Topluluk oyunu: incelikler ve nüanslar

Bir müzisyenin birlikte müzik çalmaktan daha büyük bir mutluluğu yoktur ve herhangi bir müzisyenin profesyonellik derecesi, bir toplulukta çalma becerisiyle doğrudan orantılıdır. Evet, dinlemekten zevk alan harika bir solist olabilir, ama bir kişi ancak bir takımda nasıl oynadığını dinleyerek müzisyen olarak onu takdir edebilir.

topluluk - herkese tanıdık bir kelime. Genellikle müzikle ilgisi olmayan şeylerle ilgili olarak kullanılır. Örneğin, bir mimari topluluk. Fransızca'dan çevrilmiş, "topluluk" demek: tutarlılık ve tutarlılık. En önemli bileşeni budur. Birlikte bir şeyler yapın ve senkronize edin. Eşzamanlı ve yalancı ana sır ve topluluğun devam eden başarısı.

Topluluklar farklıdır ve müzisyen sayısına bağlı olarak kendi adlarına sahiptir. Gibi kelimeler düet, üçlü, dörtlüsü müzikten uzak insanlar tarafından bile bilinir.

Bir toplulukta oynarken hangi koşullar izlenmelidir? Bir müzisyene müzisyen denemez ki, tutarlılık nasıl elde edilir ve böylece yetenekler nasıl geliştirilir? Alışkanlık haline gelinceye kadar izlenmesi gereken birçok incelik ve nüanslar vardır.

  • Her şeyden önce ince oyun! Sahte bir performans tüm iyi başlangıçları geçersiz kılacak ve izleyicilerin memnuniyetsizliğine yol açacaktır. Sistem üzerinde çalışmalı ve çok çalışmalıyız.
  • Topluluğun tüm üyeleri, aynı müzik tarzına ya da çalma tarzına kuşkuyla bağlı kalmalıdır. Bir müzik eserinin müzikal açıdan farklı bir anlayışı kabul edilemez. Örneğin, bir vals bir vals gibi ses çıkarmalıdır ve eğer birileri bir vals karakterini kaybederse ve yürüyüşe yakın bir şey çalarsa, topluluk basitçe “parçalanır”.
  • Aynı tempo ve ritim anlayışı. Bütün müzisyenler insandır, metronom değil ve birileri yavaşlamaya ve bazılarına hız verme eğilimindedir. Bu, ritmin yanı sıra dikkatlice de izlenmelidir, çünkü çarpık bir ritim anlayışı aynı zamanda tutarlılık ve senkronizasyon eksikliğine yol açacaktır.
  • Bir toplulukta oynamak aynı performans dokunuşları demektir. İlk bakışta, bu o kadar önemli değil gibi görünüyor, aslında, farklı dokunuşlar müziğin uyumsuzluğudur, bir müzik eserinin analizini dikkatlice değerlendirirseniz önlenebilir.
  • "Kuyrukları" bırakmayın! Elbette, başka bir şey amaçlanmadıkça, aynı anda bir müzikal cümlenin başlaması ve bitirilmesi gerekir. Çok çirkin ve dikkatsizce, topluluğun tüm üyeleri tarafından birlikte tamamlanmayan sonuna uyun.
  • Dinamik tutarlılık. Toplulukta oynarken yalnız performans unutulmalıdır. Bir müzisyen ana temayı yönlendirirse, daha iyi çalmalı, ancak karşı ya da eşlik sırasında ses azaltılmalıdır.

Yukarıdaki tekniklerin hepsinin çok zor olmadığı görülüyor. Aslında, bir toplulukta oynamak yıllarca süren yoğun emek ve emek gerektirir, ancak zevk getiren emek. Burada bir şeyleri kaçırmaktan korkan, açgözlülükle birbirlerinin bakışlarını ve hareketlerini yakalamak gerekir. İşte duyarlılık ve dikkat, yaşamda çok faydalı olan niteliklerin önemli olduğu yer burasıdır. Bu nedenle, topluluğun sadece dinleyiciler için değil, sanatçılar için de faydalı ve keyifli bir şey olduğuna şüphe yok!

Ve şimdi müzik dinleyelim! Müzik toplanacak.

Yorumunuzu Bırakın