Darbük (Tabla, Dumbek): tarih, video, ilginç gerçekler

Darbük (Tabla, Dumbek)

Doğu, çocukluğumuzdan bize tanıyan “Bin ve Bir Gecenin” inanılmaz hikayelerinden tanıdık gizemli, büyüleyici bir büyülü dünyadır, birçok araştırmacının dikkatini çekmektedir: sırları, bin yıllık gelenekleri, gelenekleri ve çok yönlü bir kültürün benzersiz özellikleri. Dünya edebiyatının hazinesinde özel bir yere sahip olan ve bilgeliği tükenmeyen bir bilgelik temposu olan dev bir sanatsal değer, büyük Oryantal şairlerin eserleridir: Ömer Hayyam, Saadi, Rudaki, Firdousi. Ve kuşkusuz, Doğu'nun harika dünyası, alışılmadık bir incelik ve plastisite ile kendine çeken oryantal dans - sanat biçiminin en eskileri olmadan hayal bile edilemez. Dans - Doğu'da basit bir müzik aleti olmayan, fincan şeklinde bir davul olan darbuk'un ritmik eşlik ettiği hareketlerle duyguları ve zihinsel durumu ifade etme becerisinden oluşan kendi özel felsefesiyle. Bir Doğu insanı için darbuk, çeşitli kutlamalar sırasında geleneksel olarak yüzyıllarca yankılanan bir yaşam arkadaşıdır: düğünlerde, çocukların doğumunda, hükümet törenlerinde, dini ve diğer tatillerde.

Darbük'ün tarihi ve bu müzik aletiyle ilgili birçok ilginç gerçek, sayfamızda bulunabilir.

Performans tekniği

Bir darbuka, belirsiz bir ses perdesine sahip, ancak bir sanatçının çeşitli ritimler yardımıyla hem neşe hem de hüzün iletebileceği bir vurmalı müzik aletidir. Darbükte, ayakta dururken, davul omzunuza asarken veya sol omzunuza koyabilir ve oturarak enstrümanı kucağınızda tutarak ya da bacaklarınızın arasına sıkarak oynayabilirsiniz. Tamburun performansı her iki elin avuç içi ve parmaklarının yardımıyla gerçekleşirken, sağ elin kısmı ana - ana (ana ritim) ve sol - yardımcı (mücevher ve ritmik dolgular).

Cihazın ana ritimleri şu harfleri kullanarak kaydedilir: D, T (vuruşlar sağ el ile yapılır), K (vuruşlar sol el ile yapılır). Harfler büyük yapılırsa, vuruşlar vurgulu olur ve küçük harftirse vuruşlar zayıftır ve ritmik doldurma işlevini yerine getirir.

  • D sesinin (Dum) daha düşük bir tonu vardır ve sağ avuç içi tamburun ortasına çarparak gerçekleştirilir.
  • T (Tek) sesi daha yüksek bir sese sahiptir ve sağ avuç içi tamburun kenarı boyunca vurarak gerçekleştirilir.
  • K (Ka) sesi daha yüksek bir tona sahiptir ve sol elin avucunun tamburun kenarı boyunca vurulmasıyla gerçekleştirilir.

Darbükte temel ses çıkartma yöntemlerine ek olarak, birçok farklı teknik vardır - tıklamalar, tokatlar, karmaşık vuruşlar, çeşitli parmak yuvarlama, davul gövdesi üzerinde vuruşlar, boğma sesi, membran sürtünmesi ve diğerleri de her biri harf atama özelliğine sahiptir: S (Tokat) , ~, r (rulo), B (Bak), P (Pak), b, L, U, F, C.

Uygulamada, özellikle farklı bölgelerde popüler olan temel ritimler vardır, bunların arasında "maksum", "belledi", "saidi" den özel bir şekilde bahsedilmelidir. "Hagallah, Ayub, Khaliji, Fallahi, Wahda, Bambi, Chifteteli, Kurkuna ve diğerleri.

fotoğraf:

