görülür biçimde azalmıştır.
Glazunov'un biyografisi, besteci için 1905 yılını takip eden yılın aynı zamanda kaderinde bazı ayarlamalar yapan olaylarla dolaştığını söylüyor. Mart ayında Konservatuar Müdürlüğü, N.A.'yı görevden aldı. Roma - Devrimci düşünen öğrencileri destekleyen Korsak. Olağanüstü maestroya dayanışmanın bir işareti olarak, aralarında A. Glazunov olan pozisyonlarını açıkça tanımlayan pek çok profesör eğitim kurumundan ayrıldı. Yine de Alexander Konstantinovich kış bahçesine geri döndü ve Ekim Manifestosu kabul edildikten ve kuruma özerklik kazandırılmasının ardından, yani Rusya Müzik Derneği ile bağlantısı kesildi. Ayrıca, bir süre sonra, seçim sonucunda Alexander Konstantinovich, konservatuvarın direktörlüğünü üstlendi.
1907'de A. Glazunov, yaratıcı faaliyetinin 25. yıldönümünü kutladı, sadece yurttaşlarından değil, aynı zamanda yeteneğinin Avrupalı hayranlarından da tebrikler aldı.
Devrimci değişim
Yakında Rusya için zor zamanlar geldi: önce I. Dünya Savaşı ve sonra 1917 devrimi. Ancak, konservatuardaki çalışmalarında ve müzikal ve eğitimsel faaliyetlerinde tamamen emilen Glazunov, ülkede meydana gelen önemli değişikliklere rağmen görevini sürdürmeyi başardı. Halkın eğitim komiseri A. Lunacharsky olan yeni hükümetle ilişkiler kurdu ve konservatuvarın arkasındaki yetkili bir pozisyonda kalmayı başardı ve 1918 yazında, Lenin'in kararına göre, daha yüksek bir eğitim kurumu haline geldi. Hükümetin bu dikkatleri Alexander Konstantinovich'i genç bir Sovyet ülkesinin yeni bir kültürünün oluşturulmasında aktif rol almaya motive etti. Gücünü kaybetmemekle birlikte, bütün enerjisini kitlelerin müzikal aydınlanmasına harcadı, fabrika ve bitki kulüplerinde düzenlenen konserlerde şef olarak görev yaptı ve amatör performans yarışmalarına katıldı. Çok tanınan A. Glazunov'un aktif çalışması büyük beğeni topladı: 1922'de “RSFSR Halk Sanatçısı” unvanını aldı. Bununla birlikte, aynı zamanda, Konservatuar’daki Alexander Konstantinovich’in konumu, B. Asafiev’in başkanlık ettiği bazı profesörlerin daha ilerici öğretim yöntemleri istemesi nedeniyle şiddetle sarsıldı. Takımda, Glazunov'un pek hoşlanmadığı sürekli çatışmalar ve çekişmeler yaşandı.
Yurt dışına çıkış
1928'de Glazunov, Viyana'dan F. Schubert'in ölümünün 100. yıldönümünde zamanlanmış uluslararası besteci yarışmasında jüri üyesi olarak yer almaya davet edildi. Sonbaharda, Alexander Konstantinovich ve eşi Olga Nikolaevna, Avusturya başkentine gitti. Yarışmadan sonra, Glazunovlar, Avrupa şehirlerini dolaşmaya karar verdiklerinden Sovyetler Birliği'ne dönmek için aceleleri yoktu. Prag, Dresden ve Leipzig'i ziyaret ettiler ve daha sonra bestecinin sağlığını aldığı Gündelsheim'da bir ay kaldılar.
Almanya'dan sonra besteci ve eşi Paris'i ziyaret etti - gençliğinin harika anılarının birleştiği ve çok sayıda arkadaşının yaşadığı bir şehir - Rusya'dan gelen göçmenler. Besteci, A. Lunacharsky'ye yazdığı mektuplarda sürekli olarak titrek sağlığından şikayet etti, ancak zaten Aralık ayında bir yazarın konserinde ünlü Paris "Pleyel" in şefliğini yaptı ve ardından İspanya, Portekiz, İngiltere ve ardından Amerika'ya yaratıcı geziler davet etti. Glazunov turu çok başarılı geçti: şerefine resepsiyonlar vardı, basında övgüyle karşılandı, eserler radyoda kaydedildi. Ancak, Amerika kıtasında kaldığı süre boyunca, besteci ciddi bir şekilde hastalandı, çünkü birkaç planlı konser bozuldu ve bunun sonucunda organizatörler vaat edilen ücretin çoğunu ödemediler.
