Verdi Opera
Dünyadaki herhangi bir ülkeden bir operadan bir şarkı söylemesini isteyince, çoğu "Libiamo ...", "Güzelliğin kalbi ..." veya "Va, penciero ..." u hatırlayacak. Giuseppe Verdi'nin operaları, müzikten en uzak kişilerin bile hayatlarına her zaman olduğu gibi göründüğü kadar nüfuz etti. Gerçekten, sanat bu melodiler olmadan hayal edilemez. Dahası, Verdi olmadan, çalışmaları yetenekleri tarafından yaratılan yolu izleyen müteakip nesil besteciler olmayacaktı.
Giuseppe Verdi'nin opera yaratma tarihçesinin yanı sıra, sayfamızdaki okunan içerik ve birçok ilginç gerçek.
Verdi ameliyatı
Verdi opera bel canto gün batımı çağında yazmaya başladı - Rossini yazıdan uzaklaştı Bellini öldü, yaratıcı güçte sadece Donizetti. Kariyerine daha küçük tiyatrolarda başlayan bu büyük bestecilerin aksine, Giuseppe ana Avrupa opera binasından hemen ilk siparişi aldı.
Kader onu en genç yıllardan beri şöhrete götürdü ve görünüşe göre her zaman diğerlerinden biraz daha fazlasını verdi - sadece 10 yaşındaydı ve Busetto'nun zengin bir sakini ve Filarmoni Derneği üyesi olan Antonio Barezzi'nin müzikal yetenekli çocuğa dikkat etmesiyle 10 yaşındaydı. Patronu sayesinde, bir hancı oğlu spor salonundan mezun oldu ve en iyi öğretmenlerden ders almaya başladı. Verdi hiçbir zaman resmi bir eğitim almadı - Milano Konservatuvarı'na kabul edilmedi, başka bir girişimde bulunmadı. Buna rağmen, birkaç yıl sonra, 25 yaşındaki besteci, ilk operasını La Scala sahnesinde yayınladı. “Oberto, Count di San Bonifacio”, kariyerinin başlangıcında Verdi'de doğanın gücünü, enerjisini ve dramatik yeteneğini gösterdi.
Popüler Verdi Operaları
"La Traviata"
En popüler, en ünlü, dünya repertuarının ana operası - bu çalışma ile ilgili her türlü üstünlük uygun olacaktır. Bir fahişenin genç bir aristokrat, bencilce özveriliğe olan aşk hikayesi, trajik bir finalle taçlandı. Bu kadının birçok ismi varmış gibi görünüyor - Violetta Valerie (opera kahramanı), Marguerite Duval (“Kamelya'lı Leydi” romanının kahramanı), Marie Duplessis (fahişe ve gerçek sevgili Dumas-oğlu). Fakat bu seri Verdi'nin ikinci eşi Giuseppina Strepponi'nin adı olmadan eksik. İlk operasını sahneleştirirken tanıştılar. Giuseppina daha önce hiç evlenmemiş, farklı erkeklerden çocuk sahibi olmuş ve onları koruyucu bakım için bırakmak zorunda kalmıştı. Şarkıcı ve besteci arasındaki ilişki Paris'te başladı - bu da kınama korkusu olmadan bir arada yaşayabilecekleri tek şehir.
Patrik İtalya'da, Giuseppina neredeyse bir keşişti - sadece sevgili kadınıyla yaşamak için, Verdi büyük bir mülk satın aldı ve ev yapımı oldu, şarapçılık yapıyor ve sebze yetiştiriyordu. Ancak şehre yapılan ziyaretlerin nadir günlerinde bile, Giuseppina arkasından kınan bir fısıltı duydu. Cenevre'de Verdi Signior olana kadar 12 yıl geçti. Ancak Peppina'sı için, Giuseppe, toplumun "düşmüş" olarak kınadığı birinin kalbinde yaşayan cömertlik, samimiyet ve asalet gösteren dünyanın en güzel operasını yazdı.
"Rigoletto"
Bestecinin on yedinci operası ve hiçbir zaman yenilemeye ihtiyaç duymayan ilk - ilk günden itibaren ana dünya opera binalarının repertuarına girdi ve bugüne kadar bırakmadı.
Bu isabetin bir zamanlar nasıl bir skandala yol açabileceğini hayal etmek zor, ancak Verdi tarafından yeni bir çalışma için seçilen komplo, tiyatro yönetimini ve sansürlerin onaylanmamasını sağladı. Libretto'nun kaynağı olarak görev yapan V. Hugo'nun “Eğlenceli olanı” adlı oyun 1832'deki Paris performansından sonra yasaklandı ve gelecek 50 yıl boyunca sahnelenmedi! Aralık 1850’de, prömiyerden birkaç hafta önceRigoletto"Venedik'teki Avusturya valisi performansı ahlaksız ve müstehcen bulduğu için iptal etti.