İlginç gerçekler

  • Darbuka enstrüman için ortak bir isimdir, ancak farklı ülkeler bunu kendilerine göre adlandırıyorlar, örneğin: Arnavutluk'ta, ismi Darabük; Macaristan'da - dobuk; Yunanistan'da tooulekas; Mısır'da, tabla; Cezayir'de - darabukka, derabukka; Suriye ve Lübnan'da - drbakka, derbecca, drbekka; Fas'ta - ücret; Tacikistan'da - tavlyak, tablak; İran'da - tonbak, donbak, zarb; Afganistan'da zirbagkhali; Malezya'da, hedombek; Kamboçya ve Tayland'da - ton, sekme, dokunun; Hindistan'da tumbaknari, Irak'ta kshishba, Bulgaristan'da darabuk, tarambue, darambuk ve tarambuk.
  • Darbük'ün atası olan davulların eski kopyaları, Kahire Ulusal Müzesi'nde (Mısır), Louvre'da (Paris, Fransa), Metropolitan Müzesi'nde (New York, ABD) bulunan sergilerde görülebilir.
  • Şu anda, darbukların en büyük üreticileri şunlardır: Mısır firmaları "Gawharet El Fan" ve "İskenderiye", Türk "Emin", Alman "Meinl", Amerikan "Remo".
  • Darbuki'nin deri zarı havadaki nem oranının artmasına şiddetle tepki verir: sesi güzelliğini kaybeder. Bazı üreticiler bu problemi ustaca çözüyorlar - ampulleri, aletin sabit bir şekilde ısıtılmasını sağlayan alet gövdesine yerleştiriyorlar.
  • Darbuka, hippiler ve rastaman gibi alt kültürlerin temsilcileri arasında çok popüler bir araçtır.

dizayn

Bir darbuki'nin oldukça basit bir konstrüksiyonu, deliklerinden biri bir zarla kaplanmış olan, kompakt boyutlu bir fincan şeklindeki tamburdur. Aletin yüksekliği 35 ila 58 cm arasında değişmekte olup, zarın çapı 20 ila 30 cm arasında değişmektedir.Kabükün boynu ayrıca aletin eğimini etkileyen genişlikte de değişebilir: boyun darsa, tamburun tonu daha düşüktür. Membranın tutturulduğu üst kısımdaki aletin kenarları düz ve pürüzsüzdür.

Şu an Darbuki vakasının yapıldığı birçok malzeme var. Bu seramik, ahşap, çeşitli metaller, cam elyaf ve plastik. Farklı koşullarda her malzeme kendi avantajına sahiptir.

Konser etkinlikleri için seramik bir alet kullanılması tercih edilir. Sesi melodik ve sonorous ve bas daha doygun. Böyle bir darbeye, keçi veya balık derisinin malzeme olarak işlev görebileceği ipler veya diş kordonları ile bir zar bağlanır. Bu tür cihazların dezavantajı neme karşı yüksek hassasiyettir: bulutlu havalarda veya akşamları hava nemli olduğunda, membran, darbuki'nin ses kalitesini etkileyen elastikiyetini kaybeder. Böyle bir durumda, sanatçılar güzel sesi geri kazanmak için zarı çeşitli ısı kaynaklarının üzerinde kurutmak zorundadır. Ve üreticiler, bu sorunu çözmek için, bazen cihazın seramik gövdesine plastik membranlar yerleştirirler.

Şu anda, metalden yapılmış darbuki: alüminyum, bakır ve pirinç, özellikle daha soğuk ve daha nemli iklime sahip ülkelerde çok popülerdir. Bu tür aletler için membran özel plastikten yapılmıştır ve gövdesi, beş ila sekiz arasında değişen bir kasnak ve cıvata ile tutturulmuştur. Bir darbenin gövdesi genellikle oymacılık, kovalama veya buzlanma ile süslenir .. Bazen aletin içine sarkan denilen küçük metal elemanlar çalınırken çırpınır.

tür

Pek çok ülke arasında çok popüler bir enstrüman olan Darbük, her ülkede sadece kendi adına değil, aynı zamanda sadece belirli bir bölgeye özgü özelliklere sahip bazı tasarım özelliklerine de sahiptir. Mesela Mısırlı Darbük, Türklerin aksine, kenarları eğimli.

  • Yunan darbuka tobeleki, bir amfora gövdesi ve gelişen, yumuşak bir sesi var.
  • Fas enstrümanı bir tarjadır, bir yılan derisi zarı ve içine gerilmiş bir ip ile ayırt edilir.
  • Irak davul - kshishba, ahşaptan ve balık derisi zarından yapılmış boru şeklindedir.
  • Afgan darbuka - zirbakhali, aletin sesini vibrato efekti veren, zar üzerinde ek bir kaplama içerir.

