Giacomo Puccini: biyografi, ilginç gerçekler, yaratıcılık

Giacomo Puccini

Giacomo Puccini'nin en büyük opera bestecisi denir. İlk operasının prömiyeri Verdi'nin Falstaff'ı ile bir ay içinde gerçekleşti. Son çalışması, hayatında tek bir yetenek kalmadığında yayınlandı ve opera yaratıcı bir boşluk yaşadı. Puccini 19. ve 20. yüzyılları bağladı. İtalyan bel kantonu geleneklerinin varisi ve opera müzik severlerin tatlısı bile denilen harika bir melodistti. Aynı zamanda, olağanüstü maestro, operanın müziğinin yanı sıra eyleminin de başarısız bir şekilde tek bir bütün olması ve çalışmanın tek bir konseptine tabi olması gerektiğini düşünerek kusursuz bir tiyatro duygusuna sahipti.

Giacomo Puccini'nin kısa biyografisi ve besteci hakkında birçok ilginç gerçekler sayfamızda bulunabilir.

Puccini'nin kısa biyografisi

Lucca, orta büyüklükte bir Toskana şehridir. 1858'de, 22 Aralık'ta kalıtsal müzisyen Michele Puccini'nin ailesinde bir oğlun doğduğu zaman böyle biriydi. Oğlan Giacomo adını aldı. Beş yaşındayken, babası, sekizinci çocuğu, altı kızı ve Giacomo yetimleriyle hamile kalan karısı Albin'i bırakarak öldü. Albina'nın kardeşi Fortunato Maggi, koronun organizatörü ve lideri olarak görev yaptı ve müzik lisesinde ders verdi. Giacomo'nun ilk öğretmeni oldu.

Pucinni biyografisinden, 10 yaşındayken çocuğun kilise korosunda şarkı söylediğini ve organ çaldığını öğrendik. 1876'da kendi geleceği konusundaki görüşünü değiştiren bir olay gerçekleşti. Birkaç arkadaşıyla Lucca'dan Pisa'ya neredeyse 40 kilometre yürüdüler ve Verdi "Aida" yı duymak için geri döndüler. Bu noktadan itibaren, Giacomo mesleklerinin müzikal tiyatro opera olduğunu fark etti.

1880'de Puccini Milan Konservatuvarı'na kabul edildi. Büyük amcası Nicolao Cheru ailesine bakıyordu. Milano'da, Giacomo, çalışmalarının neredeyse tamamını yayınlayan müzik yayıncısı Giulio Ricordi ile bir araya geldi. İlk operasının uzun zamandır beklenen başarısından bir buçuk ay sonra, üzücü haberler evden geliyor - bestecinin annesi kanserden öldü. Aralık 1886'da, Antonio'nun oğlu Giacomo'da doğdu. Annesi Elvira Bonturi, Lucca'dan bir tüccarın karısıydı; ondan bir kızı ve oğlu vardı. Kocasından ayrılan Elvira, Foska'nın kızını yanına alarak çocuğunu babasına bıraktı.

Kız kardeşi Puccini çiftle bebeği korudu. Ancak Lucca'daki durum gerginleşti: evli bir kadınla olan yasadışı bağlantı tüm şehirde skandala yol açtı. Cheru Amca bile konservatuvar eğitimine yatırılan paranın iadesini istedi. Şansın alacağı gibi, Puccini’nin bir sonraki operası başarısız oldu. Kiralık dairelerde dolaşma yılları, bestecinin daha sonra aldığı Torre del Lago'da bir villa kiraladığı 1891 yılında sona ermiştir. Ve 1893'te, Manon Lesko'nun muazzam başarısından sonra, Puccini ailesi ihtiyaç duymayı bıraktı ve pahalı alımlar yapabildi. Örneğin, bestecinin tutkuyla sevdiği arabalar. Elvira’nın kocasının ölümünden sonra, Ocak 1904’te gerçekleşen Puccini’ye evliliğinin yasal olarak tescili mümkün oldu.

Yüzyılın başında, Giacomo Puccini, operaları 4 kıtada olan dünyanın en popüler bestecisi oldu. Maestro, Mısır ve İngiltere, ABD ve Arjantin, Uruguay ve Macaristan'daki üretimlerini ziyaret etti. 1909 yılı beklenmedik bir trajik olayla kutlandı: Puccini ailesinin hizmetçisi Doria Manfredi intihar etti. Bu hareketin nedeni Elvira'nın kocasının bu kızla olan ilişkisi konusundaki şüpheleri oldu. Muayene Doria'nın erkeklerle ilişkisi olmadığını tespit etti. Kızın ailesi Elvira'ya dava açtı. Puccini skandalı yakalamak için çok çaba ve para harcadı.

