İSPANYA !!! Büyük denizcilerin ülkesi, antik chivalric romansları, edebiyatı kederlendirir. Cervantes Ülkesi, Velasquez, Goya ... Sönmez bir mizaç, açıklık ve onur ülkesi. Böyle bir neşeliliği başka nerede bulabilirsin? İspanyol için, akşam yatma vakti için bir hazırlık değil, vahşi eğlencenin başlangıcıdır! Şarkılar, danslar, flamenko ... Çoğu, İspanya müziğinin dünyanın en iyisi olduğuna inanıyor. Burada ve sadece burada bir gitar doğabilir!
Size efsanevi bir adam olan İspanyol gitarist Andres Segovia Torres (1893-1987) 'den bahsedeceğiz. Bu ülkenin zengin tarihini, kültürünü ve geleneklerini özümsemesi için İspanya'da küçük Endülüs kasabası Linares'de doğduğu için şanslıydı. Neredeyse yüz yıl boyunca İspanya'da kalbindeyken ve bütün insanlığı ruhunda yaşadı, aynı metresine hizmet etti - Gitar. Gitarı canlandırdı ve büyüttü, akademik bir ses çıkardı.
Çocukluktan Andres Segovia, gitarla arkadaş olduktan hemen sonra, eski İspanyol gitaristlerinden, bu harika enstrümanın hayatının tükenmesinin hüzünlü bir hikayesini, gezegenin senfonik yaşamındaki altı telli rolün düşüşünü öğrendi. Gitarın sesi piyano, keman, viyolonsel seslerine neden olan müzikal Olympus'ta daha zayıf geliyordu. Gitarı İspanya'nın konser salonlarına davet etmeyi bıraktılar ...
Sevgili enstrümanın canlanması fikri, genç Andres'e tamamen hakim oldu ve onun için yaşam için rehber bir yıldız oldu.
Andres Segivia'nın eseri, belki de İspanya'nın yaşamındaki en dramatik aşamalardan birinde, bu süper karmaşık görevi çözme kaderiydi.
Andres, ABD’yle olan savaşta İspanya’nın acımasız yenilgisinden beş yıl önce doğacaktı. Anavatanı denizaşırı kolonilerini kaybetti, deniz gücünün durumunu kaybetti. Andres Segovia, ülkesiyle birlikte, kraliyet gücünün düşüşü ve canlanmasından kurtuldu. İkinci Dünya Savaşı'nın başlamasından üç yıl önce İspanya'da patlak veren faşizme karşı ilk insanlık savaşı ruhunu kanlı botlarla geçti. Daha sonra, 1936'da İspanyol topraklarındaki faşizm (İspanyol, Alman ve İtalyan), Rusya, Fransa, Polonya ve ABD'nin silahları ve uluslararası ekipleri tarafından desteklenen İspanyol Cumhuriyetçilerle çarpıştı. Ernest Hemingway, Antoine-Saint-Exupery, Mikhail Koltsov, Ilya Ehrenburg, George Orwell (boğazındaki bir keskin nişancı tarafından yaralandı) ve diğerleri Cumhuriyetçi taraftaydı. Andres Segovia, faşistlerin zaferi, büyük insan fedakarlıkları olan Guernica'nın korkunç ölümünü yaşadı. İspanya İç Savaşı 600 bin kişinin hayatını kaybetti. Rejim karşıtı bir milyondan fazla muhalif olan anti-faşistler hapishanelerde ve kamplarda bulunuyordu. Kaybeden Cumhuriyetçilerin ailelerinin on binlerce İspanyol çocuğu, hayatlarını kurtararak vatanlarını terk etti. Rusya'ya, Fransa'ya, Belçika'ya, İngiltere'ye, Hollanda'ya gittik ... Moskova'ya gelen İspanyol çocuklar arasında, olgunlaşan efsanevi Rus hokey oyuncusu Valery Kharlamov'un annesi olan kız arkadaşınız vardı.
Bu korkunç yıllarda müzik, inleme, nefes nefese. İspanya'da, Segovia gibi silahsız kültürel savunucuların ruhunda olduğu gibi notlarda çok yaşadı.
