Preludes Rachmaninoff: tarih, video, içerik, ilginç gerçekler, dinle

Preludes Rachmaninov

Sergey Vasilyevich Rakhmaninov sadece mükemmel klasik besteleri oluşturma becerisiyle değil, aynı zamanda ustaca piyanoya sahip olmasıyla da ünlüydü. Böylece, piyano müziği çalışmalarının önemli bir bölümünü alır. Ayrı bir seçkin müzikal tabaka, piyano için ön hazırlık olarak adlandırılabilir. Bu sayfada birçok ünlü eserin yaratılışının tarihini öğrenebilir, besteleri dinleyebilir, içeriğini tanıyabilir ve ilginç gerçekleri okuyabilirsiniz.

Yaratılışın tarihi

C keskin minördeki en ünlü öncüllerden biri, besteci tarafından Piyano Büyük İlk Konçertosu'nun kompozisyonundan iki yıl sonra, 1892 yılında besteci tarafından yazılmıştır. Op.3 olarak belirtilen “Fantasy Plays” serisinin bir parçasıydı. Besteci, kompozisyonun nasıl oluşturulduğunu yazıyor:

"Bir gün, başlangıç ​​kendiliğinden geldi, ve yazdım. Bütün çabalarım rağmen, ondan kurtulamayacağım bir güçle ortaya çıktı."

İlk kez 1892'de büyük bir sahne kompozisyonu duyuldu ve hemen izleyicilerin kalbini ve aklını kazandı. Rachmaninov ve ailesi Amerika Birleşik Devletleri'ne taşındığında, çok uzun yıllar sonra bile, prelüd ilgililiğini ve popülerliğini kaybetmedi. Gazetecilerin Rakhmaninov'dan aldıkları her röportata, C keskin minörünün başlangıcına ilişkin bir soru eşlik etti. Bir kez, sürekli sorgulamalardan bıkan Rakhmaninov, basitçe müziği bestelediğini ve bunun için bir program fikri aramaması gerektiğini söyledi.

Op. 23, Piyano ve Orkestra için İkinci Piyano Konçertosu'nun kompozisyonundan iki yıl sonra op.3 olarak yaratılmıştır. Bu yüzden pek çoğu, tematikçilik ve toner yakınlık arasındaki aşırı benzerliğe dikkat çekiyor. İlk olarak 1903'te yapıldı ve halk tarafından iyi karşılandı.

Op oluşturma ihtiyacı. 32, Rachmaninoff piyano repertuarının yenilenmesi ile ilişkilidir. Böylece, 1910'da, diğer prelüdlerle 24 kompozisyonun tam bir döngüsünü oluşturan 13 prelüd oluşturuldu. Eserler üzerinde çalışmak oldukça uzundu, yazma süreci Rachmaninov için zordu. Ancak prömiyer mükemmeldi, tüm dinleyiciler bir kez daha Rachmanin'in piyanizminin çok yönlülüğünü ve mükemmelliğini takdir edebildiler.

İlginç gerçekler

• Şaşırtıcı bir şekilde, Rachmaninoff onun minyatür eserleri bestelemesinin zor olduğunu kabul etti. Morozov'a yazdığı mektuplarında, bunun her zaman çok zor olan minyatürlerle ilgili bir çalışma olduğunu yazdı.
• Bestecinin elleri, beşinci oktav arasındaki karmaşık aralığı kolayca kapatabilir. Bu aralık preludes ve konserlerde kolayca bulunabilir. Bu kadar iyi doğal verilere sahip olmayan piyanistler, her zaman uygun olmayan bir akoru veya aralığı iki ele bölmek zorundadır.
• Besteci sessizliği severdi, bu yüzden piyano minyatürlerini çalarken ya da yetersiz sessizlik ya da aşırı gürültülü varyasyonları oynatırken, büyük besteci yeni bir kompozisyonun devam etmesini durdurabilirdi. İzleyicilerle konuştu, ya öksüreceksin ya da ben oynayacağım.
• Prelüd cis-moll ile birlikte, iki opus 23 ve 32, tüm ana ve küçük anahtarlarda 24 prelüdün eksiksiz bir döngüsünü oluşturur. Bu döngüdeki kompozisyonların düzenlenmesi keyfidir ve Bach veya Chopin'in çalışmalarında görülebileceği gibi açık bir sistematik yaklaşıma sahip değildir.
• Keskin prelüdyonun sunumuyla dikkat çeken bestecinin performansı onu anında ünlü yaptı.