1921'de besteci Viareggio'da yeni inşa edilen bir villaya taşındı ve iki yıl sonra boğaz tümörünün ilk semptomlarını gösterdi. 1924 Kasım'ında, Puccini, oğluyla birlikte, en yeni anti kanser tedavisini almak için Brüksel'e gitti. Operasyon üç buçuk saat sürdü, ertesi gün maestro neredeyse konuşamıyordu, dergiler okudu ve bazen bir şeyler yazdı. 29 Kasım'da, Puccini aniden bayıldı ve 11.30'da, bilinci yerine gelmeden öldü.

Giacomo Puccini hakkında ilginç gerçekler

• Lucca şehri dünyaya iki tanınmış müzisyen daha verdi: Luigi Boccherini ve Alfredo Catalani. Boccherini'nin eserlerinden etkilenen Mozart, eserlerinin birçoğunu yazdı. Minuet ve bugün en çok çalınan klasik melodilerden biri. Catalani Milan Konservatuvarı'nda ders verdi. En ünlü operası The Valley.

• Puccini, Madam Butterfly'ı en sevdiği operası olan Manon Lescot'u ikinci sevgisi olarak kabul etti.
• Puccini, Verdi ve Mozart'tan sonra dünyadaki üçüncü sahne bestecisidir. En popüler eseri La Boheme'dir (frekans açısından 4. opera). Dünyanın ilk 10'unda ayrıca "Tosca" ve "Madame Butterfly" (5-6 yer) bulunuyor.
• İki "Tanrı" arasındaki yaratıcı çatışmanın sonu ne oldu? Leoncavallo'nun yaratılışının galası Puccini'nin bir yıl sonra gerçekleşti. Bu eserler arasındaki temel farklar nelerdir? Leoncavallo operası, çatışma dramaturjisine, keskin ve tutkulu diyaloglara dayanarak Verism geleneklerinde çözüldü. Puccini, aksine, bohem yaşam tarzının lirizmini ve romantizmini vurguladı. Leoncavallo'nun çalışmalarını çok daha fazla aldı, birçok prodüksiyona dayandı. Bununla birlikte, Puccini'nin sözlerinin kehanet olduğu ortaya çıktı: halk operasını tercih etti. Leoncavallo'nun çalışması, yaratılmasından yirmi yıl sonra zaten sahnede görünmüyordu.
• 1930'dan beri yıllık Puccini Festivali Torre del Lago'da düzenlenmektedir. 2008'de Massachukkoli Gölü kıyısında 3.400 koltuklu açık hava tiyatrosu açıldı.
• Çağdaşların açıklamalarına göre, Elvira Bonturi çekici bir kadındı, ama karmaşık bir karaktere sahipti: Sık sık, şüpheci, sık sık depresyona kapıldı. Puccini daha yumuşak ve daha iyimserdi. Yakışıklı kabul edildi: uzun boylu, hoş ve alçak bir sese sahip geniş omuzlu ve her zaman şık bir şekilde giyinmiş.

• Puccini, sevgili kahramanlarına "aşık küçük kadınlar" adını verdi. Hepsi kendi duygularının kurbanları, bu da onları trajik bir ölüme götürüyor. Bunlar Manon Lesko, Mimi, Chio-Chio-San, Rahibe Angelica ve Liu.
• Eleştirmenler "Yutmak" olarak adlandırılan "Yoksullar için Traviata". Oldukça apt tanımı. Ve sadece prömiyer savaş günlerinin kısıtlı koşullarında verildiği için değil. Karakterlerin aşk hikayesinin Verdi operasının temeli olan aynı çatışmaya dayandığı açıktır.

Yaratıcılık Giacomo Puccini

Biyografi Pucinni, 17 yaşındayken Giacomo'nun mesleğinin bir opera olduğuna son kararını verdi. Belki de bu yüzden diğer türlerden çok az makalesi vardır. Hatta bazılarını operalarında kullandı. Örneğin, uzun yıllar sonra manevi müzikte yazma girişimi, ikinci perdede ana karakter tarafından gerçekleştirilen bir kantata olarak yerini buldu. "Tosca". En ünlü vals Musetta'nın melodileri de gençliğinde bestelendi.

