D. Verdi "Requiem"
Alman orkestra şefi Hans von Bülow Verdi’nin Requiem’ini sadece opera cübbesiyle yaptığı son opera olarak nitelendirdi. Sadece bir şeyle yanılıyordu - "Requiem", bestecinin son eseri değildi. Ancak, gerçekten, bu eserin adı dışındaki her şeyde opera denir - çok insani, duygusal ve tiyatrodur. "Requiem" opera draması, güzel senfonik ve koro bölümlerini virtüöz solo parçaları ile birleştirir.
Yaratılış tarihi ve performansları
Alessandro Manzoni 19. yüzyılın İtalyası için bir yazardan daha fazlaydı. Risorgimento'nun - ulus birliğinin ve İtalyan dilinin gelişimi için çok şey yapan bilginlerin simgesiydi. Samimi hayranlarından biri Giuseppe Verdi idi. Manzoni 1873'te ileri yaşta öldü, ancak Verdi için ölümü gerçek bir kayıptı. 1868'de tanıştılar. Besteci bu toplantıdan öylesine heyecanlandı ki şapkasını kırdı ve İtalya'da harika bir müzisyen değil, basit bir köylü gibi kelimeler bulamadı.
İlginç koşullara dikkat etmeye değer. Verdi ve Manzoni'nin buluştuğu yılda, Gioacchino Rossini öldü. Şerefine Verdi, önde gelen 12 besteci ile birlikte, “Requiem” in yaratılması üzerine büyük bir projede yer aldı. Maestro, çalışmanın son bölümünü yazacak çok şeyi bıraktı, Libera. Gösteri 13 Kasım 1869'da - Rossini'nin ölümünün ilk yıldönümü olarak planlandı. Ancak belirsiz koşullar nedeniyle, prömiyerden 9 gün önce, unutulmaz tarihe hazırlanmakta olan organizasyon komitesi “Requiem” i reddetti. Verdi, özellikle konseri yönetmesi için arkadaşı kişisel şefi iletken Marian Mariani'yi davet ettiğinden öfkelendi. Maestro, hesabına sert bir şekilde konuştu ve ilişkilerinden herhangi birine son verdi.
Ve böylece, Manzoni'nin ölümünden sonraki ertesi gün Verdi, “Requiem” yazarak adını müzikte sürdürme gereğini hissetti. Başlangıçta, maestro, L. Cherubini tarafından "Requiem" i temel almak istemişti - mütevazi orkestra eşliğinde solistlerin olmadığı bir koro çalışması. Fakat bu süreçte, bu modelden ayrıldı - kompozisyonunda, büyük koroya ek olarak, tamamlayıcı ve dört solisti içeren senfoni orkestrasıyla ilgileniyor. Cantlı vokal bölümleriyle "Requiem" tarzında, hepsinin çoğu Verdi'nin geç operalarına, özellikle önceki çalışması "Aida" ya benziyor. Bu, Libini'nin düzenlenmiş bölümünü, Rossini anısına hiç bitmemiş bir çalışmadan içeriyor. Planın çıkarlarına göre, Katolik Kütlesi metninin biraz düzeltilmesi gerekiyordu. Örneğin, 13. yüzyılda yaşayan ve dramatik şiiri cehennemin dehşetini ve Yargı Günü korkularını canlı bir şekilde gösteren Fransisken keşiş Celano Thomas'ın libretto ayetlerine dahil etmek. Belki de Manzoni'nin ölümünün Verdi için kişisel bir şok haline gelmesi nedeniyle, Requiem olağan manevi kopuşundan mahrumdur. Yaşayan insan duyguları ve akut deneyimlerle doludur.
Müzik çalışmaları on ay sürdü ve yazarın ölümünden tam olarak bir yıl sonra 22 Mayıs 1874'te "Requiem" Milan'ın St. Mark kilisesinde yapıldı. Orkestra şefi standının arkasında maestro kendisi vardı. Dört solist vardı: soprano Theresa Stolz, mezzo-soprano Maria Waldman, tenor Giuseppe Capponi, bas Ormondo Maini. Verdi, operalarında daha önce birlikte çalıştığı şarkıcıları seçti. 25 Mayıs aynı kompozisyonda "Requiem" La Scala'da geliyordu.
Yazı başarılı oldu. Büyük - Katolik ülkelerde (İtalya, Fransa), daha küçük - İngiltere'de. Her ne kadar Londra B. galasını ziyaret etmesine rağmen Gösteri daha sonra cenazesinde gerçekleştirilen “Requiem” ile çok sevindi. Verdi'nin requiem kitlesinin yeni bir popülerlik turu 20. yüzyıla ulaştı. Şimdi sadece konser versiyonlarında değil, aynı zamanda tiyatro yapımları şeklinde de yapılıyor. Böylece, 2012 yılında Mariinsky Tiyatrosu, Daniele Finzi Pasca'nın yönettiği “Requiem” in sahne versiyonunu sundu.
İlginç gerçekler
- Verdi’nin Requiem’i, Mozart’ın benzer bir çalışmasının yanı sıra, bu türün en çok gerçekleştirilen eserleridir.
