Modern oda müziği neredeyse her zaman üç veya dört parçalı bir sonat döngüsünden oluşur. Bugüne kadar, oda-enstrümantal repertuarının temeli klasiklerin kompozisyonlarıdır: Mozart ve Haydn'ın dörtlüsü ve üçlüsü, Mozart ve Boccherini'nin dörtlüsü ve tabii ki Beethoven ve Schubert'in dörtlüsü.
Klasik dönemde, farklı yönlere ait çok sayıda tanınmış besteci, oda müziği yazmayı tercih etti, ancak sadece bazı örnekleri, yaygın repertuarda bir yer edinmeyi başardı: örneğin, Ravelli ve Debussy yaylı kuartetlerinin yanı sıra Schumann tarafından yazılmış piyano kuarteti.
"Oda müziği" kavramı bir anlamına gelir düets, quartets, septets, trios, sextets, oktets, nonets, ve ayrıca decetne zaman güzel farklı enstrümantal kompozisyonlar. Oda müziği eşliğinde solo performans için bazı türler içerir. Bunlar romantizmler veya araçsal sonataşlardır. "Oda Operası", bir oda atmosferi ve az sayıda sanatçı anlamına gelir.
"Oda Orkestrası" terimi, içinde en fazla 25 oyuncunun bulunmadığı bir orkestra anlamına gelir.. Oda orkestrasının her sanatçı için kendi bölümü vardır.
Yaylı oda müziği, özellikle Beethoven'ın altındaki zirvelere ulaştı. Ondan sonra Mendelssohn, Brahms, Schubert ve daha birçok ünlü besteci oda müziği yazmaya başladı. Rus besteciler arasında Çaykovski, Glinka, Glazunov, Napravnik bu yönde çalıştı.
Petersburg'daki bu sanat türünü desteklemek için, Rus Müzik Topluluğu ve oda müziği topluluğu çeşitli yarışmalar düzenledi. Bu alan şarkı söyleme romantizmini, yaylı çalgı ve piyano için sonatları ve küçük piyano parçalarını içerebilir. Büyük incelik ve ayrıntılarla oda müziği çalmanız gerekir.
Bu oda müziği oldukça derin ve odaklı. Bu nedenle, oda türleri sıradan konser salonlarından ziyade küçük odalarda ve özgür bir ortamda daha iyi algılanır. Bu tür müzik sanatı, ince bilgi ve form ve armoni anlayışını gerektirir ve bu konu, müzik sanatının büyük dahilerinin etkisiyle biraz daha sonra geliştirildi.
Oda Müziği Konseri - Moskova
Yorumunuzu Bırakın