1883 yılında, müzik yayıncısı Sonzono, genç besteciler arasında en iyi tek kişilik opera yarışmasını ilan etti. Puccini skoru sundu "Willis“Bununla birlikte, söylentilere göre jüri, yazarın anlaşılmaz yazımı nedeniyle görünüşte bile dikkate alınmadı. Diğer söylentilere göre, bir başka müzik yayıncısı olan Giulio Ricordi, yarışmacıya bu kadar umut verici bir genç besteciye vermek istemedi, durumu kışkırttı. Yarışmada Mayıs 1884’te “Willis” in Milan tiyatrosu Dal Verde’nin rampa ışıklarını görmesini engellemedi.

Başarılı ilk filmi, yayınevi Ricordi'den yeni bir opera siparişi izledi. Fakat onun yaratılışı başlangıçta problemlerle doluydu: annenin kaybı ve çocuğun doğumu, evli bir kadınla skandal ilişkisi, sürekli para problemleri. Buna, besteciye ilham vermeyen anlaşılmaz bir libretto ekleyelim. gala "Edgar"1889'da La Scala hem halk tarafından hem de eleştiriler tarafından çok iyi karşılandı. Puccini'nin müzikal yetenekleri sorgulanmadı, ama saçma arsa ve" Viliss "den sonra haksız beklentiler hayal kırıklığına uğradı. Oyun sadece üç kez gerçekleşti. "Edgar" da çeşitli değişiklikler. Gelecekteki çalışmalarında ekonomik olarak kullanılan geçitleri attı.

Bu sonuçtan dolayı, Puccini, onu gerçekten heyecanlandıracak bir komplo üzerine bir opera yazmaya karar verdi. Böyle bir komplo bir romandı "Manon Lesko“Ricordi bu fikre kuşkuyla bakıyordu, çünkü o yıllarda dünya zaten Fransız besteci Jules Massenet’in Manon’unu beş yıl önce sunmuştu. Zaten Maestro bu gerçeği durdurmadı, hatta podzadoriv de” dedi. toz ve minuets ile. Umutsuzluk ve tutkuyla bir İtalyan gibi yazacağım. ”1889'un sonunda çalışma başladı. Ruggiero Leoncavallo başlangıçta libretto'nun yazarı oldu, ancak Puccini’nin sürümü ona uymuyordu. Bir sonraki librettist hikayesi, Massenet’in versiyonuna çok benziyordu. Dzhakoza uzun süredir acı veren librettoyu tamamladı: Prömiyer, 1 Şubat 1893'te Torino'da gerçekleşti. Müthiş bir başarıydı: sanatçılar 13 kereden daha fazla eğildiler! Puccini, büyük Verdi'nin varisi ilan edildi. tandem Dzhakoza - İllika önümüzdeki üç operada devam etti.

Puccini, bu komplo ve kendisi için bir opera yazmasını öneren Leoncavallo'dan Henry Mürge'nin "Bohemian'ın Yaşamından Sahneler" adlı romanı öğrendi. Fakat o anda maestro Manon Lesko ile meşguldü. Leoncavallo "Bohemya" yı yazmaya başladı. Bu arada, Puccini bu hikaye ile tanıştı ve librettistlerinin düeti ile çalışmaya başladı. Kelimenin tam anlamıyla, Leoncavallo hemen öğrendi. Milano basınında, iki besteci arasında eski dostluğun soğumasına yol açan sert bir anlaşmazlık başladı. Bir röportajda Puccini, halkın kendilerini yargılayacağını akıllıca belirtti. Operadaki çalışmalar gergin bir şekilde gitti, besteci neredeyse libretto yazarlarıyla birlikte düştü - çok fazla değişiklik talep etti. Ve hatta bazı numaralara şiirler yazdı. Prömiyer 1896'da, yine 1 Şubat'ta ve yine Torino'da gerçekleşti. Orkestra şefi standının arkasında Arturo Toscanini vardı. Ancak tarihin ve yerin büyüsü işe yaramadı "La Boheme"Selefinin başarısını tekrarla. Seyirci operayı beğendi, ancak eleştirmenler oldukça kısıtlandı.

