J. Hynd "Elveda Senfonisi": tarih, video, içerik, ilginç gerçekler

J. Haydn "Elveda Senfonisi"

Şaşırtıcı efsane J. Haydn'ın "Hoşçakal Senfonisi" ile bağlantılıdır. Daha da şaşırtıcı olanı, bu çalışmanın böyle olağandışı bir finali beklemeyen dinleyiciler üzerindeki izlenimidir. Haydn’ın 45 numaralı Senfonisi’nin sırrı nedir ve neden “Elveda” olarak adlandırılıyor? Birinci barlardan büyüleyen ve yakalayan Büyük Viyana klasiğinin güzel ve net müziği herkese hitap edecek ve yaratma tarihi dinleyicinin kalbinde uzun süre bir iz bırakacaktır.
Haydn'ın 45 numaralı "Senfoni" adlı ve "Hoşçakal" unvanını alan, sayfamızda okuduğunuz eserle ilgili ilginç bilgiler.

Yaratılışın tarihi

Kendinizi bu kadar zor bir durumda bulduğunuzu hayal edin: işvereniniz sizi ayrılan süreden daha uzun süre hizmette tuttu ve eve gitmek istediğiniz ipuçlarını anlamıyor. Günümüzde, bunu hayal etmek imkansız, ancak birkaç yüzyıl önce - kolayca. Böyle nahoş bir durumda büyük Avusturyalı besteci Joseph Haydn ve müzisyenleriydi.

Tabii ki, herkes için ortaya çıkacak ilk düşünce, bestecisini elinde tutabilecek, adı tüm dünyaya yüceltecek kim? Ne yazık ki, Haydn günlerinde, müzisyenler bağımlı bir konuma sahiplerdi ve şöhretlerine rağmen, asil insanların saraylarında hizmetkar düzeyindeydiler. Bu yüzden, bestecisi yaklaşık 30 yıl boyunca hizmet veren Prens Esterhazy, ona bir hizmetçi gibi davrandı. Viyana’nın büyük klasiği, sarayı izinsiz bırakmak yasaktı ve bu süre zarfında yazılan şaheserler sadece prense aitti. J. Haydn'in görevleri sınırsızdı, sarayı saraya yönlendirmek, prensin kaprisinde müzik çalmak, orkestra üyelerini eğitmek, tüm müzikal materyal ve enstrümanlardan sorumlu olmak ve en sonunda N. Esterhazy'nin isteği üzerine opera yazmak zorunda kaldı. Bazen bir sonraki başyapıtın kompozisyonunu sadece bir gün verdi! Ancak bütün bunlarda müzisyen için artılar vardı. Canlı performanstaki herhangi bir zamanda şaheserlerini dinleyebilir ve usta değerli bir taş üzerinde çalıştığı için onları onurabilirdi. Ancak bazen, Haydn'ın kendisine ve müzisyenlerine yardım etmek için tüm yetenek ve ustalıklarını kullanmaya zorlandığı durumlar vardı.

Bir zamanlar Prens Esterhazy yazlık sarayda kalışını çok uzun süre erteledi. Soğuk havaların gelmesiyle müzisyenler ağrıyor, bataklık suçluyordu. Sonsuz hastalıklardan ve en önemlisi de aileleriyle uzun süre ayrılmasından dolayı acı çektiler, çünkü yaz aylarında onları görmeleri yasaklandı ve orkestranın hizmetten ayrılma hakkı yoktu. Ancak J. Haydn bu zor durumdan nasıl kurtulacağına karar verdi - “Elveda Senfonisi” olarak adlandırılan özel bir eser yazdı. Sadece hayal edin, Prens Esterhazi ve misafirleri salonda bir araya geldiler ve büyük ustaların bir başyapıtını dinlemek için toplandılar, ama her zamanki neşeli müzik yerine, üzgün ve yavaş müzikle sunuldu. Birinci, ikinci, üçüncü ve dördüncü kısımlar geçti, artık bir final olacak gibi görünüyor, ama hayır! Beşinci bölüm başlıyor ve burada müzisyenler tek tek kalkıyor, mumları desenlerin üzerine koyuyor ve sessizce salondan ayrılıyorlar. Dinleyicilerin tepkisi tahmin edilebilir. Böylece, sahnede sadece iki kemancı kalıyor, Haydn, bir tanesinin rolünü kendisi gerçekleştiriyor ve melodileri tamamen yok olana kadar daha da üzülüyor. Karanlıkta kalan müzisyenler de sahneden çıkıyor. Prens Esterhazy, şefinin ipucunu anladı ve herkesin Eisenstadt'a taşınması için toplanmalarını emretti.

