Opera "Savaş ve Barış": içerik, video, ilginç gerçekler, tarih

S. Prokofiev operası "Savaş ve Barış"

Bir zamanlar, Leo Tolstoy'un destan romanına dayanan bir opera yazma fikri çok cesur ve cesur bir fikirdi. Natasha Rostov'un Andrei Bolkonsky ile birlikte şarkı söylemesini nasıl sağlayabilirsiniz? ancak Prokofiev Savaş (7 resim) ve barış (6 resim): Aynı adı taşıyan efsanevi operayı koşullu olarak iki bölüme ayırarak ustaca somutlaştırmayı başardım. Çalışma hemen teslim edilemedi ve sürekli revizyondan geçmedi, ama sonunda Sergey Sergeyevich hedefine ulaşmayı başardı ve gerçekten en büyük performansı yarattı. Çağdaşları ve takip eden nesiller tarafından takdir edildi.

Prokofiev Operası'nın Özeti "Savaş ve barış"ve bu çalışma hakkında birçok ilginç gerçekler sayfamızı okudum.

"Savaş ve Barış" Özeti

Otradnoe'nin mülkünde Prens Andrei Bolkonsky, onu hemen çeken genç Natasha Rostova ile tanıştı. Kısa bir süre sonra St. Petersburg'da, Catherine’in asilzadesinde bir baloda toplandılar. Bolkonsky, Natasha hakkında çok tutkulu olduğundan, onu evlenme teklifi vermeye karar verdi. Bununla birlikte, birkaç engel mutluluklarının önünde durmaktadır. Andrei'nın babası evliliğe karşı çıkıyor, bütün görünüşleriyle gösteriyor ve hatta gelecekteki akrabalarıyla buluşmayı reddediyor. Yaşlı prens oğlunu bir yıllığına yurt dışına gönderir.

Damat uzakta iken, Natasha yanlışlıkla Helen Bezukhova'nın kardeşi Anatole ile buluşur. Ekaterina Balosunda Anatol Kuragin ile tanıştı. Genç adamın ilk bakışta ona akıl sağlığını yitirerek aşık olduğu ortaya çıktı. Rostova sözleriyle çok gurur duyuyor ve hayranının aslında evli olduğunu bile bilmiyor. Anatole, Rostova'nın gizlice evlendiğini ve Natasha'nın kendisine izin verdiği onunla kaçtığını ileri sürüyor.

Akrabalar tüm bu şüpheli hikayelere müdahale ediyor ve Natasha'nın kaçmasını yasakladı ve gözlerini yasal karısı Kuragin'e açtı. Natasha buna inanmıyor ve Pierre Bezukhov'a her şeyi ona açıklamasını istiyor. Genç adam bilgiyi onaylamak zorunda kalır ve arkadaşı Andrei Bolkonsky'ye her şeyi anlatacağını ilan eder. Ancak, oldukça beklenmedik bir şekilde, Natasha kendi duygularını itiraf eder. Bu sadece Rostova ateşli konuşmasını duymadı, çünkü umutsuzca intihar etmeye çalışarak zehir aldı.

Birden Napolyon'un saldırısının ve ülkedeki düşmanlıkların başlangıcı haberi. Andrew'a ek olarak, Pierre Bezukhov dahil diğer insanlar savaşa gidiyor. Bolkonsky savaşlar sırasında ağır şekilde yaralandı ve ölümünden önce bir kez daha duygularını itiraf etmesi için Natasha'yı görmeyi başardı. Kız, içtenlikle affedilmesini istiyor.

Yakalanan Pierre Bezukhov, Vasily Denisov liderliğindeki partizan dekolmanı sayesinde kurtarılabilir. Moskova kurtarıldı ve düşmanlıklar Mareşal Kutuzov'un önderliğinde Rus ordusunun zaferiyle sona erdi.

fotoğraf:

İlginç gerçekler

• Besteci operayı on iki yıl boyunca besteledi. Opera türünün çerçevesine pek uymayan inanılmaz derecede karmaşık bir plana bağlandı.
• Prokofiev Kendisi hakkında çok seçici davrandı ve bu yüzden opera skorunu hayatının son günlerine kadar ayarlamaya devam etti.
• Besteci ve librettist, destanın tüm olaylarını tamamen yansıtma fırsatına sahip olmadığından, bölümlerin ve vurguların yalnızca bir bölümünü seçtiler.
• “Anti-formalizm” bestecisinin suçlaması nedeniyle oyunun gösterileri uzun süre kesintiye uğradı.
• Tolstoy’nun romanına dayanan bir opera oluşturma fikrinin 1935’te Chelyabinsk’teki Sergei Prokofiev’in şarkıcı Vera Dukhovskaya’dan bir kitap okuduğu zaman ortaya çıktığı yönünde öneriler var. O zaman besteci ona bu arsa için bir opera yapmak istediğini itiraf etti. Prokofiev’in ikinci eşi Sergey Sergeyevich’e “Savaş ve Barış” ı okuduğunu ve besteci, yaralı Bolkonsky ve Rostov’un buluşma yerini bir ameliyatçı olarak gördüğünü ilan etti. Olması gerektiği gibi, ilk el yazmaları sadece 1941 yılında ortaya çıkıyor.