İçerik

Başlangıç ​​op.3 No. 2 (C Sharp Minor'da)

Piyano minyatürleri arasında en popüler eserler. Eser, bestecinin erken çalışmasıyla ilgilidir, ancak halihazırda stilin özelliklerini birleştiriyor:

• Doygunluk ve renkli ses;
• Kayıt aralığının enlemi;
• Piercing "çan kulesi";
• Gelişmiş dinamik gelişim;
• Anıtsal doruk.

Ritmik hareket düzensizdir, bu da endişe ve gerginlik verir. Tonalite seçimi tesadüfi değildir. Durgun C keskin minör özel bir renk atmosferi yaratır. Çalışmanın nispeten küçük olmasına rağmen silinmez bir izlenim bırakıyor. En derin özlem ve tüketen sözler, başlangıcı "Fantasy Plays" döngüsünden ayırır ve ayırt eder. Yazı yeterince hızlı bir şekilde popüler oldu. Bugün dünyadaki ünlü piyanistler arasında en çok çalınan kompozisyonlardan biridir.

Prelude op.3 No. 2 - dinle

Piyano preludes döngüsü op.23

10 preludes - 10 piyano müziği başyapıtı. Döngü tam bir modal ton yapısına sahip değildir, yine de, küçük ve büyük oyunların değişmesiyle ilişkili modeli izlemek mümkündür. Bu teknik, sistemi birleştiren ortak bir form oluşturmanıza olanak sağlar. İç birlik, türlerin, karakterlerin ve müzik havasının sürekli değişmesiyle vurgulanır.

Alışılmadık derecede düşünceli ve renksel olarak koyu renkli bir F-Sharp küçük ön hazırlık, çevrimi açar. Tema, kalıcı Rus şarkısıyla benzerliklerini açıkça ifade etti. Dalgaya benzer melodi, doruğa ve durgunluğa sahiptir. Bir melodik yapı düzgün bir şekilde diğerine akar, tüm sınırlar açık değildir, hafif bulanıklaşır, puslu bir sisle kaplı. Gelişme ve uyaran, kasvetli-trajik tonlarda melodiyi renklendiren kederli tonlamalarla verilir.

D major'un güneş enerjisi anahtarında yazan dördüncü başlangıç ​​büyülü ve gizemli bir performans sergiliyor. Kompozisyonun gizli türü Barcarolle'dir (İtalya'da, genellikle Venedik'te kayıkçılar tarafından söylenen bir eser olarak bilinen bir halk şarkısı). Sallanan eşlik ritmi, dokulu hacim, geniş bir kapsama alanı. Estetik görüntü - bu, kayığı sallayan dalgalar. Temanın eşlik üzerinde durması, hafiflik ve rahatlık hissi yaratması gibi görünüyor. Yavaş yavaş, hareket artar ve dinleyiciyi dinamik bir doruğa yönlendirir. Konu keskin bir şekilde en üste çıkar ve sonra yavaşça batar. Orijinal müzik materyali yeniden geliyor.

Üzücü ve kederli karakter 5 Nolu G küçük prelude. Eserde ortaya çıkan zihin durumu tamamen doğada liriktir. Militant güzellik, bir kişinin gücü olacak - bütün bunlar bu ön sevişme ile yansıtılıyor.

Döngünün en etkileyici eserlerinden biri olan 6 numaralı Esre dur, özel bir cazibeye ve netliğe sahip. İkinci Piyano Konçertosu'nun ilham verici yan şarkısı ile karşılaştırılan bu iştir. Yumuşak ilerici hareket, eşlik üstünde yüzen uzun melodi hafiflik ve sakinlik hissi yaratır. Yavaş yavaş, alan genişler, melodik ses ve bas dalgası gibi yeni müzikal kenarlara erişerek genel menzili arttırır. Müziksel gelişimin sürekliliği net ve parlak bir doruğa eşlik ediyor. Kompozisyonun ikinci kısmı, ilkinin gerginliğini yavaş yavaş yumuşatır, yavaş yavaş her şey güzel müzik okyanusunun sınırsız okyanusunda çözülür.