Yetkililer tarafından böylesine ciddi bir reddetme, dramadaki iki ana karakterin imgeleri tarafından tahrik edildi. Mantua Dükü tamamen vicdanı olmayan ve sadece cinsel içgüdüleri olan bir adam olarak gösteriliyor. Bu arada, şakacı - temel bir yaratık, iğrenç ve çirkin - karmaşık ve kısmen asil duyguları gösteriyor. Bu nedenle, çalışma, kayda değer insanların yüce düşüncelere, güzel eylemlere ve sarsılmaz ilkelere örnek teşkil ettiği zamana göre söylenmeyen önyargılara karşı çıktı.
Verdi daha önce hiç olmadığı kadarıyla, 19. yüzyıl başındaki İtalyan operasının resmi yapılarının, her an dramanın gereksinimlerini karşılayan gelişen bir müzikal çerçeve oluşturmak için çözüldüğü Rigoletto'da olduğu gibi acımasızca müzik yapmadı. Aynı zamanda bir dizi unutulmaz sahne ve karmaşık bağlantılar ve belirgin müzikal karakterleri olan bir grup karakter ekliyor. "Rigoletto", bestecinin erken olgunluğunun canlı bir örneğidir, masumiyetin alaycılıkla zıt olduğu bir operadır, aşk, tartışmalı bir soytarı figürü üzerine odaklanmış, acımasız bir intikamcı ruhla çatışır.
"Aida"
Kahire Opera Tiyatrosu'nun açılışıyla Mısır Khedive, Mısır arsası için bir parça sipariş etti. Verdi çok hızlı bir şekilde harika bir opera yazdı - katılımcıların katılımıyla egzotik manzarada oynanan parlak bir gösteri. Bu büyük biçimde, arsanın merkezinde yer alan kişisel dramanın mahrem doğasını gölgede bırakmaz. Etiyopyalı bir kölenin aşkı, kraliyet soyunu gizlemek zorunda kaldı ve Mısır Muhafızlarının kaptanı, vatanseverlik görevi ile çelişiyor ve insanlar iktidara sahipler. "Aida"Verdi'nin tüm başarılarını bu noktaya kadar özetledi ve görünen o ki, maestro, kariyerini tamamlayabilen bir opera yazdı. Gerçekten de, bir sonraki çalışması sadece 16 yıl sonra çıktı.
"Nabucco"
Nabucco, Verdi’nin kariyerinde bir dönüm noktası oldu ve tüm İtalyan operasında yeni bir dönem başlattı. İlk eşin ve iki küçük çocuğun kaybına denk gelen Opera Kralının bir gün başarısızlığından sonra, besteci neredeyse kırıldı. Hala kendi güçlerinde umut uyandırabilecek tek şey - ilk opera olan "Oberto", İtalyan tiyatrolarında unutulmamış ve sahnelenmemiş. Şu anda, tesadüfen, Verdi hazır bir libretto alır - besteci Otto Nicolai için tasarlandı, ancak ikincisini ilgilendirmedi. Yahudilerin Babil kralı Nebuchadonasor’un esaretinde nasıl yok olduklarına dair Kutsal Kitap, ardından kral Hıristiyanlığa dönüştüğünde serbest bırakıldı. Bu tema, yabancı işgalden kurtulmaya hevesli olan İtalyan halkının isteklerine denk geldi. Verdi, duygusal ve güçlü bir parça yaratmayı başardı. İlk yılda, La Scala'da ve sonraki 6 yılda 67 performans sergilendi. "Nabucco"Dünyanın önde gelen opera evlerinin çoğunda sahnelendi. Üçüncü opera Verdi'nin uluslararası tanınmasını sağladı.
"Halk ozanı"
Operadaki "Troubadour" arsası abartılı ve her zaman şüphecilerin ironisine neden oldu. Buna rağmen, Verdi bu romantizm örneğini lirik başlangıcından trajik şerefine kadar arsa taşıyan şiddetli ve tutkulu müziğe soktu. Kahraman asil bir bayana aşık olan bir çingene, rakibi ise zalim ve kibirli bir asil, ironik bir şekilde kardeşi. Arsa itici gücü, Verdi'yi çok sevdiği, intikam için susamış olan yaşlı çingene Azuchena tarafından da veriliyor. "ozan"- insan doğasının en olumsuz yönlerinin ortaya çıktığı maestranın en karanlık eserlerinden biri.
