MI Glinka "Kamarinskaya": tarih, video, içerik

MI Glinka "Kamarinskaya"

Mihail İvanoviç Glinka'nın senfonik eserleri zengin. Fakat eser sayısında zenginlik değil, malzemenin değeri ve niteliğinde de var. Orkestra eserlerinin ana yolu, insanların hayatını çizmektir. Hiçbir istisna en ünlü deneme değildir - "Kamarinskaya". Makalenin tarihini öğrenin, içeriğe aşina olun, ayrıca sayfamızdaki ilginç gerçekleri okuyun.

Yaratılışın tarihi

1848. Besteci Varşova'da yaşamaya başladı. Vatanı özleyen Glinka, diğer Avrupa ülkelerinin renkli ezgilerinden çok farklı olan halk motiflerini hatırlamaya başladı. Birdenbire, genellikle düğün kutlamalarında gerçekleştirilen iki ünlü Rus halk şarkısı arasında “Dağlar, dağlar, yüksek dağlar” ile güçlü bir benzerlik buldu ve "Kamarinskaya" dansı yaptı. Başlangıçta, küçük bir piyano çalışması tasarlandı. Ancak bestecinin hayal gücü ciddiyetle oynandı ve oldukça ilginç bir orkestra parçası olduğu ortaya çıktı. Yazar, kompozisyon için bir program vermeye çalışmadı, kompozisyon sırasında kendisini yöneten tek şey, müzikal malzemenin gelişiminin içsel müzik duygusuydu.

Glinka, puanı 1848 Ağustos'unun başında yazmaya başladı. İşler hızla ilerliyordu, bu nedenle bu yılın Ekim ayında iş tamamen bitmişti. Performansı iki yıl sonra 15 Mart'ta gerçekleşti. Bu konserin bir parçası olan iki "İspanyol aşkı" ile karşılaştırıldığında, "Kamarinskaya" daha parlak ve daha vatanseverdi. Müzik malzemesinin cömertliği ve parlaklığı izleyiciler üzerinde en iyi izlenimi bıraktı.

İlginç gerçekler

• Eserin adı Prens Odoyevski'ye geldi;
• Başlangıçta, Glinka bir piyano kompozisyonu oluşturmak istedi.
• Besteci'nin senfonik skorları her zaman benzersiz bir formdadır, çünkü Mihail İvanoviç kompozisyonun kompozisyonunda kendisini tekrar etmemeye çalıştı.
• Rus halk şarkısı "Kamarinskaya", Tatar-Moğol boyunduruğundan kurtulma şerefine neşeli bir dans olarak göründü. Bu gerçek, ünlü yerel tarihçi G.M. Piasecki.
• Orkestrada çok sayıda podgolok olmasına rağmen, besteci abartı duygusu yaratarak çok sayıda süs kullanmaktan korkuyordu. Bir puan oluşturmanın temel kuralı, her şeyde doğallıktır.
• İmparatoriçe'nin oluşumunu açıklama Alexandra Feodorovna, F.M. Tolstoy, eserine Glinka için beklenmeyen bir programatik yorumlama yaptı. Ona göre, korna pedalının tutulduğu son bölümde, sarhoş eğlencenin olduğu odaya girip kapıyı açmasını istedi. Mihail İvanoviç bu yorumda kızdı, bu tür dernekler tarafından rahatsız edildi.
• Glinka'nın eserini veren ilk isim, orkestra için "Düğün ve Dans" gibi geldi.
• En popüler baskı M. Balakiriev ve S. Lyapunov tarafından oluşturuldu.
• Bir çeyreklik için azalan bir adım hareketinin varlığı iki melodi bir araya getirmeye yardımcı oldu.
• Denemenin "Zor Zamanın" tarihini yansıttığı çok yaygın bir versiyon yok.
• 1980 yılında, ünlü müzik animasyon filmi "Kamarinskaya" piyasaya sürüldü. Çizgi film, yönetmen Inessa Kovalevskaya tarafından gerçekleştirilen, halk şarkılarının ve ulusal klasiklerin şaheserlerinin bir dizi uyarlamasına aittir.

