Opera "Mazepa": içerik, video, ilginç gerçekler, tarih

PI Çaykovski operası "Mazepa"

A.S.’nin şiirine dayalı sahne üretimi. Puşkin, hem teknik hem de lirik açıdan son derece karmaşık bir drama modelidir. PI Çaykovski Ana rolün olumsuz bir karaktere atandığı bir opera yazma özgürlüğüne sahipti ve karakterini görkemli tarihsel olayların zeminine karşı insan kaderlerinde ölümcül değişimler için bir tür katalizör haline getiren karakteri.

Çaykovski'nin operasının özeti "Mazeppa"ve bu çalışma hakkında birçok ilginç gerçekler sayfamızı okudum.

"Mazepa" Özeti

Eylem Ukrayna'da, XVIII yüzyılın başında gerçekleşiyor. Dinyeper Nehri'nin kıyısında Kochubey mülkünde bir yaz tatilidir. Konuklar - misafirler arasında geniş bir masada toplandı - Ukrayna hetman. Kızlar, sevgilisine merak ederek nehre girdiler ve sadece Maria bu eğlenceyle kaçınıyor. Düşüncelerinde - Mazepa. Yaşlı komutan kıza karşılık verir ve tatilin ortasında elini babasından ister. Kochubey hayrete düşürdü, kızıyla 70 yaşındaki eşiği geçmiş bir adamla evlenmeyecek. Bir kavga var, kızgın ve küstah bir hetman, Maria'nın seçim yapmasını gerektiriyor. Seçileni tercih ediyor ve babasının evine gidiyor.

Görevlinin ailesi, mirasçıların uçuşları için yas tutuyor. Hetman ile İsveç kralıyla olan olası ittifakıyla ilgili yakın tarihli bir sohbeti hatırlatan Küçültülmüş Kochubey bir plan ortaya koyuyor: krala kendisine Mazepa'nın ihanetini bildiren bir ihbar göndermek. Iskra ve Andrei'nin yardımıyla, fikir somutlaştığı ortaya çıkıyor, ancak Hetman’ın sadakatine güvenen İlk Peter, Kochubei’nin ihanetini suçlamak için acele ediyor. Basil, kale hetmanında bir zindana düşüyor. Orada mahkum işkence görüyor, Orlik mahkumu sahte itiraflar imzalamaya zorluyor.

Maria, babasının kaderini görmezden geldiğinde, Mazepa’nın planlarını ve ruh halini okşamalarla bulmaya çalışır. Genç bir kızın cazibesine kapılmayı reddetti, kendisine yardım eden İsveçliler Poltava bölgesini yeniden ele geçirdiğinde, tek yönetici olma niyetini anlattı.

Birden bir anne Mary'ye gelir. Çaresizlik içinde ve gözyaşı olarak, kızından Mazepa'yı Kochubey'i icra etmemesi için ikna etmesini ister. Ancak, bir sohbette kadınlar değerli zamanlarını kaybediyor ve auto-da-fe yerine geç kalıyorlar. Kederdeki anne kızından vazgeçer.

Poltava savaşı geliyor. Andrei, Kochubei'nin dürüst bir savaşta intikamını almak için savaş alanında yeminli bir düşman bulmaya çalıştı. Ancak, bir hainle tanışan Andrew'un kendisi tarafından vuruldu. Mazepa ve Orlik, Rus birliklerinin saldırısı altında kaçtı. Ölümünden önce, cesur Kochubey yoldaşı, kanlı vücudu üzerinde bükülen Maria'yı görür. Delirmiş ve bir çocukluk arkadaşı tanımadığı için onu küçük, terk edilmiş bir çocuğa götürüyor. Delice rüyalara dalmış olan Maria, bir ninni söyler, Andrew onun kollarında ölür.

