Alyabyev'in Romanları
Alexander Alyabyev, yalnızca bir romantizmin dünya çapında ün ve ölümsüzlük getireceğini biliyor muydu? Bu, elbette, geniş bir izleyici tarafından çok sevilen ünlü “Bülbül” hakkında, “Bülbül'e veda” kompozisyonunda bile devam etti. Transkripsiyonların sayısı ve yazarın bu ünlü romantizmi okumaları sadece dikkate alınmayacak, ayetler ona adanmış, hala tüm dünyada dinleniyor ve övülüyor.
Bestecinin vokal yaratıcılığı
Geniş yaratıcı mirasa rağmen, vokal sözleri bestecinin gerçek unsurlarıydı. Yeteneğini daha fazla gösterdiği için buradaydı, çünkü zaten olgun kompozisyonlarda Alyabyev halka çok parlak bir kişiliğe sahip bir müzisyen olarak görünüyor. Alexander Alexandrovich'in XIX yüzyılın ilk yarısının en yetenekli ve ünlü bestecilerinden biri olduğunu söylemek güvenli. Bu sırada, oda-vokal çalışması popülerliğin tepesindeydi.
Neden tam olarak romantizm? Gerçek şu ki, bu müzik türünün fikirleri yansıtmak ve olayları değerlendirmek için en uygun olduğu. Metin ve minyatür, onu herhangi bir dinleyicinin kullanımına sunmuştur. Buna ek olarak, Alexander Alexandrovich için kendisi için arayış içinde olan en son ifade tekniklerini ve araçlarını araştırdığı bir tür laboratuvar haline gelen vokal yaratıcılıktı.
Besteci ilk romantizmini 1810'da yazdı, ancak 1815'e kadar çıkan bir kompozisyon bize ulaştı - bu bir sarsıcı şarkı "Bir gün daha“Eskiz gibi görünen el yazmasıyla beraber eşliğin her yerde kaydedilmemiş olması ilginç. O sırada dönemin bestecilerinden hiçbiri kendisini ilan etmedi. Ünlü Verstovsky bile beste yapmaya başlamadı ve N. Titov ilk eserlerini sundu. sadece 1820'de bahsetmiyorum M. Glinka, A. Varlamov ve A. Gurilev.
Sonradan, otobiyografik özellikleri oda-vokal sözlerinde daha belirgindi. Eserler ıstırap, yalnızlık ve hainlik duygusuyla doluydu.
Tarihçe ve içerik
XIX yüzyılın ilk yarısı oda-vokal müziğe, özellikle de Rus romantizminin gelişmesine olan ilginin hızla artmasıyla işaretlendi. Bu duygusallık ve romantizmin müzisyenlerin çalışmaları üzerindeki bu etkisine katkıda bulundu. Besteci, eserlerinde, duygusalcı metinleri yaygın olarak kullanır. Bu özellikle Alyabyev'in romanlarının müzikal ve edebi dili örneğinde göze çarpıyor "Mezara sadakat"Ve"gezgin"1818'de yazılmıştır. Daha sonraki yıllarda besteci, örneğin romantizmde duygusalcı şiirlerini ifade etmeye devam eder"Uçan bir kelebek görüyorum"P. Shalikov (1823) tarafından yazılmış ayetler üzerine yazılmış veya Delvig'in sözlerine yazmış"Yalnız ay yelken açtı"(1839).
Ancak, duygusallığa yakınlık sadece bestecinin ilk eserlerinin karakteristiğidir, çünkü 1820'lerde romantizm, eserlerinde her şeyi zorlayan sağlam bir yere sahiptir. Bu özellikle 1829 ve 1830'da yazdığı romanlarında dikkat çekiyor: "Çerkes şarkısı"Puşkin'in ayetlerinde"tabut“(P. Obodovsky'in ayetleri),”İrtiş"(I. Vetter).
"Çerkes şarkısı" hem metinde hem de müzik dilinde bulunabilen başlıca romantizm belirtileri ile donatılmıştır. A. Puşkin'in şiirinde ana karakter tipik bir romantik karakter, bir sürgündür. Ayrıca metinde Kafkasya doğası ve diğer dünyaya ait türbülanslı bir akışın görüntüleri, egzotik bir çekiciliği vardır. Müzik dilinde, Kafkas halk şarkılarının doğrudan kullanımı yoktur, ancak besteci, etkileyici müzik araçlarını kullanarak havayı çok net bir şekilde aktardı. Böylece, "Çeçen nehrin karşısına yürür" kelimesi, bu kez çalan bastaki organ noktası tarafından pekiştirilir.
