Opera "The Troubadour": içerik, video, ilginç gerçekler, tarih

D. Verdi operası "Troubadour"

Giuseppe Verdi hemen drama Antonio Garcia Gutierrez "The Troubadour" sıradışı arsa dikkat çekti. Romantik havası, parlak renkleri, tutkuları ve duygusallığı ile onu kendine çekti. Buna ek olarak, çalışma mücadele, kahramanlık ve zihinsel istikrar konusunu açıkça izliyor. Bu arsa operasına yazıldı "ozan"- renkli ve duygusal bir çalışma. Karakterin derin ve inanılmaz derecede güzel duygularının yanı sıra karşıt taraflar arasında çarpışmalar, derin ve inanılmaz derecede güzel duygular gösterir. Ulusal lezzet, müziğe özel bir çekicilik verir, çünkü birçok melodi halk motiflerine çok yakındır. Salvatore Cammarano.

Operanın özeti Verdi "Troubadour" ve bu çalışma hakkında birçok ilginç gerçek, sayfamızı okuyun.

"Troubadour" Özeti

Operadaki tüm etkinlikler İspanya'da XV. Yüzyılda ortaya çıkmaktadır (Vizcaya ve Aragon).
Operanın ana karakterleri iki erkek kardeş, Kont di Luna ve baş belası Manrico. Fakat yakın ilişkilerini bile bilmiyorlar ve birbirlerini düşman olarak görüyorlar. Kont Lee, güzel Leonora'ya aşık ve onunla ilgilenmeye çalışıyor. Ancak, kız ona karşılık vermez, çünkü kalbi başka birine aittir - şövalye bir turnuvada tanıştığı ve başını bir çelenkle taçlandırdığı Manrico. O zamandan beri, sık sık onu düşünüyor ve hatta rüyalarında onu görüyor.

Bu arada, eski savaşçı Ferrando, herkese iki kardeşin ayrıldığı koşulları anlatıyor. Aslında, bir çingene Azuchena tarafından çalındı ​​ve ateşe atıldı. Ancak, o gün yanlışlıkla kendi çocuğunu yaktı ve Manrico'yu teşvik etmeye başladı.

Her iki genç erkek de Leonora kızı konumuna ulaşmaya çalışıyor. Aralarında bir düello bile var. Manrico rakibini yere attı ama bir güç tarafından tutulduğunu hissederek onu öldürmedi.

Rakibinin mağlup edildiği görülüyordu, ama orada değildi, kurnaz grafiği durduramadı ve tekrar hareket etmeye karar verdi. Bu kez Manrico'dan yardım istemek zorunda kalan Biscay Prensi Castellor kalesine saldırıyor. Prens, Şatosu, Kont di Luna'nın işgalinden korumak için kaleyi korumaya yardım ediyor. Mutlu tesadüf eseri, bu şatoda, sevdiği Leonorası'nın rahibe olacağı bir yer. Kız çaresizlik içinde çünkü Manrico'nun öldüğüne inanıyor. Acele ve Count di Luna aynı kalede, Leonora çalmak ve onunla evlenmek istiyor. Kardeşlerin birimleri arasında bir savaş var ve Leonora inanılmaz derecede mutlu, çünkü sevgili Manrico'nun hayatta olduğunu öğrendi. Bu arada, Earl'in askerleri, baş belasının annesi Azuchen'i yakaladı ve askeri bir kampa getirdi. Kalede Manrico, Leonora ile olan evliliğine hazırlanıyor, ancak annesinin ele geçirildiğini öğrendikten sonra sayımın askeri kampına saldırmaya karar verdi. Maalesef ordusu yenildi ve idam edilmeyi bekleyen bir hapishane kulesinde yakalandı ve hapsedildi.

Leonora, sevgilisini kurtarmak için her şeyi yapmaya hazırdır ve Manrico'nun gitmesine izin verirse, onunla birlikte olmasını sağlar. Mutlu Kont di Luna hemen kabul eder, kız ona ölümcül zehiri aldığının farkında değil. Leonora, Manriko'nun hapishane kulesine kadar eşlik ediyor ve kısa süre içinde kaçması için sevgilisini ikna ediyor. Ancak, zehir çoktan harekete geçmeye başladı ve kollarında öldü. Graf di Luna, bu sahneyi görüyor, umutsuzluğa geliyor ve öfkeyle, rakibini orada yürütme emri veriyor. Çingene Azuchen'i pencereye götürdü, böylece oğlunun öldüğünü görebildi, ama Manrico'nun kayıp kardeşi olduğu karşısında yüzünde korkunç bir ifade verdi.

fotoğraf:

İlginç gerçekler

• Opera komploları edebi bir kaynakta tarif edilen gerçek olaylara dayanmaktadır.
  