İçerik

Bestecinin senfonik eserleri, çeşitli zengin imge ve içerik çeşitliliği ile ayırt edilebilir. Aynı zamanda, eğitim ne olursa olsun, müzik herkes için anlaşılabilir bir durumdur. Çalışmaları tam olarak, şarkıların ve dansların çalındığı en önemli yer olan ulusal kültürün kökenlerine yöneliktir. Bir istisna değil, otantik melodilerin tanıtıldığı Kamarinskaya idi.

Kamarinskaya, halkın hayatının renkli bir resmidir. Bu kompozisyonda, yerli müzik için kesinlikle yeni teknikler uygulandı:

• Tonlama, sürekli olarak gelişir ve bu da yeni melodik kontrastlar yaratır.
• Orkestrasyonda, iki temanın tonlanmasına bağlı olarak çok sayıda podsolokov vardır.
• Senfonik fantaziler yaratmak için şarkılar kullanın.
• Varyasyonlar genel bir fikrin ifadesidir: Rus ruhunun birliğini farklı türlerde göstermek. Bu, bileşime bütünlük verir.
• Her zamanki Avrupa müzik geliştirme yöntemlerinin reddi: dizi, parçalanma, vb.

İşin şekli: çift varyasyon.

İlk konu - Düğün şarkısı "Dağlar nedeniyle, dağlar, yüksek". makamı - F-dur. Karakter lirik, düşünceli. Melodi melodi ve rahatlama. Kısa, yavaş bir girişten hemen sonra sergilenir ve yaylı enstrümanlarla bir arada solo solo rolünü oynar. 2 varyasyonun kendi solo grubu var:

1. Nefesli çalgılar (diğer seslerdeki sesler)
2. çello

Üçüncü varyasyon tutti tekniğiyle yaratılan koro sesidir (yani tüm orkestra çalar).

Temaların böyle bir korelasyonu, halk müziğinin karakterinin karakteristik özelliğidir, zıtlıklarla doludur. Buna rağmen, temalar ortak bir yapıya, yani aşağı doğru çeyrek harekete sahiptir. Bu nedenle onları bir sonraki inşaatta birleştirebildi. Ardından, ilk tema ikincisinin çizgileri boyunca gelişmeye başladı ve bu da iç kontrastını daha da azalttı. Bu durumda, varyasyonlar doğada bir araya gelir.

İkinci konu - "Kamarinskaya" dansı yapın. Anahtar D-dur. Doğası gereği hızlı, hızlı, eğlenceli. Geliştirme polifonik tekniklerle gerçekleştirilir, yani varyasyonlar konuyu, yani başlıkları etkilemez. Bu teknik daha karmaşık ve çeşitli müzikler oluşturmanıza yardımcı olur. Böylece, bir parti aşağıdaki gelişmeyi fark edebilir:

• İlk altı varyasyon: değişmemiş temalar, eşlik eden varyasyonlar.
• Konunun özellikle balalayka gibi halk araçlarına özgü figüratif özelliklerle zenginleştirilmesi.
• Dansın tonlamalı yapısıyla ilgili yeni melodilerin yaratılması.

İkinci konunun en son varyasyonlarındaki değişikliklerin, ilk konuya yakın olması dikkat çekicidir. Böylece, tempo, tüm fantazilerin tematik birliğine ulaşılmasını sağlayan düğün motifine yaklaşır. Kompozisyonun ustalığının aynı zamanda orkestrada olduğuna dikkat etmek gerekir. İkinci temada Pizzicato dizeleri, halk enstrümanlarının en doğru sesini elde etmelerine yardımcı olmaktadır. Gelecekte, orkestrasyon sürekli değişiyor ve bu da kompozisyonu her bakımdan yetenekli hale getiriyor.

Mihail İvanoviç Glinka, ulusal senfonik müziğin gelişmesinde büyük rol oynadı. Halk şarkılarını kullanma yöntemleri, iyi bilinen diğer bestecilere, folklor Rus motifleri oluşturma tekniğinde uzmanlaşmıştır. Yeni nesile tükenmez bir ilham kaynağı - halk kültürü açtı.