Igor Stravinsky: biyografi, ilginç gerçekler, yaratıcılık

Igor Stravinsky

Igor Fedorovich Stravinsky, belki de 20. yüzyılın müzik kültüründeki en tartışmalı ve avangard figür. Orijinal eseri, tek bir stilistik modelin çerçevesine uymuyor, beklenmedik bir şekilde, bestecinin çağdaşlarının "bir stile sahip bin kişiyi" dediği çeşitli yönleri birleştiriyor. Büyük deneyci, hayatta meydana gelen değişimlerin farkındaydı ve zamanla yaşamaya çalıştı. Ve yine de onun müziğinin gerçek yüzü - Rusça. Stravinsky'nin tüm eserleri, Rus ruhu ile derinden iç içe geçmiş durumda - bu, bestecinin yurtdışında inanılmaz popülaritesini ve Vatanlara içten sevgisini kazandı.

Igor Stravinsky'nin kısa biyografisi ve besteci ile ilgili birçok ilginç gerçek, sayfamızda yer almaktadır.

Stravinsky'nin kısa biyografisi

Igor, 1882 yılında tiyatro bir ailenin Oranienbaum kasabasında doğdu. Gelecekteki besteci babası, Mariinsky Tiyatrosu'nun opera sahnesinde parladı ve piyanist olan annesi konserlerde eşine eşlik etti. Petersburg'un tüm sanatsal ve kültürel renkleri evlerinde toplandı - Liadov, Rimsky-Korsakov, Cui, Stasov, Dostoyevski'yi sürdü. Gelecekteki bestecinin büyüdüğü yaratıcı atmosfer, sanatsal zevklerinin oluşumunu ve müzik besteleri formunun ve içeriğinin çeşitliliğini etkiledi.

Çocukluğu ve erken gençlik döneminde, ailenin dehasının büyüdüğünden şüphelenmek bile zordu. 9 yaşındayken, Igor müzik öğrenmeye başladı, ancak oğlu umut verici bir müzik kariyeri için ön koşulları görmedi. Israrlarıyla, zekice ders çalışmaktan uzak olan Stravinsky, üniversiteye Hukuk Fakültesi'nden girdi. Sonra müziğe olan derin ve ciddi ilgisini göstermeye başladı. Doğru, genç Stravinsky'nin orkestrasyon ve kompozisyon dersleri aldığı Rimsky-Korsakov ailesinin ünlü besteci ve yakın arkadaşı, öğrencisinin konservatuarına gitti ... o zamana odaklanmanız gerektiğinde teorik hazırlık için zaman harcamaya değmeyeceğini söyledi. uygulama. Stravinsky'ye güçlü bir besteci okulu vermeyi başardı ve gelecekteki müzikal kalıpların yok edicisi, öğretmenin en sıcak hatıralarını korudu.

Zafer beklenmedik bir şekilde Igor Stravinsky'nin üzerine düştü ve bu gerçeğin Paris'teki "Rus Mevsimi" nin kurucusu Sergei Dyagilev'in adıyla doğrudan bir ilişkisi var. 1909 yılında, beşinci “mevsimi” planlayan ünlü girişimci, besteci arayışı için “Firebird” adlı yeni bale gösterisine çekildi. Bu kolay bir iş değildi, çünkü karmaşık Fransız halkını fethetmek için, cesur ve özgün bir şekilde tamamen özel bir şey yaratmak gerekiyordu. Dygilev'e 28 yaşındaki Stravinsky'ye dikkat etmesi önerildi. Genç besteci genel halk tarafından tanınmıyordu, ancak Dygilev’in şüpheciliği Stravinsky’nin yaptığı kompozisyonlardan birini duyduğu anda erimiş. Yetenekler için inanılmaz bir içgüdüye sahip olan deneyimli bir gösterim de burada yanlış değildi.

1910'da Parisliler için bir başka Rus sanatının fasetini açan "The Firebird" in galasından sonra Stravinsky inanılmaz bir popülerlik kazandı ve gecede Avrupa halkının en modası olan besteci oldu. Sonraki üç yıl "Firebird" başarısının geçen bir kaza olmadığını kanıtladı. Bu süre zarfında, Stravinsky iki bale daha yazdı: Petrushka ve Sacred Spring. Ancak Firebird ve Petrushka, neredeyse ilk barlardan halkta şiddetli bir zevk almasına neden olmuşsa, seyirci Kutsal Bahar'ı, tiyatro tarihindeki en büyük skandallardan birinin prömiyerde patladığı kadar kabul etmedi. Korkunç Parisliler Stravinsky'nin barbar müziğini ve kendilerine "dizginsiz Rus" adını verdiler.

