Ses aralığınızı nasıl artırabilirsiniz?

Her vokalist rüyasında çok çeşitli çalışma seslerine sahip olmak. Ancak herkes profesyonel yöntemlerle aralığın herhangi bir yerinde güzel bir ses elde edemez ve bağımsız olarak sağlığın zararına genişletmeye çalışamaz. Bunu doğru şekilde yapmak için vokallerin belli kurallara uyması gerekir.

Ses yetenekleri ve sanatçının yaşı

Ses yelpazesi yaşam boyunca değişir. Yetenekli çocuklarla bile, ortalama yetenekleri olan yetişkin bir vokalinkinden çok daha dar olduğundan, onu 7-9 yaşına kadar büyütmek işe yaramaz. Gerçek şu ki, küçük çocuklarda ses telleri hala oluşuyor. Bu çağda güzel bir ses elde etmek ve yapay olarak menzili genişletmeye çalışmak, zaman ve çaba kaybıdır, çünkü çocukların sesi çok kırılgandır ve uygunsuz seçilmiş egzersizlerle zarar vermesi kolaydır. Şarkı söyleme sürecinde, dizisinin kendisi, ilave bir çaba göstermeden genişler. Genişlemesi için aktif egzersizlere başlamak, genç ergenliğin sona ermesinden sonra en iyisidir.

10-12 yıl sonra ses oluşumu aktif aşamaya ulaşır. Bu zamanda, göğüs genişler, ses yavaş yavaş yetişkin sesini almaya başlar. Geçiş çağının ilk aşaması, bazı çocuklarda (özellikle erkekler) bir mutasyon veya ön mutasyon dönemidir. Bu sırada, ses aralığı farklı yönlerde genişlemeye başlar. Yüksek seslerde falsetto notları daha parlak ve daha etkileyici olabilir, düşük seslerde ise aralığın alt kısmı bir litre veya beşinci kat daha düşük olabilir. Geçiş döneminde (10 ila 13 veya 14 yaş arası) ses aralığını yapay olarak genişletmeye de değmez, çünkü doğal oluşumuna zarar verebilir ve yaralanmaya neden olabilir.

Mutasyon süresi sona erdiğinde, aralığı yavaş yavaş genişletmeye başlayabilirsiniz. Şu anda, ses yeteneği, geniş bir yelpazede şekillendirme ve farklı tessituralarda şarkı söylemeyi öğrenmene izin veriyor. Tüm rezonatörlere doğru ve doğru şekilde şarkı söylemeyi öğrenirseniz, 2 oktav içindeki dar bir aralık bile önemli ölçüde uzatılabilir. Birkaç basit alıştırma, sesinizi genişletmenize ve çalışma aralığının en uç notalarını kolayca alabilmenizi öğrenmenize yardımcı olacaktır.

Vokalistin ses aralığı hakkında bilmesi gerekenler

Ses aralığı aşağıdaki bölgelerden oluşur:

- birincil bölge (konuşmaya uygun konuşma sesinin yüksekliği);

- çalışma aralığı;

- vokalistin tezahürat yaptığı, ancak eserlerin söylenmesi sırasında kullanmadığı düşük ve yüksek notaları içeren çalışma dışı aralık.

Her sesin kendi birincil bölgesi vardır.. Bu, aralığın ortası, sanatçının konuşması ve şarkı söylemesi için uygun olduğu yüksekliktir. Bununla beraber, ses aralığını genişletmek için çeşitli şarkılara başlamanız gerekir. Soprano'da, ilk oktavın mi ve fa ile başlar, mezzo ile hece ile çok büyük arasında hece ile başlar. Ses alanınızı genişletmek için yukarı ve aşağı şarkı söylemeye başlayabileceğiniz birincil bölgeden geliyor.