Romantik "Tabut" "Düşünür" Franz Liszt'a benzer. Alyabyev, alayı ritmini de kullanır. Müzikal kumaştaki düşük kayıtların gerginliğini ve yaygınlığını güçlendirir.
Alexander Aleksandroviç her zaman müzikle edebi metin arasında yakın bir ilişki kurmaya çalıştı. Bu eğilim eserlerinin çoğunda gözlenmektedir. Örneğin, romantizmde "Irtysh" veya "Ben seni sevdim"Sonuncusu, araştırmacılar genellikle B. Sheremetyev ve A. Dargomyzhsky'nin yazılarıyla karşılaştırılıyor. Bu bestecilerin her biri," Seni sevdim "satırını farklı şekilde vurguluyor. Dargomyzhskii İlk "Ben" i vurgulayarak inceliğin başlangıcında güçlü bir paya sahip, sonra Alyabiev "Bu" kelimesini vurgulayarak, bu cümleyi biraz farklı bir anlamla donatıyor.
1827'den beri Alyabyev, romantik lirik şiirine özel bir önem verdi. Bu dönemde oda-vokal lirizm türünde en fazla eser ortaya çıkmıştı. Bu dönemin eserlerinde yeni araziler, üslupsal özellikler ortaya çıkıyor. Besteci, besteleri için çeşitli konu başlıklarını genişletiyor. Büyük olasılıkla, 1828'de gönderildiği link buna katkıda bulundu. İkinci faktör, 1840'lı yıllarda edebiyatta keskin sosyal temaların ve hicivin öne çıktığı yeni bir hareketin ortaya çıkmasıydı. Alyabyev, dikkatini tam olarak romantizmler için bir sosyal temaya yönlendiriyor.
Takipçisi Dargomyzhsky'nin oda-vokal çalışmasını öngören Alyabyev, romantizminde toplumsal eşitsizlik konusunu da içeriyor. Bu eserlerin çoğu N. Ogarev'in ayetleri üzerine yazılmıştır. "birahane", "kulübe", "Köy Bekçisi“Alyabyev'in bu çalışmalarda olanların“ imgesi ”için kullandığı anlam ilginçtir. Kabak romantizminde içerik dans yoluyla ifade edilir ve bu alışılmış olduğu gibi alışılmadık bir dans - dans seçer. Mussorgsky. Benzer bir örnek daha önce çalışmalarında bulundu. 1833 yılında, Alyabyev, ABD’nin "Alas, neden parlıyor?" Puşkin.
"Bülbül" - bir başyapıt yaratma
Romanları ve şarkıları için şiirsel çizgiler seçerken, Alyabyev her zaman metnin anlam yüküne dikkat ederek özel talepler gösterdi. Bazı şairlerin yaratıcılığı, her zaman özel bir şekilde öne çıkıyordu. Örneğin, Delvig'in şiiri saflığı, inceliği, nezaketliliği ve en önemlisi de müzikalitesi ile onu kendine çekti. Alyabyev, bu şairin şiirlerine pek çok güzel roman yazdı, ancak bunlardan biri özellikle dünya müziğinin gerçek bir şaheseri haline gelen dikkat çekiyor. Romantizmle ilgili "bülbülÇok kısa bir süre sonra ulusal bir tanıma ve sevgiye kavuştu, dahası, içtenlik ve taze sözleri sayesinde, zamana karşı kararlı bir şekilde dayandı ve etki gücünü şimdiye kadar kaybetmedi.
"Nightingale" - dinle
"Bülbül" Delvig'in kökenleri yüzyıllar öncesine dayanıyor, çünkü popüler şiir geleneğinde bülbül imajı gerçek bir arkadaş, danışman olarak ortaya çıkıyordu. Folklorda, başkalarının kedisine karşı duyarlılık ve empati sembolünü temsil etti. Dahası, bu görüntü (bir gezgin, aşkın şarkıcısı) bir zamanlar birçok ünlü şair ve besteci tarafından söylendi.
Romantizmin prömiyeri 7 Ocak 1827'de Bolşoy Tiyatrosu'nda gerçekleşti. O sırada popüler vokalist PA tarafından yapıldı. Bulakhov. İşin olağanüstü popülaritesinin başladığı günden itibaren olduğunu varsayabiliriz. Kelimenin tam anlamıyla yakın gelecekte, Bülbül, sadece illerde değil, başkentlerde de çeşitli konserlerde sahne aldı.