Avrupa'ya döndükten sonra, bestecinin sağlığı kötüleşmeye başladı, ancak yine de çeşitli Avrupa ülkelerini çevreleyen, konserlerde şeflik yapmaya devam etti. 1932'de Glazunov ailesi, besteciye yapılan doktorların iyi bir şekilde uyumadıklarını teşhis ettiği için Paris'e iyice yerleşti. Alexander Konstantinovich, 21 Mart 1936'da Fransa'da öldü, Sovyet pasaportunu neredeyse on yıl uzattı, hiçbir zaman göçmen olmadı ve son nefesine kadar kendi memleketine dönmeyi umuyordu.
Glazunov hakkında ilginç gerçekler
- Yayın şirketi Glazunov, 18. yüzyıl sonunda St. Petersburg'taki varlığına başladı. Şirketin kurucusu Matvey Glazunov, kitapçılarını Moskova'da, ardından kuzey başkentinde açan ilk kişilerden biriydi. Bestecinin dedesi - İlya Glazunov, A.S. Puşkin, büyük şair "Eugene Onegin" in makalesini o kadar özgün bir biçimde yayınladı ki, yazar, o zaman için basım teknolojisinin tüm yenilikleri ile basılan sıra dışı bir kitaba hayran olmak için birden fazla kez yayıncıya gitti.
- Alexander Glazunov'un iki yıl sonra doğmuş bir kız kardeşi ve iki küçük erkek kardeşi vardı, ancak gelecekteki besteci onlarla ancak dokuz yaşındayken tanıştı. Sasha'nın annesi Elena Pavlovna, bu kadar tuhaf bir şekilde, çocuklarını çeşitli çocuk bulaşıcı hastalıklardan korudu. Bestecinin kardeşlerinden biri olan Dmitry Glazunov, daha sonra ünlü bir entomolog ve gezgin oldu, genç Mikhail ise babasının kitap yayıncılığına devam etti.
- Genellikle orkestra müzisyenleri her zaman çok iyi iletken konuşmazlar, ancak A. Glazunov onlarla tartışılmaz bir yetkiye sahiptir. Besteci müzisyenleri bastırmadı ve provalar sırasında sadece alçak sesle konuştu. Nasıl çalınacağını bildiğinden beri enstrümanların imkanlarını mükemmel bir şekilde biliyordu. Bir zamanlar orkestranın provasındaki bir korna oyuncusu, belirli bir bölümün hatalı karmaşıklığından şikayetçi oldu. Alexander Konstantinovich enstrümanı müzisyenden aldı ve ustaca "uygunsuz" parçayı çaldı.
- Besteci olağanüstü bir müzikal hafızasına sahipti: çağdaşlar, seçmelerden sonra bir senfoninin tamamını kaydettiğini iddia etti. A. Glazunov'un böylesine fantastik bir yeteneği, A. Borodin'in bitmemiş operası Prens Igor ve Üçüncü Senfoni'nin restore edilmesine yardımcı oldu.
- Olağanüstü müzikal hafızanın yanı sıra, Alexander Konstantinovich de, olağanüstü seslerden bile küçük sapmalara anında tepki veren olağanüstü bir kulağa sahipti. Çağdaşlar, kirli sesinden baş ağrısı çektiğini söyledi. Bu yüzden S. Prokofiev'in "İskit Takımı" çalışmalarının yürütülmesi sırasında Glazunov salondan ayrıldı, çünkü bu çalışmayı sonuna kadar dinleyemedi.
- Alexander Glazunov Avrupa ülkelerinde çok popülerdi, ancak “Sisli Albion” ülkesinde özel bir tanıma sahipti. Besteci, İngiliz başkentini birkaç kez ziyaret etti ve çalışmalarını konserlerde gerçekleştirdi. Hizmetlerini değerlendiren Büyük Britanya'daki Rus Senfoni Derneği, A. Glazunov'u onursal başkan yardımcısı olarak seçti ve 1907'de Oxford ve Cambridge Üniversitesi ona onursal doktora derecesi verdi. Ayrıca, St Cecilia Ulusal Akademisi onursal bir üyesi oldu.
