Gioacchino Rossini: biyografi, ilginç gerçekler, videolar, yaratıcılık

Gioacchino Rossini

Ondokuzuncu yüzyıl opera sanatının ustası halk tarafından yaşamı boyunca tanındı: her yeni müzikal eser, karmaşık dramatik ve "hafif" komedi arpacıkları bağlamında melodinin mükemmel bir düzenlemesi olarak algılandı. Gioacchino Rossini aristokrasiyi alkışladı, seçkin sanat figürleri arkadaşlığını aradı, hükümdarlar şahsen onu laik resepsiyonlara davet etti ve iyilik gösterdi. Hayatında bir sevgi ve nefret, yaratıcılık ve melankolik kriz, coşku ve ilgisizlik, erdemler ve ahlaksız bir yer vardı. Gölgeler hacim yaratırken, uzlaşmaz iç çelişkiler Rossini'nin klasizmin yandaşlarının birçok nesiller için önemli olan müzik yapmasına yardımcı oldu.

Gioacchino Rossini'nin kısa bir biyografisi ve besteciyle ilgili birçok ilginç gerçekler sayfamızda bulunabilir.

Rossini'nin kısa biyografisi

Gioacchino Rossini 29 Şubat 1792'de küçük liman şehri Pesaro'da doğdu. Adriyatik Denizi'ndeki bu pitoresk yerdi ve gelecekteki bestecinin ailesi olan müzisyenleri dolaşmak için bir cennet haline geldi. Giuseppe Rossini orkestrada kornayı çaldı, karısı vokal yapıyor ve doğası gereği saf soprano kullanıyordu. Anna Gvidarini (nee) uygun bir müzik eğitimi alamadı, sadece adanın kulağını öğrenme konusundaki doğuştan gelen yetenek, bir il tiyatrosunun sanatçısı konumunu sürdürmesine yardımcı oldu.

Rossini'nin biyografisinden, Gioacchino'nun yedi yaşındayken babasının siyasi bir mahkum olarak hapsedildiğini öğrendik: yoğun bir değişim döneminde, Napolyon'un İtalya topraklarını istila ettiğinde, Giuseppe kendisini rakip bir ateşli devrimci ve muhalefetin destekçisi olarak gösterdi. Fransız komutanı destekledi, böylece Avusturya Kuzey İtalya'daki haklarını geri kazandığında, asi ve asi parmaklıkların ardındaydı ve ailesi Bologna'ya taşındı.

1800 yılında serbest bırakılan Giuseppe, karısına ve oğluna döndü. Bu zamanda, Anna, aktif bir şekilde, mümkün olduğu kadar, çocuğunun hali hazırda oluşmuş vokal yeteneğini geliştirmeye çalıştı. Oğlan eğitildi bileşimlerders aldı gam dini akıl hocaları var. 1800-1808 döneminde, öğrencinin koro ve dörtlü tezahürü için eserler yaratmadaki ilk başarısı.

18 yaşında, Rossini ilk operasını The The Marriage Bills yazdı. Kısa bir süre sonra çizgi roman yazan yazar, Venedik'te ebeveynlerinin arkadaşları olan evli bir çiftin daveti üzerine çalıştı. Bologna'ya döndükten sonra, Gioacchino çoktan yeni siparişler almayı ummaya cesaret edecekti: ilk çalışması büyük bir başarıydı ve İtalyan opera binası sahnesinde yeni bir ismin ortaya çıkmasına dikkat çekti. Beklentiler haklı görüldü: Rossini teklifleri aldı ve açgözlülüğün ihtiyaçlarını yeni öncül halka tam olarak karşılayan, benzeri görülmemiş kolaylık ve hızda eserler yazmaya başladı.

Opera operasyonu 1816'da Roma'da düzenlenen Sevil Berber gerçek bir zafer haline geldi. Besteci, kendisini yüzyıllar boyunca yücelten ve "İtalyan Mozart" unvanını veren bir eser yaratmak için 3 hafta harcadı. Besteci kendisi daha sonra skoru yazmasının 13 gün sürdüğünü belirtti. Provokatif bir deneyimdi: yazar Pierre de Beaumarchais'in eserlerini edebi bir temel olarak kullanıyordu, ancak Figaro üçlemesinin ilk bölümünün komplo operasyonu Giovanni Paisiello operasını yazmak için zaten kullanılıyordu. Yapımın 1782 yılında gerçekleştiği gerçeğine rağmen, bu operayı müzikal çevrelerde hatırladılar ve çok takdir ettiler. Rossini kaleminin yorumlanmasının prömiyeri skandalla işaretlendi ve sadece ikinci performans ayakta alkışlandı.