İlginç gerçekler

• Haydn’ın 45 numaralı Senfonisinin alışılmadık doğası da ton planının seçiminden kaynaklanıyor. F-sharp minor o günlerde besteciler ve müzisyenler tarafından çok nadiren kullanılıyordu. Ayrıca, senfoni finalinin seslendirildiği adını taşıyan binbaşıyla tanışmak çoğu zaman mümkün değildi.
• Son çalışmalarda ses veren ek adagio, bazen döngünün beşinci kısmı olarak adlandırılır. Ancak, çalışmalarında bu beş bölümlük döngüleri bulunur - bu, "Öğlen" senfonisidir. Haydn ayrıca üç bölümden oluşan eserlerden oluşuyordu ancak bu sadece kariyerinin başlangıcındaydı.
• Haydn yazılımının bazı senfonileri. Bu yüzden "Ayı", "Tavuk" adında bir senfonik döngüsü var. Orta kısımdaki "Sürpriz" senfonisinde ani bir darbe var, ardından müzik yine sakin ve telaşsız bir şekilde devam ediyor. Böyle bir numara ile Haydn'ın İngiliz halkını biraz sertleştirmeye karar verdiğine inanılıyor.
• Prens Esterhazy'nin kilisesinde hizmet veren Haydn, yerleşik bir desene göre kesinlikle giyinmek zorunda kaldı. Yani, sözleşmede özel bir giysi şekli vardı.
• Pek çok çağdaş insanın hatıralarına göre, 1799'da, Leipzig'deki Elveda Senfonisi galasından sonra, finallerden sonra seyirciler seyirciyi sessiz ve dokunaklı bıraktılar; Bu kadar güçlü bir izlenim onları çalıştırdı.
• Çok az insan biliyor, ancak başka versiyonları da var, neden Haydn’ın 45 numaralı Senfonisini “Elveda” olarak adlandırıyorsunuz? Prens Esterhazy'nin, müzisyenleri araçsız bırakacak olan tüm şapeli ortadan kaldırmaya karar verdiği bir efsane var. Başka bir versiyon ise bu çalışmanın hayatla ayrılmayı sembolize ettiğini gösteriyor. Bu varsayım XIX. Yüzyılda araştırmacılar tarafından yapılmıştır. Yazının kendisinde hiç isim bulunmaması dikkat çekicidir.

• Şu anda, Elveda Senfonisi, Haydn'ın istediği şekilde yapılıyor. Finalde, müzisyenler bunlardan birini koltuklarından çıkarıyor. Bazen şef sahneden ayrılıyor.
• Aslında, Haydn'ın senfonilerinin sadece küçük bir kısmı programına sahiptir: "Sabah", "Öğlen", "Akşam". Bu eserlere bestecinin kendisi adını verdi. İsimlerin geri kalanı dinleyicilere aittir ve senfoni veya orkestrasyon özelliklerinin genel karakterini ifade eder. Haydn'in kendisinin eserlerin figüratif içeriği hakkında yorum yapmamayı tercih etmesi dikkat çekicidir.
• 60'lı ve 70'li yıllarda Haydn'ın bir dizi küçük senfoni olması dikkat çekicidir: No. 39, 44, 45, 49.

İçerik

Senfoni, ana bölümün performansı ile giriş yapmadan hemen başlar ve doğada acıklıdır. Genel olarak, bütün ilk bölüm tek bir ruhla sürdürülmüş. Dans ve ana bölümün oldukça zarif özellikleri, bölümün genel ruh halini belirler. Dinamik reprise sadece bu görüntüyü düzeltir.

Rafine ve hafif ikinci bölüm çoğunlukla bir dize grubu (dörtlü) tarafından gerçekleştirilir. Temalar çok boğuk bir şekilde yürütülüyor, kemanlar pianissimo'da sessize sahip parçalar oynuyor. Haydn, sözde ana kısmı süsleyen ünlü "boynuzların altın hareketini" uyguluyor.

Üçüncü bölüm - Bu bir minuet, ama Haydn iki efekti eşleştirerek çok alışılmadık hale getirdi: piyanoda kemanlarla çalınan bir melodi ve kaledeki tüm orkestranın sesi. Bu bölümde ayrıca, üçlüsünde bestecinin kullandığı “boynuzların altın rengi” geliyor. Minetenin sonunda, küçük bir küçük aniden belirir. Bu tesadüf değil, çünkü Haydn bu teknikle finalin genel havasını bekliyor.

Dördüncü bölüm İlk başta, ilkini zarif temasını yansıtıyor. Kasvetli bir atmosfer yalnızca aniden biten bir vaatte meydana gelir ve en çok yükselişe geçer. Kısa bir duraklamadan sonra, değişikliklerle birlikte adagio sesleri geliyor. Konunun kendisi oldukça açık bir şekilde tarif edilir, sonorite ortadan kaybolur kaybolmaz endişe hissi artmaya başlar. Aletler, parçalarını tamamladıktan sonra birer birer susuyor. Orkestrayı ilk bırakan, rüzgâr çalan müzisyenler, ardından bas ve sahne dışına çıkacaklar. Sonunda, sessilerle temayı çalan iki keman, dokunaklı ve endişeyle parçalarını çalıyor, aynı zamanda salondan uzaklaşıyor.

Joseph Haydn çok sayıda eser yazdı ve haklı olarak senfonilerin ve dörtlülerin “babası” olarak anılıyor, ancak Hayd’s No: 45 No: Symphony'nin tarihi hala sürpriz ve keyif veriyor. Harika Viyana klasiği sadece yetenekli bir besteci değil, aynı zamanda güzel müziğine yansıyan inanılmaz derecede nazik ve hassas bir insandı.