- Patron M. Belyaev, Alexander Glazunov'un eserlerinin yayınlanmasıyla ilgili sorun yaşamaması için, Leipzig'te "M.P. Belaieff, Leipzig" yayın şirketi kurdu ve bestecinin tüm eserlerini yayınlama hakkını elde etti.
- Emperyal tiyatroların yönetmeni I. Vsevolozhskiy, yerli bestecilere büyük bir kibirle davrandı, 1896'da İmparator Nicholas II'nin taç giyme töreninde A. Glazunov'un eserini dinledi, bu olay için özel olarak yazılmış ve bir kraliyet ailesinin temsilcilerinin hazinesi için bir beste önerisi yaptı. Bu nasıl "Raymond" ortaya çıktı ve sonra "Genç Lady Handmaid" ve "Seasons".
- Glazunov biyografisinden 1905 yılında bestecinin, Müdürlüğün eylemlerinden memnun olmayan ve konservatuardan istifa eden depresyona girdiğini öğrendik. Ülkede her zaman geçirdi ve şarapta unutulmazlık buldu. Мать Глазунова, Елена Павловна, чтобы как-то развеять сына, отдавала распоряжение шофёру усаживать Александра Константиновича в автомобиль и катать до полного его отрезвления.
- А. Глазунов стал профессором, а затем и директором Санкт-Петербургской консерватории не имея консерваторского образования.
- Petersburg Konservatuvarı'nın cömert direktörünün eylemleri öğrenciler arasında her zaman şiddetle tartışılmıştır. Alexander Konstantinovich'in gözlerini kötü giyimli zayıf bir kıza - vokal departmanının bir öğrencisi - düzelttiği bir durum var. Öğrencilerinden kendisiyle ilgili sorular sorduktan sonra, Glazunov, öğrencinin öylesine sefil bir varlık boşaldığını, günlük öğle yemeğinin maliyetinin sadece dört kopey olduğunu tespit etti. Böyle bir durumdan öfkelenen yönetmen kızı kendisine çağırdı ve kendisine aylık 25 dolarlık bir maaşın atandığını açıkladı. Ek olarak, Alexander Konstantinovich'in zor yirmili yaşlarda, fakir öğrencilere yardım etmesi, tüm maaşını feda etmesi ve bu arada ısınması için hiçbir şey olmadığından soğuk bir dairede oturduğu biliniyor.
- Alexander Konstantinovich, Sovyet müziğinin tarihine damgasını vuran birçok öğrenciye sahipti, ancak en ünlüsü Dmitri Shostakovich'di.
- A. Glazunov'un karısı Olga Nikolaevna, kocasının ölümünden bir süre sonra Kutsal Topraklar için Paris'ten ayrıldıktan sonra, manastırın hücresinde kendini kapattı ve en azından Alexander'ın adını aldığı peçeyi alırken en azından sevdiği eşiyle birleşmek için kendini kapattı.
- 1972’de Alexander Glazunov’un kalıntıları Fransa’dan Leningrad’a taşındı ve Kutsal Üçlü Alexander Nevsky Manastırı’nın Ustaları Nekropolü’nde onurlandırıldı.
- Seçkin bestecinin adı, St. Petersburg Konservatuvarı Küçük Konser Salonu, Petrozavodsk Devlet Konservatuvarı'nın yanı sıra Moskova ve Barnaul'daki müzik okullarıdır.
Yaratıcılık Alexander Glazunov
Alexander Glazunov'un dünya müzik kültürünün gelişimine katkısını abartmak zor. Eserleri, M. Balakirev, N.A. Rimsky-Korsakov, A. Borodin, PI Çaykovski, sadece büyük ustaların geleneklerini sürdürmekle kalmadı, aynı zamanda Rus müzik klasiklerini yeni ortaya çıkan Sovyet müziğiyle ayrılmaz bir şekilde birleştirdi. Ustalığını ustalıkla ahenk ve karşılıkta uygulamanın yanı sıra, tüm orkestra paleti çeşitliliğini ustaca kullanarak, Glazunov ilk başta hem lirik hem de dramatik ve resimsel ve epik içerikli eserler üretti, ama sonra bu iki yönü sentezleyerek lirik ve epik senfonisini yarattı. Tüm insan mutluluğu, ruhsal asalet ve samimiyet dünyasını aktarmaya çalıştı.
