AP Borodin "Kahramanlık Senfonisi"
Bogatyr Senfoni, Borodin’in senfonik eserinin zirvesidir. Eser, yurtseverliği ve Anavatan ile Rus halkının gücünü yüceltiyor. Sesin berraklığı, net tınılar ve inanılmaz derecede güzel melodiler, yerel toprakların zenginliğini görmenizi sağlar. Birbiri ardına gelen melodiler, tarihin kapısını açıyor, bizi kaynaklara geri getiriyor, epik yaratıcılığa.
Senfoni, bir sebepten dolayı “The Bogatyrskaya” olarak adlandırılıyor. Çalışmanın neden böyle bir adı olduğunu, kompozisyonun nasıl oluşturulduğunu ve sayfamızdaki diğer ilginç gerçekleri öğrenin.
Yaratılışın tarihi
Epik görüntüler ve aynı zamanda senfonik formlar her zaman bestecinin dikkatini çekmiştir. 1869'da Borodin, destanlarda ortaya konan tüm Rus gücünü kişileştiren bir senfoni oluşturmak için harika bir fikre sahipti. Kompozisyonun ilk bölümünün 1870 yılında tamamlanmış ve Balakirev dairesinde arkadaşlara gösterilmiş olmasına rağmen, çalışma oldukça yavaş ilerlemiştir. Müzikal aktivitedeki uzun araların ana nedeni Alexander Borodin'in seçkin bir kimyager olmasıydı ve çoğu zaman mesleki aktiviteleri önceliği idi. Dahası, aynı zamanda daha büyük ölçekli bir çalışmanın bir bileşimi vardı, yani "Prens Igor" operası (bu yüzden iki bileşimin ilgisi öne çıkıyor).
Sonuç olarak, ikinci senfoninin tamamı sadece yedi yıl sonra, 1876'da tamamlandı. Prömiyer St. Petersburg'daki Rus Müzik Derneği nezaretinde ertesi yılın Şubat ayında yapıldı. Kompozisyon, 19. yüzyıldan kalma muhteşem şef E.F. Nápravník. Sunumda St. Petersburg toplumunun tüm dünya toplandı. Salon çok yoruldu. Tabii ki ikinci senfoni de bir korku yarattı.
Aynı yıl aynı derecede başarılı olan Moskova prömiyerini izledi. Eşsiz Nikolai Grigorievich Rubinstein yaptı. Seçmeler sırasında toplumun iki taraftaki izlenimlere göre bölünmüş olması dikkat çekici: bazıları yazarın Rusya'nın gücünü ve yenilmezliğini tam anlamıyla tasvir etmeyi başarırken, diğerleri seküler müzikte Rus folklorunun kullanımına meydan okumayı denedi.
Dinleyicilerden biri Macar besteci ve görkemli piyanist F. Liszt idi. Konuşma sonrasında Alexander Borodin'i desteklemeye karar verdi ve kendisine en üst düzeyde bir profesyonel olarak kendi saygısını gösterdi.
Şu anda, Bogatyr Senfoni, dünyanın birçok senfoni orkestrasının daimi repertuarında yer alan eserlerden biridir.
İlginç gerçekler
- Parçayı ilk duyduğunda, Modest Mussorgsky hoş bir sürpriz oldu. Eserlere "Slav kahramanlığı" demeyi önerdi, ancak isim buna uymadı.
- Senfoni üzerine çalışmalar yedi yıl boyunca devam etti. Gerçek şu ki, Borodin'in müzik bestelemek için vakti yoktu, çünkü aynı zamanda “Kadınların tıbbi kurslarını” yürütmek zorunda bırakan aktif bir meslekî faaliyete önderlik etti.
- Belgesel filmde "Sergey Gerasimov. The Bogatyr Symphony" adlı eser, SSCB'nin büyük film yönetmeninin tüm yaşamı boyunca yaşayan bir leitmotif.
- Senfoninin ilk performansı sadece bestecinin vatandaşları tarafından değil, aynı zamanda ünlü yabancı müzisyenler tarafından da takdir edildi. F. Liszt, dinledikten sonra çekirdeğe şok oldu, prömiyerden sonra Borodin'e yaklaştı ve müziğindeki her zaman net bir mantığı olduğundan ve ustaca icra edildiğinden, kendi müziğindeki kendi duygularını takip etmesini tavsiye etti.
- Üçüncü ve dördüncü bölümler tek bir mini döngü oluşturur ve bu da kesintisiz olarak çalıştırılmasına neden olur.
- O zamanlar Rus bestecilerin “senfoni” türünde çok az şey yazdıklarına dikkat etmek gerekir, bu nedenle Alexander Borodin, Rimsky-Korsakov ve Çaykovski ile birlikte Rus klasik senfonisinin kurucuları olarak kabul edilir.
- Pek çok yönden, İkinci Senfoni operası Prens Igor'a benziyor. Denemenin paralel gittiği gerçeği. Çoğunlukla besteci operadan ödünç aldı, bunları bir senfoniye soktu ya da tam tersi bir senfoni için besteledi ve operada kullandı. Bu yüzden senfoninin ana teması, Rus operasının Prensi İgor'daki görüntüsünün açıklanması için tasarlandı.