Çalışma aralığı - Bu sesin vokal yapmanın uygun olduğu kısmıdır. Birincil bölgeden çok daha geniştir ve yavaş yavaş değiştirilebilir. Bunu yapmak için, gerekli tüm rezonatörleri kullanarak sadece doğru bir şekilde şarkı söylemeniz değil, aynı zamanda düzenli olarak özel egzersizler yapmanız gerekir. Yaşla birlikte, normal vokal dersleriyle yavaş yavaş genişleyecektir. Vokalistler tarafından en çok değer verilen geniş çalışma aralığıdır.

Toplam çalışma dışı aralık - Bu, birkaç oktanın tam kapsama alanı. Genellikle şarkı söylerken ve seslendirirken söylenir. Bu seri, çalışan ve çalışmayan notları içerir. Genellikle eserlerde bu geniş yelpazenin uç notaları çok nadir söylenir. Fakat çalışmayanların menzili ne kadar geniş olursa, büyük bir alçıyla daha karmaşık işler sizin için mümkün olacak.

Çalışma aralığı genellikle deneyimsiz vokalistler için yeterince geniş değildir. Doğru olduğu sürece şarkı söyledikçe genişler. Bağlanmak, boğaz şarkı söylemesi sesinizin çalışma aralığını genişletmenize yardımcı olmaz, ancak vokalistlerin meslek hastalıklarına yol açacaktır. bu nedenle aralık yalnızca doğru şarkı söylerseniz genişletilebilir..

egzersizleri: Ses aralığınızı nasıl genişletirsiniz

Bunu yapmak için, şarkı söylemeden önce bazı basit egzersizler yapmanız gerekir.

1. Piyanodaki ana notaları bulun ve beşinci sıralarda basit bir ilahi söylemeye başlayın. Şarkı, ses klipleri olmadan kolay ve ücretsiz olmalıdır. Ses kolayca ve doğal bir şekilde akmalı ve her şarkı bağlantısından sonra nefes alınmalıdır. Üst aralığın her bölümünde sesin nasıl çalmaya başladığına dikkat edin. Hangi notlardan sonra rengi ve tınısı değişti? Bunlar geçiş notların. En yüksek notalara ulaşmak, yavaş yavaş düşmeye başlar. Ses tamamen göğüs sesine geçtiğinde ve bu aralığın ne kadar geniş olduğuna dikkat edin. Bu Tessiture'de özgürce bir melodi çalabilir misin? Eğer öyleyse, bu çalışma alanınızın en düşük kısmıdır.
2. Bu alıştırmadan sonra, oktav aralığında bir ilahi seçin ve ünlüler üzerinde yukarı doğru söyleyin. Örneğin, "evet", "u", "liu" ve diğer pek çok hecede. Bu ilahi, üst notalardaki menzilinizi büyük ölçüde genişletecek ve kademeli olarak geniş bir yelpazede şarkı söyleyebileceksiniz. Birçok vokal öğretmeni, kontraldan yüksek lirik ve coloratura soprano'ya kadar her tür ses yelpazesini genişletmenize yardımcı olacak geniş bir alıştırma cephanesine sahiptir.
3. Çok çeşitli ve büyük atlayışlara sahip bir kompozisyon söylemeyi seçin. Sadece karmaşık bir şarkının bir parçası olsa bile, çalışma alanınızı genişletmenize yardımcı olacaktır. Böyle bir çalışma Jennifer Lopez'in repertuarından "Ave Me Ames" veya "Ave Maria" Caccini olabilir. Sesi birincil sese yakın, sizin için uygun bir şekilde Tessiture ile başlatmanız gerekir. Bu çalışmalar, uygulamada ses aralığının nasıl genişletileceği hakkında bir fikir edinmek için kullanılabilir.
4. Ses aralığını genişletme konusunda başka bir öneri. Altıncı yukarı ve aşağı zıplamalar yaparak aynı şekilde şarkı söylemeye çalışmak gerekir. İlk başta, bunu yapmak zor olacak, ama sonra sesini herhangi bir alanda kontrol edebileceksiniz. Menzili önemli ölçüde genişleyecektir ve tüm karmaşık işleri güzel ve parlak bir şekilde söyleyebileceksiniz.
   İyi şanslar!