Bir yıl sonra, Rossini açıkça meraktan daha ciddi bir tür yaratmak istediğini fark etti. Gerçek trajediyi ya da dramayı biçimlendiren daha fazla kahramanlık ve mitolojik yönelim, tarihi konular ve edebi resimlerden etkilendi. Yaratıcı deneylerin sonucu sıradışı operalar "Othello", "Mısır'daki Musalar", "Mahomet II" idi. 1820'de besteci Viyana'ya geldi ve Avusturyalı Bohemya'ya yeni bir opera “Zelmira” sundu. O zevk ve iyilikle karşılandı.

İki yıllık bir kalıştan sonra Viyana'dan ayrılan Rossini, Fransız başkentine, ardından Londra'ya gider. Yaygın tanıma ve başarı ona yaratıcı doygunluk hissi ve ilham verenlere göre müzik yazabilme yeteneği verir, impresario tarafından belirlenen katı zaman çerçevesine uygun değil. Altı aydan biraz fazla bir süredir Gioacchino Rossini İngiliz başkentinde geçirdi. 1824 yazında Misty Albion'dan ayrıldı, oradan Bologna'ya gitmek için Fransa'ya geldi. Bununla birlikte, kraliyet sarayındaki bir görevliden alması çok ticari açıdan avantajlı bir teklif, 1836 yılına kadar Paris'te kalmasına neden oldu. Bu opera, besteciye Fransız Kralı Charles X'in ödülü olan Onur Lejyonu Nişanı'nı getirdi. Ancak bu, tanınmanın temel sembolü değildi. Opera, opera sanatında bir tür devrim yarattı; bu, müzikal ifade araçları ile imgeler ve karakterler arasında ayrım yaratmayı içeriyor. Rossini, operanın kahramanlarını müzik partileri aracılığıyla "tasvir etmeyi" başardı, sadece varolan libretto'ya orkestra eşliği yaratmadı.

İronik olarak, Rossini’nin opera sahnesindeki en büyük başarısı (“William Tell”, karmaşık bir yapıya sahip ve önceden tanınmış kanonlara uymuyor) bir depresyon döneminin başlangıcı oldu. Yaratıcı krizin uzun süren aşamasının nedeni, dünyada ve sanatta meydana gelen değişimlerin kategorik reddi olabilir. Rossini kendini siyasetten uzak bir adam olarak konumlandırdı. Klasik eserlerde yer alan bazı parsellerin polis denetiminin getirdiği kısıtlamalar nedeniyle izleyiciye “ulaşamayacağını” kabul etmesi zordu. Öte yandan, sanatta devrimle kıyaslanabilecek çok az değişiklik vardı: klasisizm yavaş yavaş romantizme yol açtı; bu, Rossini için tarzı değiştirme ve zamanın ruhuna uyum sağlama ihtiyacı anlamına geliyordu. Neredeyse 20 yıl boyunca besteci, İtalya'da yaşadı ve öğretim faaliyetlerinde bulundu. Kendisine ve kişisel dünya görüşüne sadık kaldı, açık ve tanıdık bir klasik yönde gelişmeye devam etti.

1855 yılında Rossini Paris'e geri döndü. Fransa'nın başkentinde son derece popülerdi, sosyal etkinliklerde misafirperverdi. İtalyan operasının "mükemmelliği" sadece zaman zaman şef olma yolunda defne aştı. 1868 sonbaharında, Gioacchino Rossini bağırsak hastalığına bağlı uzun süreli bir hastalıktan öldü. Son yolculukta dahiler onurlandırıldı: orkestra, yas olayının havasına karşılık gelen ünlü eserlerden önemli bölümler gerçekleştirdi. Besteci, Pere Lachaise nekropolü sınırları içerisinde gömüldü. Sadece 1887'de küller Floransa'ya taşındı. Ustanın iradesine göre, devasa serveti Pesaro'daki memleketine gitti, böylece fonlar daha sonra müzik eğitimi kurumları geliştirmek ve genç yetenekleri desteklemek için kullanılacaktı.