Neredeyse elli yıl süren yaratıcı Alexander Glazunov kaderi şüphesiz başarılı olabilir. Bestecinin kaleminden çıkan eserlerin çoğu, bir izleyicinin yakında değerlendirmesini almak için hala orkestra konsolunda “ılık” idi. Glazunov çok besteledi. Böylece, bir opus bitirerek, hemen başka biri üzerinde çalışmaya başladı. Bu yüzden, besteci soylularına üç bale (Raymond, Genç Hanım - Deniz Kızı ve Mevsim), sekiz senfoni, yedi süit (Doğu Rhapsody, Karakteristik Süit, Chopinian) dahil olmak üzere çok cömert bir yaratıcı miras verdi. "," Bale Süiti "," Orta Çağlardan "," Raymonda "," Fin eskizleri "adlı bale süiti, beş üst üste (Yunan temaları üzerinde 2 üst üste," Solemn Overture "," Karnaval "," Kaderin Şarkısı ") senfonik fanteziler ve şiirler ("Kahramanın Anısına", "Stenka Razin", "Deniz", "Orman", "Bahar", "Kremlin", "Karanlıktan Işığa", "Karelya Efsanesi", " Fin Fantezi "), beş enstrümantal konçertosu, altı ses ve koro ve orkestra eserleri (" Solemn Cantata "," Solemn March "," Tost "," Hey, Hadi Gidelim! "," Prelude-Cantata "). Glazunov, bir senfoni orkestrası, çeşitli çalgılar (piyano, keman, viyola, Fransız kornosu, trompet, org), çok sayıda oda topluluğu, halk çalgıları orkestrası için Rus Fantezi, iki el için oyun, romanlar ve aynı zamanda dram performansları ( "Salome," Yahudilerin "Kral", "Maskeli") için a capella ve müzik koro.
Glazunov - Konservatuar Müdürü
Alexander Konstantinovich Glazunov, Aralık 1905'te St. Petersburg Konservatuarı'nın başına geçti ve 1928'e kadar yirmi yıldan fazla bir süre bu pozisyonda çalıştı. Ülke için çok zor bir zamandı, ancak çağdaşlara göre eğitim kurumunun öğrencileri ve öğretmenleri için, A. Glazunov’un yeteneğinin idari işlerde tam olarak ortaya çıkması harikaydı. Prensliği ve duyarlılığıyla, yalnızca öğrenciler ve öğretim elemanları arasında değil, aynı zamanda Rusya başkentinin tüm müzikal topluluklarında büyük saygı gördü.
Zaten başından beri, Glazunov tam sorumlulukla görevine başladı ve örgütsel çalışmalarına rağmen, sıkıcı olduğu düşünüldüğünde tamamen kendini verdi. Öncelikle idari işleri düzene koymuş, ayrıca öğretmen ve öğrenciler için gereksinimleri arttırıp akademik sürecin tüm detaylarını dikkatlice inceleyerek müfredatı önemli ölçüde değiştirmiştir. İkincisi, yeni yönetmen girişimi sayesinde konservatuarda bir öğrenci senfoni orkestrası ve bir opera stüdyosu düzenlendi.
A. Glazunov'un yeni yönetim pozisyonu tamamen kendini adadı: eğitim sürecini çözmenin yanı sıra, çok çeşitli ekonomik sorunları çözmesi gerekti. Bestecinin yaratıcı eser için neredeyse hiç vakti kalmadı: daha az sayıda yeni eser besteledi ve çoğu zaman konsere katılmayı reddetti.
Alexander Konstantinovich idari işler yapmaktan hoşlanmadı, ancak genç yeteneklerle iletişim kurmaktan büyük zevk aldı. Müdür, yıllık sınava girmesinin zorunlu olduğunu, bazen bir ay içinde birkaç yüz konuşmayı dinlemesi gerektiğini düşündü. Genç bir sanatçıda yetenek belirtisi görmesi, öğrencilerin gelişimini izlemesi ve kişisel olarak her biri için bir açıklama yazması halinde çok mutlu oldu.