Görünüm:

İlginç gerçekler

• Küresel fikir tarafından "Mazepa", Tchaikovsky'nin başka bir operasıyla bariz bir benzerlik sergilediğini gösteriyor. "Yevgeny Onegin“Her iki eserde de genç bir kadın müzikal anlatımın merkezinde ortaya çıkıyor. Bir erkeğe olan derin duygu, fedakarlık sevgisi, seçilen kişinin zenginliklerini ve eksikliklerini ortaya koyuyor ve canavarca bir güçle, ana karakterin ve yakın insanlarının yaratıcılığına rağmen, kelimenin tam anlamıyla sarsılıyor. Kadın ruhundan kaynaklanan sevgi, ölüme, kaosa ve genel olarak yıkıma neden olan ölümcül yıkım mekanizmasını "tetikleyen" yumuşak, ama şaşırtıcı derecede güçlü bir duygudur.
• Çaykovski başlangıçta operada sosyal ve askeri detaylara odaklanmamakla birlikte bir sevgi ve ihanet hikayesi yansıtmak istedi; bu nedenle Poltava Savaşı sahnesi biraz "geçiyor" ve gerçek olayın epik ve büyük tarihsel önemine rağmen baskın bir aksan değil.

• İş sürecinde Çaykovski Artan içsel öz eleştiri ihtiyacının, onunla acımasız bir şaka yaptığını söyledi. Eğer daha önce besteci yarattıklarının nesnel bir vizyonunun olmamasından dolayı suçlandıysa, şimdi bu yetenek, ilhamdan tamamen mahrum kalacak şekilde, karakterinde hakim olmuştur. Bu tür yaratıcı krizlerle karşı karşıya, Eylül 1881’de, PI. Çaykovski, artık onu cezbetmediğini söyleyerek opera bitirme niyetini bırakmaya karar verdi. İş akışına devam etmek sadece 3 aydı.
• Besteci, İsveç kralının karakterini operanın arenasına sokmayı reddetme niyetindedir. Çaykovski'ye göre, Karl XII'in Kochubey, Maria ve süvari arasında çıkan bu psikolojik drama ile çok yüzeysel bir ilişkisi var.
• “Mazepa”, Çaykovski için kişisel bir test haline geldi ve bunun sonucunda, tiyatro izleniminin kısıtları altında çalışmanın farkedilir şekilde fark edilmesini sağlamanın sanat aracılığıyla ihtiyaç duyduğu ifade özgürlüğünün yaratıcısından mahrum kalmasına yardımcı oldu. Şüphesiz, opera ile senfonik form arasında seçim yapmanın, bestecinin operanın yapısal olarak daha zengin olmasına rağmen ikincisini tercih edeceği kuşkusuz.
• Profesyonel çevrelerde St. Petersburg'daki "Mazepa" prömiyeri, sanatçıların vokal yetenekleriyle ilgili sert eleştirilere maruz kaldığında, Çaykovski'nin kardeşi Modest, incelemelerinin besteciye ulaşmaması için tüm çabalarını harcadı. Daha sonra gerçeği öğrenen Peter Ilyich, kardeşine "Her şeyi doğru yaptın, o zaman gerçek beni mahvedebilirdi" sözleriyle şükranlarını dile getirdi.

Opera "Mazepa" dan en iyi numaralar

Arioso Kochubey 2. kanunun başında. Drama dolu parti karakter açıklamada anahtardır. Daha önceki sahnelerde, Kochubey kısıtlanmış ve makul görünüyor, bu aryada, seyircilerin önünde, kendi yaşam trajedisinde özümseyen, derin duygulara sahip bir kahraman ortaya çıkıyor.

Kochubey's arioso (dinle)

"Ey Mary, Mary!" - Mazepa'dan arioso İkinci perdenin 2. sahnesinden. Partinin benzersiz özelliği yarattığı çifte izlenimde yatıyor. İhale duyusunun derinliği, sevgilinin sevgili kadını için hissettiği sözde aldatıcıdır. Bu bir yanılsama, tatlı bir yalan, arkasındaki hetman'ın kibirli, narsisistik, kısır ruhudur. Bu, hassas bir duygusal oyunun icrasını gerektiren ve dinleyicilere bu tür duygusal ikiliği göz önünde bulundurma ve tanıma fırsatı veren karmaşık bir vokal numarasıdır.