Gioacchino Rossini'nin kişisel hayatı

23 yaşına kadar, Rossini kısacık tutkularını ciddi bir romana tercih etti. Çoğu yetenekli vokalist olan birçok metresi vardı. Böyle bir ilişki bile bestecinin hayatını kurtardı. 1812'de, kuzey İtalya toprakları Napolyon'un yetkisine tabi oldu. Rusya'da bir kampanya için hazırlanan Fransız imparator, tamamen terbiyesizlik ilan etti. Rossini temyize maruz kaldı ve yalnızca metresinin şefaat etmesi, besteciyi toplam 90 bin İtalyan'ın öldüğü Rus savaşlarında kaçınılmaz ölümden kurtardı. Fransız ordusunun hırslı liderinin küçük kardeşi üzerinde etkisi olan Maria Markolini iyi bir periydi.

Rossini'nin Biyografisi, 1815'te Rossini'nin daha sonra yasal karısı olan bir kadınla tanıştığını söylüyor. Seçilen kişi, opera dehası ile tanıştığı sırada, Napoli'deki opera binası ile işbirliği yapan girişimci ile bağlantılı olan Isabella Kolbran idi. Aşk üçgeni uzun sürmedi. Gioacchino ve Isabella 1822'de evlendiler. Aile hayatı başlangıçta uyum içindeydi. Aşıklarını sahnede parıldamaya çalışan Gioacchino, tamamen ana dişi vokal parçalarının sopranoya yönelik olduğu operalar yazmaya odaklanıyor. Isabella, Shakespeare'in trajedisinde yazılan bir operada Desdemona'nın görüntüsünde ortaya çıkan "Elizabeth, İngiltere Kraliçesi" nin yapımında başrol oynadı, "Bakire Gölü" ndeki perinin Armida ve Semiramide'deki ilk rollerinde rol aldı.

Zorluklar, şarkıcı sesini hızla kaybetmeye başladığında başladı. Uzatılmış bir depresyon içine düşmüş olan yetenekli diva, profesyonel gerçekleştirme ihtimalini yıkıcı yollarla kaybetme mücadelesi verdi. İçkili ve kumar bağımlısı bir kadın, hayali unutkanlık ve zararlı tutkularda teselli bulmak. Evlilik dağıldı.

1837'de maestro, Isabella'dan ayrıldığını açıkladı. Olympia Pélissier yeni yaşam ortağı oldu, Rossini onunla 15 yıldır görüşmüş, ancak bu bağlantının reklamını yapmamıştır. Puslu, şüpheli bir geçmişi olan bir kadın bestecinin gerçek bir arkadaşıydı ve 1846'da onunla evlendi. Olympia toplumunda besteci gerekli konforu, manevi desteği, desteği aldı. Bu kadın, kocasının depresif, depresif hali ile aktif bir şekilde mücadele etti ve onu aktif yaratıcı faaliyetlere geri döndürmek için her yönden araştırdı. Rossini’nin 50’lerin ortalarından itibaren İtalya’dan Paris’e taşınmasıyla ilgili acil önerisindeydi.

Hareket, yaşamda yeni bir sayfa olarak işaretlendi, yeni operaların yaratılmasıyla işaretlenmedi, ancak besteci zarif oyunların döngüsünü yazma ilhamını bulma gücünü buldu. "Yaşlılık günahları" aldatıcı kasvetli ismi ile derlenen "Dört meze ve dört tatlı" piyano eserleri Yazarın aynı anda iki tutkusunun müzikal bir ifadesi haline geldi: lezzetli yemeklere ve klasik hafif müziğe katı olmayan formatta. Olympia son günlerine kadar kocasıyla birlikteydi. Rossini 1868'de kucağında öldü

