Edebi eserlerde müzik teması

Müzikal ve edebi eserlerin temeli nedir, yazarlarına ilham veren nedir? Görüntüleri, temaları, motifleri, çizimleri ortak köklere sahiptir, çevreleyen dünyanın gerçekliğinden doğarlar.

Ve müzik ve edebiyatın ifadelerini aralarında ortak olan çok farklı dil biçimlerinde bulmasına izin verin. Bu tür sanatlarla ilişkinin en önemli çekirdeği tonlamadır. Sevgi, hüzünlü, neşeli, endişeli, ciddi ve heyecanlı tonlamalar edebi ve müziksel konuşmalarda bulunur.

Sözlerin ve müziğin birleşiminde, duyguların sözlü ifadesinin yanı sıra, zihinsel durumun müziksel ifadeyle aktarıldığı şarkılar ve romantizmler doğar. Perde rengi, ritim, melodi, form, eşlik, eşsiz sanatsal görüntüler yaratır. Herkes, müziğin ve sözlerin olmadan, yalnızca seslerin kombinasyonlarıyla, dinleyicilerde çeşitli ilişkilere ve içsel heyecanlara neden olabileceğini bilir.

“Müzik aklını anlamadan önce duyularımıza sahip olur”
Romain rolland

İnsanların her birinin müziğe karşı tutumu var - bazıları için bir meslek, diğerleri için bir hobi, diğerleri için yalnızca hoş bir arka plan, ancak herkes bu sanatın insanlık ve yaşamdaki rolünü biliyor.

Ancak, insan ruhunun halini zarif ve heyecan verici bir şekilde ifade edebilen müzik hala sınırlıdır. Duygulardaki tartışılmaz zenginlikleriyle, özelliklerinden yoksun - besteci tarafından gönderilen görüntüyü tam olarak görebilmek için dinleyicinin fantezisini "açması" gerekir. Dahası, üzücü bir melodide, farklı bir dinleyici çeşitli görüntüleri “görecek” - sonbahar yağmur ormanı, sevgili platformunda bir elveda veya bir cenaze alayının trajedisi.

Bu yüzden, daha fazla görünürlük elde etmek için, bu tür sanatın diğer sanatlarla sembiyoza girmesi. Ve en sık edebiyatla. Ama bu bir simbiyoz mu? Yazarlar - şairler ve nesir yazarlar - neden edebiyat eserlerinde müzik temasına sık sık değinir? Okuyucuya, çizgiler arasındaki müziğin görüntüsünü veren nedir?

Ünlü bir Viyana bestecisi olan Christoph Gluck'a göre, “müzik, şiirsel eserle ilgili olarak, rengin tam resimle ilişkili olarak renklerinin parlaklığıyla aynı rolü oynamalıdır”. Ve sembolizm teorisyeni Stefan Mallarme için müzik, okuyucuya yaşamın gerçeklerinin daha canlı ve belirgin görüntülerini veren ek bir ses.

Farklı üreme dilleri ve bu sanat türlerini algılama biçimleri, birbirlerinden çok farklıdır. Ancak amaç, herhangi bir dil gibi, bir - bir kişiden diğerine bilgi getirmek. Her şeyden önce, kelime akla ve sadece o zaman duyulara hitap eder. Ancak herkese sözlü bir açıklama yapmak her zaman mümkün değildir. Böyle bir heyecan dolu durumda, müzik kurtarmaya gelir. Bu yüzden kelimeyi spesifik olarak kaybeder, ancak duygusal renklerle kazanır. Birlikte, kelime ve müzik neredeyse her yerdedir.

Bazı yazarların kendileri de müzik besteledi. Çok az kişi Rusların en meşhur valslerinden birinin “Wit'ten Woe” adlı oyunun ünlü yazarı A. Griboedov tarafından yazıldığını biliyor.

Şair B. Pasternak, A. Scriabin'in yakın bir dostuydu ve kendisi besteci olmayı hayal ediyordu. Piyano prelüdlerinde ve sonatalarında hangi şiirin gizli olduğunu merak ediyorum?

Romanlar, hikayeler ve anlatılar bağlamında “sondaj” ezgileri bu eserlere tesadüfen dahil edilmemiştir. Bir bilgi hazinesi taşırlar, bazı işlevleri yerine getirirler:

• Edebi eserin arsa çekirdeği olarak müzikal tema (Leo Tolstoy'un "Kreutzer Sonata", "Balodan Sonra" adlı edebi eserlerinde müzik teması).
• Müzikal görüntülerin edebi karakterlerin psikolojik özelliklerinin daha hacimsel bir görüntüsü için kullanılması ("Kreutzer Sonata" - müzik, karakterin bir "çift" olarak)
• Yazarın fikri, bir müzisyenin imajına, yaşam, müzik, çevreleyen insanlar hakkındaki düşüncelerine (Alexander Sergeyevich Pushkin'in "Mozart ve Salieri" ve Theodore Amadeus Hoffmann'ın "Cavalier Gluck" eserlerinde olduğu gibi) dayanmaktadır.
• Müzikalin yapısı üzerine bir edebi eser yaratılması (A.S. Puşkin tarafından “Mozart ve Salieri”, yapısal olarak, besteci bestecinin son şaheseri “Requiem”, Athanasius Feta'nın şiirine hoş bir romantizm andıran ve Boris Pasternak’ın bazı müzikal doğaçlamalarına benzer).

Edebi eserlerde müziğin teması, görüntü oluşturma araçlarının aktif kullanımında da hissedilir. Tekrarlar, sesli yazılar, leitmotifler - bunların hepsi müzikten literatüre geldi.

“... her dakika sanat bir başkasına dönüşüyor, bir sanat bir başkasını sürdürüyor ve tamamlıyor.” Romain rolland

Bu nedenle, müziğin imge çizgileri arasındaki müzik imgesi, karakter karakterlerinin tek boyutlu görüntülerine ve edebi eserlerin sayfalarında yaşadıkları olaylara “boyama” ve “hacim” ekler.