Alyabyev'in yaratıcılığının araştırmacıları, romantizmin kendisini yazmak için çeşitli tarihler arar, sadece bestecinin üç yıl hapis cezası sırasında yaratıldığı bilinir.
Romantizmde, Alyabyev'in melodik armağanı çok zengin ve parlak bir ifade buldu. Şaşırtıcı bir şekilde plastik bir melodi (yumuşak tonlamalarla) aktif bir ilahi ile iç içedir. Bütün bunlar, bileşimi daha da etkileyici ve şiirsel yapar. Rus romantizminin temel özelliklerini ele alıyor. Kompozisyonun melodisi ruhun genişliği, ilahi, yumuşaklık ve hassasiyet ile göze çarpar. Aynı zamanda inanılmaz bir bütünlüğü, birliği ve konsantrasyonu var. Melodinin müzikal görünümü benzersiz bir şekilde tuhaf, başka bir eserle karıştırmak imkansız. Romantizmin müziğinde, kesin olarak modal değişkenlik aktarılıyor: “Bülbülüm, bülbül” D minor'da başlıyor ve bir sonraki cümlenin F-majör ana geçidi "Bülbül Bülbül".
Her zaman için Alyabyev'in "Nightingale" romantizmi sayısız düzenlemeye ve tedaviye maruz kaldı. Besteci bile kompozisyonun çeşitli işlemlerini yaptı: bir koro ve bir orkestrası olan bir ses için ve bir koro. Ünlü Üçüncü Dörtlüsü'nde, Aleksandr Aleksandrovich, yavaş kısımda "Nightingale" konulu varyasyonlar kullandı.
Çalışmalarında M. Glinka birkaç kez bu romantizmi etkiledi. 1833 yılında Berlin'deyken “Nightingale” konulu piyano varyasyonları yazdı ve 23 yıl sonra ses ve orkestra için düzenlemeler yapıldı.
Franz Liszt, 1842'de St. Petersburg'tayken "Bülbül" e de dikkat etti. Macarca parola efendisi, sadece Rusya'da değil, aynı zamanda yurtdışında da olağanüstü popülerlik kazandıran bir piyano transkripsiyonu oluşturdu.
ünlü PI Çaykovski Çocukluk anılarının Alyabyev'in romantizmi ile yakından ilişkili olduğunu ve yaşamı boyunca bu çalışmaya olan sevgisini koruduğunu söyledi. Dahası, bu eseri gözyaşı olmadan dinleyemediğini itiraf etti.
İlginç gerçekler
- Tanınmış Sovyet müzikolog B. Steinpress, romantik çalışmaları ile Alyabyev'in ülke genelinde geniş bir yol açtığını yazdı.
- Sürgün sırasında Alyabiev'in eserleri "Kuzey şarkıcısı" adı altında basıldı.
- Aleksandr Aleksandrovich, 14 yaşından itibaren birçok ünlü müzisyeni öğreten ünlü öğretmen I. Miller'den müzik eğitimi aldı.
- Haksız yere suçlanan bestecinin kaderi çok dramatik ve üzücü. Kelimenin tam anlamıyla hayatını iki zıt döneme ayırdı. İşine bir iz bıraktı.
- 1810'lu yıllarda Alyabyev ilk bestelerini (oyunlar, vokal çalışmaları ve yaylı kuartet) yazdı ve Rus oda enstrümantal müziğinin ilk örnekleri oldu.
- Genç bestecinin en büyük tepkisi V. Zhukovsky'nin şiirinden kaynaklandı, daha sonra A. Pushkin, A. Delvig ve N. Ogarev'in eserlerinden etkilendi.
- Ünlü romantizm "Nightingale", 1843'te Bolşoy Tiyatrosu galasından 16 yıl sonra yayınlandı.
- "Nightingale" adlı şarkının metni kız adına yazılmıştı, ancak erkekler tarafından yaygın olarak yapıldı. İlk defa karşı cinsten temsilci tarafından idam edildiği bilinmektedir - P. Bulakhov.
- 1812'de Alyabyev, ünlü Denis Davydov ile birlikte savaşarak düşmanlıklara katıldı. Mükemmel bir askeri kariyer için bekleniyordu, ancak sanata geri dönmeyi tercih etti.