"Maskeli Top"
16 Mart 1792'de İsveç kralı Gustav III, aristokrat bir komploya katılan bir ordu subayı tarafından ölümcül bir şekilde yaralandı. Drama yazarı E. Scribe ve besteci D. Aubert ilk önce tarihsel dramayı teatral araçlarla pıhtılaştırmaya çalıştı. 10 yıl sonra, bu arsa üzerinde bir opera S. Mercadante tarafından yaratıldı. Verdi şüphesiz bu eserleri biliyordu. Napoliten San Carlo operasının libettosunu yazmak için, mükemmel bir oyun yazarı olan librettist sanatına pek güvenmeyen Antonio Somme'yi önerdi. Sonuç olarak, metin büyük ölçüde orijinal Scribe'a dayanmaktadır. Beklendiği gibi, konu Napoliten sansürü için çok karmaşıktı ve arsanın mantığındaki tekrarlanan değişikliklerden sonra gözle görülür ihmaller oluşmaya başladı. Napoli ile işbirliği yapmayı reddeden Verdi, operayı Roma'ya satmaya çalıştı. Fakat orada bile, Scribe'nın oyununun drama tiyatrolarında oynandığı şehirde operaya düzenleme yapılmadan izin verilmedi. Sonuç olarak, siyasi olarak güvenli Boston eylem yeri olarak seçildi ve sıradan bir vali parlak kralın yerini aldı. Sadece 20. yüzyılda tiyatrolar arsanın orjinal versiyonuna atıf yapmaya başladı.
"Othello"
Shakespeare trajedisinin arsa üç sütun üzerinde - aşk, kıskançlık ve kıskançlık. Yakın bir arkadaş birdenbire düşmanın en düşmanlısıydı. Ancak "Othello" operasının ışığa çıkması için her şey tam tersi oldu - düşman bir dost ve sadık bir yazar oldu. Arrigo Boito, en yetenekli İtalyan librettistlerinden ve bestecilerinden biriydi. 1863'te İtalyan sanatının şu anki durumuna ve özellikle önde gelen müzikal temsilcisi Verdi'ye karşı suçlayıcı bir konuşma yaptı. Verdi bundan çok rahatsız oldu ve Boito adı göründüğünde uzun yıllar bu metni alıntıladı. Yaratıcıların karşılıklı iddiaları çözmeleri ve Othello'yu tartışmaya başlamaları uzun zaman aldı. Bilge usta, yazarın yeteneklerini ilk önce Simon Boccanegra'nın versiyonunda kontrol etti. İşi başarılı görerek Arrigo'ya tamamen ve iyi bir sebeple güvendi - yalnızca edebi değil aynı zamanda beste deneyimine sahip olan Boito, türü mükemmel hissetti ve kimse maestroyu anlamadı. "Othello"19. yüzyılın İtalyan operasının dilini Shakespearean'in zenginlik ve karmaşıklık seviyesine yükseltti ve tüm zamanların ve insanların en büyük opera başyapıtı.
İlginç gerçekler
- Verdi'nin ikinci yüzyılın en popüler operatif bestecisi olmaya devam ediyor. Geçtiğimiz 15 yıl boyunca, çalışmaları karşısında en yakın takipçilerinden belirgin bir şekilde önde olmak üzere 40.000'den fazla kez gerçekleştirildi. Mozart ve Puccini.
- Maestro kaç opera yazdı? Bu sorunun kesin bir cevabı yoktur. Orijinal eserleri tamamen ele alırsak - o zaman 26. "Kudüs" ü ("İlk Haçlı Seferi'ndeki Lombard’lara dayanarak") ve "Aroldo" yu ("Stifelio’ya dayalı") ayrı operalar olarak görürsek, - 28.
- İtalya'da düzenlenen maestro eserlerinin çoğunun prömiyerleri İstisnalar: Özel olarak Londra için yazılmış "Soyguncular", "Kudüs", "Sicilyalı vespers" ve "Don carlos"Paris Operası'nın emrettiği"Kaderin Gücü"St Petersburg için yazılmış"Aida"Kars Opera için yaratıldı.
- Kral Umberto, Verdi'ye Marquis unvanını anavatanındaki hizmetleri için teklif ettiğimde, "Ben bir köylüyüm" diyerek reddetti.
- Verdi para harcamak istemiyordu. Şarabını çevresindeki yerlerin sakinlerine sattığında, onlara boş şişeleri iade etmelerini istedi.
- Aryanın "La donna è mobile" ("Güzelliğin Kalbi ...") notları Verdi, tenor ve orkestrayı son anda hiçbirisinin tiyatro dışında bu şarkıyı söyleyemeyeceği yeminiyle verdi. Maestro, aksi takdirde bütün şehrin opera galasından önce bu akılda kalıcı şarkıyı söyleyeceğini anlamıştı.
- Verdi, posta adresini sorduğunda, şunları söyledi: “İtalya, Maestro Verdi”.
19. yüzyılda, dünya tanınmayacak kadar değişti - bir fotoğraf ve bir bisiklet, bir metro ve bir telefon, bir araba ve bir bulaşık makinesi icat edildi. Giuseppe Verdi - Köydeki bir çocuk, tarihte ana opera dehası oldu.
Yorumunuzu Bırakın