Konservatuvarın gençleri Alexander Konstantinovich Glazunov'a büyük saygıyla davrandı, çünkü onu yalnızca çok fazla şey öğrenebilecekleri bir besteci ve eğitmen olarak değil, aynı zamanda her öğrenciyle ilgilenen bir lider olarak gördü. Bir eğitim kurumunda gençleri kabul ederken, Alexander Konstantinovich yalnızca başvuru sahiplerinin müzik yeteneklerini değerlendirdi. Mülk menşei veya başvuranların uyruğu ile ilgilenmiyordu, ancak hükümetin Yahudiler için kotasını utanç verici olduğunu düşünüyordu. Bu yaklaşımın sonucu olarak, konservatuarda umut vaat eden birçok yetenekli müzisyen okudu. Buna göre, aralarında nüfusun en yoksul kesimlerinden temsilciler vardı; yöneticinin yeteneği nedeniyle yardım etmeye çalıştığı. Örneğin, baş ve öğretmen için tüm maaşı A. Glazunov kasiyere öğrenci yardımı verdi.
Alexander Konstantinovich'in eserleri ve konservatuvarın gelişimine yaptığı paha biçilemez katkı takdir edildi: Aralık 1920'de liderliğinin on beşinci yıldönümünü kutlayan eğitim kurumu başkanlığı, Petrograd Konservatuvarı'nda A. Glazunov adını vermeye karar verdi.
Alexander Glazunov'un kişisel hayatı
Alexander Konstantinovich alışılmadık derecede parlak ve nazik bir adamdı. Onun zihinsel aracı o kadar ahenkliydi ki, ona mutlaka mutluluk vermiş gibiydi. Ancak, kader başka türlü karar verdi ve uzun süre boyunca bestecinin kalbine sevgili tek kadın annesi Elena Pavlovna idi. Ancak aile mutluluğu onu geçemedi. Glazunov çok olgun bir yaştayken olağanüstü bir mucize yaşandı: Genç bir kadın, adı Olga olan Alexander Konstantinovich'in evinde göründü. Elena Pavlovna, her zaman sevgili oğluna değer veren, haneyi idare etmenin zorluğunu hissetmeye başlayan bir asistan olarak işe aldı. Çok yakında Olga yakınlaştı ve şefkatle ilgilenen bir adam olan Alexander Konstantinovich'e sevgili oldu. Sevgiye, bağlılığa ve bakıma ek olarak, Olga Nikolaevna Alexander Konstantinovich'e aile mutluluğunu sundu. Glazunov çocuklara çok düşkündü, fakat gençliğinde yaşadığı ciddi hastalık onu babalık sevincinden mahrum etti. Olga, Glazunov'un evine yalnız gelmedi: kucağında, bestecinin sevinci için, sevgili annesi Elena'nın adını alan küçük bir kızı vardı. Kazanskaya Caddesi'ndeki büyük bir apartman, yakında besteci babasını çağırmaya başlayan küçük Lena'dan neşe dolu kahkahalarla doluydu ve müzik yetenekleri ile olan yeteneği kızı evlatlık babasına yaklaştırdı. Daha sonra, Glazunov'un soyadını ve himayesini taşıyan Elena, üvey babasıyla konserlerde başarıyla konser veren ve piyano çalışmalarını yapan parlak bir piyanist oldu.
Glazunov ve Olga on beş yıl birlikte yaşadılar, ancak bestecinin ölümünden kısa bir süre önce Paris'e taşındıktan sonra evliliği resmen kaydettiler. Yakın insanların hatırladıklarına göre, Alexander Konstantinovich ve Olga Nikolaevna arasındaki ilişki şaşırtıcı derecede sıcak ve uyumluydu. Ve bestecinin hayatının son yıllarında, ağır bir hastalık onu aldığında, Olga, kendini unutarak, ne geceleri ne de yatağından ayrılmadan, gündüzleri, sevgili eşine bakarken dikkatle baktı. Glazunov’un ölümünden sonra, Olga Nikolaevna yalnızca sevgili kocasının anısına destek vermesi için teselli buldu.
Alexander Glazunov, yalnızca Rus’un değil, aynı zamanda dünya müzik kültürünün gelişiminde de önemli bir rol oynayan ve daha sonraki nesiller için becerisi en değerli örnek olan mükemmel bir müzisyen. Zengin yaratıcı mirası takdire şayan, sevinç ve ışıkla dolu ideal uyumlu müzik olarak dinlemek ve dinlemek istiyorum.
Yorumunuzu Bırakın