• Yapılan muazzam çalışmaya rağmen, besteci performansın son halini göremedi.
• Karakterlerin özelliklerini çizen besteci, eşinin kaybından kurtulan ve Austerlitz savaşında yaralanan Andrei Bolkonsky'nin geçmişini göstermedi.
• Her biri ayrı bir akşam yapılan operayı iki parçaya bölmek fikri, şef Samosudu'ye aittir.
• Prokofiev'in operayı yaratırken sadece Tolstoy’un romanını değil, aynı zamanda Zhukovsky’nin “Akşam” şiirini, Batyushkov’un “Mutlu Saati”, Lomonosov’un Denis Davydov’un günlüğünün bir parçası olduğunu merak ediyor.
• 1946'da operayı sahneledikten sonra, B. Pokrovsky Prokofiev ile ilk buluşmasını hatırladı. Ona göre, besteci oyunun klaviyerini kötü bir piyanist olarak yaptı ve piyano çalarak bir iyilik yaptı. İlk tanışmadan sonra, Pokrovsky operayı sevmedi, çünkü mecazi dünyaya daha yakın bir şey duymayı bekliyordu. Çaykovski. Bu bağlamda, asistan yardımcısı Samosud, drama yasalarına göre yeniden inşa etmek zorunda kaldı. Ayrıca, Prokofiev'e iki resim eklemesini tavsiye eden oydu.
• Besteci, oyundaki tüm düzenlemeleri kabul etmedi, örneğin, uzun süre topun sahnesini bitirmeyi kabul etmedi. Sonunda, bu belirli bölüm merkezi oldu.
• Romanın kahramanı Natasha Rostova, herhangi bir opera yapımının saçmalık olduğunu düşündü.
• Oyunda tüm eylemler 1809 ila 1812 arasında gerçekleşir.
• Tam sürümde hemen yapılmayan oyun gibi, Tolstoy da ilk önce 1865'teki eserin ilk bölümünü okurlara ve ardından gelen parçaları sundu. Sadece 1868'de, destansı roman tamamen basıldı.
• “Savaş ve Barış” romanında Prokofiev operasındaki çoğu gerçek kahramanlarla ilgili 559 karakter sayıları önemli ölçüde azaltmak zorunda kaldı.
• En seçkin kayıtlardan biri Rostropovich tarafından yapıldı, solistler arasında G. Vishnevskaya, Gedda ve Güzelev vardı.

"Savaş ve Barış" operasından popüler armalar ve sayılar

Kutuzov's aria "Görkemli, güneşte, Rus şehirlerinin anası" (dinle)

Natasha'nın arioso "Ya da belki bugün gelecek" (dinle)

Waltz (dinle)

Mazurka (dinle)

Final Korosu (dinle)

müzik

Prokofiev şartlı olarak tüm puanı iki bölüme ayırdı: huzurlu bir yaşam ve savaş resimleri. İlk bölümün merkezinde ana karakterlerin ve onların aşklarının lirik-psikolojik tiyatrosu var. Besteci, Tolstoy karakterlerinin iç dünyasının tüm zenginliğini göstermeye çalıştı. Prens, ruhun yenilenmesinin yanı sıra yaşam hakkındaki tüm düşünceleriyle çok doğru bir şekilde belirtilir. Ancak Natasha, daha sofistike bir görüntüde ortaya çıktı. Pierre Bezukhov çok önemli bir rol oynamaktadır, ancak besteci kasıtlı olarak genç bir adamın çok yönlü görüntüsünün yanı sıra karmaşık düşünce ve duygu akışını göstermedi. Bu bölümün fotoğrafları çoğunlukla daha fazla odadır, ayrıntılara çok dikkat edilir.

Opera'nın ikinci kısmı, Prokofiev'in halk imajına odaklandığı 1812 düşmanlarının resimlerini gösteriyor. Rus kampı, Napolyon liderliğindeki Fransızlara karşı çıkıyor. Bu bölüme büyük ölçekli resimler hakimdir: Borodino Savaşı, Moskova savaş sahnelerinde ateş, vb.

Karakterleri göstermek için Prokofiev, gelişmiş bir leitmotif sistemi kullanıyor. Örneğin, Natasha Rostova'nın lirik leitmotif onun ince şiirsel görüntüsünü gösterir. İlk olarak 8. resimde ortaya çıkan savaş sebebi korkunç geliyor. Ulusal ıstırabın inanılmaz derecede güçlü ve akut bir şekilde sunulması. Prokofiev, Rus halkının imajını betimlemek için koro sahnelerine büyük önem veriyor.

