Ludwig van Beethoven "Egmont"
Beethoven'ın senfonik eserleri, kendinize yöneltilen soruların cevaplarını bulabileceğiniz devasa bir dünya ve Egmont drama müziği istisna değildir. Ne de olsa, bestecinin kazanma arzusu, tüm denemelerden geçme ve mutlu bir özgür hayata yol açan kendi yolunu oluşturma arzusu gibi bir özelliği barındırıyor. Beethoven'in "Egmont" müziği, anlamı her ölçütte ortaya konan gerçek bir felsefedir. İşin her tonlaması sanki zor yaşam anlarının üstesinden gelmek konusunda önemli bilgiler taşır.
Yaratımın tüm sırlarını öğrenin, ilginç gerçeklerin tadını çıkarın ve çalışmanın içeriğini kavrayın, sayfamızdan yapabilirsiniz.
Yaratılışın tarihi
1809 yılında, Beethoven, Goethe’nin draması Egmont’a müzik yapmak için Viyana Mahkemesi Tiyatrosu’ndan ilginç bir teklif aldı. Besteci, yazarın çalışmalarına saygı göstergesi olarak kar etmeyi reddeden siparişin yürütülmesini memnuniyetle kabul etti.
Gösterinin provaları müziğin kompozisyonuyla birlikte gidiyordu. Klserhen'in performansı için, oldukça iyi bir eğitime ve keskin bir akla sahip olan Antonia Adamberger seçildi. Beethoven aktrise yaklaştığında ve nasıl şarkı söyleyeceğini bilip bilmediği ilk şey. Sıradan bir gülümsemeyle Antonia nasıl olduğunu bilmediğini söyledi. Ludwig tamamen şaşkına döndü, o zaman bu oyunu nasıl oynayabileceğini sordu. Adamberger'in şarkı söyleyeceği, nasıl yapacağı konusunda cevap verdi ve eğer beğenmediyse, bir şekilde hayatta kalacaktı. Sonra piyanoya oturdu, o sırada ünlü aryanın notalarını çıkardı ve kompozisyonu sessizce söyledi. Besteci karıştı, hiçbir şey demedi: "Görüyorum ki, hala şarkı çalabiliyorsun, gidip bu şarkıları yazacağım."
Oyun için müziğin kompozisyonu neredeyse bir yıl sürdü. Sonuç olarak, Beethoven prömiyerden hemen önce bu konu üzerinde çalışmaya başladı. Yazarın ilk prodüksiyona kadar vakti yoktu ve sadece dördüncü performansta müzik sesi geliyordu. Neyse ki bu gerçek, aşırılığın popülaritesinin önündeki bir engel olamadı. Ve bugün "Egmont", Ludwig van Beethoven'ın en ünlü eserlerinden biridir.
İlginç gerçekler:
- Napolyon’un Avusturya’ya saldırısının ilk haftalarında, Goethe’nin Egmont dramını tiyatro sahnelerine koymaya karar verildi. Bir besteci olarak, seçim Beethoven'a düştü. Goethe’nin çalışmalarına olan saygısını ifade etmek için, besteci vaat edilen ücreti reddetti ve sonuç olarak, tiyatro yönetimi çok hızlı bir şekilde Ludwig’in cömertliğini kabul etti ve ona bir kuruş ödeme yapmadı. Daha sonra, Beethoven, arkadaşına, yönetimin, müziğini her zaman olduğu gibi, hiçbir zaman performansta yer almadığını ihmal ettiği konusunda şikayet etti.
- Goethe'nin çalışmalarının ana karakteri aslında vardı. Edebi bir karakterden farklı olarak, gerçek bir insan Anavatan'ın savunması ile ilgili yetenekler sergileyemedi, bu yüzden gerçek Egmont, İspanyol kralıyla kolayca başa çıktı. Karısını on bir çocuğuyla bırakarak düşmanın tarafına gitti. Cezalandırma onu en uygun olmayan zamanda ele geçirdi, İspanyol Meydanı'nda idam edildi.
- Deneme yazma anı Avusturya ile Fransa arasındaki savaşı anlatıyordu. Sonra Napolyon ordusu aktif düşmanlıklara öncülük etti. Ludwig'in tüm akrabaları ve akrabaları, ülkeyi daha güvenli olanlarla değiştirerek ülkeden ayrılma şansına sahipti. Çok az maddi kaynağa sahip olan Beethoven, militan Viyana'da kalmaya zorlandı. Daha önce Napolyon'un takdir edilen kişiliğinin (bundan önce besteci ona “Heroic” senfonisini adadı), Ludwig'in devam eden eylemlerden çok memnun olmadığını belirtmekte fayda var. Arkadaşının Fransa'dan Paris'e taşınması önerisi, uygun bir şekilde kabul edilip imparatorun müzik sanatının ustaları olarak gösterilmesi, Beethoven'den etkilenmedi ve Viyana'daki küçük evinde kaldı.