Küçük Andres için müzik, ebeveynlerinin (baba - Bonifacio Segovia Montoro, anne - Rosa Torres Cruz) oğlunu çocuklarının bulunmadığı Don Amca ve Maria Teyze ailesine verme kararıyla başladı. Amca müziği çok severdi. Evinde müzisyenler vardı. Don Edward inisiyatifinde, beş yaşında Andres, satın aldığı kemanı çalmayı öğrenmeye başladı, piyano ve çelloda ustalaşmaya başladı. Ancak, ilk konuk öğretmen kötü bir öğretmen olduğu ortaya çıktı. O kaba, duyarsız ve hatta zalim bir öğretmendi. Yakında bile amca anladım. Sınıflar kesildi.
Bu sırada dolaşan bir gitarist evlerinde ortaya çıktı. Flamenko tutkulu, kışkırtıcı ve etkileyici bir melodi çalmaya başladı! Andres'in otobiyografisinde hatırladığı gibi, "ilk güçlü rasgeatoda (titreyen ses, akorların hızlı bir şekilde değişmesi) sandalyeden atladım ve düştüm. Güzel halk ezgileri çalmaya başladığında gitarın seslerinden etkilenmiştim." Son akorlar düştüğünde, Andres hayatında belki de en çok arzu edilen, en önemli sözlerini duydu: “Nasıl çalınacağını öğrenmek ister misin?” Çocuk sadece başını onaylayarak başını sallama gücüne sahipti.
Çalışma uzun sürmedi: sadece iki ay. Akıllı, yetenekli, öğrenmeye istekli bir çocuğu tutkuyla gitar çalma bilimini özümsemiştir. Andres şöyle hatırladı: "Gitarımı çalmaya başladığımda bütün varlığım tarif edilemez bir mutluluğa kapılmıştı ... Gitar hariç, dünyadaki her şeyi unuttum." Altı yaşındaydı ...
Zaten olgun yıllarında, “Gitar çalmaya ne zaman başladı?” Sorusu. Segovia cevap verdi: "Ben doğmadan önce."
Böylece, ancak başladı, oyunun en sevdiğiniz enstrümandaki dersleri sona erdi. Garip bir şekilde, Andres ile yeni arkadaşı arasındaki yolda - gitar amcamın kendisi tarafından ele geçirildi. Don Edward, o yıllarda varolan duyguları yansıtan “modası geçmiş”, “modası geçmeyen” gitarlar ve prestijli konser salonlarına girememe konusundaki yargılarını yeğler, yeğeninin yeni tutkusunu önlemek istedi.
Andres bir arkadaş tarafından yardım edildi. Basit bir gitar almasına yardım etti. En sevdiği enstrümanda ustalaşmak için, Segovia gizlice komşularına kaçtı. Oradan amca gitarın sesini duyamadı.
Gitar çalmayı kendi kendine öğrenme, başka bir süper görevin anlayışı ve çözümü ile paralel gitti: altı telin prestijini arttırmak. Halk müziğini tamamen bırakmadan, o zamanlar diğer baskın müzik aletleri için yazılmış, büyük bestecilerin klasik eserlerinde ustalaşmaya başladı.
Altı dizenin, dünya müzik klasiğinin neredeyse tüm şaheserlerinin güzelliğini ve derinliğini tam olarak yansıtabildiğini kanıtlamak gerekiyordu. Gitarın etkileyici ve teknik imkanlarını genişletmek için çalışmaya başladı. Yetenekli ellerde solo bir konser enstrümanı olabileceğini kanıtlamak istedim. Yıllar süren çalışkan bir yenilikçi müzisyenin geçti.
Andres, 14 yaşından itibaren Granada, Cordoba, Sevilla ve diğer İspanyol şehirlerinde konserlere başladı. Sonunda, on altı yaşındayken başkent Madrid'de konuştu. Seyirci, yeni, sıradışı performans tekniği olan sıradışı bir repertuar olan genç müzisyenle temkinli bir şekilde bir araya geldi. Özellikle, Johann Sebastian Bach'ın eserlerini kendi işlemesinde yapmaya başladı. Salonda oturanlar alarm verdi ve aynı zamanda genç gitaristin performans becerilerinin derinliğine de çarptı. Gitarın sesini yükseltti, sesleri sadece geleneksel şekilde değil (ipuçlarıyla, sağ elinin parmaklarıyla), ayrıca tırnaklarını arabulucu olarak kullanarak çıkardı.
Daha sonra Andres, apoyando, tirando, arpej ve diğer yöntemlerini mükemmelleştirdi, kendi yolunda barre, polubarre ve chichato tekniklerini kullandı.