Gioacchino Rossini hakkında ilginç gerçekler

  • 1816'nın başlarında, Arjantinli tiyatro Arjantin liderliği yeni bir opera oluşturmak için besteci görevlendirdi, prömiyer yıllık karnavalın açılışı için zamanlanacaktı. Rossini onay için çeşitli libretto seçenekleri sundu, ancak hepsi siyasi nedenlerden ötürü reddedildi. Son tarih dardı, aceleyle Rossini, "Seville Berberi veya Boşuna Önlem" komedi kompleksi üzerinde çalışmaya başladı. Komedi operasının zaten var olduğunu bilen besteci, temayı benzer bir türde kullanma izni için yazarı Giovanni Paisiello'ya döndü. Yaşlı bir İtalyan, Rossini'nin kaçınılmaz bir başarısızlık beklediğinden emin olarak, genç yeteneklerin oyun üzerinde çalışmasına olumlu bir şekilde izin verdi. Kibirli beklentileri karşılanmadı.
  • "GalasıSeville berber"skandala yol açtı. İlk salonda Paisiello'nun ateşli hayranları tutuklandı. İlk baştan itibaren prodüksiyonu durduracaklardı, eylem sırasında yüksek sesle güldüler, bağırdılar ve sonunda sahneye çıkan kediyi serbest bıraktılar. Rossini şok oldu. Otele kendini odasına kilitlediği ve kimsenin daireye girmesine izin vermediği için.

  • Seville Berberi'nin ikinci yapımı zafer kazandı. İzleyiciler alkışladı ve yazarı sahneye davet etti. Bununla birlikte, rencide edilen ve rencide olan Rossini, empresario'nun isteklerine, ikna ve izlenimine rağmen izleyicinin önünde görünmedi.
  • 1817'de, kendisini opera şefi ustası olarak kuran Rossini, çalışmalarında daha karmaşık dramatik eserler yazma arzusunu vurguladı. Hırsız Saksağan gerçek bir teyit oldu. Siparişe göre oluşturulan operanın sözleşmede belirtilen süreye hazır olması gerekiyordu. Ancak, Rossini skorun yazısını sonuna kadar çekti; daha sonra teller tarafından tüketilen sabırsız, çalışmadaki besteciyi kilitledi ve girişe bir koruma koydu. Yazar, yalnızca işi tamamen bitirerek özgürlüğü buldu. Rossini, son tarihi tüm kalbiyle karşılama ihtiyacından nefret ediyordu, ancak ilham veren ruhu kışkırtan kişi olduğunu kabul etti.
  • Rossini'nin biyografisine göre, 1819'da besteci operasını getirdi "Hırsız Saksağan“Pesaro kentinde. Sahne eylemi sırasında izleyicilerden birkaç kişi bir skandala maruz kaldı, meydan okurcasına davrandı, bağırdı, ıslık çaldı, silahla tehdit etti. Küçük bir vatanda, onların yarattıkları… Bu “sabotaj” ın sebebi, İrlanda, Hannover ve Birleşik Krallık'a güç veren Kral George IV'ün kaprisli eski karısı olduğu ortaya çıktı. O zamanlar önemsiz İtalya'ya sıkıca yerleşti. ssini sizin salonunu ziyaret, ama o narsistik cahil bayan için aşırı antipati duygu reddetti. Pesaro cömert sosyal skandal örgütü ödenen Prenses rahatsız fikri, Rossini sahnelenebilmesi edildi Breaking.
  • 1822'de İtalyan yaratıcının Alman besteci Ludwig van Beethoven ile imza toplantısı gerçekleşti. O sırada Rossini 30 yaşına girdi, meslektaşı - 51. O zamanlar Beethoven çoktan işitme kaybına maruz kalmıştı, ama üzücü durum müzik sanat dünyasını ve beste yeteneğini etkilemiyordu. Alman piyanist, ısrarla Rossini'ye komik operalar dışında hiçbir şey yazmamalarını tavsiye etti, çünkü her şey onun doğasına karşı şiddet görüyordu. Bununla Beethoven çok sevilen Sevil Berber ve kaydetti: Bu çalışma İtalyan operası bir fenomen olarak var olduğu sürece sahneyi terk etmeyecek.
  • Beethoven ile Avusturya başkentinde yapılan toplantı Rossini'yi ruhunun derinliklerine etkiledi ve çok çeşitli duygular uyandırdı. İlk olarak, İtalyanlar nahoş biçimde şaşırdı: dahi besteci tamamen düzensiz görünüyor ve doğrudan yoksulluk sınırındaki mütevazı koşullarda yaşıyor. İkincisi, Dzhoakkino, bir asalinin, gerçek insan dramasının derinliğini göstermesine izin vermeyen, eğitim eksikliği nedeniyle ciddi bir müzik yaratamayacağı sözlerine kuvvetle dokundu. Rossini, konuşmada hakaret ve hayal kırıklığı göstermedi, ancak sözcükleri hatırladı ve dramada karmaşık olan tarihsel ve mitolojik konular üzerinde sürekli olarak yer alan, kendisine ve tüm müzikal topluluğa tam tersini kanıtlamak için her şekilde çalıştı.