"Baharın kutsalı", ülkesinde yazdığı son eserin bestecisi oldu. Sonra uzun ve zor yıllar boyunca zorla göç bekledi.

I. Dünya Savaşı, besteciyi ve akrabalarını İsviçre'nin Montreux kasabasında yakaladı. Stravinsky’nin 1920’den bu yana biyografisine göre Paris ana ikametgahı oldu. Gelecek 20 yılda, besteci antik çağın, barok, klasikliğin müzik estetiğini kullanarak farklı stillerle birçok deney yaptı, ancak bunları sıra dışı bir şekilde yorumlayarak, müzikal aldatmacalar yaratarak yorumladı. 1924 yılında, Igor Stravinsky ilk kez Paris halkına eserlerinin yetenekli bir sanatçısı olarak göründü.

1934'te Fransız vatandaşlığı aldı ve “Hayatımın Chronicle'ı” adlı otobiyografik bir eser yayınladı. 30'ların sonu Stravinsky daha sonra kaderindeki en zor dönemi çağırdı. Büyük bir trajediden kurtuldu - kısa sürede besteci kendisine düşen üç kişiyi kaybetti. 1938'de kızı öldü ve 1939'da annesi ve karısı öldü. Kişisel dramanın neden olduğu derin zihinsel kriz, İkinci Dünya Savaşı'nın başlamasıyla daha da ağırlaştı. Onun için kurtuluş, yeni bir evlilik ve Birleşik Devletlere taşınma idi. Bu ülkeyle tanışma, ilk kez bir transatlantik turne turuna çıktığı 1936'da Stravinsky'de gerçekleşti. Besteci, taşındıktan sonra evi olarak San Francisco'yu seçti ve kısa süre sonra Los Angeles'a taşındı. Taşındıktan 5 yıl sonra Amerika Birleşik Devletleri vatandaşı olur.

Stravinsky'nin yaratıcılığının geç aşaması, içindeki manevi temaların baskınlığı ile karakterize edilir. Yaratıcılığın doruk noktası "Requiem" ("Requiem Chants") olur - bu bestecinin sanatsal arayışının özüdür. Stravinsky, son şaheserini 84 yaşındayken, zaten ciddi bir şekilde hastaydı ve hızlı ayrılışının bir haberi olduğunda yazdı. “Requiem”, aslında geçmiş yaşamı özetledi.

Besteci 6 Nisan 1971'de gerçekleşmedi. İsteği üzerine eski arkadaşı Sergey Dyagilev'in yanına Venedik'te gömüldü.