İlk konserini hatırlatan Segovia, "korkunç derecede endişeli olduğunu, titreyen titremesini hissettiğini" itiraf etti.
İlk konserlerden birinde özeleştiri ve alçakgönüllülük gibi karakter özellikleri ortaya çıktı. Soru sahneye çıkmadan önce sordu, "Yetenekli mi?", Cevapladı: "Hiç değil. Şimdi kendiniz duyacaksınız."
Konserden konsere kadar becerisi (kendini geliştirme becerisi etkilendi) büyüdü ve aynı zamanda halkın gitarın yeteneklerini değerlendirmedeki kalıplaşmış ve önyargıları da değişmeye başladı.
Andres Segovia’nın gitarı bastırma çabaları, ülkenin siyasi ve kültürel yaşamındaki yeni trendle güçlendi. 19. yüzyılın sonunda ve 20. yüzyılın başında, İspanya'nın kültürel geleneklerini canlandırma hareketi ivme kazanmaya başladı. "Por nuestra musica" ("müziğimiz için") sloganıyla başlayan bu fenomen daha sonra "Renacimiento" (Renacimiento - Rönesans) olarak bilinir. Bu hareket, İspanyol toplumunun İspanya'nın 1898'de Amerika Birleşik Devletleri ile savaşta yaşadığı ezici yenilgiye tepki olarak ortaya çıktı.
Çoğu müzik uzmanı Andres Segovia Torres'in 22 yaşındayken müziği ile İspanya'yı nihayet yenebileceğine inanıyor. O zamanlar, (İspanyol besteci ve gitarist ve sanatçı F. Tarregi'nin aktif rolüyle), gitarın canlandırılması çabaları sayesinde oldu. Andres, en karmaşık klasik (Handel, Mozart, Beethoven) ve modern müziği çalmak için solo çalışmasını (bir senfoni orkestrasıyla dünyadaki ilk gitaristti) öğretti. Gitarın repertuarını zenginleştirmek için Morreno Torroba, Pablo Casals, Joaquin Rodrigo, Manuel de Falla ve diğer birçok ünlü besteci çekmeyi başardı. Zamanla, Andres repertuarını 500 parçaya çıkardı.
Segovia, virtüözü performans becerisiyle İspanya'yı etkiledi. Eleştirmenler oyunda herhangi bir kusur bulamadılar. Derinlik ve organik yorumlamaya hayran kaldım.
“Segoy's Silence” adında yeni bir fenomen doğdu; halk, muhteşem oyundan sersemletildiğinde, duyulan seslerden nefesi kesilerek, bunun üzerine üretilen etkiyi yorumlayarak alkışlarla hemen patlamamıştı. Uzun süreli sessizlik fenomeni var. Tüm izleyicilere benzeyen bu doğal duraklamayı keşfetmek ve gerçekleştirmek yalnızca konserin video veya ses kaydını izleyerek görülebilir.
Hala çok genç olan Andres Segovia dünyayı dolaşmaya başladı. Güney Amerika, ABD, Avrupa, Avustralya, Asya ... Toplamda, dünyanın 70 ülkesinde konserler verdi. O sadece insanlara neşe ve zevk getirmedi. Aynı zamanda, Segovia klasik İspanyol gitarını popülerleştirdi, farklı ülkelerin müzik eğitim politikasını etkiledi. Onun sayesinde, dünyanın dört bir yanındaki konservatuarlarda ve müzik okullarında gitar dersleri verildi.
Size, genç müzisyene, şu soruyu sormak isterim: Andres Segovia'nın Rus müzik okullarının doğumu ve yaşamı ve özellikle de Alexander Mikhailovich İvanov-Kramskoy adındaki müzik okulu üzerinde doğrudan bir etkisi olabileceğini düşünüyor musunuz?
Bazıları bunun olamayacağını söylerdi. Moskova nerede, İspanya nerede? Evet, geçmişte ve hatta son yüzyıldan önce Segovia'yı yaşadı! Ve okulum tamamen yeni genç.
Bu konuyu açıklığa kavuşturmaya çalışacağız. Başlangıçta, büyük İspanyol gitaristi, aslında ülkemizde de klasik gitarın yeni olanaklarını popülerleştirdi. Bu amaçla bize dört kez geldi: 1926, 1927, 1930 ve 1936'da. Moskova, Leningrad, Kharkov, Kiev, Odessa'da konserler verdi.