Arioso Mazepa (dinle)

"Sevgili arkadaşım!" - Maria ve Mazepa düet 2. perdenin ikinci sahnesinde. Bu, Mazepa tarafından önceden düşünülmüş, benzersiz bir vokal entrikasıdır. Kızlık ruhunun ince tellerini etkileyen hain kötü adam, metresi ailesinden vazgeçmeye ve kendi babasının yaşamı ölçeğin karşı tarafında olsa bile orada olacak bir müttefiki olan sorgulayıcı "hizmetçi" olmaya ikna etmeyi amaçlamaktadır.

Maria ve Mazepa düet (dinle)

"Mazepa" nın yaratılışının tarihi

PI Çaykovski, 1881 - Nisan 1883 tarihleri ​​arasında "Mazepa" operası üzerinde çalıştı. A.S.’nin şiirine dayanıyordu. İmparator Peter I'in Kuzey Savaşı'nın gelgitini döndüren İsveç hükümdarı Charles XII'ye karşı kazandığı büyük zafer bağlamında insan kaderlerinin dramasını tanımlayan "Poltava". Şiir üzerine yaptığı çalışmalarda, Puşkin, olayların yorumlanmasında güvenirliği biraz olumsuz yönde etkilemiş olmasına rağmen, bir miktar özgürlüğe izin verdi, ancak birçok bakımdan ana karakterlerin karakterlerini daha parlak hale getirmesine izin verdi ve eylemlerinin motifleri, duygusal bir tepkiye girip onu uyandırdı.

"Mazepa" operası zorlukla besteciye geldi. Yaratılışın farklı aşamalarında Çaykovski kelimenin tam anlamıyla, iş üzerinde çalışmaya zorladı, sonunda seyirciye A.S. Puşkin. "Poltava" şiiri, bestecinin bir zevk ve hayranlık duygusu yarattı.

Başlangıçta, "Poltava" 'ya dayanan bir opera yaratma niyeti Tchaikovsky’yi ele geçirdi, yaratıcı bir niyetin enkarnasyonunun havasını alma fikrine boğuldu, hemen 4 vokal ve ana karakterlerden bir düet taslağı yazdı. İkincisi gelen müzik dayalı oluşturuldu Çaykovski'nin senfonik aşınması "Romeo and Juliet". Besteci, Mazepa ile Maria arasındaki ilişkide psikolojik gerilimleri yansıtma olanağının yanı sıra Sevgi ve kızı arasındaki ilişkiye son derece kaygılıydı.

1881 yılının üç yaz ayında, Çaykovski yeni operasında çalıştı, ancak sonbaharın başlangıcında ilham yazardan ayrıldı ve başladığı işi tamamlama ihtiyacı üzerinde çalışmaya başladı. Onun mektubunda Sergey Taneyev Çaykovski, opera için daha önce bestelediği sahne sayısının, şimdi ona tahriş ve iğrenme hissine neden olduğunu ve yazılanın olanaklarının sınırı olduğuna dair acı verici bir kesinlik yarattığını belirtti.

1881 Aralık ayının başlarında, Roma'da bulunan Çaykovski, Puşkin'in şiirlerini tekrar okumayı ve Mazepa ve Maria'nın katılacağı sahne için müzik yazmaya başladı. Peter Ilyich bu dönemde operasının başarılı olduğunu fark etti ve yaratıcı olarak, zafer gününü daha da yakınlaştırmak için gerekli tüm araçlara sahipti. Bu coşkunun nedeni yeni bir okuma, şiir kahramanlarının eylemlerini ve karakterlerini yeniden düşünmek olan Tchaikovsky, daha önce karakterler için özel bir şefkat yaşamamasına rağmen onlarla yüz yüze geldi. İtalya'nın başkentinde opera çalışması çok yoğundu, ancak yakında sigorta tekrar kurudu ve besteci bir kez daha diğer kompozisyonlar, enstrümantal parçalar ve topluluklar tarafından dikkatini dağıtmaya başladı.