- Goethe, Beethoven'a saygı duyuyor ve birbirlerini şahsen tanıyorlardı. Yazar, bestecinin tutumu hakkında soru sorulduğunda, Goethe, müziğe batmış daha etkileyici ve yaratıcı bir yaratıcıyla hiç karşılaşmadığını, ancak ne yazık ki bu adamın çok fazla öfkelenmediğini söyledi.
- Beethoven, oldukça eğitimli bir adamdı, modern edebiyat meraklısıydı ve bu nedenle Goethe'nin çalışmasını çok iyi biliyordu. Bu yüzden, bu performans için müzik yazmadan çok önce ünlü şarkıcı "Groundhog", "Pire Şarkısı" ve "Minionların Şarkısı" nı büyük yazarın sözleriyle besteledi.
- Overture'ın popülaritesi o kadar büyüktü ki, eser basım basımlarında yayınlandı, çeşitli orkestra kompozisyonları ya da enstrümanları için düzenledi: piyano klaviyecilerinden büyük ölçekli orkestra askeri gruplarının puanlarına kadar.
- Overture en son bestelendi. Beethoven galasında çalışmayı bitirmek için zamanı yoktu, bu yüzden müzik eşliğinde olmadan gitti. Sadece tiyatro gösterisinin dördüncü gösterisinde müzik tam olarak güçlendi.
- Bugün, Egmont overture ayrı bir şekilde gerçekleştirilmiş bir senfonik eseridir, ancak Beethoven zamanında aynı isimdeki oyunu açtı. Ayrıca yazarın performans için daha az bilinen başka eserler, yani orkestra için dört kez, Klerchen şarkıları, ana karakterlerin trajik ölümü ile ilgili bölümleri ve “Zafer Senfonisi” ni oluşturması dikkat çekicidir. Düzeltme dahil olmak üzere toplam on sayı yazılmıştır.
- Çalışmadaki çalışmalar, Avusturya'da gerçekleştirilen düşmanlıklarla ilgili birçok faktör tarafından karmaşıktı. Örneğin, sürekli patlamalar nedeniyle, besteci kulaklarını sürekli yastıkla örtmek zorunda kaldı. O günlerde işitme duyusunu kaybetmeye başlamıştı ve patlayan mühimmatın acısı dayanılmazdı.
- İlk üretim 1810'da gerçekleşti. Bu zaman Avusturya tarihi açısından önemliydi. Viyana Napolyon Ordusu tarafından ele geçirilen, Avusturya halkının durumu, barışı küçük düşüren tüm bu faktörler sanata yansımadı. Bu yüzden, tüm izleyiciler bir tiyatro gösterisini sanatsal bir bakış açısıyla değil politik bir bakış açısıyla gördüler.
Filmlerde müzik kullanımı
Bu kompozisyonda açıkça ifade edilen "üstesinden gelmek" kavramı, kayıtsız modern yönetmenleri bırakamadı, bu yüzden aşağıdaki filmlerde müzik duyuluyor:
- Geç Çiçek (2016)
- Mükemmel ses arayışı içinde (2016)
- Bütün Beethoven (2015)
- Uzay Hareketi (2014)
- Lincoln (2012)
- Güneş Işığının Tadı (1999)
"Egmont" un içeriği
Kompozisyonun içerik tarafı Goethe'nin draması ile tamamen uyumlu. Eylem, izleyiciyi Hollanda'nın Katolik İspanya'nın boyunduruğu altında olduğu bir zamanda, XVI. Yüzyıla götürüyor. Sürekli sorgulama ve kendi insanlarına yönelik şiddetten bıkan Hollandalılar, İspanyollara karşı isyan etmeye karar veriyor. Egmont, ülkeyi kurtarmak isteyen başlıca kışkırtıcı. Genç ve aşık, ayrıca kendi ülkesinin geleceği için savaşmak isteyen Klerchen adında harika bir kıza aşık. Birlikte insanları yükseltirler, Egmont'u hapse atıp idam ederler. Klerhen bu olaya dayanamaz ve intihar etmeye karar verir. Halk tüm saldırılara katlanır ve İspanyolları fetheder.
