G. Sviridov "Blizzard"
İnanılmaz derecede güzel melodiler, zar zor algılanan bir zil sesi, 19. yüzyılın başında ortaya çıkan romantik tonlamalar, en nazik melodiler, gerçek Rus müziği - tüm bunlar Sviridov'un "Kar Fırtınası" nı klasik müziğin taşlarından biri yapar.
"Kar Fırtınası" nın tarihi Sviridov, eserin içeriği ve birçok ilginç gerçekler sayfamızda okundu.
Yaratılışın tarihi
Tanınmış sanatçı ve yönetmen V. Basov, mükemmel Puşkin'in hikayesine dayanan “The Snowstorm” filmi üzerinde çalışmaya başladığında besteci Sviridov işbirliğini teklif etti.
“Boldin Autumn” adlı eserinin özel bir döneminde bu eserin şair tarafından yazıldığı ayrıca belirtilmelidir. Aslında bu, evden kaçmaya karar veren genç bir kızın ironik bir hikayesi. Kaçışın amacı çok ağırdı - fakir olan sevgilisiyle evlenmek istedi ve bu nedenle kızın ailesi onu kabul etmedi. Bu sadece ana karakterin kaderine karışan doğanın kendisidir ve güçlü kar fırtınası nedeniyle her şey kökten değişir. Tabii ki, kız yanlışlıkla tamamen farklı bir insanla evlenir ve sonuç olarak daha da mutlu olur!
Besteci, özellikle Puşkin eyaletinin Rusya imajından etkilendiğinden ve zevkle çalışmaya başladığından beri, yöneticinin önerisini gerçekten beğendi. Ancak Sviridov, müziğinde, Puşkin arsalarından biraz uzaklaşmaya çalıştı, öyküde çok dikkat çeken ironiyi ortadan kaldırdı. Ve genel olarak, kesinlikle edebi bir kaynağı takip etmemeye çalıştı, müziği filmin ayrı ve önemli bir kahramanı, 1950'lerden bu yana Sviridov'un yalnızca Rus’un doğası gereği Rus olan eserlere dikkat etmeye çalıştığı dikkat çekiyor. bu konu. Ayrıca, çalışmalarının pek çok araştırmacısı yılın tüm mevsimlerinden işaret ediyor, kışı tercih ediyordu, çünkü yalnızca Rusya'nın doğasını en çok ifade ettiğini düşünüyordu.
Şaşırtıcı olmayan bir şekilde, "Kar Fırtınası" filmi için müzik üzerinde çalışmaya istekli bir şekilde başladı. 1964 yılında yazılmış ve halk arasında çok popüler oldu. Bu müzik genellikle radyo ve televizyonda duyuldu.
Bu yüzden dokuz yıl sonra Sviridov skorun editörlüğünü yapmaya karar verdi. Böylece, 1974'te, filmin müziği üzerine bağımsız bir eser ortaya çıktı, ki bu zaten A. Puşkin'in “Kar Fırtınası” hikayesi için Müzikal Resimler olarak adlandırıldı.
İlginç gerçekler
- Film için müzik puanını ayrı ve bağımsız bir eser haline getirmek fikri, besteciyi eşine götürdü.
- Hikayesi, dahi A.S.'nin şairidir. Puşkin sadece bir günde oluşur.
- Bestecinin eserine biraz farklı bir isim vermiş olmasına rağmen, izleyici tarafından "Kar Fırtınası" paketi olarak bilinir. Bunda hiçbir hata yoktur, çünkü bu çalışma komşu parçalar arasındaki karakteristik zıtlıklarla bu tarza aittir.
- Bu süitin uç kısımlarının yanlışlıkla aynı malzemeye dayanmadığına ve bir kitabın kapağına benzemediğine inanılıyor.
- Bu müziğe zamanında bale kondu.
- Odadaki bölümlere ayrılmaya gelince, aslında müzikologlar arasında içerikleri tartışılıyor. Bazıları sadece yedi, diğerleri ise dokuz bölüm olduğunu savunuyor. Ayrıca onları farklı şekilde tanımlarlar.
- Bu süit Fedoseyev tarafından yürütülen bir senfoni orkestrası tarafından yapıldıktan sonra, dünya popülerliği ve halkın tanınması Sviridov'a geldi.
- Rakam dizisinin tam olarak hikayenin arsasını takip etmediği, müzikal mantığa uyduğu kabul edilir.
- Öğrenci yılları boyunca bile, Sviridov, "Yaratıcı Dahi" takma adıyla takılıyordu, çünkü 20 kişinin yaşadığı odada, kompozisyona katılan tek kişi oydu.
- Sadece kendi ülkesinde değil, aynı zamanda yurtdışında da en popüler besteciydi, ancak bu zaman zarfında Sviridov'un kendi enstrümanı yoktu. Başyapıtlarını bestelediği kuyruklu piyano, Besteciler Birliği'nden kiralandı.
- Sviridov, 1935'te ilk çalışmalarını Puşkin’in şiirleri üzerine yazdı.
- Besteci 13 film için müzik yazdı.