Tiyatro Avrupa, aynı isimdeki oyunun kahramanı olan Floria Tosca'nın rolünde olan ve kendisi için Victorien Sardou tarafından yazılan Sarah Bernard'ı alkışladı. Arsa o kadar etkileyici ve etkileyiciydi ki, Verdi bile onunla ilgilenmeye başladı. Puccini, oyununa dayalı bir opera oluşturma hakkına karar vermek için oyun yazarı ile şahsen tanıştı. 1898-99 yıllarında titiz çalışmalar yapıldı. Tosca'daki müzik, aktörlerin neredeyse her zaman diyalog içinde olduğu ve baş karakterin yalnızca bir aryaya sahip olduğu drama ile çok yakından bağlantılı. Bu hikaye, bestecinin, “Nero'nun içgüdüsü” olarak adlandırdığı gibi, işkence ve dizginsiz cinsel tutkular tasviri olarak ifade etmesine izin verdi. 14 Ocak 1900'de Roma Tiyatrosu Kostanzi'demelankoli“Ve yine halkın ve eleştirmenlerin tepkisi bölündü: operaya çok doğal denildi.

Puccini'nin bir sonraki çalışması, İtalya'nın ana tiyatrosu La Scala'yı bekliyordu. "GalasıMadame Butterfly"17 Şubat 1904, ustaların hayatındaki en sağır edici başarısızlıktı. Mükemmel müzikten değil, önemsiz şeylerden kaynaklandı: yarışmacıların (yayıncı Sonzono'nun yayıncılığına uğrayan) operasyonu, rüzgârı" savuran "opera klanını rüşvet verdi ve bir buçuk saat süren bir eylemdi. Milan halkı için can sıkıcıydı.Puccini, operayı repertuardan çıkardı ve yeniden çalışmaya başladı.List'in bütün gece boyunca Pinkerton'u beklediği ve hayatta kaldığı sırada bu kararı sanatın en iyi sahnelerinden birinin görünümüne borçluyuz. ve aynı yıl 28 Mayıs'ta Brescia'da ikinci galası.

Pucinni’nin Ocak 1907’deki biyografisine göre, besteci Metropolitan Opera’da Madame Butterfly yapmak için New York’a gitti. Bir akşam, onu sarsan David Belasco'nun “Altın Batı'dan Kız” adlı oyununu ziyaret etti. Bu arsa üzerinde bir opera fikri ile ateş yaktı ve Ricordi oyun yazarı tarafından yaratılma hakkına sahip oldu. Besteci, her zamanki titizliğiyle birlikte, libretto'da Carlo Dzangarini ile çalıştı, daha sonra müzik yazmaya başladı, ancak Doria Manfredi'nin hikayesi uzun süre çalışmasına ara verdi. Metropolitan Opera’nın galası, 10 Aralık 1910’da gerçekten Amerikan ölçeğinde yapıldı. Enrico Caruso tarafından gerçekleştirilen ana parçalardan biri olan Arturo Toscanini tarafından yapılmıştır. Eşi görülmemiş bir reklam kampanyası düzenlendi. İlk kez bu seviyedeki Avrupalı ​​bir besteci, ülkesinin tiyatrolarından birinde değil, operanın gerçekleştiği başka bir kıtada prömiyer yaptı. Puccini, İtalyan performansı geleneklerini New York halkına rüşvet veremeyen Amerikan halk ezgileriyle birleştirdi.

ABD’den sonraBatıdan gelen kız"Avrupa tiyatroları sahnelenmeye başladı. Viyana galasını hazırlamaya gelen Puccini, ünlü Karl Tiyatrosu'nun liderlerinden sağlam bir ödül için operetta'daki gücünü denemek için bir teklif aldı. Fakat bu, ilk bakışta, kolay maestro'nun başarılı olamadığını söyledi. "Swallows" un opera haline getirilmesinin üstünde, 1. Dünya Savaşı nedeniyle çalışma sürdü. Performans 27 Mart 1917’de Monte Carlo’da tarafsız topraklarda yapıldı. Birkaç ay sonra opera İtalya’da yapıldı. Yalnızca bir kez düzenlemeyi denedim, ancak orijinal sürüm hala en çok tanınmaya sahip.

1910'da besteci, Dante'nin üçlemesiyle ortak olarak birkaç tane tek kişilik opera yazmaya karar verdi: korku, tasavvuf ve saçma sapan. Çok doğmuş "üç parçalı tablo"ilk operası"yağmurluk"İnsan bir cehennemdi"Rahibe Angelica"- Araf,"Gianni Schicchi"- cennet. Her üç operanın prömiyeri 14 Aralık 1918'de ve ilk kez - maestro'nun varlığı olmadan yapıldı. Askeri operasyonlar bağlamında, transatlantik bir yolculuk yapmamanın akıllıca olduğunu gösterdi. "Gianni Schicchi" oldu.