  • Bestecinin hassas ve aşırı şüpheli öfkesi, hayatı boyunca çeşitli durumlarda ortaya çıktı. Sezgisel olarak reddetti ve gösterisini besteciyi sersemletici, şok edici ve şiddetli şok durumuna sokan teknik ilerlemeyi kabul etmedi. Böyle bir reaksiyon, Rossini'nin kıta ile Britanya Adaları arasındaki mesafeyi su ile kapatmaya zorlandığı zaman ortaya çıktı. Besteci İngiltere'ye vapurla ulaştı ve varışta en güçlü tartışmadan bahsederek yatakta bir hafta geçirdi: deniz yolculuğu maestroyu çok korkuttu. Rossini, kraliyet hanedanının temsilcilerini içeren yüksek ücretlere, takdir ve şükranlarına rağmen, oraya asla geri dönme niyetiyle Londra'dan ayrıldı. 40'lı yıllarda gerçekleştirilen trenle seyahat etmek aynı zamanda bestecinin savunmasız ruhunun da hoş olmayan sonuçlarına yol açtı.
  • 40. yıldönümünün eşiğine geçen Rossini, viskoz bir uçurumun içine daldı, uzun süreli depresyon. Çalışmaya devam etti, ancak ameliyat tarzına geri dönmedi. Sağlığı kötüleşti, sayısız hastalığın varlığına ciddi şekilde gölge düşürdü ve her zamanki yaşam biçimine liderlik etmesine izin vermedi. Rossini uykusuzluk çekiyor, ilgisizlik ve uyuşukluktan şikayet ediyor. Baş ağrısı ve bağırsak rahatsızlığı ile ilgili periyodik olarak kötüleşen hastalıklar ile rahatsız edildi. Bir noktada, besteci tamamen emekli oldu, ancak zaman zaman piyanoya oturdu ve hafif ışıkta oynamayı tercih etti. Eşi tekrar tekrar kaydetti: yalnız kalmak, diye bağırdı.

  • 1860 yılında, Rossini ev sahipliği yaptı Wagnerİtalyan eserleri acıklı ve semantik ve yapısal kusurlardan yoksun olan besteci. İki müzisyen arasındaki diyalog çok ana renklerde gerçekleşti, her ikisi de gurur verici ifadelere mahkum değildi. Bununla birlikte, Rossini kısmen kurnazdı, yakın arkadaşlarla yapılan konuşmalarda, müzikal düzenlemeler açısından bakıldığında, Wagner’in eserlerinde bölümün bir saatlik açık bir şekilde kötü müzikten geçtiğini fark etti. Однажды Россини признался, что партитуры Вагнера лучше исполнять снизу вверх, а не в оригинальном порядке.

Творчество Россини

"Итальянский Моцарт" создал 32 камерных произведения, 14 альбомов вокальных и инструментальных пьес, в отношении духовной музыки наибольшую популярность обрела "Маленькая торжественная месса" и "Stabat Mater". Однако известность и признание настигли композитора в качестве автора опер.

Gioacchino Rossini, 27'si 1812'den 1819'a kadar verimli dönemlerde oluşturulmuş 39 opera yazdı. Kolaylık, şarkı motiflerinin baskınlığı, çizgi roman tarzında yaratılan eserleri karakterize eder. Görüntülerin müzikal tasarımı, düşünceli yapısı, eylemlerin yansımasındaki dinamizmi arsaya göre dramatik ve kahramanca yönelimli operaları tanımlar. Yazarın çalışmaya kişisel yaklaşımı, halkın değişen öfkesi ile yakından ilişkiliydi. Rossini, XIX yüzyılın ortasındaki librettoya belirgin bir şekilde daha sadık hale gelen dinleyicilerin söylenmeyen tercihlerine cevap vermesi gerektiğini, İtalyanların kademeli olarak ikincil plana düşürdüğünü klasik hissetti.