• Arsa çok etkilendi Verdimüziğin kendisi, o sadece 29 gün içinde yazdı.
  
• Roma'daki ilk yapım mistisizmle çevriliydi, çünkü gece alışılmadık derecede karanlık ve fırtınalıydı.
  
• Opera "Troubadour" dünyanın en popülerlerinden biridir ve operaların altın koleksiyonuna dahil edilmiştir.
  
• Opera üzerinde çalışırken, librettist Salvatore Cammarano aniden öldü ve üçüncü olayın yanı sıra dördüncü sahnenin sonu şair E. Bardare tarafından tamamlandı.
  
• Birçok opera ezgisi, İtalyan halkının favori devrimci şarkıları haline geldi.
  
• Gösterinin özgürlüğü çok karmaşık, dikkatlice okuduktan sonra bile, Manrico'nun nasıl bir baş belası haline geldiği ve aslında İspanya Kralı'nın neden bu kadar onur sahibi olduğu anlaşılmıyor.
  
• Troubadour arsa, hiç saptırmadan doğru ve doğru bir şekilde yeniden satmak imkansızdır. Milano'da, hala yapmayı başaranlar için tiyatro "La Scala" yakınlarındaki bir tavernada bile bir şişe şampanya tuttu.
  
• Seyirciye yardımcı olmak için, besteci ve librettistler sahnede neler olduğunu anlatan hikayeler sundular.
  

• Verdi, çalışmalarının çok kasvetli olduğunu çok iyi biliyordu, arkadaşı C. Maffei'ye bir mektup yazdı.
  
• Operanın Miserere'si Troubadour, bestecinin kendisine göre, Radamé’lerin ünlü denemesinin prototipi olarak görev yaptı.Aida“. Amneris ve Leonora'nın seslerinde bile benzerlikler var.
  
• 1949'da opera, yönetmen K. Gallone tarafından çekildi.
  
• Opera "Troubadour" ile bestecinin hayatından komik bir olayla bağlantılı. Çalışmalarını tamamladıktan sonra, Verdi hakkında her zaman şüpheci olan ve vasat bir karalayıcı olarak kabul edilen bir müzik eleştirmeni çağırmaya karar verdi. Kendisine beğenisinin en başarılı sayılarından bazılarını kaybeden besteci, eleştirmenin duyduklarını sevip sevmediğini sordu. Tabii ki, müziği bozdu, düz ve ilgi çekici olarak nitelendirdi. Verdi bunu duyduğuna çok sevindi ve olan her şeyden şaşkına dönen sert eleştirmenle el sıkışmak için acele etti. Besteci, çok mutlu olduğunu ve hiç de hayal kırıklığına uğramadığını belirtti; çünkü sözleri, yeni bir çalışmanın, hiç şüphesiz başarı beklediği anlamına geliyor.
  
• Bir başka ilginç gerçek, büyük ustaların çalışmaları ile bağlantılıdır. Ne tür bir yaratılışın en iyisini düşündüğü sorulduğunda. Verdi düşünmeden, yaşlı müzisyenler için inşa ettiği evin cevapını verdi.
• Ana karakterlerin partilerinin karmaşıklığının yanı sıra aşırı duygusallıklarının dünyadaki birçok tiyatro salonunu "Troubadour" un üretiminden vazgeçmeye zorlaması dikkat çekicidir.
• Dünyaca ünlü birkaç sanatçı: Pavarotti, Domingo, Callas, Caruso, Tebaldi, Netrebko gerçekten zor kısımlarla başa çıktı.