Ayrıca, boyut ve ton aralığına göre farklılık gösteren darbuk çeşitleri Mısır'da aktif olarak kullanılıyor:

  • tabla - nispeten küçük bir boyuta sahiptir, solo enstrüman işlevini yerine getirir;
  • sumbati - orta büyüklükte bir enstrüman, tabladakinden daha düşük bir ton;
  • dohola - büyük bir boyuta sahiptir ve bas çizgisini gerçekleştirir.

uygulama

Darbük, Doğu'nun birçok halkı için insan yaşamında sürekli ve yeri doldurulamaz bir arkadaştır olduğu için çok önemli bir etnik vurmalı müzik aletidir. Darbuki'nin seslerine göre insanlar eğlenceli ve hüzünlü, şarkı söyleyip dans ediyorlar. Aracı yaparken gereklidir doğu dansı, özellikle oryantal dansı (oryantal dans). Ayrıca, şu anda, darbuki'nin sesi tüm dünyadaki müzisyenler tarafından yaygın olarak kullanılmaktadır ve rock, blues, pop gibi modern müzik tarzlarının kompozisyonlarını süslemektedir. caz, funk, yanı sıra Latin Amerika, Kelt, Arapça müzik ve flamenko.

Ünlü Sanatçılar

Çok popüler bir enstrüman olan Darbük, artık enstrüman üzerindeki performans becerilerinin gelişimine önemli katkılarda bulunan seçkin sanatçıların galaksisini ortaya çıkardı. Seyircileri virtüöz çalmalarıyla memnun eden bu tür müzisyenler arasında dikkat çekici Darbükistler Hossam Ramzi (Mısır), Mysylri Ahmet (Türkiye), Said Al Artista (Mısır), Levent Yydyryr (Türkiye), Gamal Goma (Mısır), Burkhan Ochala (Türkiye), Hamdi Akataya (Türkiye), Berkanta Chakidzhy (Türkiye), İssam Hossam (Suriye), Yashara Akpenche (Türkiye), Benjamin Ogulchana (Türkiye), Usame Şahin (Lübnan), Hakan Kaya (Türkiye). Ülkemizde darbuk da çok popüler bir enstrümandır ve ayrıca A. Ostapenko, A. Gramsci, A. Uzunov, K. Martirosyan, S. Kuznetsov, A. Obraztsov, V. Polozov, K. Osherov gibi kendi virtüöz sanatçılarına sahiptir. , O. Ismal, T. Sikharulidze ve diğerleri.

öykü

Darbuki tarihinin başlangıcı, yüzyılların derinliklerinde kayboluyor. Fincan şeklindeki davullar, binlerce yıl önce Mezopotamya eyaletlerinde, eski Mısır'da ve hatta bugün Avrupa’da bile biliniyordu. Bunun kanıtı Mısır firavunu Cheops döneminde, Mezopotamya devletlerinin yöneticilerinin saraylarını süsleyen kısmalar ve arkeolojik buluntular sırasında antik metinler ve freskler olarak hizmet edebilir. Davullar esas olarak performans sanatına tam anlamıyla hakim olan ve kapsamlı bir rekabet seçimi olan erkekler tarafından oynandı. Ve böyle araçları dini törenlerde ve askeri kampanyalarda kullandılar.

MÖ 2. bin yıldan kalma, hayatta kalan ve mevcut olan örneklerden biri, 65 cm uzunluğunda ve 29 cm çapında bir namlu biçimindeydi, bir palmiye ağacından kesildi ve bir kez deri zarla kaplandı. Kısa bir süre sonra yapılan bir sonraki kopya da fıçı biçimli bir forma sahipti, ancak gövdesinin sıkıca tutturulmuş küçük plakalardan yapılmış olması ve zarların karmaşık bir bağlama kordonu sistemi ile tutturulması farklıydı.

Antik ustalar sürekli olarak aletin şekli, zar malzemesi ve sabitleme yöntemleri ile ve M.Ö. 11. yüzyılda denemeler yapmıştır. modern bir darbukaya çok benzeyen tek taraflı bir fincan şeklinde bir davul ortaya çıktı. Yeterince büyüktü, seramikten yapıldı ve bir balık, keçi veya deve derisi zarına sahipti. İlk başta, türkçe bir isim olan böyle bir davul, tören törenlerinde kullanıldı ve tapınaklara özel desteklerle kuruldu. Bir süre sonra, farklı ülkeler arasında hızla yayılan ve kültürlerine başarılı bir şekilde dahil olan ve her bir ülkede isimler alan bu kadar kolay taşınabilir bir davul, farklı oranlarda indirgenmiş boyutta bir liken inşa edildi.

Şu anda Orta Doğu, Türkiye, Mısır, Balkanlar, Asya ve Afrika’da yaygın ve yaygın bir ismi olan bir araç, neredeyse tüm dünyada büyük bir popülerlik kazanmıştır. Bu, sadece halk sanatında değil, aynı zamanda çeşitli modern trendlerin müziğinde de artan bir şekilde kullanılan enstrümana sürekli artan bir ilgi olduğunu göstermektedir.

Yorumunuzu Bırakın