Stravinsky hakkında ilginç gerçekler

  • Stravinsky'nin ender bir gayreti vardı, 18 saat ara vermeden çalışabiliyordu. 75 yaşındayken 10 saatlik bir çalışma günü geçirdi: akşam yemeğinden önce 4-5 saat boyunca müzik yazmak için harcadı ve akşam yemeğinden sonra orkestrasyona veya yazıya dökmek için 5-6 saat ayırdı.
  • I. Stravinsky Lyudmila'nın kızı şair Yury Mandelstam'ın karısı oldu.
  • Stravinsky ve Dyagileva sadece arkadaşlık bağlarını değil aynı zamanda akrabalık bağını da bağladılar. Birbirlerine beş kuzenleri vardı.
  • Bestecinin ilk müzesi 1990 yılında Ukrayna'da, aile mülklerinin bulunduğu çocukluk kenti Stravinsky Ustylug'de kuruldu. 1994'ten beri Volyn bölgesinde, Igor Stravinsky Müzik Festivali'ni düzenleme geleneği olmuştur.
  • Besteci her zaman Rusya'yı çok özlemişti. Stravinsky'nin biyografisinden, Ekim 1962'de, sevilen rüyanın gerçek olduğunu öğrendik - yarım asırlık bir aradan sonra eve geldi ve burada 80. doğum gününü kutlamak için bir davet kabul etti. Moskova'da ve yerel Leningrad'da Kruşçev ile bir araya gelen çeşitli konserler verdi. Ancak gelişi, resmi hizmetlerinde, hatta bestecinin vatandaşları ile olan temaslarını sınırlandırmak amacıyla otellerde bulunan telefonların bağlantısı bile olmayan özel hizmetlerin yakından denetlenmesiyle gölgede kaldı. Bu seyahatten sonra, akrabalardan biri Stravinsky'ye neden anavatanına taşınmaması gerektiğini sorduğunda, acı bir ironi ile cevap verdi: "Yavaş yavaş iyi eğlenceler".
  • Stravinsky, sanat dünyası, edebiyat, sinema dünyasının birçok ünlü insanıyla dostluk ve dostluk bağlarını bağladı - Debussy, Ravel, Satie, Proust, Picasso, Aldous Huxley, Charlie Chaplin, Coco Chanel, Walt Disney.
  • Besteci her zaman soğuk algınlığından korkuyordu - bu nedenle ılık giysiler tercih ediyordu ve oldu, hatta bir bere içinde yatağa gitti.
  • Yüksek sesle konuşma alışkanlığı olan insanlar Stravinsky'de içgüdüsel dehşete neden oldu, ancak ona karşı yapılan herhangi bir eleştiri ipucu, içinde bir öfke patlaması yarattı.
  • Stravinsky bir ya da iki bardağı atlamayı severdi ve adının "Straviski" olarak yazılması gerektiği karakteristik zekâsıyla şaka yaptı.
  • Stravinsky dört dilde akıcıydı ve yedi dilde yazdı: Fransızca, Almanca, İngilizce, İtalyanca, Latince, İbranice ve Rusça.
  • Bir zamanlar, İtalyan sınırındaki gümrük memurları, arkadaşı Pablo Picasso tarafından fütüristik bir şekilde yazılmış, sıradışı bir bestecinin portresi ile ilgilenmeye başladı. Anlaşılmaz çevrelerden ve çizgilerden oluşan imge, bir erkeğin portresi gibiydi ve sonuç olarak gümrük memurları, Picasso'nun başyapıtını Stravinsky'den ele geçirdi ve gizli bir askeri plan buldu ...
  • Uzun bir süre SSCB'de Stravinsky'nin müziğine bir yasak getirildi ve öğrenciler besteci-göçmen puanlarına ilgileri nedeniyle müzik okullarından dışlandılar.
  • Bestecinin karakterinde zor yıllar süren zorlu parasızlık, azar azarlarda bile tasarruf etme alışkanlığı: Alınan mektuba bir damga izi bırakmayan bir damga gördüyse, tekrar kullanmak için dikkatlice soydu.
  • Olağanüstü derecede boyanmış Stravinsky, güzel bir resim ustasıydı. Los Angeles'taki ev kütüphanesinin 10 bin cildinden kitapların üçte ikisi görsel sanatlardaydı.
  • 1944'te Stravinsky, ABD'nin resmi marşını büyük bir skandala neden olan bir deney olarak düzenlemişti. Polis, besteciye bu tür holiganlık tekrarlanırsa para cezasına çarptırılacağı konusunda uyardı.
  • Fransız bohemyası, Stravinsky’nin müziği tarafından, popüler müzik eleştirmeni Florent Schmitt’in kır evi “Firebird Villa” olarak adlandırıldığı ölçüde fethedildi.
  • 1982 yılında, Sacred Spring skoru açık artırmada İsviçreli hayırsever Paul Sacher'e 548.000 dolara satıldı.Bu besteci imzası için verilen en büyük miktardı. Zaher şahsen Stravinsky ile tanıştı ve müthiş çağdaşla ilgili nadir görülen şeyleri elde etmek için her türlü çabayı gösterdi. Bugün Sacher Fund, 166 kutu mektubu ve 225 kutu korunmuş müzikal imza içeren Stravinsky arşivine sahip ve toplam değeri 5.250.000 dolar.

  • A-319 havayolu Aeroflot, Stravinsky'den sonra seçildi.
  • Paris'teki pitoresk Stravinsky meydanının ana dekorasyonu, adını taşıyan orijinal çeşmedir.
  • Klaran'da, "Kutsal Bahar" caddesi boyunca yürüyebilirsiniz - Stravinsky bu bale üzerindeki çalışmaları 17 Kasım 1912'de İsviçre'deki bu köyde tamamladı.