"The Troubadour" operasından popüler armalar ve sayılar

Leonore Cavatina "tacea la notte placida" - dinle

Şarkı Azuceny "Stride la vampa" - dinle

Leonora IV'ün arya "D'amor sull'ali rosee" - dinle

Çingene korosu "Vedi! Le fosche notturne" - dinle

"Troubadour" un yaratılmasının tarihi

"The Troubadour" operası, 1836'da Madrid'de halka sunulan büyük bir başarı olan oyun yazarı Gutierrez'in oyununa dayanıyor. Entrikalarla dolu, kavgalar, inanılmaz sırlarla dolu aile sırlarıyla dolu romantik hikaye, Verdi'nin dikkatini çekti. Dramanın parlak renklerinin yanı sıra, kaynayan tutkular ve kişisel özgürlük mücadelesinin eşsiz kahramanları ile inanılmaz derecede akut durumlara hayran kaldı. Planı dikkatlice değerlendirdikten sonra bir sonraki operasını yazmaya başladı.

Bu arada, başka bir bestecinin şaheseri üzerinde çalışırken “The Troubadour” operasını oluşturma fikri ortaya çıktı.Rigoletto“Eserin kendisinin, bestecinin yaşamının çok zor bir döneminde ilerlediğine dikkat etmek önemlidir. O sırada annesinin kaybını yaşıyordu ve aynı zamanda Rigoletto üretimi ile ilgili sorunlar yüzünden tedirgin oldu. Besteci müziği oldukça hızlı bir şekilde yarattı, libretto S. Kammarano tarafından yaratıldı ve operanın ana entrikaını biraz derinleştirdiği, daha da kafasını karıştırdığı, librettistin ani ölümü skorunun Verdi'nin çalışmasını durdurduğu kabul edildi. Zaten Cammarano çizimler zevk genç şair L. Bardar, çalışma Misia eylemler.

performansları

İlk prodüksiyon 19 Ocak 1853'te Apollo Tiyatrosu'nda yapıldı ve hemen halkla inanılmaz bir başarı kazandı. Büyük Verdi'nin yeteneğinin yerli hayranları, Alman yönetmen Erhard Fischer sayesinde, 1972'de Bolşoy Tiyatrosu'nda sunulan bir sonraki şaheseri ile tanıştı. Başlıca roller Y. Mazurok, T. Milashkina, E. Obraztsova, V. Piavko tarafından oynandı.

Zaten 1993 yılında, opera, ancak şimdi İtalyanca olarak devam etti ve 90'ların sonuna kadar repertuarda sürdü. Pek çok müzikolog, "Troubadour" un çok karmaşık vokal kısımları nedeniyle Rusya'da oldukça nadir olduğunu söylüyor. Modern prodüksiyonlar arasında, “Yeni Opera” da başarıyla gerçekleştirilen, 2012 galasına dikkat çekiyor. İtalya'dan bir ekip bu versiyonda çalıştı. Yönetmen Marco Gandini, tasarımcı Italo Grassi'yi kurdu. Performans oldukça geleneksel olduğu ortaya çıktı, soyut set tasarımı sayılmaz: İçlerinden aydınlatılmış, büyük olasılıkla ana karakterleri sembolize eden kristal formundaki dev sütunlar. Hafif "skor" a da büyük bir rol verildi.

Modern yapımların dünyası arasında 15 Ağustos 2014 tarihinde düzenlenen Salzburg Festival galasına dikkat edilmelidir. Birçok ülkede operanın canlı bir yayını yapıldı. Gösterinin ana bölümleri Anna Netrebko ve Placido Domingo gibi ünlü vokalistler tarafından yapıldı. Operanın yöneticisi Alvis Hermanis'dir.

Dokunulmayacak başka bir modern prodüksiyon Mart 2016'da Paris Opera Bastion'da başarıyla gerçekleştirildi. Alex Huye tarafından yönetildi. Anna Netrebko ve Yusif Eyvazov (farklı kompozisyonlarda performans gösterse de) ile temsil edilen en yetenekli vokallerin yanı sıra inanılmaz bir ışık şovu ve set tasarımı bu versiyona özel önem verdi. Operanın arsa, Birinci Dünya Savaşı sırasında hareket etmeye karar verildi.

Olağanüstü etkileyici müzik Giuseppe VerdiOperadaki tutkunun sürekli yoğunluğunun yanı sıra, dinleyicilerin sahnede olan her şeyi sürekli izlemesini sağlar. Bu mükemmel bestecinin başka bir şaheseri ile tanışmanızı ve operayı görmenizi öneriyoruz "ozan".