Genç, hem de olgun, zaten başarılı müzisyenler ile çeşitli toplantılar düzenledi. Bu toplantılarda sadece ustalık dersleri değil aynı zamanda gitaristlerimizin oyunlarını da dinledi, analiz etti, müzisyenlere danıştı. İletilen metodolojik sınıflar, açık dersler.
Ulusal müzik eğitimi sistemini geliştirmek ve iyileştirmek için Andres Segovia, ülkenin müzik stratejisinin oluşumunu etkileyen müzik topluluğu temsilcileriyle (seçkin ve yetkililer) bir araya geldi.
Yukarıda belirttiğimiz gibi, bir İspanyol misyoner müzisyenin son ziyareti 1936'da gerçekleşti. Daha sonraki yıllarda, faşistlerin İspanya'da iktidara gelmesiyle, iki ülke arasındaki ilişkiler sert bir şekilde kötüleşti. Geziler durdu, kültürel bağlantılar donmuştu. Ve ülkemizde, söz konusu siyasetin yanı sıra “ideolojik” sebeplerden ötürü, “Batı kültürünün yabancı bir unsuru” olarak gitara karşı önyargı artmaya başladı. Ülkemizde bu müzik aletine içten ilgi süresi yirminci yüzyılın ortalarında, gitarlara karşı soğuk bir savaşla değiştirildi. Yıllarca gitar çalmayı öğrenmek neredeyse çöktü.
Müzik okulumuzun gururla taşıdığı adı Alexander Mikhailovich Ivanov-Kramsky, tam teşekküllü gitar dersi öğretimine geri dönmek için bu “soğuk savaşı” eritmeyi başardı.
Ivanova-Kramskoy, gitarın kaderi için zor ve tehlikeli bir mücadeleden ilham aldı, İspanyol dehası Andres Segovia'dan başkası değil! Gerçek şu ki, 1926'da, 14 yaşındaki Alexander Ivanov-Kramsky (o sırada keman çalmayı öğreniyordu) çok şanslıydı. İspanyol lambalarını gördü ve duydu. Moskova Konservatuarı Büyük Salonundaki Usta konserinde gerçekleşti. Müzikten gelen izlenim o kadar güçlüydü ki, genç Alexander radikal önlemlere karar verdi: kendisi için tamamen yeni bir müzik aleti konusunda ustalaşmaya başladı.
AM Ivanov-Kramskom, klasik çalışmaları konusundaki yoğun çalışması, kabiliyeti ve derin inancı sayesinde çok şey başardı. Seçkin bir klasik gitarist, besteci, şef, öğretmen olarak ün kazandı. "RSFSR'nin Onurlu Sanatçısı" unvanını aldı.
Öyleyse bazen harika insanların kaderi iç içe geçiyor!
Böylece, bu müzik okulunda okutmanın gitarı sonsuz seven iki adanmışın ortak kahramanca mücadelesi sayesinde mümkün olduğu ortaya çıktı.
Müthiş fırsatlarınız, beklentileriniz ve ayrılan ufkunuz var. Genç sanatçıların yıllık Rusya yarışmasına, A.M'den sonra gelen klasik bir gitarla katılabilirsiniz. Ivanov-Kramskoy. Bu tür profesyonel gitaristler sizi yarışmaya hazırlayabilecekler. N.A. İvanova-Kramskaya (büyük gitaristin kızı) olarak, D.V. Borodaev, A.Filchenkov, gitar bölüm başkanı ve diğerleri. Segovia ve Ivanovo-Kramskoy gibi derslerseniz, er ya da geç İspanya da dahil olmak üzere uluslararası yarışmalarda ağırlanacaksınız.
Müzik yapma fırsatı için minnettarlık sözleri, öğretmenlerimizin yanı sıra öğretmenlerimizin öğretmenlerine hitap ediyoruz.
Andres Segovia Torres şu sözlere sahiptir: "Müzik bir okyanus gibidir ve adalar gibi müzik aletleri okyanusa dağılmıştır. Adanın bir gitardır." Muhteşem İspanyol'un müzikal başarıları sayesinde adası, kaderi şimdi Elinizde olan büyük bir takımadaya dönüştü.
Yorumunuzu Bırakın