Stravinsky'nin hayatındaki kadınlar

Stravinsky’nin biyografisi Ekaterina Nosenko’nun Ekaterina Nosenko’nun yürürken ilk aşkı olduğunu söyledi… 10. yıl. Ancak, iki çocuk arasında tanıştıkları ilk dakikalarda ortaya çıkan karşılıklı sempati ve güven duygusu, bütün hayatlarını sürdürdüler. Catherine'in Stravinsky'nin kuzeni tarafından muhasebeleştirilmiş olması bile onların kaderlerine katılmalarını engellemedi. 1906'da gizlice evlendiler, çünkü kuzenlerin ait olduğu yakın akrabalar arasındaki evlilik birlikleri yasaklandı. Fedor, Lyudmila, Svyatoslav ve Milena - Küçük yaşlardan itibaren Catherine, dört çocuğun eşini doğurmasını engellemeyen akciğer hastalığından muzdaripti. Eşinin kötü sağlığını korumak için Stravinsky, aileyi kışın İsviçre'ye götürdü. 1914'te yerleşik geleneği izleyerek Avrupa'ya gittiler, ancak geri dönemediler - ilk önce I. Dünya Savaşı, sonra devrim. Stravinsky'nin tüm mülkü ve tasarrufları Rusya'da kaldığından, ailenin finansal durumu konuşlandırılabilirdi. Bestecinin bu zor yaşam döneminde gösterişli dehası, Stravinsky'yi villada yaşamaya davet eden ünlü Gabrielle Chanel'di. Bu iki seçkin insanın, arkadaşlık bağlarından başka bir şeyle bağlı olup olmadığı bilinmemektedir, ancak bugün bile bununla ilgili birçok tahmin vardır. Ancak Coco Chanel'in, bestecinin ailesini yıllarca desteklediği gerçeği tartışılmaz bir gerçektir.

1921'de Stravinsky'nin hayatında başka bir kader toplantısı yapıldı. Güzel ve akıllı bir kız olan aktris Vera Sudeikina, besteciye Dygilev tarafından tanıtıldı. Vera evliydi, ama kısa bir süre sonra kendini Stravinsky'ye adamak için kocasını terk etti. Onları bağlayan tutkulu sevgiye rağmen, müzisyen aileyi terk etmedi. Babanın hayatında başka bir kadının varlığını bilen çocuklar da dahil olmak üzere, herkes için acı veren böyle bir çifte yaşam, yaklaşık 20 yıl sürdü. 1939'da Catherine tüketimden öldü ve 1940'ta Stravinsky Vera ile evlendi ve onunla ABD'ye gitti. Yaşam, aşklarının bir heves değil, gerçek ve derin bir his olduğunu kanıtladı. Elli yıldır evliler. Vera 94 yaşında vefat etti ve ünlü eşini on yıl geride bıraktı. Kocasının yanında Venedik'e gömüldü.

Yaratıcılık Stravinsky

Stravinsky'nin çalışmalarında şartlı olarak üç dönem vardır. İlk adı "Rus" olarak adlandırılır, zaman dilimi 1920'lerin başı olan 1908 ile sınırlıdır. O zaman “Firebird”, “Maydanoz” ve “Kutsal Bahar” baleleri, Stravinsky'yi meşhur eden gün ışığını gördü. Üçü de, tüm folklor ve çeşitliliği ile skordaki Rus folklorunun kullanımı ile birleşiyor. “Rus” tarzının bir diğer çarpıcı örneği, köy düğün şarkılarının motiflerine dayanan “Düğünler” balesidir. Aynı dönem, ahırdaki bisiklet-pantomimi de içeriyor "Renard“(1916) fikri, halk masallarından ilham alan operalar”bülbül"(1916) ve"Asker hikayesi" (1918).

20'li yılların başındaki Stravinsky'nin çalışmalarında, eski çağların deneyimine, neoklasizm ilkelerinin kullanılması konusuna hitap etme arzusu var. Çalışmalarının kapsamı, İncil konularına, eski mitolojiye atıfta bulunarak genişlemektedir. Bestecinin yaratıcılığının stilistik kavramının derin değişikliklere uğradığını söyleyen “ilk kırlangıç”, şarkı söyleyen bir bale haline geldi ”Pulcinella"(1920), Stravinsky, Barok dönem bestecilerinin müziğini kullanıyor. Neoklasizme övgü ödeyen besteci, tür, yapı ve üslup - operalarda çeşitli eserler dizisi yarattı"kır", "Kral Oedipus", "Kilitleniyor Maceraları"Bale"Peri Öpücüğü", "Apollo Musaget", "Orfeus", "Mezmur Senfonisi"koro ve orkestra için melodram"Persephone". Neoklasizm dönemi, bestecinin yaratıcı yaşamında yaklaşık 30 yıl sürdü.