İçerik
Süit, aslında Pushkin'in hikayesinin canlı gösterimleri olan dokuz odadan oluşuyor. Bir oyun, adlı bir oyunla açılır. "Troyka". Bir grup pirinç çalgının güçlü, ağır akorları ile çok aktif bir şekilde başlar. Bu oyunda akustik şaşırtıcı. Sadece duymakla kalmaz, aynı zamanda geçmişe koşan, küçük zillerin yaylarda çınladığı ve atkı kar süren tırnaklarının çınlayan koşumlu atların bir troyasını “görmek” mümkündür. Bir tef ritmik ritmi, tremolo timpani, küçük davul çalma ve geniş bir obua şarkısı, bunların tümü tarif edilemez bir atmosfer yaratıyor.
"Üç" (dinle)
Süitin ikinci odası "Waltz". Festival gecesini açan çağrı akorları ile başlıyor. Güzel bir melodi, bu görkemli dansta topun konuklarını daire içine alıyor. Üstelik muhteşem değil, saray olarak da adlandırılamaz. Böyle bir vals, bir il kasabasında veya küçük bir malikanede düzenlenen şenlikli bir akşam boyunca ses çıkarabilir.
"Waltz" (dinle)
Üçüncü sayı "İlkbahar ve Sonbahar". Bunlar doğanın güzelliğini yansıtan küçük minyatürlerdir. Bunlardan birincisinde, bir dize sesinin eşlik ettiği bir flütün en nazik melodileri. İkinci minyatür sonbahar ve aynı motif seslerini çizer, ancak farkedilir şekilde boğulur ve bir pirinç bant eşlik eder. Oyun zar zor duyulabilen bir piyanissimoda bitiyor. Belki de kahramanların duyguları da zamanla yavaşça değişir. Bu yüzden, Vladimir için baharda parlaklık hissi yavaş yavaş değişti ve sadece üzücü anılar bıraktı.
Dördüncü sayı "Romance". Solistin rolünde ana kısmı yapan keman, dinleyicilere tüylerini diken diken eden ve kalp durduran en nazik melodidir, elbette aşk hakkında söylediklerine dair hiçbir şüphe yoktur. Sonra viyola ona katılır ve romantizmi düet olarak yapmaya devam eder. Bütün bunlar, 19. yüzyıl ortası romantizm müziği için geleneksel piyanonun eşliğine geliyor. Şüphesiz - bu ana karakterleri, Marya Gavrilovny ve Burmina'yı anlatan sahne. "Seni seviyorum ... Seni tutkuyla seviyorum ..." kelimeleri güzel bir melodide duyulur. Bu oyunda, karakterlerin en önemli ve ana konuşması ve duyguların gerçek yoğunluğu yaşanıyor.
Beşinci sayı "Pastorale". Yüksek ses çıkması yok, yalnızca bir obua ve sallanan altı parçalı bir hareket tarafından gerçekleştirilen saf bir melodi var. Bir sonraki sayının karşıtlığını geliştirmek küçük bir soluklanma gibidir.
"Askeri Mart". Bir pirinç grubunun güçlü bir sesiyle okudu. Bu ciddi müzikte neler duyulabilir? Bu, gençliğin mizahı, neşesi ve umursamazlığıdır. Kazananları selamlama geleneğiydi, küçük kasabalarda bir memurun ortaya çıkmasının her zaman gerçek bir zafer olduğu ve buna göre her zaman karşılandığı bir sır değil.
"Askeri yürüyüş" (dinle)
Yedinci oyunun başlangıcı ile "Düğün" kontrast yeniden belirir. Bu, dizelerin yavaş, titreyen, barışçıl bir sesidir. Gizemli ve hassasiyet atmosferi yaratılır, ancak bazen tutkulu ünlemlerle değiştirilir. Zihinsel olarak, öğrenciler iki gencin düğün törenine tanıklık ettikleri küçük bir kiliseye transfer edilir. Oyun, orkestra tarafından yapılan güçlü akorlarla sona erer - gelin Marya Gavrilovna şöyle demiştir: “O değil, tamam! O değil!” ve yaratım olmadan düşer.
Sekizinci numara - "Vals ekoları", zaten tanıdık bir melodi, boğucu sesler ve sadece bir kez olanları hatırlatır. Hala kalpte yaşayan ilk aşkın hatırası gibi.
Suite oyununu bitirir "Kış Yolu". Yine hızlı hareket eden bir Troyka imajını aktarıyor. Sadece biraz daha sakin geliyor. Ana karakterlerin hikayesi bitti ve onlar için çok iyi.
"Kış Yolu" (dinle)
Meşhur “Waltz” veya “Romance” ın ilk akorlarına hayranlıkla donmayan bir insan bile yok. Tüm süiti dinlerken, hayal gücümüz derhal doğanın, Rus kışın, şık bir topun, hızlı hareket eden bir at sürgününün resimlerini çizmeye başlar. Sviridov’un müziği dikkat çekici derecede grafik ve buna katılmamak zor. Bu çalışma müzik okullarında öğrenciler tarafından zevkle incelenmiştir ve hevesli müzik severler tarafından sevilmektedir. Ünlü yönetmen M. Schweider, Sviridov'un müziğinin sonsuza dek sürdüğünü söyledi. Sonsuza dek süren zamanı mucizevi bir şekilde birleştiriyor ve aynı zamanda aynı fikirde olmak da zor.
Yorumunuzu Bırakın