Overture "Egmont" acı çekmekten neşeye giden yolu canlı bir şekilde gösterir. Bu fikir, üstesinden gelme kavramı olarak adlandırılır ve Beethoven'ın senfonik eserlerinin karakteristiğidir (özellikle eser, 5 numaralı senfoniiki yıl önce tamamlandı). Yol, açıklamanın açıkça ifade edilen üç bölümü boyunca oluşturulur:
- Yavaş giriş (Sostenuto ma troppo) iki karşıt tema ile karakterize edilir: İspanyollar ve Hollandalı. İspanyolların teması, alçak tellerin tınısındaki sarabantın ritminde bir melodidir, acı çeken tonlarla iç içedir. Hollandalıların teması, aksine, odun rüzgarı enstrümanlarının tınısında hareketli bir melodidir.
- Sonata allegro, giriş bölümünde yer alan temaların geliştirilmesine devam ediyor. Hollanda teması dinamikleri daha sağlam ve rezonansa çevirdi. Zaten ikincil partide, iki dünya çarpışması gerçekleşecek ve bu, kahramanın ölümünü ifade eden trajik bir doruğa yol açacak.
- Koda (allegro con brio), Hollandalıların, halkın evrensel sevinci olduğu İspanyollar'ın zaferi anlamına gelir.
Herkes Beethoven Egmont'un üzüldüğünü bilir, ancak çok azı daha az profesyonel olmayan diğer müzikal sayılara gerçek anlam verir. Bu yüzden Beethoven, oyunda büyük bir rol, eylemler arasında kesin olarak kesintiler yaptı. Bölümler arasında belirli bir psikolojik bağlantı kurmak istedi ve besteci benzer bir etki elde etmeyi başardı. Beethoven, genellikle önceki bölümdeki materyali içeren ilk bölüm olan birkaç müzikal bölümden bir müdahale yaptı ve ikinci bölüm bir sonraki eylem için havayı yarattı. Parçalar birbirleriyle tezat oluşturuyor: ilk bölüm en çok lirik tonlamalarla doluydu, ikincisi ise bir savaş yürüyüşü içeriyordu. Böylece, her bir müdahale, sahne eylemi atmosferinin yaratılmasında kendi işlevini yerine getirmiştir:
- 1 numarayı gir. Popüler huzursuzluk azgın ortasında Brackenburg ve Klerchen seviyorum.
- 2 numaraya gir. Gücün büyüklüğünün açıklanması.
- 3 numaraya gir. Eşitsiz mücadelenin trajik şiddeti.
- 4 numaraya gir. Yüksek majesteleri yürüyüşü, Egler’in kurtuluşu için Klerchen'in duasıyla iç içe geçmiştir.
Intermission No. 1 - dinle
Entr'acte 4 numaralı - dinle
Performansın dekorasyonu, her biri kendi karakterine sahip iki Klerchen şarkısıydı:
- Şarkı "Davul çalkalanıyor yürüyüşün varlığıyla altı çizili bir melodi örneğidir. Müziğin karakterindeki değişiklik, küçük ve büyük tuşları değiştirerek gerçekleştirilir. Kompozisyon, Kanun I'de doğrudan bir numaradır.
- Şarkı "Sevinç ve keder"kendi içinde sürekli bir karakter değişikliği, kontrastların parlaklığını korur. Kahraman rüyalar ve rutubet arasında dağılır, böylece melodi yükselir, sonra keskin bir şekilde düşer.
"Drumming Thunder" - dinle
Ana karakterlerin son monologları ile ilgili daha az renkli numara yoktur. Orkestra bölümü "Ölüm Klerhen“parlak bir duygusal patlamaya sahip değil, bir insanın yavaşça tükenmesine benziyor.”Zafer Senfonisi"performansı etkili bir şekilde tamamlayan bir marş oldu. Bu bölümde, besteci yalnızca yurtseverlikten gurur duymakla kalmayıp aynı zamanda baskıcıya karşı tatlı bir zafer duygusu da yaratmayı başardı.
"Zafer Senfonisi" - dinle
Şu anda, müzik bugün nadiren ayarlanan Goethe dramasıyla ilgili olmayan bağımsız bir eser.
"Egmont" - Bu iki önemli tarihi olayı anlatan müzik. Bir yandan, Hollanda'nın İspanya'nın baskılarına karşı kazandığı zafer, bir yandan da Fransa ve Avusturya'nın küçük düşürücü barışı. Beethoven'in yeteneği, müzikal araçların yardımıyla yalnızca Goethe’nin dramasını tamamen yansıtmayı değil, aynı zamanda çalışmayı gerçekten alakalı hale getirmeyi başarmasıydı. Adaletin zaferi, ruh özgürlüğü ve kazanma isteği - Beethoven'ın Egmont Overture'ını ölümsüz ve ebedi bir kompozisyon yapan şey budur.
Etkinliğinizde Egmont Overture'ın performansı için size bir senfoni orkestrası sunmaktan mutluluk duyuyoruz.
Yorumunuzu Bırakın