1947'de, başlangıç ​​şefi Robert Kraft, Stravinsky’nin mahallesinde göründü. Besteci, genç meslektaşına o kadar güven duydu ki konserlerinde kendisinin yapması için ona güvendi ve hatta müzik ve sanat hakkındaki konuşmalarını kaydetme önerisini kabul etti.

Seri teknolojiyi denemek için Kraft spodviglo Stravinsky ile yakın iletişim. Onun takipçileri Viyana'daki yenilikçi bestecilerdi A. Schoenberg ve A. von Webern. Ancak bu durumda Stravinsky, yaratıcılığını seri teknoloji ilkelerine göre yönlendirdiği yaratıcı müziğini değiştirmedi, yine de eşsiz yazarın tarzını koruyor. Seri teknolojinin kullanımının canlı gösterimleri baledir "Agon", incil opera" Sel ", incil oratorios"Vaaz, benzetme ve dua"Ve"Peygamber Yeremya'nın Ağlaması".

Stravinsky'nin sinemasında kullanılan müziği

Eserlerden parçalar

filmler

"Firebird"

"Düşlerin Muhafızları" (2012), "Buz Kaleleri" (2010), Lewis (2008), "Haiku Tüneli" (2001)

"Baharın kutsalı"

"Ay Işığının Büyüsü" (2014), "Balerinler" (2012), "Banyodaki Adam" (2010), "Son Dansçı Mao" (2009), "Kayıp Şahıs" (2009), "Şanslı Erkekler Kulübü" (2001) , "Ölüleri Yeniden Diriltmek" (1999), "Kış Tatilleri" (1998)

ölülerin ruhu için dua

"Hannibal" (2014)

Abanoz konseri

"Chico ve Rita" (2010)

"Apollo Musaget"

"Soğutucu yok" (2006)

D major'da yaylı orkestra için konçerto

"Melinda ve Melinda" (2004)

"Agon"

"Büyüleyici yaramaz" (1991)

"Rogue'nin Maceraları"

"Manastır" (1995)

"Bir Askerin Öyküsü"

Balkon (1963)

Igor Stravinsky hakkında filmler

  • Hollywood'da Stravinsky. (Fransa, Almanya, 2014) Belgesel, biyografik.
  • "Coco Chanel ve Igor Stravinsky" (Fransa, Japonya, İsviçre, 2009) Sanat Filmi. Dir. Jan Kunen. Film C. Greenholph'un "Coco and Igor" adlı romanına dayanıyor. Filmin prömiyer gösterisi 2009'da 62. Cannes Film Festivali'nin kapanışında gerçekleşti.
  • Dehalar ve kötüler. Igor Stravinsky. Kendinize Uzun Yol (2012) Belgesel.
  • Igor Stravinsky: besteci. Igor Stravinsky: Besteci. (Almanya, İsveç, 2001), müzikal, biyografik. Dir. Janos Darwash. Filmde Stravinsky'nin yaşam ve müzik konusundaki mantığını, Nizhinsky'nin anılarını ve "The Firebird" balesinin doğum hikayesini duyabilirsiniz.
  • Igor Stravinsky: “Geniuses” program döngüsünden. I.F.'nin 125. yıldönümüne Stravinsky. 2007. Belgesel. Dir. Andrei Konchalovsky.
  • Bir zamanlar sınırda ... (Bir kez, bir sınırda ...) İngiltere, 1982. Belgesel. Dir. Tony Palmer. Film, bestecinin 100. yıldönümü için çekildi.

Stravinsky'nin yaratıcı mirası 7,5 bin sayfadan fazla müzik notasına sahiptir. Kendisini haklı olarak “dünyanın adamı” olarak tanımlayan yirminci yüzyılın en büyük bestecisinin dikenli, ancak yaratıcı ve yaratıcı bir yolunu bulmuşlardı. Его музыка, которую современники зачастую не понимали, ругали, освистывали, сегодня признана эталоном авангардного искусства.

Yorumunuzu Bırakın