Bu çevrime dahil olan kompozisyonlar oluştururken besteci, üzüntü ve kederden uçuş ve sevinç hissine kadar en geniş duygu ve duygu yelpazesini ifade etmeyi sağlayan çeşitli dokusal ve melodik sunum teknikleri kullandı.

Piyano devir op op. 32

Döngü, ruh hali ve yapı bakımından on üç farklı bileşimlerden oluşur. Op ile birlikte. 33 ve 36, piyano eserlerindeki kompozit çiçeklenmeyi canlandırıyor. Döngüsel bileşim dahili olarak tamamlanmıştır. Opus 23 ile karşılaştırıldığında, yapıda lirik tonlar değil, daha erkeksi ve epik olanlar hakimdir.

G Major No. 5'deki prelüd, bir döngüdeki az sayıdaki lirik kompozisyona atıfta bulunur. Tarz evrimi farkedilir, açıkça belirgin dokulu grafikliği içeren yeni ifade araçları ortaya çıkıyor. Uyum daha net ve daha şeffaf hale gelir. Besteci ana vurguyu, quintoles fonunda ayarlanan soğuk melodi üzerine yerleştirir. Yavaş yavaş bu şekilde çözülür. Genel ruh hali pastoral bir eskiz gibidir. Büyüleyici sisli mesafe.

İlginç bir başlangıç ​​numarası 4, müzikal düşünceyi sunmanın bir düet yoluna dayanmaktadır. İki konu birbiriyle iletişim halinde görünüyor. Declamational ve recitative konuların yapısında hakim. Materyal, eserin ana müzikal düşüncesini yavaş yavaş temel alan birçok kez tekrar etme arzusuna sahiptir.

Fırtınada artan bir mırıltı olarak, A minörünün başlangıcını tanımlayabilirsiniz. Tema, farklı kayıtlara yerleştirilmiş sürekli olarak tekrar eden üç sesten oluşur. Sürekli değişen dinamikler sizi gergin tutar, sonra sessizlik içinde rahatlamanıza ve çözmenize izin verir.

Prelude gis-moll №12, dünyadaki birçok piyanistin repertuarında yer alan, bu dönemin en popüler eseridir. Müzik, Rachmaninov’un eserinin karakteristik sözleri ile doludur. Bu eserde huzur, dinginlik ve kopma atmosferi çoğunlukla üzgün renklerle boyanmıştır. Melody derhal drama ve kaygı uyandıran ortaya çıkıyor. Yavaş yavaş, dram sadece yoğunlaşıyor. Dorukta, müzik en güçlü ve dürüst geliyor. Gerginlik, yavaş yavaş azalan ve çözünen sürekli hareketlerle artar.

Trajik ve epik bir örnek prelude e-moll. Asi, itici müzik, ayrılmaz bir şekilde derin bir endişe hissi ile bağlantılıdır. Bükülmüş pasajlar zil sesiyle birleştirilir. Mücadele sert ve acımasız bir şekilde ortaya çıkıyor. Konu, olan biteni kırabilen bir irade ifadesidir.

On üç prelüd döngüsü, çalışmasının yapıldığı gündeki Rachmaninoff'un ifade araçlarının bir ansiklopedisidir. Her bir eser küçük bir dünya olduğundan, her bir öncül dinleyicinin dikkatini duyar.

Sinemada müzik kullanımı

Rachmaninov’un müziğinin dinleyici üzerinde olağanüstü bir etkisi var. Pek çok müzikolog, bunu dalgaları ilk önce belli belirsiz bir şekilde sürünen, ancak daha sonra güç ve güç elde eden büyük okyanus ile karşılaştırır. Anıtsal müzik kafa ile kaplıdır. Belki de bu etkiden dolayı birçok yönetmen filmlerde müzik kullanıyor.

Sergey Vasilyevich Rakhmaninov, hiç şüphesiz, piyano minyatürleri yaratmada usta. Hem nesnel hem de tamamen öznel görüntüleri ifade eden preludes, yalnızca Rus klasik değil, aynı zamanda dünya müziğinin altın fonunda da sağlam bir şekilde kurulmaktadır.