"Savaş ve Barış" ın yaratılışının tarihi

1941 baharında besteci S. Prokofiev "Savaş ve Barış" operasını yazmak için bir plan vardı. Yardım için MA'ya döndü. Libretto'yu geliştiren Mendelssohn-Prokofyeva (karısı). Zaten ilk ayda performansın etkileyici bir kısmı yazıldı. Daha sonra besteci genişletti, bazı bölümler ekledi ve düzenledi. Operanın ilk versiyonu, 1943'te, birçok revizyon ve geliştirmeden sonra tamamlandı.

7 Haziran 1945'te halk konservatuvarın Büyük Salonunda oyunun ilk konser versiyonunu görebildi. Haziran 1946'da St. Petersburg'da, sadece sekiz tablo içeren operanın ilk bölümünün prömiyeri başarıyla gerçekleştirildi. İkinci ve onuncu resim bu versiyon için özel olarak yazıldı. Ek olarak, performansı iki parçaya bölerek iki parçaya ayırmaya karar verildi. Bu, Prokofiev'in skoru biraz genişletmesine neden oldu. Prömiyerdeki ikinci bölüm halka gösterilmedi, sadece kıyafet provası yapıldı.

Leningrad prodüksiyonundan sonra opera Stalin Ödülü'nü kazandı, ancak Prokofiev'e karşı olduğu gibi eleştirilere de hitap edildi. Oyunun müzik diline erişilemez dendi. CPSU Merkez Komitesinin Kararından Sonra (B.) 10 Şubat 1948 tarihli başka gösteriler kesintiye uğradı, ancak bu besteciyi durdurmadı ve opera üzerinde çok çalışmaya devam etti. Sonuç olarak, Sergey Sergeevich, biraz kısaltılmış ve bir akşam olarak adlandırılan ikinci bir baskı yaptı. Bu versiyon, Sovyet DTÖ Operası Topluluğunun çalışmaları sayesinde 1953'te Moskova'da Prokofiev'in ölümünden sonra yapıldı.

1955 yılında, performansın her iki kısmı da MALEGOT Tiyatrosu'nda E. Grikurov başkanlığında halka tanıtıldı. Doğru, bu sefer sadece 11 resim yapıldı.

performansları

İlk defa opera Kasım 1957'de tam sürümde sahnelenmiş, uzun zamandır beklenen galası başarıyla K. Stanislavsky ve V. Nemirovich-Danchenko'nun tiyatrosunda gerçekleştirilmiştir. Yönetmenler Baratov ve Zlatogorov fikirlerini gerçekleştirmek için harika bir iş çıkardılar. 13 resmin tamamı sadece bazı notlarla yapıldı.

1959 yılında yönetmen Pokrovsky tarafından Bolşoy Tiyatrosu'nda bir dönüm noktası yapımı daha yapıldı. Bu kez, 13 resimden oluşan gösterinin kısaltılmış bir gecelik versiyonunu sundular. Diğer gösteriler arasında bu, ilk kez koro prologunun halka gösterilmesi gerçeğiyle ayırt edilir. Natasha'nın rolü efsanevi G. Vishnevskaya, Andrei Bolkonsky - Kibkalo tarafından yapıldı. Fatura ve modifikasyon olmadan tam sürümün prömiyeri, 1982'de Perm'de yapıldı.

Ülkedeki performanslara ek olarak, birçok dünya sahnesinde performans başarıyla gösterildi. Böylece, 1953 yılında, opera Florence Musical May festivalinin bir parçası olarak İtalya'da halka tanıtıldı. Daha sonra Sofya (1957), Leipzig (1961), Prag (1970), Londra (1972), Boston (1974), Sidney (1973), Edinburgh (1989), Seattle (1990) 'da yapıldı.

1991 yılında, Mariinsky Tiyatrosu ve Covent Garden'ın Gergiev yönetiminde ortak yapımı gerçekleşti. Rus ve yabancı tiyatronun bir başka ilginç eseri 2000 ve 2002'de başarıyla sahnelenmiştir. Bu kez Mariinsky Tiyatrosu topluluğu New York Metropolitan ile işbirliği yaptı. Orkestra V. Gergiev. Seyirci bu denemeleri sıcak bir şekilde kabul etti ve prodüksiyonu takdir etti.

En skandallı versiyonlardan biri, 2014'te Mariinsky Tiyatrosu'nda oyunu sunan Graham Vick'in eseri olarak kabul edilir. Operanın versiyonuna tatsız ve sıkıcı denir. Yönetmen, halkın eğlencesine dikkat ederek, yazarın niyetinden kaçar. Tiyatro eleştirmenleri kelimelere zarar vermedi ve arsanın bu kadar özgür yorumlanması için prodüksiyonu parçaladı.

Opera destanı S. Prokofiev - Bu Sovyet Opera Binası'nın en büyük eserlerinden biri. Bestecinin uzun vadeli araştırması, Prokofiev’in çeşitli müzik türlerindeki başarılarını ve keşiflerini emen muhteşem bir performansla sonuçlandı.