1882 baharında, Kamenka'da (eski Rus İmparatorluğu'nun eski bir parçası olan modern Ukrayna sınırındaki bir yer) kalan Tchaikovsky, yine Mazepa'ya dikkat çekti. İşi tamamlamaya karar verirken, besteci özenle çalışmaya başladı, ama itiraf etmeye zorlandı: yoğun yaratıcı süreç daha önce her zaman yaratıcı çalışmalara katkıda bulunan çok büyük bir coşku olmadan gerçekleşti. Eylül ayına kadar opera, yazarın iç potansiyelini neredeyse tüketti. Bu dönemin mektuplarında besteci, büyük bir kompozisyon yazarken hiç bu kadar ciddi zorluklar yaşamadığını belirtti. Çaykovski'yi bestelemeye devam etme arzusunun eksikliği, kendisinin kendisiyle daha katı olmaya başladığı gerçeğiyle bağlantılıydı, ancak bazen yeteneğin kendisinin tükettiği baskıcı düşünceler karşısında bunalmıştı. Eylül ayı sonlarında, Çaykovski orkestra eşliğinde çalışmaya başladı. Ancak o zaman, nihayet, yazar, çalışmalarının tanınacağı konusunda güçlü bir duyguya sahipti.

Opera yapısı 3 sahne ve 6 sahne içeriyor. Libretto, Rus şair, oyun yazarı ve edebiyat eleştirmeni Viktor Burenin tarafından yazılmıştır. Çaykovski, aldığı metinden tamamen memnun değildi: edebi kaynakta bulunan orijinal ifadeden yoksun, çok “kuru” görünüyordu. Libretto, besteci tarafından desteklendi, özellikle Peter Ilyich, AS tarafından "Poltava" şiirinden daha orijinal çizgiler ekledi. Puşkin. İkinci perdeden ünlü arioso Mazepa'nın sözleri Vasily Kandaurov tarafından yazılmıştır.

Operanın galası 15 Şubat 1884 tarihinde Moskova'da Bolşoy Tiyatrosu sahnesinde yapıldı. Kelimenin tam anlamıyla 4 gün sonra Mazepa, St. Petersburg'daki Mariinsky Tiyatrosu'nda zaten verildi. Her yerde performans sıcak bir şekilde karşılandı, ancak ilk gösteriler hoş olmayan bir an gösterdi: müzikal mükemmelliğe rağmen, gerçek performans idealine ulaşamadı. İlk yapımlarda yer alan şarkıcılar ve şarkıcılar, önerilen vokal parçalarla teknik olarak kusursuz bir şekilde başa çıkamadılar.

Şu anda opera "Mazeppa"belirgin bir baritonu olan herhangi bir solist için gerçek bir hediye ve heyecan verici bir meydan okumadır. Pahalı bir şekilde, sesli beceri açısından bakıldığında, merkezi kahraman bölümleri, tiyatro sahnelerinde seyrek olarak ortaya çıkan yapımların ana nedenidir. Sanat dünyasında tartışılan olay, belirli bir sanatçının müzikal yetenek aralığına yeni bir bakış atılmasına izin verdi. "Mazepa", çoğu kişi için sürpriz olan bir tür kutu olarak ortaya çıktı. Sadece "süreç içinde, tüm" yaratıcılığın çürümesine "maruz kalan inşaatçı, müzikal araçlarla açıklanan olayların büyüklüğünü ve derin duygusal doğasını fark etmeye başladı.