- Asafiev, Aleksandr Aleksandrovich'in, romantik lirizmin önemli bir tecrübesi olan, çok hassas ve yetenekli bir lirik olduğunu söyledi.
- Sadece 20'li yıllarda müzik bestelemeye başlayan ünlü besteci A. Verstovsky ile buluşma ve ardından arkadaşlık, Alyabyev'in çalışmaları için çok önemliydi. Alexander Alexandrovich'in hayatı boyunca bu dostluk sürdü. Arkadaşı sayesinde tiyatro türlerine dikkat çekti ve opera ve vaudeville üzerinde çalışmaya başladı. Bunlardan bazıları Alyabyev, Verstovsky ile birlikte vicdanlı olarak besteledi.
- Alyabyev'in bir diğer önemli çalışması, ünlü Ukraynalı araştırmacı M. Maksimovich ile birlikte derlediği ve kaydettiği “Ukraynalı Şarkıları Sesleri” koleksiyonu. Bu yayın Ukrayna'da bir bütün olarak müziğin gelişiminde çok önemli bir rol oynamıştır.
- Uzun zaman önce, araştırmacılar "Bülbül'e Elveda" şarkısının metninin kime sahip olduğunu savundular. Bu yüzden yanlışlıkla Delwig'e atfedildi. Bununla birlikte, şiirin, özel şair Delvig'in taklidiyle çalışmasını özel olarak besteleyen N. Kashintsov tarafından yazıldığı biliniyordu.
Alyabyev'in yaratıcı yolu
Alyabiev'in çalışmaları çok geniştir ve yüzlerce eser içermektedir - bunlar enstrümantal kompozisyonlar, operalar, dans müziği, vokal ve performans müzikleridir. Oda enstrümantal müzik ve koro için besteleri yaygın olarak temsil edilmektedir. Alyabyev 200 şarkı ve romantizm hakkında yazılmıştır. Sürgünün yapıldığı sırada bestecinin vokal ve orkestra ve senfonik eserlere özel önem verdiği bilinmektedir. Alyabyev'in yaratıcılığını araştıran araştırmacılar, bu zaman zarfında büyük bir senfonist olarak ortaya çıktığını belirtiyorlar. Bu yıllar, bestecinin yeni yaratıcı arayışı, özellikle de Rusya halklarının çalışmalarına duyduğu ilgiyle de işaretlenmiştir.
Alyabiev'in geniş yaratıcı mirası, bazı ortak özellikler sayesinde birleşti. Bu yüzden, yazılarında yaşam tarzını yansıtıyordu. Araştırmacıların, çeşitli performans yapılarının kullanıldığını ortaya koydukları ilginçtir: başkentte yaşama ilişkin tiyatro türleri, kilise tövbe zamanlarından gelen korolar, konser orkestra müziğinin Sibirya'da olması, oda çalışmaları (Orenburg'daki arkadaşlar tarafından). Özellikle gösterge, vokal amaçlı seyahatlerinin “coğrafyası” dır. Özellikle, Alyabyev aktif olarak Başkır, Kırgız ve Kafkas folklorunu halk şarkısı temalarında (Sibirya'daki yaşam süreleri ve ardından Kafkasya'da) aktif olarak kullandı.
İskender Alexandrovich'in eserinde iç dünyasını ortaya koydu. Eserlerde kasvet (bağlantı), sevgili, umut ve özgürlük arzusu gibi hisler var. Tüm bu temalar, bir şekilde veya başka bir şekilde, bestecinin eserlerinde ses çıkarır.
Bütün çağdaşları arasında, Alexander Alyabyev çok yönlü yeteneği, bireysellik ve yaratıcılık derinliği ile dikkat çekiyor. Besteci, Rus lirik romantizminin kurucusuydu ve genel olarak oda-enstrümantal müziğinin eseri, tüm yeni lirizm lirizmini etkileyerek yeni özellikler getirdi.
Alyabyev, çalışmalarında, şimdiye kadar hiç kimsenin kullanmadığı felsefi ve sosyal temalara değinmekte, yine de, bestelerinin melodik stoğu, folklor ile yakından ilişkilidir. Elbette, tüm eserleri arasında, Rus müziğinin gerçek incisi önemli bir şekilde göze çarpıyor - romantizm “Nightingale”, haklı olarak ölümsüz denilen sanatsal eserlere ait.
Yorumunuzu Bırakın