- Requiem'in yaratıldığı yıllarda, Verdi soprano Theresa Stolz ile yakınlaştı. Daha önce, "Don Carlos", "Kader Kuvvetleri", "Aida" 'nın İtalyan prömiyerini söyledi. Ve bir noktada bile bestecinin arazisine yerleşti. Tarih, maestro'nun karısı olan Giuseppina'nın "üç kişilik hayat" gerçeğine verdiği sert tepki dışında, romanın açık bir kanıtı bırakmadı. Verdi kadınlar arasında acele etmedi ve şarkıcı ile ilişkiye son verdi. Bölümün baharatı, bundan hemen önce Stoltz'un şef Mariani ile olan ilişkisini kesmesi gerçeğinden kaynaklanıyor - aynı Verdi, Rossini'deki “Requiem” in şerefsiz vesilesiyle suçladı.
- 2001'de K. Abbado tarafından canlı bir “Requiem” yayını yapıldı. Soprano kısmı, ünlü Romen şarkıcı Angela Gheorghiu tarafından yapıldı. Performans bir skandala dönüştü - konser sırasında, şarkı söylenmesi gerekmediği anda, Gheorghiu dekolte rujunu çıkardı, ruj sürdü ve sakince tüpü geri döndü.
- Kasım-Aralık 2017’de, Verdi’nin Metropolitan Opera’daki performansı ünlü bariton Dmitry Hvorostovsky’nin anısına adanmıştır. James Levine orkestra şefi standının arkasında durdu, K. Stoyanova, E. Semenchuk, A. Antonenko, F. Furlanetto’yu çözdü.
müzik
Verdi'nin Requiem'in Katolik Kitlesinin kısıtlanması ve sükuneti ile ilgisi yoktu. Aslında, bu ayin amaçları için yazılmadı. Bestecinin operaları ile çok daha bağlantılı - melodilerin enerjisi ve dramatik duygusal karşıtlıklar. Ayrıca, Verdi döneminde kadınlar kilise çalışmaları yapamadılar ve maestro kitlesinde sadece iki solist değil, aynı zamanda birçok koro kızı katıldı. Orkestra eşliğinde Verdi'nin olgun eserinde bulunan sofistike püf noktaları kullanılıyor. Koro uzunluğu boyunca harekete geçer, opera üretiminden daha önemli bir kompozisyon gerektirir.
"Requiem" 7 kanonik bölümden oluşuyor, ancak Ölü Irak'ın korkunç güdüsü, Gazap Günü, ölümün gücü ve kaçınılmazlığının bir sembolü olarak birkaç kez tekrarlanıyor. Bu zıtlık efekti Verdi’nin en iyi operalarından ortaya çıkıyor. Requiem, koro ve solistlerin katıldığı Introit ve Kyrie'nin bir parçası ile açılıyor. Dies irae'nin ikinci kısmı kıyamet resimlerini boyar, ardından şiirsel üçüncü bölümü olan Offertory gelir. Sanctus'un dördüncü kısmı, trompetlerin trompetiyle başlayan ve Lord adına kimin geleceğini açıklayan çifte bir koro için sekiz bölümden oluşan bir fugu. Agnus Dei'nin beşinci kısmı, melodisi üç solo flüt havasıyla desteklenen ve daha sonra koro ve orkestra tarafından tekrarlanan büyüleyici bir capella dişi düeti ile işaretlenmiştir. Agnus Dei, tarz olarak manevi müziğe en yakın olanıdır. Lux aeterna'nın altıncı bölümünde, besteci müzikal görüntülerin doruklarına ulaşır - sonsuz ışık kelimenin tam anlamıyla skor sayfalarından kemanların tremololarından akar. Requiem'in son bölümü, Libera, bana insan ruhuna ilahi bir şey gibi geliyor, beyefendilerden Yargı Günü'ndeki ebedi ölümden kurtulmalarını istedi.
Ünlü numaraları
Dies irae (chorus) - dinle
Lacrymosa (solistler ve korolar) - dinle
Libera me (soprano ve koro) - dinle
Filmde "Requiem"
Requiem'in din adamlarından hoşlanmadığı gerçeği - çok duygusal müzik - sinematograflar tarafından tamamen beğenildi, film müzikleri için kitleden alıntılar yapıldı:
- "Mad Max: Öfke Yolu", 2015
- "Beyaz Geceler Postacı Alexey Tryapitsyna", 2014
- "Django Unchained", 2012
- Kraliçe, 2006
- "Sıcak kayaların üzerinde yağmur damlaları", 2000
- "Lorenzo Yağı", 1992
Verdi'nin Requiem'i seçkin şarkıcılar tarafından yapıldı, bazı gösteriler videoda kaldı:
- La Scala, 2012, şef D. Barenboim, solistler: A. Harteros, E. Garancha, J. Kaufmann, R. Pape
- Albert Hall, 2011, BBC Senfoni Orkestrası, şef S. Bychkov, solistler: M. Poplavskaya, M. Pencheva, J. Calleya, F. Furlanetto
- Edinburgh Uluslararası Festivali, 1982, şef C. Abbado, solistler: M. Price, D. Norman, H. Carreras, R. Raimondi
- La Scala, 1967, şef G. von Karajan, solistler: L. Price, F. Cossotto, L. Pavarotti, N. Gyaurov
Sonuç olarak, İngiliz oyun yazarı D. B. 'nin başka bir harika çağdaşı alıntı yapmak uygun olacaktır. Requiem hakkında söylediği şov: "Bu kalbe nüfuz eden ve ruhu sallayan müziktir. Muhtemelen herhangi bir operasından daha uzun yaşayacaktır."
Yorumunuzu Bırakın