1920'de Giuseppe Adami ve Renato Simone maestroya Carlo Gozzi'nin oyununa dikkat etmelerini tavsiye etti "Turandot"Puccini bu hikayeyi inanılmaz derecede ateşledi - böyle bir şey yazmamıştı. 1920 yılının sonbaharında, operanın tam senaryo planı hazırdı. Ancak, çalışma başarılı bir şekilde devam etti: yine de ilkbaharda yorgunluk ve depresyon dönemleri ile değişen coşku ve ilham dönemleri. Opera 1924 yılında Liu'nun arenasına kadar yazıldı ve tamamıyla yönetildi. Sonra besteci hayatının son gününe kadar düşündüğü bir problemle karşı karşıya kaldı. Operasyonun nasıl biteceği, mutlu sonun fedakarlıktan sonra bile inanılır olması için Liu, aşk adına mı? ”Puccini, son düet Calaf ve Turandot'un eskizlerini ve taslaklarını bıraktı. Onlara göre, arkadaşı Franco Alfano, operayı bitirdi, ancak 25 Nisan 1926'da La Scala'daki ilk performansında Toscanini, Liu'nun aryalarından sonra şefi koştu “Burası ölümün maestronun elinden tüylerini attığını” söyledi. Alfano'nun yarattığı finalde sadece ikinci performans yapıldı.

Puccini Sinemaya Müzik

Üstün bir müzisyenin olağanüstü kaderi, farklı zamanlarda yaratılan birkaç biyografik filme temel teşkil etti. Hepsine "Puccini" denir. Gabriel Ferzetti'nin unvan rolündeki 1953 resmi, bestecinin inandırıcı bir imgesinden daha alaycıdır. Senaryo, maestro'nun yaşam koşullarını ve kişiliğini büyük ölçüde çarpıttı. 1973'te 5 seri İtalyan televizyon filmi (Puccini - Alberto Lionello) piyasaya sürüldü ve 1984'te Doria Manfredi'nin (Robert Stevens unvanı rolüyle) skandal hikayesine odaklanan İngiliz televizyon filmi.

Bestecinin 150. yıldönümünde, maestro rolünün Alessio Boni tarafından oynadığı iki bölümlü bir televizyon filmi gösterildi. 2008'de Lucca'daki Puccini Müzesi ile işbirliği içinde çekildi. Bestecinin kaderindeki en önemli olayların ve hayatının son aylarının detaylarının retrospektif bir örneğidir. Puccini, sevimli, neşeli, duygusal, samimi ve yüce görünmektedir - tıpkı birçok çağdaş insanın tarif ettiği gibi.

2008'de, "Puccini ve Kız" filmi, bestecinin ailesine kaygılandı. Arsa aynı zamanda hizmetçisinin ölümünün şartlarıdır. Film, Puccini'nin (Riccardo Moretti) Dora'nın kuzeni Julia ile ilişkisi olduğunu söyledi. Film gerçek bir netice aldı - Julia'nın torunu Nina Manfredi, büyük bestecinin dedesi olduğunu tespit edebilecek genetik bir inceleme istedi. Film Venedik Film Festivali'ne katıldı.

İnanılmaz dramatik güç ve muhteşem melodiler Puccini'nin müziğini, sinemanın vazgeçilmez bir arkadaşı haline getirdi. Bunu duyabileceğiniz en ünlü filmler arasında:

• "Искупление"
• "Римские приключения"
• "007: Квант милосердия"
• "Миссия невыполнима: Племя изгоев"
• "Вкус жизни"

Лучшие экранизации опер Пуччини:

• "Тоска", 2011, спектакль Ковент-Гарден с Анжелой Георгиу и Йонасом Кауфманом.
• "Богема", 2008, фильм с Анной Нетребко и Роландо Вильясоном.
• "Мадам Баттерфляй", 1995, фильм с Юнг Хуан и Ричардом Трокселлом.
• "Тоска", 1992, фильм, снятый в реальных местах действия оперы, с Кэтрин Мальфитано и Пласидо Доминго.
• Turandot, 1987, Eva Marton ve Placido Domingo ile Büyükşehir Operası'nda sahne aldı.
• Tosca, 1956, Franca Duval (Maria Canilha sings) ve Franco Corelli ile birlikte.

Verdi'lerin gölgesinde bir kariyer başlatmak, Verists'in gücünü kazanmak ve trendlerin hiçbirine katılmadan, sadece gerçek bir dahi kendi yaratıcı yolunu açabildi. Giacomo Puccini - İtalyan operasının tarihi sona eren besteci. Sözleri, geniş melodiyi ve insan sesinin güzelliğini temel alan sanat. Ve o kadar sembolik ki bu hikaye "Turandot" gibi bitmemiş kaldı.