- İlk tema, tanınmış burlatz emek şarkısının “Hey, gidelim!” İn tonuna dayanıyor.
- Çok az insan biliyor, ama başlangıçta Stasov senfonik eseri "Dişi Aslan" olarak adlandırmayı önerdi. Fakat sonrasında, Alexander Borodin fikrini gerçekten yeniden düşündüğü zaman, büyük eleştirmen bunu “Bogatyrskaya” olarak adlandırmayı önerdi. Fikir, bestecinin müzik yazılımı hakkındaki hikayesinden sonra geldi.
- Eser, Nikolai Rimsky-Korsakov ve Alexander Glazunov olmak üzere iki kompozisyon ve düzenleme ustası tarafından ciddi bir şekilde düzenlendi. Bugüne kadar, bu baskı yazardan daha sık yapılır.
- Finalin ana teması "Tsargrad'ın altına gireceğim" türkü.
İçerik
Alexander Borodin'in çalışmaları, esas olarak, Anavatan'daki kitlelere hitap eden epik Rus imgeleri üzerine kuruludur.
Kompozisyon dört klasik bölümden oluşuyor; tek fark, yazarın kendi kompozisyon fikrini gerçekleştirmek için ikinci ve üçüncü bölümleri yerlerinde değiştirmesi.
Senfoni türü, Anavatan ve Bayan-anlatıcıyı savunan güçlü kahramanın ait olduğu konuya karşılık gelen görüntülerin varlığını belirleyen destandır.
Parçanın net bir program fikrine sahip olmaması dikkat çekicidir (senfoninin merkezinde edebi bir kaynak yoktur), ancak programın özellikleri vurgulanmıştır. Bu gerçeğe bağlı olarak, her bölümün şartlı adları olabilir:
- Bölüm I - Sonata allegro. "Kahramanların buluşması".
- Bölüm II - Scherzo. "Kahramanların oyunu".
- Bölüm III - Andante. "Bayan Şarkısı".
- Bölüm IV - Final. "Kahramanca bayram".
Alexander Borodin, Stasov'a benzer parçaların adlarından bahsetti. Bestecinin belirli bir programın başlatılmasında ısrarcı olmadığı, dinleyicinin görüntüleri kendisinin icat etmesine izin vermediği belirtilmelidir. Bu özellik birçok bakımdan “Mighty Handful” katılımcılarının yaratıcılığının karakteristik özelliğidir ve yalnızca programatik durumda ortaya çıkar.
Dramatik gelişme, epik senfonizm için tipik olan karşıt dinamizasyona dayanıyor, yazarın ortaya koyduğu anlamın tamamını daha iyi anlamak için, her bir parçayı daha ayrıntılı olarak incelemek gerekiyor.
Sonata allegro iki karşıt parti üzerine kuruludur: birinci kısım sert, cesur bir karaktere sahiptir ve birlikte gerçekleştirilir, kahramanlık gücünü ve gücünü kişileştirir, ikinci tema hayati enerji ile doludur, cesaretli bir cesaret ve zihnin çabukluğunu gösterir. Bölüm aktif olarak gelişmekte olan, zaten geliştirilmekte olan yeni bir müzikal malzeme olan kahramanlar savaşının sahnesini gösteren, aksiyona hükmediyor. Tamamlama, ana “kahramanlık” temasının ezici bir sesidir.
Scherzo, önceki bölüm ile karakter kontrastı yaratıyor. Dramatik terimlerle duygusal bir boşalmayı temsil ettiğini varsayabiliriz.
Üçüncü ve dördüncü bölümler bir bütün olarak anlaşılmalıdır. Andante, gusli'nin sesini arp kullanımıyla taklit etmek, masalın değişken büyüklüğünde bir karakteristiğinin varlığı gibi, karşılık gelen figüratif ve araçsal teknikler setini belirleyen Bayan'ın hikayesidir. Parçanın içsel gelişimi, “kahramanların teması” olarak işaretlenmiş olan yeni bir parçanın başlangıcına hazırlanan, tarihte “kahramanlık” temasının ciddi şekilde ilan edilmesine dayanmaktadır. Final, Rus kültürü için parlak olan tırabzanın kullanımı ile karakterize edilir - borular, gusli ve balalayka. Senfoni, Rus halkının cesaretini ve canlılığını yansıtan fantastik bir müzikal renk isyanı ile bitiyor.
Bu tonsal birlikle bağlantılı, birbiriyle bağlantılı büyük ölçekli müzik resimlerinin parlak bir biçimde zıtlaşması, Borodin’in senfonisinin ana eseridir ve eserlerinin çoğunda ortaya çıkar.
Bogatyr Senfoni, müzikte Antik Rusya'nın kronikleridir. Alexander Borodin'in yeteneği ve Rus tarihine sınırsız sevgisi sayesinde epik eğilim yaygınlaştı ve Taneyev, Glazunov ve Rachmaninoff gibi bestecilerin çalışmalarında aktif olarak gelişti. İkinci senfoni, yıllarca solmayacak, her yıl güçlenecek, kültür ve özgünlüğünün özel bir simgesi Rusya.
Yorumunuzu Bırakın