Rossini'nin çalışmalarının ayırt edici bir özelliği, işin olağanüstü hızına ek olarak, ödünç alma eğilimidir. Yazar çoğu zaman operaların üstlerinden ve diğer bölümlerinden gelen melodileri bir işten diğerine aktararak, onları genel bağlamda ustalıkla uydurarak tanınmaya devam etmelerini sağladı, ancak tamamen orijinal bir “okuma” aldı. Tepeden operaya kadar olan bölümler Touchstone opera Tancred'de ortaya çıktı ve Palmyra'daki Aurelianus'a giriş Seville Berberi'nin son kısmından aşağıya inen bir bitirme sürecine girdi. Rossini, böyle bir durumu, başlangıçta başarısızlığa dahil olan yeniden kullanımından en iyi parçalarını kurtarmaya çalıştığı gerçeğini açıkladı.

Rossini, ünlülerin ustası olarak adlandırıyor. Açık, her zaman “çalışan” bir formülde benzersiz müzikal başyapıtlar yarattı: yavaş bir başlangıç, basit, unutulmaz motifler, dinamiklikte bir artış, etkileyici bir crescendo aracılığıyla parlak bir doruğa dönüşüyor. Bu bağlamda, bir tür maestro el yazısı tanımlayan kazan-kazan stratejisinde geliştirilen ifade araçlarını kullanma özgürlüğü lehine sonat yapısını kesinlikle takip etmeyi reddetmek.

Rossini yorulmadan kendi yeteneğinin sınırlarını genişletti, bir türe rehin kalmak istemiyordu. En büyük rakibi zamandı: kaçınılmaz olarak ileriye doğru koşarak yeni eğilimler ve onlarla eşleşen yetenekler ortaya çıkardı. İlerlemeyi algılaması zor olan Rossini, dehasını dinamik ve değişen dünya ile bağdaştıramadı. Bu inziva "lavabosu" oldu ve kendisi yıllar içinde solmayan, sedefli, nadir, eşsiz, göz kamaştırıcı bir parıltıya dönüştü.

Rossini'nin sinemaya müziği

Gioacchino Rossini'nin biyografisi birkaç filmin temelini oluşturdu. 1942'de yönetmen Mario Bonnar, asıl rolünün Lamberto Picasso'ya gittiği “Rossini” filmini sundu. Olaylar, bestecinin hayatının en yoğun dönemini kapsıyor, Napoli'ye taşınması ve ilk karısı olacak kaderi olan Kolbran ile tanışması.

1991'de, Mario Monicelli, "maçro imajının Sergio Castellitto'yu temsil ettiği" Rossini! Rossini! "Filmini yaptı. Müzikal drama besteciyi eski yıllarında sergilerken, hikaye ustanın uzak bir çocukluk, fırtınalı gençlik ve verimli çalışma anıları biçiminde ortaya çıkar. 1996'da, David Devine'nin Ghost Rossini bandı çıktı.

"Seville Berberi" operası 1947, 1954, 1959, 1972, 1988 ve 2011'de çekildi. Rossini'nin müziği çağdaş Rus TV şovlarında "Mutfak", "Stajyerler", "Zaitsev + 1" in yanı sıra Fransız komedi "Ayı ve Oyuncak Bebek" (1970) 'de mütevazı bir il müzisyeni ve kaprisli bir güzelliğe olan kader karşılaşması hakkında oynanıyor.

Alman şair Heinrich Heine aradı Gioacchino Rossini "İtalya'nın güneşi", ülkenin ameliyat sanatının gelişiminde parlak besteciye giden sıra dışı rolü vurguladı. Ana devletinin dışında, Rossini çok gizemli bir kişi ve ayırt edici özelliği vokal ve enstrümantal bölümlerin inanılmaz melodisi olan yetenekli bir çizgi roman ve kahraman opera yazarı olarak algılanıyordu. Onun müziği alaka kaybetmez. Zamanla, maestrosunun gerçek bir uzman olduğunu gösteren iyi bir şarap gibi yaratıcı bir miras, dahi yaratıcının büyüklüğünü daha iyi hissetmenizi sağlayan bir "dayanıklılık" kazanır.

Yorumunuzu Bırakın